Русская Википедия:Буги

Материал из Онлайн справочника
Перейти к навигацииПерейти к поиску

Шаблон:О Шаблон:Не путать Шаблон:Музыкальный жанр Буги — жанр ритм-н-блюза, совмещающий элементы электронной музыки, фанка и диско[1], и впервые появившийся в Соединённых Штатах в эпоху постдиско в конце 1970-х — середине 1980-х годов[2][3]. Звучание буги определяется сочетанием акустических и электронных музыкальных инструментов с акцентом на вокал и различные эффекты. Позднее он эволюционировал в электро и хаус-музыку[4][5][6][7].

Характеристики

В буги, что характерно для эпохи постдиско, обычно отсутствует прямая бочка, являющая традиционным элементом диско-музыки; вместо этого жанр имеет сильный акцент на втором и четвёртом ударах, и темп в диапазоне от 110 до 116 ударов в минуту[1]. Несмотря на заимствование многих технических и рекламных аспектов музыки новой волны, как и сильного влияния её поджанра — синти-попа, буги всё же имеет прямые ритм-энд-блюзовые корни[8] и в первую очередь происходит из фанковой музыки. Кроме того, жанр часто черпает вдохновение из джаза[6]. Типичный буги-трек характеризуется среднетемповым ритмом, заметным использованием слэп-баса (электрического — в ранних 1980-х — и/или синтетического—в середине 1980-х и позже), громкими хлопками, мелодичными аккордами и, разумеется, синтезаторами[4][5][9][10].

Термин был введён в употребление британскими диджеями Норманом Джеем и Дезом Парксом, и использовался на eBay для обозначения особой формы танцевальной музыки афроамериканского происхождения начала 1980-х годов[4].

История

1920—1930-е годы: этимология

Первое задокументированное использование слова «буги» датируется 1929 годом[nb 1]. Буги, как указано в словаре Уэбстера, — это повод потанцевать под сильно ритмичную рок-музыку, которая побуждает людей танцевать[11]. Самые ранние употребления слова буги тесно ассоциировались с блюзом, а затем с жанрами рок-н-ролл и рокабилли.

1970—1980-е годы: современное значение

В 1970-х годах термин вернулся в использование для обозначения диско, а затем и субкультур постдиско. Термин «буги» использовался в Лондоне для описания формы афроамериканской танцевальной / фанк-музыки 1980-х годов. Слово «буги» зачастую использовалось для описания диско-записей, но к началу 1980-х диско приобрело дурную коннотацию, вследствие моды на массовый отказ от диско.

Первоначально слово буги можно было найти в записях фанка, соула, R&B и диско 1970-х годов, в частности «Jungle Boogie» (1974) и «Spirit of the Boogie» (1975) от Kool and the Gang[12], «Boogie Down» (1974) от Eddie Kendrics, «The Burtha Butt Boogie» (1975) от The Jimmy Castor Bunch[13], «Boogie Fever» (1976) от The Silvers, «I’m Your Boogie Man» (1977) и «Boogie Shoes» (1978) от KC and the Sunshine Band[14], «Boogie Nights» (1977) от Heatwave, «Шаблон:Iw» (1978) от A Taste of Honey, «Aqua Boogie» (1978) от Parliament и «Шаблон:Iw» (1979) от Earth Wind & Fire[1]. Но лишь треки 1980-х годов помогли установить музыкальный стиль буги. Примеры таких треков — «Шаблон:Iw» (Джордж Бенсон, 1980), «Boogie’s Gonna Get Ya» (Шаблон:Iw, 1981), «Шаблон:Iw» (Шаблон:Iw, 1981), «Шаблон:Iw» (Шаблон:Iw, 1981), «Don’t Make Me Wait» (Шаблон:Iw, 1982) или «Break Dancin' — Electric Boogie» (Шаблон:Iw, 1984)[3][4].

На протяжении 1980-х годов различные исполнители буги начали экспериментировать с тяжёлым басом, который предвосхитил корни хауса. Одними из таких исполнителей были Hamilton Bohannon[15] D. Train и Sharon Redd. В то время как некоторые продюсеры, такие как Франсуа Кеворкян и Ларри Леван, шлифовали и расширяли границы урбан-ориентированного буги (связанного с афроамериканским звучанием), другие, такие как Артур Бейкер и Джон «Jellybean» Бенитес, черпали вдохновение в европейской и японской техно-поп-музыке. Последний подход проложил путь для электро, а впоследствии и его отдельного поджанра — фристайла[16].

Из-за недостаточной поддержки буги на радио, жанр пользовался популярностью среди лондонской андеграундной сцены, связанной с ночными клубами и клубными диджеями. Записи в стиле буги в основном импортировались из США и иногда обозначались как «электро-фанк» или «диско-фанк»[3].

2010-е годы: возрождение

Гораздо позже, в 2000-х и начале 2010-х, инди-электроник-группы и такие артисты, как James Pants, Juice Aleem и Sa-Ra Creative Partners в своих композициях находились под влиянием буги и электронной музыки 1980-х годов[17][18][19]. В 2004 году канадский дуэт Chromeo выпустил буги-ориентированный альбом Шаблон:Iw[20]. В 2009 году ещё один вдохновлённый жанром буги исполнитель из Лос-Анджелеса Dâm-Funk выпустил альбом Шаблон:Iw[21].

В период с середины до конца 2010-х годов буги был частью возрождения ню-диско и фьюче-фанка. Ню-диско представляло собой феномен EDM, возглавляемый преимущественно европейскими артистами, объединяющими французский хаус с американским диско 1970-х и буги 1980-х, а также европейские стили электронной танцевальной музыки 1980-х. Фьюче-фанк в свою очередь имел отношение к вейпорвейв-сцене, где музыканты вдохновляясь буги и японским сити-попом 1980-х, создавали яркие и импульсивные танцевальные треки, в том числе вдохновляясь французским хаусом. Среди популярной музыки, Бруно Марс («Uptown Funk») был одним из наиболее заметных исполнителей 2010-х, вдохновлённых буги[22].

Электро

Шаблон:Основная статья

Файл:Roland TR-808 drum machine.jpg
Инструмент, который создал жанр электро, драм-машина Roland TR-808

Среди пионеров электро-буги (позже сокращённого до электро) были Шаблон:Iw[23], Шаблон:Iw[24], Шаблон:Iw и другие музыканты постдиско/буги; особенно те, на которых повлияли исполнители нью-вейва и синти-попа (The Human League или Гэри Ньюман), в сочетании с R&B-звучанием Херби Хэнкока и Джорджа Клинтона. По мере развития электроники акустические инструменты, такие как бас-гитара, были заменены синтезаторами японского производства и, в первую очередь, культовыми драм-машинами, такими как Roland TR-808. Раннее использование этой драм-машины присутствует в нескольких треках Yellow Magic Orchestra 1980—1981 годов, в треке «Шаблон:Iw» Африки Бамбаатаа 1982 года и песне «Sexual Healing» Марвина Гэя 1982 года[25].

Рассуждая о происхождении электро, пионер электро-сцены и писатель по истории танцевальной музыки Шаблон:Iw утверждает:

«

Всё дело было в расширении границ, которые начали душить чёрную музыку, и её влияние лежало не только на немецких волшебниках технопопа Kraftwerk, признанных прародителях чистого электро, а также на британских футуристах, таких как The Human League и Гэри Ньюман, но также и на ряд новаторских чернокожих музыкантов. Крупные исполнители, такие как Майлз Дэвис, Слай Стоун, Херби Хэнкок, Стиви Уандер, легендарный продюсер Шаблон:Iw и, конечно же, Джордж Клинтон и его команда P Funk, сыграли свою роль в формировании этого нового звучания благодаря инновационному использованию электронных инструментов в 70-х (и уже в конце 60-х в случае Майлза Дэвиса)[24].

»
— Анонимус

Замечания

  1. ↑ Оксфордский словарь английского языка утверждает, что термин был впервые использован в 1913.

Ссылки

Шаблон:Примечания

Партнерские ресурсы
Криптовалюты
Магазины
Хостинг
Разное

  1. ↑ 1,0 1,1 1,2 Шаблон:Cite news
  2. ↑ Шаблон:Cite web
  3. ↑ 3,0 3,1 3,2 Шаблон:Cite web
  4. ↑ 4,0 4,1 4,2 4,3 Serwer, Jesse (2009) XLR8R Шаблон:Wayback: Jesse Serwer in an interview with Dam-Funk. Retrieved on 2-2-2010.
  5. ↑ 5,0 5,1 Шаблон:Cite web
  6. ↑ 6,0 6,1 Шаблон:Cite web
  7. ↑ Шаблон:Cite web
  8. ↑ Шаблон:Cite web
  9. ↑ Шаблон:Cite web
  10. ↑ Шаблон:Книга
  11. ↑ Шаблон:Cite web
  12. ↑ Wild and peaceful album All music. Retrieved 28 March 2023
  13. ↑ The Jimmy Castor Bunch All music. Retrieved 29 March 2023
  14. ↑ KC and the Sunshine Band All music. Retrieved 28 March 2023
  15. ↑ Bohannon Biography AllMusic. Retrieved 28 March 2023
  16. ↑ Шаблон:Книга. — "«The band’s -Peech Boys- ambient-tinged post-disco epics like „Don’t Make Me Wait“ and „Life is Something Special“ are notable for their cavernous reverberance and dub-deep bass. Peech Boys were on the cutting edge of the early-1980s New York electro-funk sound like D-Train, Vicky D, Rocker’s Revenge, Frances [sic] Joli, and Sharon Redd, labels like West End and Prelude, and producers like Arthur Baker, Francois Kevorkian, and John „Jellybean“ Benitez.».
  17. ↑ BasicSoul.co.uk Шаблон:Wayback — Features — James Pants. Retrieved 2011-08-17.
  18. ↑ Stone Throw Records — Website Шаблон:Wayback — James Pants. Retrieved 2011-08-17.
  19. ↑ Шаблон:Cite news
  20. ↑ Шаблон:Статья
  21. ↑ Шаблон:Cite news
  22. ↑ Шаблон:Cite web
  23. ↑ Шаблон:Статья
  24. ↑ 24,0 24,1 Шаблон:Cite web
  25. ↑ Шаблон:Cite news
Источник — http://wikihandbk.com/ruwiki/index.php?title=Русская_Википедия:Буги&oldid=9284699