Русская Википедия:Робер, Юбер
Шаблон:Однофамильцы Шаблон:Художник Юбе́р Робе́р, Робер из Руин (Шаблон:Lang-fr, Шаблон:Lang-fr2; 22 мая 1733, Париж — 15 апреля 1808, там же) — французский живописец и рисовальщик, один из крупнейших пейзажистов неоклассицизма; романист, получивший известность картинами с изображениями античных руин и идеализированной природы римской Кампаньи.
Биография
В 1745—1751 годах Юбер Робер учился у иезуитов в парижском Коллеж де Франс. В 1751 году обучался в мастерской скульптора Мишеля-Анж Слодца. В 1753 году отправился в Рим вместе с послом Франции Этьеном-Франсуа де Шуазёлем (у его отца служил отец Робера). С 1759 года — во Французской академии в Риме.
В Риме он провёл одиннадцать лет, учился у мастера живописных ведут Джованни Паоло Паннини, познакомился с Джованни Баттиста Пиранези, оказавшим на него большое влияние, дружил с Жаном-Оноре Фрагонаром, аббатом де Сен-Ноном, другими художниками и коллекционерами искусства. Подолгу жил на вилле д’Эсте в Тиволи. В 1760 году вместе с Фрагонаром посетил Неаполь, осматривал раскопки Помпей.
По возвращении во Францию в 1765 году Робер был принят в Королевскую Академию живописи и скульптуры (1766), представив картину «Порт Рипетта в Риме». В 1767 году выставил тринадцать картин и множество рисунков на Парижском салоне. Стал архитектором королевских садов, канцлером Академии. Оформлял интерьеры резиденций короля, королевы и высших придворных (Ферму Королевы в Версале, дворцы в Меревиле, Эрменонвиле).
В 1778 году, когда было принято решение об открытии музея в Лувре, Юбер Робер, был назначен хранителем Королевского музея (Шаблон:Lang-fr) с поручением подготовить к выставке шедевры из королевской коллекции[1]. До 1793 года художник жил в Лувре, в Большой галерее, специально отведённой под мастерские королевских живописцев.
Во время Французской революции, в октябре 1793 года был арестован по подозрению в нелояльности, заключён в тюрьму Сент-Пелажи, затем в тюрьму Сен-Лазар. Освобождён в 1794 году после падения диктатуры Робеспьера.
На протяжении заключения Робер не оставлял занятия рисованием и живописью. Он создал ряд картин и множество рисунков со сценами из тюремной жизни; кроме того, расписывал на продажу тарелки. Даже после освобождения тема заточения и свободы продолжала занимать существенное место в его творчестве[2][3].
Скончался в 1808 году, в возрасте 74 лет, от апоплексического удара. Похоронен на парижском кладбище Отой.
Творчество
Помимо произведений Паннини и Пиранези, а также ведут венецианских живописцев, Робера вдохновляли картины Н. Пуссена, писавшего столетие назад в Италии идиллические «пейзажи с мифологическими фигурами», а также антикизированные пейзажи римской Кампаньи К. Лоррена, который изображал античные руины, море, корабли, небо и заходящее солнце. Робер также изображал собственные фантазии на античные темы, свободно совмещая памятники древнеримской архитектуры, на самом деле находящиеся в разных местах, а на фоне их величественных руин писал современные фигуры: обычных крестьян, бродяг, прачек, возчиков, художников на этюдах, археологов-любителей, подобно тому, как это делал в своих пейзажах А. Маньяско[4].
Со временем Робер стал работать ещё смелее, «не только совмещая в одной картине памятники архитектуры античного Рима, расположенные в разных местах, но и представлять невиданные каналы и водоёмы с переброшенными через них арками, набережные с колоннадами и никуда не ведущими проспектами, совсем как у Пиранези… Робер увидел в руинах Вечного города не статичный классический идеал, а вечное движение, динамику жизни. Мотивы его искусства были классицистическими, а живописная фактура: игра света и тени на воде, камнях, поросших мхом и кустарником — романтической. Композиции своих архитектурных пейзажей Робер выстраивал по правилам фронтальной перспективы, обычно с низким горизонтом, подчёркивая монументальность, контрасты светотени и масштабов — грандиозности зданий и маленьких, затерянных фигурок людей, увлечённых своими бытовыми делами и будничными заботами»[5].
Вернувшись из Италии в Париж, Юбер Робер оказал влияние на многих французских художников, в частности на Л.-Г. Моро Старшего. По оригиналам Робера гравировал Р. Де Сен-Нон. Романтические ведуты Робера называли «каприччо».
Картины Робера высоко ценили современники. О художнике писал в поэме «Воображение» (L’Imagination) (1806) Жак Жак Делиль. Вольтер избрал этюды Робера для украшения своего замка в Фернее.
Картины Робера пользовались успехом у российских аристократов и самой императрицы Екатерины II. Так они стали частью екатерининского классицизма в России. В 1802 году Юбер Робер стал «Почётным вольным общником» Императорской Академии художеств в Санкт-Петербурге. Картины Робера, приобретённые российской императрицей, ныне экспонируются в Белом зале Государственного Эрмитажа. Только в собрании Эрмитажа насчитывается пятьдесят две картины Робера[6].
Робер работал по заказам графа А. С. Строганова для картинной галереи Строгановского дворца в Санкт-Петербурге, Н. Б. Юсупова для его коллекции в Архангельском, М. С. Воронцова для его дворца в Алупке, в Крыму.
Художник имел обыкновение оставлять на полотнах фирменные метки. В каждой картине среди надписей на стене руины, на здании, памятнике, отдельном камне, и даже на клейме коровы, можно найти имя: «Hubert Robert», «H. Robert» или инициалы «H.R.». На некоторых картинах среди изображённых персонажей художник оставлял свой автопортрет (седовласый мужчина средних лет).
-
Мастерская художника. 1760. Штеделевский художественный институт
-
Античный храм. Национальная картинная галерея Армении, Ереван
-
Терраса в Марли. Эрмитаж, Санкт-Петербург
-
Лестница во дворце Фарнезе в Капрароле. Лувр
-
На фрагменте картины «Античный Храм» (Государственный Эрмитаж) можно видеть самого художника с планшетом для рисования и подпись на тёсаном камне слева: «H. Robert» с датой написания картины: 1783
Наследие и память
За свою жизнь Робер создал около тысячи картин и около десяти тысяч рисунков. Его произведения представлены в Лувре, музее Карнавале, во многих музеях Европы, США, Канады, Австралии.
О живописном мире художника снят документальный фильм Александра Сокурова «Робер. Счастливая жизнь» (1996).
Примечания
Литература
- Шаблон:Публикация
- Шаблон:ВТ-ЭСБЕ+
- Шаблон:Книга
- Шаблон:Книга
- Шаблон:Книга
- Шаблон:Книга
- Шаблон:Книга
- Шаблон:Книга
- Шаблон:Книга
Ссылки
- ↑ Willk-Brocard N. Une histoire d’amour Hubert Robert et la Grande Galerie // Grande Galerie. Le Journal du Louvre. — Vol. 4, 2008. — Pp. 70—71
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Публикация
- ↑ Кожина Е. Ф. Искусство Франции XVIII века. — Л.: Искусство, 1971. — С. 148—154
- ↑ Власов В. Г. Стили в искусстве. В 3-х т. — СПб.: Кольна. Т. 3. — Словарь имен, 1997. — С. 263—264
- ↑ Государственный Эрмитаж. Западноевропейская живопись. — Каталог 1. — Л.: Аврора, 1976. — С. 225—227
- Страницы с неработающими файловыми ссылками
- Русская Википедия
- Французские художники барокко
- Художники-пейзажисты Франции
- Художники Франции XVIII века
- Художники Франции XIX века
- Почётные вольные общники Императорской Академии художеств
- Похороненные на кладбище Отой
- Страницы, где используется шаблон "Навигационная таблица/Телепорт"
- Страницы с телепортом
- Википедия
- Статья из Википедии
- Статья из Русской Википедии
_Grey_ink,_grey_wash_and_watercolor_over_black_chalk,_22.7_x_32.7_cm.,_Mus%C3%A9e_Carnavalet,_Paris.jpg){kind=link}
