Русская Википедия:Современник (театр)
Моско́вский теа́тр «Совреме́нник» — государственный драматический театр, находится в центре Москвы, на Чистопрудном бульваре в доме 19А. Основан в 1956 году группой молодых актёров — выпускников Школы-студии МХАТ. Лидером и первым художественным руководителем театра с 1956 по 1970 год был Олег Николаевич Ефремов. С 1972 по 2019 год главным режиссёром и художественным руководителем «Современника» была народная артистка СССР Галина Борисовна Волчек[1]. С 4 января 2020 года по 4 июля 2022 года художественным руководителем театра был заслуженный деятель искусств РФ, режиссёр Виктор Рыжаков[2][3]. С 8 июля 2022 года ответственность за творческую составляющую жизни театра взял на себя художественный совет. В него вошли: Алёна Бабенко, Сергей Гирин, Светлана Иванова, Людмила Крылова, Полина Рашкина, Иван Стебунов, Александр Хованский. Председателем совета был избран Владислав Ветров[4].
История
Руководство Олега Ефремова
Становление театра
Основателями театра были молодые актёры — Олег Ефремов, Галина Волчек, Игорь Кваша, Лилия Толмачёва, Евгений Евстигнеев, Олег Табаков, Виктор Сергачёв[5], к которым присоединились другие выпускники и студенты Школы-студии Московского Художественного театра[6]. Актёры собирались на добровольных началах, каждый участник занимал определённую должность. Так, по общему согласию, руководителем стал Ефремов, а Табаков взял ответственность за организационную часть[7]. Изначально актёрская студия взяла название «Студия молодых актёров», которое отражало демократический дух группыШаблон:Sfn.
Создание современного молодёжного театра стало своеобразным вызовом устаревшим и косным принципам МХАТ, чьи постановки по произведениям современных драматургов на тот момент мало привлекали публику. Период оттепели и развенчание культа личности Сталина в 1956 году предоставили творческую свободу Ефремову и его соратникам, которые стремились по-новому взглянуть на проблемы современности[8]. Так, Ефремов ценил этическую составляющую показываемых спектаклей, он старался оживить героев, приблизить их к зрителям. Постановки «Современника» были исполнены в жанре реализма с упором на психологизм[9]. Некоторые критики с пренебрежением прозвали подход Ефремова «шептальным реализмом»[10]. Студия также отказалась от большинства классических произведений ради постановок современных авторов, например, Виктора Розова и Константина Симонова[7].
Ефремов обращал особое внимание на совместную игру актёров, поддерживал их начинания и идеи. Все члены студии имели равные права, художественный руководитель скорее давал советы актёрам, чем управлял процессом постановки. Более того, Ефремов побуждал актёров пробовать себя в качестве режиссёров[11]. В конце каждого сезона труппа собиралась вместе, чтобы с помощью голосования распределить жалование и решить, кто из актёров получит прибавку за отличную игру, а с кем придётся расстаться по идейным соображениям[12].
«Студия молодых актёров» открылась премьерой спектакля «Вечно живые» по пьесе драматурга Виктора Розова, на основе которой впоследствии был снят фильм М.Калатозова «Летят журавли». К тому моменту большинство актёры уже выпустились из школы-студии при МХАТ и работали в разных театрах, поэтому репетиции шли ночами, а сама премьера состоялась поздним вечером 15 апреля 1956 года на сцене филиала МХАТ[10]. Спектакль вызвал ажиотаж у публики, большую часть которой составляли студенты различных вузов Москвы. История жизни простых людей во время войны так впечатлила первых зрителей, что они задержались в театре до утра, обсуждая спектакль вместе с актёрами[13][14].
Развитие «Современника»
«Современник» считает датой своего рождения 15 апреля 1956 года — день премьеры «Вечно живых»[7]. Но своё официальное имя театр получил лишь в апреле 1958-го, когда директор МХАТ Александр Солодовников предложил Ефремову поменять название студии[15], а затем поддержал и утвердил новое название — «Современник». Ещё через три года театр-студия «Современник» получил своё первое здание у метро «Маяковская», в доме 1 на Триумфальной площади, а с 1965 г. из названия исчезло слово «студия»[16].
«Современник» прославился вызывающим и неоднозначным репертуаром. Среди наиболее нашумевших и популярных спектаклей значились «Вечно живые», «В день свадьбы», «Традиционный сбор» по пьесе Розова, «Старшая сестра», «Без креста!» по повести Владимира Тендрякова, «Чудотворная», «Двое на качелях» американского драматурга Уильяма Гибсона, «Всегда в продаже» Василия Аксёнова, «Обыкновенная история» по роману Ивана Гончарова, «Баллада о невесёлом кабачке» в инсценировке Эдварда Олби, «На дне» по пьесе Максима Горького и другие[17].
Особый ажиотаж вызвал спектакль «Голый король», поставленный режиссёром Маргаритой Микаэлян по пьесе Евгения Шварца[18]. По свидетельству игравшей роль принцессы актрисы Нины Дорошиной[15], выпуск много лет запрещённой пьесы проходил под прямым руководством Олега Ефремова, внесшего в постановку лирической сказки стремительный и жёсткий ритм, современную остроту и экспрессию. Постановка избежала цензуры, но в 1960 году после премьеры на гастролях в Ленинграде художественный совет театра был жёстко раскритикован в коллегии министерства культуры, МХАТ расторг с театром договор, после чего театр лишился сцены в филиале МХАТ[15][19].
Театр поднимал острые социальные темы, например, в 1967 году к 50-летию Октябрьской революции была поставлена трилогия, состоящая из спектаклей «Декабристы» по пьесе Леонида Зорина, «Народовольцы» по пьесе Александра Свободина и «Большевики» по пьесе Михаила Шатрова[20]. Ефремов старался по-новому взглянуть на события революции, сделать её героев более человечными, показав их эмоции, переживания и страхи, которым не было место в официальной истории коммунизма[21].
В конце 1960-х влияние оттепели начало ослабевать, цензура запрещала всё больше спектаклей «Современника». В это время Ефремов принял приглашение возглавить МХАТ, с тем, чтобы и созданный им «Современник» влился в труппу МХАТ СССР[22]. Его идея слить труппы двух театров и перенести репертуар «Современника» на сцену филиала МХАТ получила одобрение у старейшин МХАТа, но не была принята «Современником». Летом 1970 года после долгого периода раздумий, собраний и споров Ефремов покинул «Современник»[23]. Вслед за ним во МХАТ ушла часть ведущих актёров труппы. Кроме того, оказалось, Ефремов забрал репертуарный портфель будущих постановок. Эти обстоятельства поставили под удар судьбу «Современника»[23].
«Современнику» благоволили некоторые высокопоставленные советские чиновники, в частности министр культуры Екатерина ФурцеваШаблон:Sfn. В 1961 году благодаря её поддержке театр получил своё первое здание у станции метро «Маяковская». Фурцева также помогла театру отстоять постановку «Большевики», изначально запрещённую к показу цензурой[24]. Впоследствии министр культуры сыграла значительную роль в судьбе театра, не допустив его закрытия в период отсутствия художественного руководителя.
Руководство Галины Волчек
Олег Ефремов совмещал в «Современнике» две должности — директора и главного режиссёра. После его ухода во МХАТ, должности были разделены: обязанности главного режиссёра выполняла избранная труппой художественная коллегия, а директором стал Олег Табаков. В 1972-м, после многочисленных собраний, труппа и сотрудники театра выбрали актрису Галину Волчек новым главным режиссёром театра. На момент её вступления на новый пост театр находился на грани закрытия[7].
В 1973 году Волчек поставила драму «Восхождение на Фудзияму», открыв для сцены имя Чингиза Айтматова[25]. Уже известный на тот момент писатель Айтматов создал для «Современника» свою первую пьесу в соавторстве с опытным драматургом Калтаем Мухамеджановым[26]. Впервые в «Современнике» актёры играли по законам «бедного театра» — без грима и декораций, на окруженной публикой площадке в центре зрительного зала[27]. Оформлением были только свет и музыка Микаэла Таривердиева. Этот эксперимент был тепло принят зрителями и получил развитие в ряде следующих постановок, где стиралась граница между залом и сценой и не было места театральному преувеличению, где пустое сценическое пространство оказывалось сильнее самых сложных декораций. В том же 1973 году успешно прошла премьера сатирической комедии-гротеска «Балалайкин и Ко» по роману Салтыкова-Щедрина «Современная идиллия», — постановку осуществил главный режиссёр БДТ Георгий Товстоногов. В театр пришли молодые режиссёры Валерий Фокин и Иосиф Райхельгауз, с именами которых связан целый период в жизни «Современника». Театр начал вновь сотрудничать с Константином Симоновым, на афише появились новые имена авторов: Михаил Рощин, Александр Вампилов, Алла Соколова, Василий Шукшин, Александр Гельман[9]. В этот период в труппу театра пришли актёры: Валентин Гафт, Лия Ахеджакова, Марина Неёлова, Константин Райкин, Юрий Богатырёв, Елена Коренева, Станислав Садальский; в новых работах ещё ярче раскрылся сценический дар молодых актёров «ефремовского набора» — Анастасии Вертинской, Авангарда Леонтьева[10].
В 1976 году свои посты оставили два руководителя театра — Олег Табаков и Леонид Эрман. Табаков, на основе своей студии для старшеклассников, созданной им в 1974 году с участием молодых актёров и режиссёров «Современника», набрал актёрский курс в ГИТИСе и ушёл с поста директора театра, оставаясь актёром «Современника». А директор-распорядитель Леонид Эрман ушёл вслед за Олегом Ефремовым во МХАТ. Как Табаков и Волчек, Эрман стоял у истоков театра, придя в него в 1957 году вместе со своей женой актрисой Людмилой Ивановой, от него во многом зависела успешная деятельность театра[10].
В 1989 году под руководством Волчек был поставлен спектакль «Крутой маршрут»[6]. Другими известными спектаклями стали «Три товарища» по мотивам одноимённого произведения Эриха Марии Ремарка, «Голая пионерка» в постановке Кирилла Серебренникова, «Игра в джин», «Мурлин Мурло» и «Мы едем, едем, едем…» Николая Коляды и другие[19][28].
15 апреля 1996 театр был награждён орденом Почёта за большой вклад в современное театральное искусство, заслуги в эстетическом воспитании молодежи и широкое общественное признание[29].
Под руководством Волчек театр провёл первые гастроли в США — сначала в 1978-м, а затем в 1990 году. В 1997 году после выступлений на Бродвее «Современник» стал первым зарубежным театром, получившим престижную театральную награду Drama Desk Award[10]. С «Современником» работают такие известные театральные режиссёры и драматурги, как Римас Туминас, Николай Коляда, Кирилл Серебренников, Валерий Фокин, Гарик Сукачев, Евгений Арье, Марина Брусникина, Евгений Каменькович, Александр Галин[19][28].
В 2016 году Чулпан Хаматова стала заместителем художественного руководителя по вопросам финансов. По словам Волчек, опыт работы актрисы с различными благотворительными фондами подготовил её к работе на этой должности[30].
Руководство Виктора Рыжакова
26 декабря 2019 года Галина Волчек умерла в московской клинике на 87-м году жизни. 30 декабря 2019 года Департамент культуры города Москвы сообщил, что художественным руководителем театра назначен режиссёр, заслуженный деятель искусств РФ Виктор Анатольевич Рыжаков. Представлен труппе 9 января 2020 года[31][32]. 4 июля 2022 года Виктор Рыжаков покинул пост художественного руководителя[3].
С 8 июля 2022 года творческую составляющую театра определяет художественный совет[33]. В него вошли: Алёна Бабенко, Сергей Гирин, Светлана Иванова, Людмила Крылова, Полина Рашкина, Иван Стебунов, Александр Хованский. Председатель совета — Владислав Ветров[4].
Гастроли
За время существования театра труппа побывала с гастролями во многих городах России, а также за рубежом[34]. Свои первые гастроли театр провёл в 1958 году, посетив Иркутск, и впервые выехал за границу в 1966 году, показав спектакли в Чехословакии. Спектакли «Современника» ставились в театрах Санкт-Петербурга, Нижнего Новгорода, Челябинска, Красноярска, Сочи, Волгограда, Читы, Новосибирска, Магнитогорска, Свердловска и других. Труппа была на гастролях в Германии, Венгрии, Румынии, Польше, Израиле, Армении, Грузии, Казахстане, Литве, Латвии, Эстонии, США, Финляндии, Швейцарии, Франции, Украине и других странах. «Современник» стал первым российским театром, который провел большие гастроли в Лондоне в 2017 году[35].
Здания театра
До 1961 года у «Современника» не было собственного помещения. МХАТ взял студию на договор, заключил с артистами трудовые соглашения и предоставил площадку. По понедельникам, когда во МХАТе был выходной, спектакли «Современника» шли на сцене филиала МХАТ на улице МосквинаШаблон:Sfn, в остальные дни — на сценах домов культуры и рабочих клубов. Позднее спектакли шли на сценах различных московских театров и в арендованном концертном зале гостиницы «Советская» на Ленинградском проспекте[36].
В 1961 году театр получил своё первое помещение на площади Маяковского, которое освободилось после переезда Московского театра Эстрады. Старое здание, где ранее находились театр-варьете «Альказар» и Театр сатиры, располагалось в четырёх десятках метров за памятником Владимиру Маяковскому, занимая угол площади перед входом в гостиницу «Пекин»[36]. Здание было тесным, давно не ремонтировалось и по плану реконструкции площади подлежало сносу. В 1974 году, после переезда театра, оно было снесено, с тех пор на его месте — автомобильная парковка.
В 1974 году «Современник» переехал в помещение дома № 19А на Чистопрудном бульваре[37]. Здание было построено в 1914 году архитектором Романом Клейном для кинотеатра «Колизей». В 1924—1932 гг. в нём также размещался Первый рабочий театр Пролеткульта, а в 1932—1936 гг. — Московский драматический театр ВЦСПС[36]. В 1970 году кинотеатр закрыли и после масштабного обновления здание передали «Современнику». Тогда же здание связали воздушным переходом с соседним пятиэтажным домом, который стал административным корпусом театра, а его репетиционные залы, кроме своей основой задачи, — площадкой для экспериментальных постановок, поскольку в основном здании не было места для второй сцены[38].
В 2003 году к театру был пристроен восьмиэтажный комплекс, на первых двух этажах которого располагается «Другая сцена» театра[37]. Автор дизайна фасада и интерьеров «Другой сцены» художник Александр Боровский.
В 2011 году Департамент культуры Москвы запланировал полную реконструкцию театра — позднее было решено ограничиться ремонтом[39]. С осени 2016 года основная сцена на Чистых прудах была закрыта на капитальный ремонт, который завершился в декабре 2018 года. Работы проводились по дизайн-проекту Александра Боровского. В ходе реставрационных работ наружного исторического облика здания «Колизея» был частично восстановлен лепной декор и утраченные архитектурные элементы главного фасада, сделана его подсветка, отреставрирована кирпичная кладка и цоколь. Была заменена кровля и укреплены плиты фундамента. Прошла полная модернизация сцены: её оснастили новым оборудованием. Вновь, как и во времена первой реконструкции 1970-х, изменились вход в здание и его интерьеры. С улицы исчезли афишные тумбы в виде бетонных кубов, двери в театр теперь полностью прозрачны, в фойе и зрительном зале другое освещение и цвет стен. Иначе теперь выглядят и сами поверхности стен и потолков, оформленные рядами реечного профиля цвета чёрного шоколада. С учётом акустических требований были изготовлены более 700 новых театральных кресел с боковинами из массива бука[40]. На время реконструкции спектакли основной сцены были переведены на площадку «Дворца на Яузе» на площади Журавлёва. «Другая сцена» не закрывалась. С 20 декабря 2018 года театр снова принимает зрителей в историческом здании на Чистопрудном бульваре[41].
Вопреки сообщениям прессы[42], надпись «Кинотеатръ „Колизей“» и датировки на фасаде не были восстановлены после реставрации, также как и скульптурный рельеф на фризе полуротонды. В 2018 году там впервые появился текст. Буквы, напоминающие шрифт пишущей машинки, образуют над ионической колоннадой слово «Современник»[43].
Труппа
В труппе театра по состоянию на август 2022 года состоят 57 актёров: Лия Ахеджакова, Алёна Бабенко, Владислав Ветров, Никита Ефремов, Светлана Иванова, Марина Неёлова, Сергей Юшкевич и другие[44].
Народные артисты России
Заслуженные артисты Российской Федерации
- Мария Аниканова
- Алёна Бабенко
- Сергей Гирин
- Людмила Крылова
- Елена Миллиоти
- Максим Разуваев
- Владислав Федченко
- Марина Хазова
- Александр Хованский
- Сергей Юшкевич[44]
Остальные артисты
- Анна Банщикова
- Дарья Белоусова
- Александр Берда
- Георгий Богадист
- Илья Древнов
- Артём Дубра
- Никита Ефремов
- Светлана Иванова
- Николай Клямчук
- Елена Козина
- Татьяна Корецкая
- Клавдия Коршунова
- Ульяна Лаптева
- Марина Лебедева
- Илья Лыков
- Татьяна Лялина
- Кирилл Мажаров
- Таисия Михолап
- Рашид Незаметдинов
- Глеб Осипов
- Евгений Павлов
- Полина Пахомова
- Елена Плаксина
- Полина Рашкина
- Виктория Романенко
- Янина Романова
- Мария Селянская
- Мария Ситко
- Дмитрий Смолев
- Иван Стебунов
- Владимир Суворов
- Инна Тимофеева
- Георгий Токаев
- Виктор Тульчинский
- Наталья Ушакова
- Олег Феоктистов
- Марина Феоктистова
- Варвара Феофанова
- Дарья Фролова
- Шамиль Хаматов
- Игорь Царегородцев
- Сергей Шадрин
- Семён Шомин
- Никита Юськов[44]
Награды и премии
- 1966 год — Виктору Розову, Галине Волчек, Михаилу Козакову и Олегу Табакову присуждена Государственная премия СССР.
- 1969 год — Олег Ефремов удостоился Государственной премии СССР за актёрскую и режиссёрскую деятельность в театре «Современник».
- 1996 год — Театр «Современник» награждён орденом Почёта[45].
- 1997 год — Театру «Современник» присуждена американская премия в области драматического искусства Drama Desk Award[37]
Текущий репертуар
- «Амстердам» по пьесе Александра Галина, режиссёр Сергей Газаров, 2017 год.
- «Анархия» по пьесе Шаблон:Не переведено 3, режиссёр Гарик Сукачёв, 2012 год.
- «Вишнёвый сад» по пьесе Антона Чехова, режиссёр Галина Волчек, 1997 год.
- «Враги. История любви» по роману Исаака Башевиса-Зингера, режиссёр Евгений Арье, 2011 год.
- «Горе от ума» по пьесе Александра Грибоедова, режиссёр Римас Туминас, 2007 год.
- «Дама» по пьесе Тадеуша Ружевича, режиссёр Анджей Бубень, 2016 год.
- «Двое на качелях» по пьесе Уильяма Гибсона, режиссёр Галина Волчек, 2015 год.
- «Житие FM» по пьесе Ярославы Пулинович, режиссёр Галина Зальцман, 2022 год.
- «Игра в джин» по пьесе Дональда Ли Кобурна, режиссёр Галина Волчек, 2013 год.
- «Играем… Шиллера!» по мотивам трагедии Фридриха Шиллера «Мария Стюарт», режиссёр Римас Туминас, 2000 год[46].
- «Крутой маршрут» по мотивам романа Евгении Гинзбург, режиссёр Галина Волчек, 1989 год.
- «Не покидай свою планету» по мотивам повести Антуана де Сент-Экзюпери «Маленький принц», режиссёр Виктор Крамер, 2016 год.
- «Не становись чужим» по пьесе Гарольда Пинтера, режиссёр Сергей Газаров, 2018 год.
- «Осенняя Соната» по мотивам киносценария Ингмара Бергмана, режиссёр Екатерина Половцева, 2012 год.
- «Пигмалион» по пьесе Бернарда Шоу, режиссёр Галина Волчек, 1994 год.
- «Поздняя любовь» по пьесе Александра Островского, режиссёр Егор Перегудов, 2016 год.
- «Пять вечеров» по пьесе Александра Володина, режиссёр Александр Огарёв, 2006 год.
- «Рассказ о семи» по повести Леонида Андреева, режиссёр Иван Комаров, 2021 год.
- «С наступающим…» Режиссёр и драматург Родион Овчинников, 2016 год.
- «Скажите, люди, куда идёт этот поезд…» по пьесе Анны Батуриной, режиссёр Марина Брусникина, 2016 год.
- «Скрытая перспектива» по пьесе Шаблон:Не переведено 3, режиссёр Евгений Арье, 2014 год.
- «Дюма» по пьесе Ивана Охлобыстина, режиссёр Михаил Ефремов, 2019 год.
- «Нэнси», либретто Ивана Вырыпаева, режиссёр Иван Вырыпаев, 2019 год.
- «Свидетельские показания» по пьесе Дмитрия Данилова, режиссёр Андрей Маник, 2019 год.
- «Уроки сердца» по пьесам Ирины Васьковской, режиссёр Марина Брусникина, 2017 год.
- «Что вы делали вчера вечером?» по пьесе Дмитрия Данилова, режиссёр Андрей Маник, 2020 год.
- «Три сестры» по пьесе Чехова, режиссёр Галина Волчек, 2008 год.
- «Три товарища» по мотивам романа Эриха Марии Ремарка, режиссёр Галина Волчек, 1999 год.
- «Шагает солнце по бульварам», режиссёр Полина Рашкина, 2018 год[28].
- «Живой», режиссер-постановщик — Виктор Рыжаков, 2021 год.
- «Птица Феликс» опера Александра Маноцкова по пьесе Михаила Чевеги, режиссёр Олег Глушков, 2021 год.
- «203-205» по пьесе Нила Саймона «Калифорнийская сюита», режиссёр Александр Жигалкин, 2021 год.Шаблон:Конец
Примечания
Литература
Шаблон:ВС Шаблон:Театры России и других постсоветских государств
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Новым худруком «Современника» станет Виктор Рыжаков Шаблон:Wayback // ТАСС, 20 декабря 2019
- ↑ 3,0 3,1 Шаблон:Cite web
- ↑ 4,0 4,1 Представляем художественный совет «Современника» // Театр «Современник», 8 июля 2022
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ 6,0 6,1 Шаблон:Cite web
- ↑ 7,0 7,1 7,2 7,3 Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ 9,0 9,1 Шаблон:Cite web
- ↑ 10,0 10,1 10,2 10,3 10,4 Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ 15,0 15,1 15,2 Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ 19,0 19,1 19,2 Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ 23,0 23,1 Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Книга
- ↑ 28,0 28,1 28,2 Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Худруком «Современника» назначен Виктор Рыжаков Шаблон:Wayback // «Коммерсантъ», 30 декабря 2019
- ↑ Коллективу «Современника» представили нового худрука Виктора Рыжакова Шаблон:Wayback // РИА «Новости», 9 января 2020
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ 36,0 36,1 36,2 Шаблон:Cite web
- ↑ 37,0 37,1 37,2 Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ 44,0 44,1 44,2 Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web