Русская Википедия:Копленд, Аарон

Материал из Онлайн справочника
Версия от 14:36, 23 августа 2023; EducationBot (обсуждение | вклад) (Новая страница: «{{Русская Википедия/Панель перехода}} {{однофамильцы|Копленд}} {{Музыкант |Имя = Аарон Копленд |Оригинал имени = {{lang-en|Aaron Copland}} |Изображение = |Описание изображения = |Фон = non_performing_personnel |Имя при рождении = Aaron Copland |Место смерти = Норт-Та...»)
(разн.) ← Предыдущая версия | Текущая версия (разн.) | Следующая версия → (разн.)
Перейти к навигацииПерейти к поиску

Шаблон:Однофамильцы Шаблон:Музыкант Ааро́н Ко́пленд[1] (Шаблон:Lang-en; 14 ноября 1900, Нью-Йорк — 2 декабря 1990, Норт-Тарритаун, Нью-Йорк) — американский композитор, пианист, дирижёр и педагог.

Биография

Родился в еврейской семье эмигрантов из Литвы (фамилия отца была Каплан). В пятнадцать лет решил стать композитором. В 1921—1924 занимался в Американской консерватории Фонтенбло, где встретился с Надей Буланже, ставшей его наставницей. Основополагающее влияние на молодого композитора оказала музыка Игоря Стравинского, открывшаяся для него на французской премьере «Шаблон:Не переведено 3» в 1923 году[2].

По возвращении в США Копленд обнародовал свои первые сочинения. В 1927 его концерт для фортепиано с оркестром исполнили Сергей Кусевицкий и Бостонский симфонический оркестр. Концерт использовал элементы джаза, что вызвало публичный скандал.

В 1928—1931 композитор вёл так называемые Коплендовские концерты, на которых пропагандировал новейших американских композиторов, в 1932—1933 руководил Фестивалем современной музыки, на которых выступил как пианист, дирижёр и педагог. На президентских выборах 1936 года Копленд поддержал коммунистическую партию, не будучи коммунистом; его взяло на заметку ФБР.

Был членом музыкального комитета Национального совета американо-советской дружбы, учреждённого в годы Второй мировой войны. В 1946 году сенатор Маккарти допрашивал композитора связи с его деятельностью в совете.

В 1950-е он попал в «Чёрный список» Голливуда. В это же время Копленд открыл для себя Веберна и Булеза, заинтересовался серийной техникой, вместе с тем продолжал писать и в неоклассической манере.

В начале 1970-х композитор заболел болезнью Альцгеймера и прекратил сочинять; при этом в качестве дирижёра выступал до 1983 года.

Творческая характеристика

Копленд, «старшина американских композиторов»Шаблон:Нет АИ, соединял современную музыку с американскими темами и фольклорными традициями. Поиски американской самоидентификации отмечают в его балетах «Весна в Аппалачах» (1944), «Билли Кид» (Billy the Kid, 1938) и «Родео» (1942). Д. Мийо характеризовал творчество американского композитора[3]:

«

Больше всего поражает у Копленда чувство земли, чувство страны. Его музыка рождает ощущение широких просторов, окрашенных в пастельные тона; на этом фоне звучит ностальгическая песнь ковбоя, и даже несмотря на упругий танцевальный ритм, сопровождаемая «отбивающими» такт аккордами скрипки, она (эта музыка) всё равно остается невероятно грустной, что не исключает в ней ни наличия силы, ни устремления к свету, к солнцу.

»
— Анонимус

Копленд оказал воздействие на творчество Леонарда Бернстайна, который был одним из лучших интерпретаторов коплендовских произведений.

Педагогическая деятельность

Среди учеников Копленда — Пол Боулз, Альберто Хинастера, Леонардо Балада, Эйноюхани Раутаваара, Нед Рорем и другие.

Признание

Член Национального института искусства и литературы (1942). Пулитцеровская премия (1945), премия Нью-Йоркской музыкальной критики (1945 и 1947), Национальная медаль США в области искусств (1986).

Избранные сочинения

Оперы

Балеты

Симфонии

  • Симфония для органа и оркестра (1924)
  • Симфония № 1 (1926—1928)
  • Танцевальная симфония (1930)
  • Симфония № 2, «Короткая» (1932—1933)
  • Симфония № 3 (1944—1946)

Концерты

  • Концерт для фортепиано и оркестра (1926)
  • Концерт для кларнета, струнного оркестра, арфы и фортепиано (1947—1948)

Различная симфоническая музыка

  • Symphonic Ode для оркестра (1927—1929)
  • Statements для оркестра (1932—1935)
  • El Salon Mexico для оркестра (1936)
  • Вариации для оркестра (1957)
  • Three Latin-American Sketches для оркестра (1959—1971)
  • Connotations для оркестра (1962)
  • Inscape для оркестра (1967)

Вокальные произведения

  • 12 стихотворений Эмили Дикинсон (1950)
  • Старые американские песни (1952)

Музыка к фильмам

Копленд о музыке

  • What to Listen For in Music. New York: Signet Classics, 2002
  • Music and Imagination. Cambridge: Harvard UP, 2006.

Литература

  • Pollack H. Aaron Copland — The Life and Work of an Uncommon Man. New York: Henry Holt and Company, 1999
  • Levin G., Tick J. Aaron Copland’s America: a cultural perspective. New York: Watson-Guptill, 2000.
  • Robertson M., Armstrong R. Aaron Copland: a guide to research New York: Routledge, 2001

Примечания

Шаблон:Примечания

Ссылки

Внешние ссылки

  1. ↑ Ермолович Д. И. Англо-русский словарь персоналий. — М.: Рус. яз., 1993. — 336 с. — С. 93
  2. ↑ Как Стравинский повлиял на мировую культуру
  3. ↑ Шаблон:Книга

Шаблон:Выбор языка Шаблон:Премия «Оскар» за лучшую музыку к фильму Шаблон:Премия Центра Кеннеди (1970-е годы)

Партнерские ресурсы
Криптовалюты
Магазины
Хостинг
Разное

Источник — http://wikihandbk.com/ruwiki/index.php?title=Русская_Википедия:Копленд,_Аарон&oldid=10165060