Русская Википедия:Армянская народная музыка

Материал из Онлайн справочника
Перейти к навигацииПерейти к поиску

Шаблон:Культура Армении Армя́нская наро́дная му́зыка — музыкальный фольклор армянского народа.

Наряду с другими атрибутивными компонентами социокультурного бытования армянского этноса, самобытная армянская народная музыка составляет основу национального самосознания и определяет социокультурную идентичность армянского народа[1][2].

Являясь одной из самых древних[3], обладая ярко выраженным своеобразием[4], мелодическим богатством[5] и композиционным благородством[6], армянская народная музыка оказала значительное влияние также и на развитие всей мировой музыкальной культуры[7][8].

История возникновения

Армянская народная музыка берёт своё начало в глубокой древности. Её научно прослеживаемая история насчитывает свыше трёх тысячелетий[9]. Процесс этот начал зарождаться уже в XX—XVIII веках до н. э.[10].

На территории Армянского нагорья (географическом и цивилизационно-культурном ареале, в границах которого протекал этногенез армянской нации) найдено множество артефактов, свидетельствующих о том, что музыкальное искусство здесь процветало уже, по крайней мере, со II тысячелетия до н. э.[11].

Подобными артефактами являются и найденные археологами старинные музыкальные инструменты, и различные изображения (в том числе — петроглифные) музицирующих людей, и древние письменные (в основном — клинописные) памятники, повествующие о тех или иных событиях, церемониях и действах, которые сопровождались музыкой.[12]

Самобытные черты армянской народной музыки сформировались благодаря слиянию музыкальных традиций Армянского нагорья, Месопотамии и Средиземноморья[13], в частности, по мнению музыковеда Х. С. Кушнарёва, урартской, хеттской, древнеперсидской культур[14][15].

Этапы развития

Файл:Armenian musician.jpg
Музыкант. Средневековая рукопись
Файл:Troubadour, Marriage at Cana, Matenadaran, XVIth century.jpg
Гусан исполняет песню на свадьбе. Миниатюра XVI века

Шаблон:Main Шаблон:См. также Шаблон:См. также Шаблон:См. также Шаблон:См. также Шаблон:См. также Шаблон:См. также Шаблон:См. также Шаблон:См. также Из глубины веков доходят до нас сведения об армянских народных певцах (рапсодах) — гусанах[16], творчество которых, в свою очередь, восходит к ещё более ранней музыкальной традиции випасанов — народных певцов-сказителей эпических поэм древней Армении.

В частности, о гусанских песнях сообщают древнеармянские авторы V века: Агатангелос, Фавстос Бузанд, Мовсес Хоренаци, Егише и другие.[16].

Первоначально «гусанами» называли служителей в храме бога Гисанэ, а в эпоху эллинизма — участников фарсовых и сатирических представлений.

Гусаны пели песни, сопровождаемые игрой на музыкальных инструментах, преимущественно на пирах, свадьбах, похоронах. Исполняли они также песни скитальцев-бездомных («гариби»), эпические песни, мифические сказания и др.[16].

Среди основных (вокальных, инструментальных, смешанных) жанров и видов древнеармянской народной музыки по характеру их прикладных функций (культовому и социальному назначению) можно выделить обрядовые, календарные, трудовые, свадебные, военные, эпические, танцевальные, застольные, лирико-любовные, колыбельные, бытовые, игровые, погребальные и т. д.[17]

Особое место в армянской народной музыке занимают крестьянские песни, включающие в себя пахотные «оровелы»[18], а также песни скитальцев («пандухтов»), относящиеся к жанру «антуни»[19].

Позже армянская музыка контактировала с культурами различных ближневосточных народов: арабской, персидской, курдской, азербайджанской, русской и др.[20]Шаблон:Неавторитетный источник[15]Шаблон:Неавторитетный источник[21]Шаблон:Неавторитетный источник

Специфика

Файл:Terlemzyan. Komitas.jpg
Фанос Терлемезян, Портрет Комитаса, 1913 год
Файл:Hovhannes Tlkurantsi.jpg
Рукопись армянского поэта-гусана XV—XVI вв. Ованеса Тлкуранци[22]

Исследованием эстетических особенностей армянской народной и духовной музыки[23] с древних времён в той или иной степени занимались многие армянские историки, литераторы, философы[24] и музыкальные теоретики[25]: Месроп Маштоц[26], Саак Партев, Иоанн Мандакуни, Степанос Сюнеци (старший), Комитас Ахцеци, Барсег Тчон, Саак Дзорапореци, Степанос Сюнеци, Давид Анахт, Давид Керакан, Акоп Санахнеци, Григор Нарекаци, Хачатур Таронаци, Нерсес Шнорали, Ованес Имастасер, Ованес Ерзнкаци, Аракел Сюнеци, Акоп Кримеци[27], Григор Нарекаци, Фрик, Ованес Тлкуранци, Мкртич Нагаш, Минас Тохатеци, Петрос Капанци, Багдасар Дпир, Аракел Сюнеци, Матеос Двугаеци, Григор Хлатеци, Аракел Багишеци, Аветик Пагтасарян, Зенне-Погос, Хачатур Эрзрумци, Мхитар Себастаци, Григор дпир Гапаскалян (автор четырёх музыковедческих трактатов) и другие.[28][29]

Большую коллекцию образцов армянской народной и духовной музыки собрали такие известные армянские композиторы и фольклористы XIX — XX веков, как М. Г. Екмалян, С. А. Меликян, Г. М. Сюни, Н. Ф. Тигранян, Х. М. Кара-Мурза.

Но всё-таки наибольшая заслуга в деле систематизации, изучения и глубокого эстетического осмысления армянского музыкального фольклора принадлежит основателю национальной школы научной фольклористики Комитасу[30], которому удалось собрать, обработать и подготовить к изданию более 2000 народных песен:

«

В результате неутомимой собирательской и научной деятельности Комитаса-этнографа, создавшего подлинную антологию армянской народной песни и вскрывшего закономерности музыкального мышления и музыкальной речи крестьянина, вопросы древности традиций, жанровой дифференциации, генезиса и кристаллизации системы средств художественного выражения светского народно-национального песнетворчества, сразу и самым убедительным образом вошли в основную проблематику армянской монодической музыки. Последняя уже с предельной ясностью представлялась двумя ветвями: народно-крестьянской и духовной.[31]

»
— Анонимус

Изначально армянская народная музыка имела склад монодийный, но обогащённый различными элементами полифонии (тянущимися тонами, использованием некоторых видов антифонного пения и т. д.)[32].

Комитас выявил тетрахордное строение основополагающего звукоряда армянской народной музыки и характерные способы сцепления в нём ячеек-тетрахордов.[33]

Музыковедческие изыскания Комитаса в области армянской народной музыки были продолжены затем Х. С. Кушнарёвым, который определил основополагающий диатонический звукоряд армянской музыки как объединение трех сплетённых между собой серий чистых кварт (миксолидийской, эолийской и локрийской), разъяснил методы образования хроматического звукоряда армянской народной музыки и дал подробную характеристику всей совокупности отношений тонов, возникающих на данной сонорной базе.[34]

Ну а вообще, теория музыки в Армении всегда была неразрывным образом связана с музыкальной эстетикой[35], так что уже с давних времён мелодическое богатство армянской народной музыки в сугубо музыковедческом отношении объяснялось тем фактом, что она обладает обширной системой диатонических ладов (в том числе — неоктавных гиполадов с серединным положением тоники, с наличием на разных ступенях побочной опоры, с применением различных альтераций и т. д.)[36], а также чрезвычайно богатой (часто переменной, асимметричной, синкопированной) ритмикой, использующей всевозможные (в том числе — смешанные) метры и размеры.[31]

Все исторически эволюционировавшие формы армянской народной музыки, от простых крестьянских песен, мелодий випасанов, гусанов и вардзаков до шараканов, тагов и творчества ашугов основаны на широком использовании различных приёмов интонационно-тематического развития[37], отличающегося мелодической ясностью, благородной уравновешенностью и внешней фактурной сдержанностью в использовании различных музыкально-выразительных средств при большой внутренней экспрессии её глубинно-композиционной структуры.[8][38]

Выдающиеся представители прошлого

Файл:Rus Stamp Sayat Nova.jpg
Sayat-Nova (Арутю́н Саядя́н)
Файл:ArmenianStamps-413.jpg
Гусан Шерам на почтовой марке Армении

Известные поэты-гусаны XV—XVI столетия[39]:

Выдающиеся армянские гусаны-ашуги XVII—XVIII века[40]:

Замечательные образцы армянской народной музыки создали гусаны и ашуги XIX—XX веков[41]: Аваси, Шерам, Дживани, Ашуг Хайат, Гусан Ашот, Гусан Шаэн, Гусан Геворг, Гусан Аваг, Гусан Смбат, Гусан Ерванд, Гусан Овсеп (Никогосян), Чтиганос, Лункианос Карнеци, Азбар-Адам, Ширин (Ованес Карапетян), Джамали (Мкртич Талянц), Пайцаре (Варшам Трдатян) и другие.

К началу XX века относится творчество виртуозного кеманчиста Саши Оганезашвили (Александра Аршаковича Оганяна)[42] и других талантливых музыкантов-инструменталистов.

Армянская народная музыка сегодня

Файл:Djivan Gasparyan 2009.jpg
Djivan Gasparyan 2009.
Файл:Berd ansambl.jpg
Ансамбль Народного Танца
Армении «Берд».

Современная панорама армянской народной музыки богата и многообразна.

Всемирную известность приобрёл мастер игры на армянском народном инструменте дудуке Дживан Гаспарян[43], а сама музыка армянского дудука в 2005 году была признана ЮНЕСКО шедевром устного и нематериального культурного наследия человечеств.[44]

К числу других известных дудукистов можно отнести Маргара Маргаряна, Левона Мадояна, Саро Даниеляна, Ваче Овсепяна, Геворга Дабагяна, Егиша Манукяна и других.

Среди авторов-гусанов, а также музыкантов, виртуозно играющих на кемане, шви и прочих народных музыкальных инструментах известность получили Арменак Шахмурадян, Вагаршак Саакян и другие.

Развиваются жанры городской народной песни и инструментальной музыки, которые также имеют древние традиции. Много городских песен, ставших народными, создано на слова известных армянских поэтов: Г. Алишана, А. Исаакяна, О. Туманяна, Р. Патканяна, Г. Агаяна, М. Пешикташляна, О. Ованисяна, С. Шахазиза и других.

Наиболее заметные певицы и певцы, исполняющие армянскую народную музыку: Aраксия Гюльзадян,Норайр Мнацаканян, Вагаршак Саакян, Рубен Матевосян, Айрик Мурадян, Раффи Ованнисян, Папин Погосян, Офелия Амбарцумян, Вардуи Хачатрян, Валя Самвелян, Рима Сарибекян, Сусанна Сафарян, Маник Григорян, Флора Мартиросян, Алина Авагян, Сатеник Саргсян, Армен Давтян, Севак Амроян, Нарек Погосян, Александр Погосян, Эдгар Хачатрян и другие.

В 1938 году в Армении был организован Государственный ансамбль армянской народной песни и пляски, которому затем было присвоено имя его основателя Татула Алтуняна.

Ансамбль имени Т. Алтуняна с большим успехов выступает по всему миру и сегодня.[45]

Ну а при Институте искусств АН Армении уже на протяжении многих десятилетий активно функционирует отдел народного музыкального творчества.[46]

Влияние на армянскую духовную и классическую музыку

Файл:TigranChukhajyan.jpg
Тигран Чухаджян
Файл:Armenian Church Structure.jpg

Как об этом свидетельствуют исследования многих крупных музыковедов, армянская духовная музыка заимствовала интонационный строй армянской крестьянской песни.[47]

Первые шараканы отмечены лаконичностью формы и ясностью содержания, их мелодии, в отличие от традиционных псалмов, где главенствует речитатив, отличаются ярко выраженной народной напевностью.[48]

Непосредственную связь трёх ветвей армянской национальной музыки (крестьянской, гусано-ашугской и духовной) с большой убедительностью показал Комитас.[49]

Армянская христианская музыка, наряду с арамейской и греко-каппадокийской, лежит в основе всей общехристианской музыкальной культуры[50], представляя большой интерес для изучения как музыкальная культура страны, которая раньше всех остальных стран мира (в самом начале IV века) приняла христианство в качестве государственной религии[51].

При этом, исследования армянских, русских и зарубежных музыковедов, в первую очередь Комитаса и Х. С. Кушнарёва, дают основание рассматривать развитие армянской раннехристианской музыкальной эстетики в качестве вполне самостоятельного и самобытного явления культуры, глубоко усвоившего лучшие традиции армянской народной музыки.[52]

Богатые традиции армянской народной музыки оказали очень сильное воздействие также и на развитие армянской классической музыки, что позволило выдающемуся армянскому композитору Тиграну Чухаджяну стать автором эпохального произведения («Аршак II», 1868 год) — первой национальной оперы в истории музыкальной культуры не только одного армянского, но и всех остальных народов Востока.[53][54]

Т. Г. Чухаджян явился также автором первых на Востоке национальных оперетт[55] и симфонических произведений, в которых были органичным образом синтезированы достижения передовых композиторских школ Европы с лучшими традициями армянской народной и духовной музыки.[56]

Ярким колоритом армянской народной музыки отмечены также симфонические произведения армянских композиторов последующих поколений: А. Спендиарова[57], А. Тер-Гевондяна, К. Закаряна, А. Степаняна[58], С. Баласаняна, А. Хачатуряна[59][60], Т. Тер-Мартиросяна, Г. Егиазаряна[61], Л. Сарьяна, А. Арутюняна, А. Бабаджаняна, Э. Мирзояна, Э. Оганесяна, Э. Хагагортян, А. Тертеряна[62][63] и других.

Музыкальные инструменты

Шаблон:Main

Файл:Quartet, Bible, Tabriz, 1400-1401, Matenadaran N 184, 216a.JPG
Музыканты, рукопись 1400—1401 годов

Дудук — духовой инструмент с широкой двойной тростью. Один из символов Армении.

Дхол — армянский[64][65][66] ударный музыкальный инструмент, род двустороннего барабана, имеющего форму цилиндра и покрытого одной или двумя мембранами.

Возникновение дхола относится к языческому периоду истории Армении. Этот инструмент применялся армянами во время военных походов, а также используется в ансамбле с зурнами при музыкальном сопровождении различных танцев, торжественных церемоний, праздничных шествий и т. д.

Для игры на дхоле могут быть задействованы две палочки, сделанные из бамбука или тростника: толстая — «копал» и тонкая — «тчипот», но более популярной является техника игры пальцами и ладонями обеих рук.

Бамбир, кемани, кеман (Шаблон:Lang-hy) — армянские[67][68][69] смычковые народные музыкальные инструменты.

Бамбир имеет 4 струны, настраивается на кварту или квинту, диапазон от ля малой октавы до ля второй октавы.[70][71].

На бамбире играют сидя, держа инструмент между коленями. Можно одновременно играть на 2х или 3х струнах.

Первые сведения о бамбире восходят к IX веку. Во время раскопок одной из столиц Армении — Двина, была обнаружена плита с изображением музыканта, державшего на плече инструмент, похожий на скрипку.

Смычковый инструмент кеман является родственником понтийской лиры. Кеман отличается от бамбира размером (55-70 см в длину) и количеством основных струн (от четырёх до семи). Кроме основных струн, как в гадулке, кеман имеет четыре резонансных или т. н. симпатических струны, создающих при игре на инструменте постоянное фоновое звучание.

Кеман был распространён в Каппадокии а также в городах и селах Понта: Трабзоне, Атапазаре, Орду, Гиресуне[72]. Армянское население Понта использует кеман чаще других видов смычковых инструментов.

В Армении на кемане играл известный Ашуг Дживани.

В своих поздних версиях (XX век) кемани имеет уже несколько регистровых модификаций.

См. также

Шаблон:Col-begin Шаблон:Col-3

Шаблон:Col-3

Шаблон:Col-3

Шаблон:Col-end

Примечания

Шаблон:Примечания

Литература

  • Шаблон:Книга
  • Оксфордская история музыки — «New Oxford History of Music», 1959
  • Don Michael Randel. The Harvard dictionary of music. — 4th edition. — Harvard University Press, 2003
  • Асафьев Б. В., Очерки об Армении. М., 1958.
  • Беляев В. М., Музыкальная культура Армении, в кн.: Очерки по истории музыки народов СССР, М., 1963.
  • Комитас, Армянская крестьянская музыка, Париж, 1938
  • Komitas К. V., La lyre armenienne (Recueil des chansons rustiques), Paris., 1906
  • Komitas К. V., La musique rustique armenienne, «Mercure musical et Bulletin franзais de la Societe Internationale de musique», Paris., 1907, No 5
  • Komitas К. V., Die Interpunktion der Armenier, «SJMG», В., 1899, No 1
  • Komitas К. V., Armeniens volkstümliche Reigentänze, «Zeitschrift für romanische Philologie», Marburg, 1901, Bd 1, H. 1
  • Меликян С. А., «Очерк истории армянской музыки с древнейших времен до Октябрьской революции», Эривань — 1935.
  • Меликян С. А., «Гаммы армянской народной песни», Эривань — 1932.
  • Ataian R., La musique armйnienne, «Europe. Revue mensuelle», P., 1961, Numero spйcial, No 2-3
  • Ataian R., Komitas (creative portrait of the composer in English). New York, 1969
  • Кушнарев Х. С., Вопросы истории и теории армянской монодической музыки, Государственное музыкальное издательство, Ленинград, 1958.
  • Кушнарев Х. С., Армянская музыка от зарождения до XIX века. Ер., 1963.
  • Тигранов, Г. Г. Вопросы изучения музыкального наследия в Армянской ССР // Музыковедение и музыкальная критика в республиках Закавказья. М., 1956.
  • Тагмизян Н. К., Музыка в древней и средневековой Армении (на арм.яз.). Ер., 1982. — 58с
  • Тагмизян Н. К., Погласицы системы древнеармянского восьмигласия // Эчмиадзин, 1972, № 2, 3, 4
  • Тагмизян Н. К., Теория музыки в древней Армении. Ереван: Издательство АН Арм. ССР, 1977. — 318с.
  • Тагмизян Н. К., Музыкальная эстетика древней Армении // Межвузовский сборник научных трудов. Ер., 1977, № 3
  • Шахназарова Н. Г., Национальная традиция и композиторское творчество (Об эволюции национального в армянской музыке) // Музыкальная культура Армянской ССР. М., 1985
  • Шахназарова Н. Г., О национальном своеобразии музыки. — Советская музыка, I960
  • Корганов В. Д., Кавказская музыка, Тифлис — 1900.
  • Тер-Саркисянц А., История и культура армянского народа с древнейших времен до начала XIX в. М.: Издат РАН, 2005. 688 с.
  • Н. Ф. Тигранян, Мысли о восточной музыке, «Новое время», 1901, 15 января
  • Барсамян А., Арутюнян М., История армянской музыки. — Ереван, 1968.
  • Геодакян Г. Ш., Черты ладовой системы армянской народной музыки // Сборник «Традиции и современность. Вопросы армянской музыки». Книга 1. Ер., 1986
  • Геодакян Г. Ш., Функциональные связи тонов в звуко-высотной системе армянской народной музыки // Сборник «Традиции и современность. Вопросы армянской музыки». Книга 2. Ер., 1996
  • Геодакян Г. Ш., Возможные пути расшифровки армянской хазовой нотописи // Сборник «Традиции и современность. Вопросы армянской музыки». Книга 2. Ер., 1996
  • Геодакян Г. Ш., Страницы истории армянской музыки. Ер., 2009
  • Мурадян М. О., Очерк истории армянской музыки. Ер., 1963.
  • Оганесян А. Л., Музыка в древней Армении // Историко-филологический журнал. — 1973. — № 2
  • Манукян М. Т., Гусаны Армении. — Советский композитор, 1977. — 80 с.
  • Grigor Suni, Armenian music, Yerevan, 2005, p. 98-99, ISBN 99930-60-59-3
  • Шаракан. Богослужебные каноны и песни армянской восточной церкви, М., 1879
  • Wellesz E., Die armenische Messe und ihre Musik, «JbP», Lpz., 1921
  • Wellesz E., Die armenische Kirchenmusik, в кн.: Adler G., Handbuch der Musikgeschichte, В., 1930
  • Wellesz E., Byzantine Music (in Proceedings of the Musical Association, 1932, vol. I)
  • Tagmizyan N., Monodische Denkmäler Alt-Armeniens, Beiträge zur Musikwissenschaft. Berlin, 1970, Heft 1
  • Tagmizyan N., Les anciens manuscrits musicaus arméniens et les questions relatives á leur déchiffrement, Revues des Etudes Armeniennes (N.S.). Paris, 1970. T. 7
  • Tagmizyan N., Związki muzyki ormianskiej i bizantyjskiej we wczesnym średniowieczu. «Muzyka». Polska Akademia Nauk (Instytut Sztuki). Warszawa, 1977, № 1
  • Tagmizyan N., Essays on Armenian Music, London, 1978
  • Tagmizyan N., De L’unité de la parole poe’tique et de la musique dans le Tropologion (Saraknoc') Arménien. «Revues des Etudes Arméniennes» (N.S.). Paris, 1983. T. 17
  • Les chants des maitres armeniens du moyen age: Musica antiqua, II. Bydgoszcz, 1969

Дополнительная литература

  • Тагмизян Н. К., О мелодиях армянских песен Саят-Новы // Известия АН АрмССР, общ. науки, 1963, № 10
  • Тагмизян Н. К., Сборник Комитаса «Ряд народных песен Акна» в свете исторической критики // Вестник общественных наук АН АрмССР, 1969, № 11
  • Шахназарова Н. Г., Интонационный «словарь» и проблема народности, М., 1966
  • Шахназарова Н. Г., О национальном в музыке, М., 1968
  • Мурадян М. О., Христофор Кара-Мурза и внедрение многоголосия в армянской музыке. Ер., 1956.
  • Тагмизян Н. К., Комитас и вопросы изучения армянского духовного песнетворчества // Комитасакан. Вып. 1. Ер., 1969
  • Армянская церковной музыки, в кн. Г. Адлер, руководство истории музыки, В, 1930.
  • Тагмизян Н. К., Критический обзор истории древней и средневековой армянской музыки // Вестник общественных наук АН АрмССР, 1970, № 10, 1971, № 1, 5, 9
  • Тагмизян Н. К., Опыт расшифровки простейших хазовых (невменных) записей // Историко-филологический журнал АН АрмССР, 1971, № 2
  • Тагмизян Н. К., Барсех Тчон и расцвет профессионального песнетворчества в Армении в VII веке // Вестник Ереванского университета, 1973, № 1
  • Тагмизян Н. К., Нерсес Шнорели (XII в.) как музыкант и композитор. Ер., 1973
  • Тагмизян Н. К., Учение об остове гармонии в Армении в V—XV веках // Армянское искусство. Вып. 1. Ер., 1974
  • Тагмизян Н. К., Искусство хазового письма в его историческом развитии // Вестник Матенадарана. Т. 12. Ер., 1977
  • Тагмизян Н. К., Ованес Саркаваг Имастасер и армянская средневековая музыкальная культура // Базмавеп, Венеция, 1978, № 3-4
  • Тагмизян Н. К., Место и значение музыки в системе профессиональных искусств армянского средневековья (V—XV вв.) // [Доклад]. II Международный симпозиум по армянскому искусству. Ер., 1978
  • Тагмизян Н. К., Материалы для сравнительного изучения армянского и русского духовного музыкального искусства средневековья // Вестник Матенадарана. Т. 13. Ер., 1980
  • Тагмизян Н. К., Макар Екмалян: Жизнь и творчество. Ер., 1981
  • Тагмизян Н. К., Воскепорик: Жемчужины армянского напева / Сост. и ред. Ер., 1982
  • Тагмизян Н. К., Принцип ритмического деления в средневековой армянской музыке и новоармянской системе нотописи // Вестник Ереванского университета, 1984, № 1
  • Тагмизян Н. К., Расшифровка хазовых записей первого разряда средней сложности // Вестник Матенадарана. Т. 14. Ер., 1984
  • Тагмизян Н. К., Григор Нарекаци (X в.) и армянская музыка V—XV вв. Ер., 1985
  • Тагмизян Н. К., Армянская монодическая музыка и творчество Арама Хачатуряна в новом критическом свете // Межвузовский тематический сборник научных трудов. Искусствоведение. Ер., 1985
  • Тагмизян Н. К., О Гандзаранном разделе армянского восьмигласия // Вестник Матенадарана. Т. 15. Ер., 1986
  • Тагмизян Н. К., Давид Непобедимый (V—VI вв.) и армянская музыка // Советская музыка, 1968, № 8
  • Тагмизян Н. К., Комитас и таги Григора Нарекаци // Музыкальная жизнь, 1969, № 19
  • Тагмизян Н. К., Теория музыки в древней Армении. Ер., 1977
  • Тагмизян Н. К., Обзор данных о музыкальной культуре эллинистической Армении. Проблемы античной истории и культуры // Доклады XIV международной конференции античников социалистических стран «Эйрене». Т. 2. Ер., 1979
  • Тагмизян Н. К., Армяно-византийские музыкальные связи в эпоху раннего средневековья // Кавказ и Византия. Вып. 1. Ер., 1979
  • Тагмизян Н. К., Роль Анании Ширакаци в развитии музыкально-акустической теории на Востоке // Музыка народов Азии и Африки. Вып. 3. М., 1980
  • Тагмизян Н. К., Ованес Ерзанкаци Плуз (XIII в.) и вопросы теории средневековой армянской музыки // Традиции и современность. Вопросы армянской музыки. Вып. 1. Ер., 1986
  • Тагмизян Н. К., Давтак Кертог — видный поэт-мелодист раннесредневековой Армении // Давтак Кертог. Ер., 1986
  • Тагмизян Н. К., Музыкальная культура Армении и её связи с Востоком // Музыка народов Азии и Африки. Вып. 5. М., 1987
  • Тагмизян Н. К., Александр Шавердян и армянское историческое музыкознание // А. Шавердян.
  • Тагмизян Н. К., Комитас и армянская музыкальная культура. 2-е изд. М., 1987
  • Tagmizyan N., The life and work of Dikran Tchouhadjian. — Los Angeles: Drazark Press, 2001
  • Шаблон:Книга

Ссылки

Шаблон:Народная музыка

Партнерские ресурсы
Криптовалюты
Магазины
Хостинг
Разное

  1. ↑ Беляев В. М., Музыкальная культура Армении, в кн.: Очерки по истории музыки народов СССР, М., 1963 — С. 27.
  2. ↑ Авдалян Карине Акоповна, доктор искусствоведения, профессор, заслуженный деятель искусств РА, «Национальный стиль в армянской музыкальной культуре XX века» (Диссертация, Специальность: Теория и история культуры, ВАК 24.00.01, Артикул: 423551 Год: 2011, Москва, РГГУ Шаблон:Wayback: Шаблон:Начало цитатыУниверсальность и динамичность армянского национального стиля музыки сложилась в эксклюзивных геополитических и культурно-исторических условиях. С одной стороны, армянская культура — одна из древнейших в мире — сохранила в своих недрах архаические пласты культурной семантики, лежащие в основании многих мировых культур, обладающих длительной историей. С другой стороны, занимая пограничное положение между многочисленными цивилизациями древности и средневековья, относящихся к Западу и к Востоку, армянская музыкальная культура впитала в себя интонации как восточной, так и западной музыки. Это сделало армянскую музыку и художественную культуру в целом «всемирно отзывчивой», открытой разным влияниям, но в то же время устойчивой в плане собственной культурной идентичностиШаблон:Конец цитаты
  3. ↑ Божественный Комитас: Шаблон:Wayback Секретарь берлинского отделения Международного музыкального общества, профессор кафедры истории музыки Королевского университета Макс Хайферт писал Комитасу: Шаблон:Начало цитатыВы дали нам возможность близко познакомиться с величественными творениями совершенно от нас далекой и высокоразвитой цивилизации…Шаблон:Конец цитаты
  4. ↑ Шахназарова Н. Г., Национальная традиция и композиторское творчество (Об эволюции национального в армянской музыке) // Музыкальная культура Армянской ССР. М., 1985 С. 14—15
  5. ↑ Асафьев Б. В., Очерки об Армении. М., 1958.— С. 23 — 25.
  6. ↑ Геодакян Г. Ш., Функциональные связи тонов в звуко-высотной системе армянской народной музыки // Сборник «Традиции и современность. Вопросы армянской музыки». Книга 2. Ер., 1996 — С. 11.
  7. ↑ Tagmizyan N., Monodische Denkmäler Alt-Armeniens, Beiträge zur Musikwissenschaft. Berlin, 1970, Heft 1.— С. 12.
  8. ↑ 8,0 8,1 Wellesz E., Die armenische Messe und ihre Musik, «JbP», Lpz., 1921 — С. 19 — 23.
  9. ↑ Тигранов Г. Г. Вопросы изучения музыкального наследия в Армянской ССР // Музыковедение и музыкальная критика в республиках Закавказья. М., 1956. — С. 9.
  10. ↑ Шаблон:Cite web
  11. ↑ Кушнарев Х. С., Армянская музыка от зарождения до XIX века, Ереван, 1963. — С. 29.
  12. ↑ Tagmizyan N., Essays on Armenian Music, London, 1978. — С. 25.
  13. ↑ «запутанный музыкально-стилевой „клубок“ армянской народной музыки восходит к древнейшим пластам архаической музыкальной культуры Месопотамии и Средиземноморья.» Асафьев Б. В., Очерки об Армении. М., 1958.— С. 22.
  14. ↑ Кушнарев Х. С., Вопросы истории и теории армянской монодической музыки, Государственное музыкальное издательство, Ленинград, 1958. Музыкальное искусство древнейшего периода, С. 23 −24.
  15. ↑ 15,0 15,1 Шаблон:Cite web
  16. ↑ 16,0 16,1 16,2 Шаблон:Из БСЭ
  17. ↑ Барсамян А., Арутюнян М., История армянской музыки. — Ереван, 1968. С. 13 — 14
  18. ↑ Комитас, Армянская крестьянская музыка, Париж, 1938 — C. 19-20.
  19. ↑ Мурадян М. О., Очерк истории армянской музыки. Ер., 1963. — С. 17.
  20. ↑ Шаблон:Cite web
  21. ↑ Шаблон:Cite web
  22. ↑ Eva-Maria Barwart. Armenische Volksmusik. Tradition einer christlichen Minderheit im Wandel der Zeit. — 2009. — С. 82
  23. ↑ Как об этом свидетельствуют исследования многих крупных музыковедов, армянская духовная музыка заимствовала интонационный строй армянской крестьянской песни, см. Кушнарев Х. С., Вопросы истории и теории армянской монодической музыки, Государственное музыкальное издательство, Ленинград, 1958. С 153—155
  24. ↑ Grigor Suni, Armenian music, Yerevan, 2005, P. 98-99, ISBN 99930-60-59-3, С — 13
  25. ↑ Комитас, Армянская крестьянская музыка, Париж, 1938 — C. 23-25.
  26. ↑ Мовсес Хоренаци, «Истории Армении» Шаблон:Wayback, кн. III, гл.54
  27. ↑ Шаблон:Книга
  28. ↑ Тагмизян Н. К., Теория музыки в древней Армении. С. 31
  29. ↑ Шаблон:Книга
  30. ↑ Ataian R., Komitas (Creative portrait of the composer). New York, 1969. — 42.
  31. ↑ 31,0 31,1 Тагмизян Н. К.. Теория музыки в древней Армении, Предисловие Шаблон:Webarchive
  32. ↑ Шаблон:Cite web
  33. ↑ Комитас — собиратель и исследователь армянской народной песни (VII Международный конгресс антропологических и этнографических наук). М., 1952 (на рус. и франц. яз.)
  34. ↑ Кушнарев Х. С., Вопросы истории и теории армянской монодической музыки, Государственное музыкальное издательство, Ленинград, 1958. Музыкальное искусство древнейшего периода, С. 548—554
  35. ↑ Музыкальная эстетика стран Востока, Л., 1967. С — 58.
  36. ↑ Komitas К. V., La musique rustique armenienne, «Mercure musical et Bulletin franзais de la Societe Internationale de musique», Paris., 1907, No 5 — 21
  37. ↑ Меликян С. А., «Очерк истории армянской музыки с древнейших времен до Октябрьской революции», Эривань — 1935 — С. 27.
  38. ↑ Komitas К. V., La lyre armenienne (Recueil des chansons rustiques), Paris., 1906 — 36
  39. ↑ Les chants des maitres armeniens du moyen age: Musica antiqua, II. Bydgoszcz, 1969 — С. 45.
  40. ↑ Les chants des maitres armeniens du moyen age: Musica antiqua, II. Bydgoszcz, 1969 — С. 49.
  41. ↑ Корганов В. Д. Кавказская музыка. — Тифлис, 1900. С. 34—37.
  42. ↑ Шаблон:Книга
  43. ↑ В 2005 году музыка армянского дудука была признана шедевром Всемирного нематериального культурного наследия ЮНЕСКО.
  44. ↑ UNESCO: Армянский дудук — шедевр устного и нематериального наследия человечества (eng.) Шаблон:Wayback.
  45. ↑ Сайт Государственного ансамбля армянской народной песни и пляски имени Татула Алтуняна Шаблон:Webarchive
  46. ↑ Шаблон:Cite web
  47. ↑ Кушнарев Х. С., Вопросы истории и теории армянской монодической музыки, Государственное музыкальное издательство, Ленинград, 1958. С 153—155
  48. ↑ Wellesz E., Die armenische Kirchenmusik, в кн.: Adler G., Handbuch der Musikgeschichte, В., 1930
  49. ↑ Ataian R., Komitas (creative portrait of the composer in English). New York, 1969 — 57.
  50. ↑ Wellesz E., Byzantine Music (in Proceedings of the Musical Association, 1932, vol. I)
  51. ↑ Шаблон:Книга:

    Since Armenia was the first country officially to adopt the Christian faith (A.D. 303), the history of Armenian sacred literature and music has attracted much attention.
  52. ↑ Кушнарев Х. С., Вопросы истории и теории армянской монодической музыки, Государственное музыкальное издательство, Ленинград, 1958. Музыкальное искусство древнейшего периода, С. 163—165
  53. ↑ Шаблон:Книга
  54. ↑ Tagmizyan N., The life and work of Dikran Tchouhadjian. — Los Angeles: Drazark Press, 2001 — 77
  55. ↑ GARINE par Gérald Papasian Шаблон:Wayback В 1891—1892 годах оперетты Чухаджяна были поставлены в Париже., где французская пресса называла армянского маэстро «Восточным Оффенбахом»
  56. ↑ Шаблон:Книга
  57. ↑ Асафьев Б. В., Встречи со Спендиаровым, в сб.: Дружба, 1956 — С. 27.
  58. ↑ Музыкальная культура Армянской ССР: Сборник статей / Сост. М. Берко. М.: Музыка, 1985. — 398 с.
  59. ↑ Хачатурян А. И., «Творчество мое принадлежит моей Родине»: Из писем композитора / Публ., вступ. статья и коммент. В. Юзефовича // Сов. музыка. 1983.-№ 7.-С. 58-66.
  60. ↑ Арутюнов Д. А., Хачатурян и музыка Советского Востока: Язык. Стиль. Традиции. М., 1983 — С. 75
  61. ↑ Музыка Советской Армении. Сб. статей, М., 1958 — С. 32
  62. ↑ Савенко С., Авет Тертерян: путь к глубинам звука. // Сб. «Музыка из бывшего СССР», вып.2. — М., 1996 — С 123—124.
  63. ↑ Степанян Р., Авет Тертерян // Композиторы союзных республик. Вып. 3 М., 1980 — С. 43
  64. ↑ Шаблон:Из БСЭ
  65. ↑ Шаблон:Cite web
  66. ↑ Шаблон:Cite web
  67. ↑ Шаблон:Cite web
  68. ↑ Шаблон:Cite web traditionalcrossroads.com
  69. ↑ Шаблон:Cite web www.hayrenband.com
  70. ↑ www.hayrenband.com Шаблон:Webarchive
  71. ↑ traditionalcrossroads.com Шаблон:Webarchive
  72. ↑ Кеман Шаблон:WaybackШаблон:Ref-enШаблон:Ref-el
Источник — http://wikihandbk.com/ruwiki/index.php?title=Русская_Википедия:Армянская_народная_музыка&oldid=9027379