Русская Википедия:Oikoumene

Материал из Онлайн справочника
Перейти к навигацииПерейти к поиску

Шаблон:Музыкальный альбом Oikoumene — студийный альбом российской группы Theodor Bastard, вышедший 22 февраля 2012 года на собственном лейбле группы Theo Records. В Европе 27 сентября 2013 года альбом был издан немецким лейблом Danse Macabre Records[1]. А месяц спустя был переиздан лейблом «Мирумир» на виниле.

Первый сингл из альбома, «Tapachula», вышел 23 октября 2010 года. Сингл назван в честь местности Tapachula в центральной Америке, на индейском языке науатль «Tapachollan», что означает «Часто затопляемая земля». Это коллекционное издание было оформлено самими музыкантами — основным материалом оформления стали деревянные кругляши, собственноручно напиленные из сухих стволов карельской березы[2][3].

9 февраля 2012 года, за неделю до премьеры альбома, в качестве сингла было опубликовано музыкальное видео «Benga»[4].

21 октября 2012 года вышел клип на заглавную песню альбома «Takaya Mija»[5], его сняла режиссёр Яна Истошина. Идея снять этот клип в стиле трайбл фьюжн была подана слушателями. Theodor Bastard прислушались к идее и объявили конкурс на лучшее танцевальное видео на эту песню[6][7]. Из множества работ был выбран лучший танец в исполнении петербургского трайбл фьюжн коллектива Sirin Tribe[8].

История создания

Лидер и композитор группы Александр Старостин (Фёдор Сволочь) был недоволен звучанием предыдущего альбома Белое. Он неоднократно утверждал что пересидел его и перепродюсировал[9].

Поэтому новый релиз было решено сделать с другим, более живым подходом и при этом ещё дальше уйти от «темной» направленности группы.

Шаблон:Начало цитаты Мы подумали — зачем записывать электронный альбом, если мы вживую столько можем? Этнических барабанов у нас уже набралось больше 25, не считая трещоток и тому подобного. Альбом может показаться электронным, но синтезаторов там по минимуму. Это был большой вызов себе. Одно дело — писать дома электронику. Другое — записывать инструменты, которые требуют особого акустического пространства. Шаблон:Конец цитаты

Первоначально Фёдор Сволочь собрал черновик альбома в электронном виде, а потом началась долгая и кропотливая работа по замене электроники живым звуком, записанным на студии с музыкантами.

Шаблон:Начало цитаты В основном все, что вы слышите на альбоме, — это живой саунд. Процесс записи был таким: изначально были некие чисто электронные семплерные наброски. Дальше моей задачей было исключить их из саунда альбома, заменив электронный звук живыми инструментами. Шаблон:Конец цитаты

Шаблон:Начало цитаты Скажем, звучит бас-бочка и какие-то электронные шуршалки. Я начинаю перебирать свои перкуссии, спрашиваю у знакомых. Трещоток просто накупил мешок. На слух смотрел, что подходит. Многие инструменты открывали для себя впервые. Шаблон:Конец цитаты

Ряд инструментов были собственноручно изготовлены лидером коллектива Фёдором Сволочью из кокосовых орехов, дверных пружин и пустых бутылок[10].

В музыке альбома используется множество инструментов народов мире: китайская флейта баву, индийский сарод, австралийский диджериду, иранский даф, африканские калимбы, джембе и уду, кубинские конги, бразильские кашиши и многие другие[11].

В записи приняли участие британская группа Fun-Da-Mental, африканский хор The Mighty Zulu Nation, индийский исполнитель Rampur Rani, французский певец Julien Jacob и другие[12].

Альбом записывался на студиях «Дом 1000 звуков» и «Добролет» (Санкт-Петербург, Россия), PMA Basement Studios (Хаддерсфилд, Великобритания), Unit 13 (Лондон, Великобритания), Passage A Niveaux (Рен, Франция).

В оформлении альбома Oikoumene использованы картины российского художника Бориса Индрикова.

Тематика

Название альбома происходит от древнегреческого слова «Ойкумена», что означает «обитаемая земля», так как при создании альбома музыканты черпали вдохновение в истории и мифологии коренных племен разных стран мира, альбом записывался на студиях разных стран и у него интернациональный состав музыкантов.

Шаблон:Начало цитаты Если человек не возвращается к этим корням, не слышит этих голосов из лесной чащи, то его одолевает непреодолимая тоска. С новыми песнями мы кажется порвали свой вечный тоскливый сумрак. Близость к природе делает человека счастливым. Об этом наш альбом. Шаблон:Конец цитаты

Шаблон:Начало цитаты У нас треки рождались на уровне картинок, образов, в виде неснятого кино. До того, как прозвучал первый звук этой песни, мы уже знали: есть некое племя. И будет звучать их песня урожая. Они что-то празднуют. Вспоминают горести, когда урожай погибал из-за заморозков. А сейчас все удалось. А начало песни — рассказ шамана: потрескивает костер, постукивает бубен… Визуализация песен нам очень близка. И на уровне образов мы продумывали и музыку: ага, этот звук сюда не подходит, а это помогает формировать картинку. Шаблон:Конец цитаты

Список песен

Шаблон:Tracklist


Участники записи

Критики об альбоме

Альбом был высоко оценен критиками.

Екатерина Борисова (Наш Неформат) назвала альбом «во всех отношениях превосходным»: «Ни малейшей нарочитости. Любовно подобранные, извлеченные и сплетенные звуки находятся в абсолютной гармонии. Очень естественно звучит. Здесь собрано, кажется, всё, что может предложить мир слушателю, чуткому к изысканным мелодиям, тонким гармоническим переходам, ритмическому богатству, способному через музыку ощущать насыщенность и многообразие жизни. Это невероятно красивая музыка»[13].

Дмитрий Филиппов (FUZZ) видит, что «в „Ойкумене“ как будто распахиваются разом все окна и двери! Дом, украшенный черными свечами, как выясняется, не висел в пустоте, а стоял на краю огромного мира, освещаемого небесной лазурью и тысячами солнц. Прекрасное дерево, сильное и доброе, мудрое и милосердное, танцующее и поющее»[14].

Андрей Бухарин (Rolling Stone): «Мне уже не раз приходилось отмечать высочайший уровень качества работы этих наших соотечественников», «получился у них идеальный альбом»[15].

Андрей Смирнов (газета «Завтра») назвал альбом «одним из наиболее заметных на русской музыкальной карте»[16].

Радиф Кашапов (Звуки. Ру) отметил, что у Theodor Bastard «получилась хитовая, понятная каждому на подсознательном уровне пластинка»[17].

Дмитрий Прочухан (newsmuz.com) обратил внимание на «огромное число свежих мелодико-гармонических решений» и поставил оценку 8 из 10[18].

Примечания

Шаблон:Примечания Шаблон:Theodor Bastard

  1. Шаблон:Cite web
  2. Шаблон:Cite web
  3. Шаблон:Cite web
  4. Шаблон:Cite web
  5. Шаблон:Cite web
  6. Шаблон:Cite web
  7. Шаблон:Cite web
  8. Шаблон:Cite web
  9. Шаблон:Cite web
  10. Ошибка цитирования Неверный тег <ref>; для сносок colta1 не указан текст
  11. Шаблон:Cite web
  12. Ошибка цитирования Неверный тег <ref>; для сносок electr не указан текст
  13. Ошибка цитирования Неверный тег <ref>; для сносок neformat не указан текст
  14. Ошибка цитирования Неверный тег <ref>; для сносок fuzz не указан текст
  15. Ошибка цитирования Неверный тег <ref>; для сносок rstone не указан текст
  16. Ошибка цитирования Неверный тег <ref>; для сносок zavtra не указан текст
  17. Ошибка цитирования Неверный тег <ref>; для сносок zvuki не указан текст
  18. Ошибка цитирования Неверный тег <ref>; для сносок newsmuz не указан текст