Русская Википедия:Хуан Грис

Материал из Онлайн справочника
Версия от 18:10, 27 сентября 2023; EducationBot (обсуждение | вклад) (Новая страница: «{{Русская Википедия/Панель перехода}} {{однофамильцы3|Грис|Гонсалес-Перес}} {{Художник |имя = Хуан Грис |оригинал имени = |имя при рождении = José Victoriano González-Pérez |изображение = Amedeo Modigliani - Portrait of Juan Gris.jpg |ширина = |описание изображе...»)
(разн.) ← Предыдущая версия | Текущая версия (разн.) | Следующая версия → (разн.)
Перейти к навигацииПерейти к поиску

Шаблон:Однофамильцы3 Шаблон:Художник

Хуáн Грис (Шаблон:Lang-es, настоящее имя: Хосе Викториано Кармело Карлос Гонсалес Перес (Шаблон:Lang-es); 23 марта 1887, Мадрид — 11 мая 1927, Булонь-Бийанкур) — испанский живописец и Шаблон:Скульптор, один из основоположников кубизма.

Биография и творчество

Начало карьеры

Файл:Atelier-rue-depart-marevna.jpg
Ателье на Рю дю Депар
Рисунок Маревны, 1916, Париж.
Слева направо: Ривера, Эренбург, Грис.

Учился в Мадридской школе искусств и ремёсел, сотрудничал с юмористическими журналами. В ранних работах заметно влияние стиля модерн. В 1906 году, сразу после окончания учёбы в Мадриде переехал в Париж. Долгое время жил на Монмартре в Бато-Лавуар. Был знаком и тесно общался с Матиссом, Модильяни, Леже, Пикассо и Браком, а также с поэтом Максом Жакобом. В 1915 году Амедео Модильяни написал живописный портрет Хуана Гриса.

Художественный принцип и кубизм

Основной жанр его живописи — натюрморт. Первая и одна из наиболее удачных живописных работ Гриса — «Посвящение Пикассо» — была выставлена в 1912 году в Барселоне.

В 1914—1918 годах эволюционировал от аналитического кубизма к синтетическому. Первая персональная выставка Гриса состоялась в 1919 году в Париже, затем последовали экспозиции в Берлине (1923) и Дюссельдорфе (1925).

Файл:Juan Gris - Portrait of Pablo Picasso - Google Art Project.jpg
Портрет Пикассо. Институт искусств (Чикаго. 1912 г.

В 1922—1924 годах сотрудничал с Сергеем Дягилевым и его балетной труппой. Занимался книжной графикой — иллюстрировал (книги Аполлинера, Реверди, Уидобро). Использовал гуашь и акварель, экспериментировал с техникой коллажа (с 1913 года). Дружил с Пьером Реверди, Гертрудой Стайн, которая старалась поддерживать художника и продвигала его работы на арт-рынке.

Хуан Грис и Гертруда Стайн

Файл:Juan Gris, 1916, Woman with Mandolin, after Corot (La femme à la mandoline, d'après Corot), oil on canvas, 92 x 60 cm, Kunstmuseum Basel.jpg
:Женщина с мандолиной: под влиянием Коро. 1916 г. Базельский художественный музей.

В 1924 году Стайн пишет заметку о Хуане Грисе для журнала Little Revue. По мнению Гертруды Стайн, Пикассо стал основателем кубизма, а Грис «пропитал кубизм ясностью и экзальтацией»Шаблон:Нет АИ. Несмотря на то, что Грис считал Пикассо своим учителем, в книге «Автобиография Алисы Б. Токлас» Стайн пишет, что Пикассо стал относиться к нему с нескрываемым раздражением. По воспоминаниям Стайн, он был единственным человеком, «которого Пикассо не выносил»Шаблон:Нет АИ. Поначалу о Грисе говорили лишь как о последователе Пикассо, но, когда он стал самостоятельным художником и одним из лидеров кубизма, Пикассо стал ревновать его.

1920-е годы: выставки и лекции

В 1923 и 1925 году в галереях Флехтхайм в Берлине и Дюссельдорфе прошли крупные персональные выставки Гриса. К этому времени художник уже создал свои наиболее выдающиеся работы: «Стол художника» (1925) и «Голубой ковёр» (1925)[1].

Файл:Still Life with Checked Tablecloth MET DP332907 ms.jpg
Хуан Грис. Натюрморт со скатертью в клетку., 1915 г. Метрополитен-музей.

В 1920-е годы кубизм был состоявшимся и, во многом, завершенным явлением. Кубизм стал частью художественной нормы и схудожественного стандарта. Кубистическая живопись заняла положение между идеалистической абстракцией и структурным реализмом.[2]

В середине 1920-х годов Грис много работает в области теории искусства. В 1924 году Грис выступил перед студентами философского факультета Сорбонны с лекцией Des possibilités del apeinture («Возможности живописи»)[3]. В своем выступлении Хуан Грис высказал мысль о том, что ни одна работа, которой суждено стать классической, не может выглядеть как произведение предшествующего периода. «В искусстве, как и в биологии, существует преемственность, но отсутствует схожесть с предками. Художники наследуют характеристики предшественников; вот почему никакое важное произведение искусства не может принадлежать никакой другой эпохе, кроме своей собственной…»[4].

Последние годы и смерть

С октября 1925 года Грис страдал частыми приступами уремии, имел проблемы с сердцем. Умер от почечной недостаточности[5] в Булонь-Бийанкур, западном пригороде Парижа, 11 мая 1927 года, в возрасте 40 лет, оставив жену Жозетт и сына Жоржа.

Наследие

В 1977 году был выпущен каталог, содержащий более 800 работ Хуана Гриса. В 1985 году состоялась большая ретроспективная выставка на родине художника.

На сегодняшний день работы Гриса ставят рекорды на крупнейших аукционах. Картина «Скрипка и гитара» (1913) была продана на торгах Christies за 28 642 500 долларов при эстимейте 18-25 млн. На аукционе 2014 года «Натюрморт со скатертью в клетку» был продан за 56 658 470 долларов[6]. Картина была приобретена Метрополитен-музеем.[7]

Галерея

Примечания

Шаблон:Примечания

Источники

  • Apollinaire G. Juan Gris. // Apollinaire G. Oevres en prose completes. II. — Шаблон:P.: Gallimard, 1991, p. 39-41
  • Gris, Juan. Juan Gris. New York: Skira, 1958. 6 p.
  • Gris, Juan. Juan Gris: peintures et dessins, 1887—1927.[Marseille: Musées de Marseille, 1998. ISBN 2-7118-2969-3.
  • Kahnweiler D. H. Juan Gris, sa vie, son œuvre, ses écrits. — Шаблон:P.: Gallimard, 1946 (переизд. 1969, англ. изд.: Juan Gris, his life and work. — Шаблон:N. Y.: H.N. Abrams, 1946).

Литература

  • Бурмейстере Е. Интерпретация портретов Камиля Коро в творчестве Хуана Гриса // Дом Бурганова. Пространство культуры. 2009. № 4. С. 60-70.
  • Шаблон:БРЭ
  • Cowling E.; Mundy J. On Classic Ground: Picasso, Léger, de Chirico and the New Classicism 1910—1930. London: Tate Gallery, 1990. ISBN 1-85437-043-X
  • Jackson M. Juan Gris. Barcelona: Ediciones Polígrafa, 2005.
  • Santarelli C. Realism and Idealism in Juan Gris’s Still Lifes with Musical Instruments. // Music in Art: International Journal for Music Iconography. 2020, № 45 (1-2), P. 217—229.

Ссылки

Шаблон:Викицитатник

Внешние ссылки

  1. José Pierre, Cubism, Heron, 1969, p. 135
  2. Santarelli C. Realism and Idealism in Juan Gris’s Still Lifes with Musical Instruments. // Music in Art: International Journal for Music Iconography. 2020, № 45 (1-2), P. 217—229.
  3. Handbook, the Peggy Guggenheim Collection, University of California, 1983, p. 26, 83
  4. Шаблон:Книга
  5. Green, Oxford Art Online: «Juan Gris»
  6. Шаблон:Cite web
  7. Шаблон:Cite web

Шаблон:Выбор языка