Русская Википедия:Кастеллани, Энрико

Материал из Онлайн справочника
Версия от 06:54, 22 августа 2023; EducationBot (обсуждение | вклад) (Новая страница: «{{Русская Википедия/Панель перехода}} {{Художник }} '''Энрико Кастеллани''' ({{lang-it|Enrico Castellani}}, {{Дата рождения|4|8|1930}}; Кастельмасса — {{Дата смерти|1|12|2017}}; Челлено) — итальянский художник, относившийся к движениям ZERO и Азимут. Он сыграл видную р...»)
(разн.) ← Предыдущая версия | Текущая версия (разн.) | Следующая версия → (разн.)
Перейти к навигацииПерейти к поиску

Шаблон:Художник Энрико Кастеллани (Шаблон:Lang-it, Шаблон:Дата рождения; Кастельмасса — Шаблон:Дата смерти; Челлено) — итальянский художник, относившийся к движениям ZERO и Азимут. Он сыграл видную роль в развитии авангардного искусства в Европе в 1950-х и 1960-х годах[1], и часто он характеризуется как один из самых влиятельных художников Италии XX века[2].

Биография

Кастеллани родился в местечке Кастельмасса, расположенном в области Венето. Он изучал скульптуру и живопись в Королевской Академии изящных искусств в Брюсселе в 1952 году, а также архитектуру в Национальной высшей школе изящных искусств в Бельгии (1956)[3]. Кастеллани наиболее известен своими «картинами света»[3], которые объединяют в себе искусство, пространство и архитектуру, пытаясь выйти за пределы эфемерных границ живописи[1]. В 1956 году Кастеллани вернулся в Италию, где познакомился с такими художниками, как Лучо Фонтана и Пьеро Мандзони, продвигавшими итальянское авангардное искусство.

Творчество Кастеллани повлияло на Дональда Джадда, который видел в нём отца минимал-арта[1].

Работы Кастеллани экспонировались в самых известных музеях и галереях мира, включая Музей современного искусства и Музей Соломона Гуггенхейма в Нью-Йорке, Центр Помпиду в Париже, Городской музей (Амстердам), Центр изящных искусств (Брюссель). Он представлял Италию на Венецианской биеннале в 1964, 1966, 1984 и 2003 годах. У него были ретроспективные выставки в Пушкинском музее в Москве, галерее Кеттл-Ярд в Кембридже, Фонде Прада в Милане, Городской галерее современного искусства в Латине и в Палаццо Фаброни в Пистое. В 2010 году Кастеллани был удостоен японской Императорской премии за живопись, став первым итальянским художником, получившим её[2].

Азимут

В 1959 году Кастеллани и Пьеро Мандзони основали Миланскую галерею Азимут и связанный с ней одноимённый журнал. Эти учреждения организовывали международные выставки и публиковали эссе, которые противостояли доминирующим в то время художественным движениям в Европе[1]. Хотя они были первоначально связаны с тогдашними ведущими художественными движениями абстрактного экспрессионизма и ташизма, позднее они поддерживали другие направления современного искусства, такие же радикальные[3]. Азимут представлял работы таких художников, как Роберт Раушенберг, Джаспер Джонс, Ив Кляйн, Лучо Фонтана и других[4].

Метод

Кастеллани в своём творчестве сосредотачивался на манипулировании поверхностными конфигурациями своих полотен, чтобы изменить восприятие пространства. Он создавал монохроматические части, на динамику которых воздействовали различные детали, в том числе гвозди. Так, за холстом, натянутым на деревянную раму, Кастеллани помещал гвозди, которые поднимали или опускали холст и таким образом создавали взаимодействие света и тени[2].

Примечания

Шаблон:Примечания

Ссылки

Шаблон:ВС