Русская Википедия:Северини, Джино

Материал из Онлайн справочника
Версия от 02:01, 14 сентября 2023; EducationBot (обсуждение | вклад) (Новая страница: «{{Русская Википедия/Панель перехода}} {{Художник |имя = Джино Северини |оригинал имени = |имя при рождении = Gino Severini |изображение = Gino Severini.jpg |ширина = 175px |описание изображения = Фото 1913 года |жанр = живопись, скульп...»)
(разн.) ← Предыдущая версия | Текущая версия (разн.) | Следующая версия → (разн.)
Перейти к навигацииПерейти к поиску

Шаблон:Художник

Джино Северини (Шаблон:Lang-it; 7 апреля 1883, Кортона26 февраля 1966, Париж) — итальянский художник, график и скульптор.

Жизнь и творчество

Северини известен в первую очередь как представитель футуризма и кубизма в искусстве. Учился живописи и рисунку в Риме, где в 1900 году познакомился с Джакомо Балла, у которого перенял дивизионистическую технику рисунка. В этой манере выполнены в первую очередь полотна, созданные Северини после его переезда в Париж в 1906 году. В Париже Северини поддерживал контакты с А. Модильяни, Х. Грисом, Ж. Браком и П. Пикассо, увлёкся теорией аналитического кубизма.

Северини и футуризм

Начиная с 1910 года главной темой произведений Северини была ночная жизнь большого города, в которых можно заметить признаки футуристического направления, выражающиеся в динамике и резкости изображения («Голубая танцовщица», 1912; Милан, частное собрание). В 1910 году вместе с художниками и скульпторами Умберто Боччони, Карло Карра, Луиджи Руссоло и Баллой подписался под «Техническим Манифестом футуристической живописи». Одна из лучших картин Северини — «Танец Пан-Пан в Монико» (1911) — была утрачена во время Второй мировой войны; выполненное в 1959 году авторское повторение несколько отличается от оригинала. Северини принимал активное участие в подготовке первой коллективной выставки футуристов в Париже (1912). Его первая персональная выставка состоялась в 1913 году в Лондоне. В том же году женился на Жанне Фор, дочери поэта Поля Фора.

Особенности футуризма Северини

По мнению искусствоведа Екатерины Бобринской, Северини «создал наиболее аналитическую концепцию, построенную главным образом на сдвигах изображенного на картине пространства, на смещениях и диспропрорциональных соединениях различных пространственных фрагментов». Кроме того, особую роль у Северини играют цвет и «эффект мозаичного дробления» объектов окружающего мира[1].

Смена манеры

После 1912 года он постепенно обращался к манере синтетического кубизма. Начиная с 1916 года вернулся к жизнеподобным формам. В 1921 году опубликовал очерк «От кубизма к классицизму». В 20—30-е годы XX века для Северини характерна живопись и графика классически ориентированного реализма. В середине 1920-х пережил религиозный кризис, выполнил ряд работ на сакральные темы (в том числе для храмов в Швейцарии). Во время Второй мировой войны находился в Италии; ему удалось провести ряд персональных выставок[2]. После 1950 года вновь проявил интерес к сюжетным мотивам раннего периода (танец, передача света и движения), перерабатывал свои футуристические работы в русле моды на абстрактное искусство .

Работы Северини в Москве

В 2008 году некоторые работы Северини были выставлены на проходившей в Москве выставке «Футуризм — радикальная революция». В их числе следует выделить «Портрет мадам С.»Шаблон:Недоступная ссылка (1915, музей в Роверето).

Также в ГМИИ им. А. С. Пушкина экспонируется картина «Голова»[3].

Мемуары

В 1946 году Северини выпустил двухтомную книгу мемуаров «Вся жизнь художника» (Tutta la vita di un pittore), представляющую собой ценный документ по истории художественного авангарда.

Литература

  • Die Welt der Malerei, Gütersloh-Amstelveen 1997.
  • Enzyklopädie des Wissens, Bd.4 Köln 1990.

Примечания

Шаблон:Примечания

Ссылки

Шаблон:Библиоинформация

  1. Бобринская Е. А. Футуризм. — Шаблон:М.: Галарт, 2000. — С. 24.
  2. Шаблон:Cite web
  3. Шаблон:Cite web