Шаблон:Listen
Темп произведения ― vivacissimamente (очень живо, 224 четвертные ноты в минуту)[5]. Первая тема этюда ― шестнадцатые ноты в сопровождении повторяющегося остинатного баса, иллюстрирующего стук колёс поезда. Вторая тема ― это более спокойная мелодия, которая звучит сначала в си-бемоль мажоре, затем в до мажоре (по-прежнему состоящая только из шестнадцатых нот), изображающая пассажиров поезда[6]. Единственное прекращение большого потока нот наступает в коде ― в ней продолжительность нот увеличивается (композитор рисует картину поезда, подъезжающего к станции и сбавляющего скорость)[4]. Всего в пьесе 506 тактов[7].
Критика
Этюд получил низкую оценку критиков по сравнению с другими произведениями Алькана[8] ― например, один из рецензентов писал об «отсутствии технических новшеств» в пьесе[9]. Хотя Алькан требовал строгого соблюдения темпа при исполнении, анализ композиции показал, что при игре в темпе, указанном композитором, ноты этюда становятся неразличимыми на слух. Большинство музыковедов соглашаются с этим утверждением, предполагая, что указания Алькана не нужно воспринимать слишком буквально; также существует версия, что в текст партитуры вкралась опечатка и произведение на самом деле следует играть вдвое медленнее[10]. Также неоднократно подвергалась сомнению подлинность пьесы, учитывая тот факт, что она была написана в 1844 году: в то время скорость поездов редко превышала 30 км/ч[6]. Несмотря на это, этюд считается предшественником оркестрового произведения Артюра Онеггера «Пасифик 231», которое также изображает движение локомотива[10].
