Русская Википедия:Ремодернизм
Ремодернизм — направление в современном искусстве, возрождающее аспекты модернизма, особенно в его ранней форме, и противопоставляемое постмодернизму. Сторонники ремодернизма считают его передовым и радикальным, а не реакционным направлением[1][2].
Начало ремодернизму положили основатели стакизма Билли Чайлдиш и Чарльз Томсон, в 2000 году выпустившие манифест нового течения[3]. Они объявляли период новой духовности в искусство, культуре и общество, пришедший на смену постмодернизму, который, по их словам, является циничным и духовно обанкротившимся. В 2002 году на ремодернистской художественной выставке в Альбукерке было представлено эссе профессора Калифорнийского университета в Беркли Кевина, который констатировал возрождение художников, работающих без ограничений иронии и цинизма, что привело к возрождению чувства прекрасного.
В 2006 году Городской музей Амстердама и Университет Амстердама провели беседу о ремодернизме с Даниэлем Бирнбаумом и Элисон Гингерас. В предисловии было сказано, что возрождении живописи возможно в виде возвращения к традиционным модернистским ценностям, таким как аутентичность, самовыражение и автономность в противоположность мультимедийной практике. В 2008 году критик лондонской газеты Evening Standard Бен Льюис назвал ремодернистами трёх кандидатов на премию Тёрнера причислил их к движению, возрождающему формализм начала XX века. В своей статье он защищал эстетические ценности, основанные на скромности, щедрости и искренних эмоциях[4].
История
О начале периода ремодернизма в 2000 году объявили Чарльз Томсон и Билли Чайлдиш, основатели стакизма[3]. Их манифест Remodernism был опубликован 1 марта 2000 года и призывал к возрождению творческого восприятия, аутентичности и самовыражению, в первую очередь, в живописи. Подзаголовок манифеста гласил «К новой духовности в искусстве». Предпосылкой к манифесту являлось утверждение, что потенциал модернистского восприятия не реализован, его развитие идет в неправильном направлении, и это восприятие необходимо восстановить, переопределить и перестроить. Манифест отстаивал поиск истины, знаний и смысла и бросал вызов формализму.
Файл:Photograph of Billy Childish by Charles Thomson.jpg | Файл:Photograph of Charles Thomson.jpg |
Чайлдиш и Томсон написали манифест ремодернизма в 1999 году, призывая к периоду новой духовности в искусстве, культуре и обществе, которая призвана заменить постмодернизм |
В краткое введении манифеста делалось заключение: «Модернизм постепенно сбился с пути, пока, наконец, не рухнул в бездонную яму постмодернистской белиберды». Далее следуют 14 пронумерованных пунктов, поощряющих смелость, индивидуальность, инклюзивность, общение, человечность и долговременность и отрицающих нигилизм, научный материализм и «бездумное разрушение соглашений». Пункт 7 гласит:
Шаблон:Начало цитаты Духовность — путь души на земле. Её первый принцип — декларация намерения узнать истину. Истина — то, что она есть, независимо от того, какой мы хотим её видеть. Быть высокодуховным художником значит непоколебимо обращаться с нашими проекциями, хорошими и плохими, привлекательностью и гротескностью, нашими сильными сторонами, а также нашими заблуждениями, с целью познать себя и тем самым наши истинные отношения с другими людьми и нашу связь с божественным. Шаблон:Oq Шаблон:Конец цитаты
В пункте 9 утверждается:
Шаблон:Начало цитаты Духовное искусство не связано с религией. Духовность — это стремление человечества понять себя и найти свою символику через ясность и целостность своих художников. Шаблон:Oq Шаблон:Конец цитаты
Пункт 12 связывает использование слова «Бог» с энтузиазмом — от греческого корня en theos («быть одержимым Богом»).
В заключении указывается, что искусство, предлагаемое правящей элитой в качестве эталона, очевидно доказывает серьёзную ошибочность развития идей, а решение лежит в духовном возрождения, потому что «искусству больше некуда идти». Стакизма назван инициатором этого процесса духовного возрождения[5].
Чайлдиш и Томсон отправили свой манифест ремодернизма Николасу Сероте, директору галереи Тейт, который ответил: «Вы не удивитесь, узнав, что у меня нет комментариев к вашему письму или к вашему манифесту»[7][8].
В марте 2000 года стакисты объявили себя первой группой модернистского искусства на показе The Resignation of Sir Nicholas Serota («Отставка сэра Николаса Серота»). В апреле о ремодернизме писала газета The Gulf News (ОАЭ)[9]. В мае газета The Observer так писала о показе: «Будучи группой-основателем художественного движения с самоназванием „Ремодернизм“ выступают против умного концептуализма в пользу более эмоциональной и духовной целостности в искусстве через фигуративную живопись»[10].
В июне 2000 года Томсон и Чайлдиш выступили с речью о стакизме и ремодернизме в Салоне искусств в Кенсингтоне при поддержке Института идей[11]. В том же месяце «Студенты за стакизм» провели ремодернистский показ и беседу. Доктор Хатерех Ахмади основал Институт ремодернизма.
В 2001 году Томсон участвовал в выборах в парламент Великобритании, заявив: «Партия стакистов стремится принести идеи стакизма и ремодернизма на политическую арену»[12].
В январе 2002 года Magnifico Arts организовала выставку ReMo: ReModernism[13] для аспирантов Университета Нью-Мексико . Во время беседы с художниками Кевин, профессор искусства в Калифорнийском университете в Беркли сказал: «Ремодернизм — это не движение назад, а движение вперед»[2]. В эссе, сопровождавшем выставку, писал[14]:
Шаблон:Начало цитаты …по-видимому, вновь появляется уверенность в собственном голосе художника — обновление веры в то, что художник может исследовать свою собственную природу без ограничений иронического, циничного или дидактического. Чтобы вновь познакомиться с понятиями присутствия, заново открыть чувство прекрасного и возродить нашу потребность в сокровенном. Шаблон:Oq Шаблон:Конец цитаты
По словам куратора выставки Ёсими Хаяси, ремодернизм впитал идеи модернизма, авангардизма и постмодернизма, в итоге синтезировав альтернативное и актуальное отношение к искусству; зная о таких вещах как мультикультурализм, ирония, высокое и идентичное, ремодернизм не превращает из в искусство, а переосмысление осуществляется не столько деконструкцией, сколько соединением идей. В результате ремодернизм имеет ячеистую структуру и основан на частных художественных установках.
В 2003 году Энди Буллок и Ларри Данстан основали независимую группу Stuckist Photographers, заявив об одобрении ремодернизма[15].
В 2004 году представители художественной группы из Ирландии под названием Defastenists объявили себя ремодернистами[16]. В Луисвилле, штат Кентукки, открылась ремодернистская галерея The Deatrick Gallery. Американские кинорежиссеры и фотографы Джесси Ричардс и Харрис Смит стали соучредителем новой группы ремодернистских фильмов и фотографии с акцентом на эмоциональном значении, для которой характерны элементы нью-вейв, ноу-вейв, экспрессионистского и трансцендентного кинематографа[17].
Художник-стакист Билл Льюис, давший интервью Би-би-си на биеннале в Ливерпуле в 2004 году, сказал, что ремодернизм был «не направлением как таковым», а возвращением к истокам модернизма с целью движения к искусству новой парадигмы. «Ремодернизация» означает «снова вернуться к корням, начиная с живописи… и посмотреть, что выйдет». По словам Льюиса, что движение назвали реакционным, но оно оказалось радикальным «в полном смысле этого слова»[1]. По словам нью-йоркский художник-стакист Терри Маркса, ремодернизм полагает, что вначале модернизм шёл в верном направлении, но отклонился от него в «чистую идею» и что необходимо вернуться к исходной точке, чтобы двинуться в пока ещё не исследованном альтернативном направлении: «заниматься искусством, которое более конкретно и доступно большему количеству людей, и выяснить, к чему это нас приведёт»[18].
В 2004 году Люк Хайтон писал в журнале The Future: «Похоже, ремодернизм останется, нравится нам это или нет».[19] Алекс Капранос из рок-группы Franz Ferdinand объявил 2004 год «хорошим годом для ремодернизма — чтобы иметь возможность предположить, что художники могут иметь души»[20].
В августе 2005 года в галерее клуба CBGB в Нью-Йорке, где зародился панк-рок, прошло арт-шоу аAddressing the Shadow and Making Friends with Wild Dogs: Remodernism (название взято из строки в ремодернистском манифесте)[21]. Художник и блогер Марк Валлен в связи с этим отметил, что в месте рождения панка случилась новая революция в мире искусства[21].
10 мая 2006 года Городской музей Амстердама и Амстердамский университет провели беседу о ремодернизме с участием Даниэля Бирнбаума, редактора журнала Artforum, и Элисон Гингерас, помощником куратора Музея Гуггенхайма. Итогом беседы стали вопросы, действительно ли всплеск интереса к традиционной живописи означает наступление ремодернизма и какое место в связи с этим займут мультимедийные и междисциплинарные практики[22].
В августе 2006 года Клэй Мартин основал онлайн-группу The Remodernists of Deviantart. Группа состоит из художников — пользователей сайта deviantart.com.
В 2006 году художник Мэтт Брей сказал: «Я не хочу, чтобы меня считали стакистом, так как некоторые не все древности необходимы. Однако они — первая и самая известная группа ремодернизма, и за это, а также за привлечения моего внимания к манифесту я их благодарю»[23]. В мае 2007 года Мэтт Брей вместе с панк-певцом Адамом Бреем создал в Фолкстоне, Англия, ремодернистскую группу Mad Monk Collective[24].
В январе 2008 года критик Evening Standard" Бен Льюис заявил, что в этом году будет «изобретено новое слово для описания возрождения модернизма: ремодернизм»[25]. Чуть позже он применил термин к номинантам Премии Тёрнера Марку Леки, Руне Ислам и Гошке Макуге, объявив их «частью целого движения, возрождающего формализм начала XX века». Он похвалил Макугу за «сердечную, скромную и щедрую душевную эстетику», в которой, по его словам, сегодня имеется большая нужда[4]. В апреле 2009 года Льюис рассказал о Каталине Никулеску, румынской художнице, использующей «ностальгическую»[26] 16-миллиметровую плёнку, в качестве одной из значительных тенденций в искусстве, идолизирующем осколки модернизма, и назвал это «ремодернизмом»[26].
27 августа 2008 года Джесси Ричардс опубликовал Remodernist Film Manifesto, призывающий к «новой духовности в кино», использованию интуиции в кинопроизводстве, а также описывающий ремодернистский фильм как «урезанный, минимальный, лирический, панковский вид кинопроизводства». Манифест критиковал Стенли Кубрика и других режиссеров, которые используют цифровое видео, и «Догму 95». В пункте 4 утверждается:
Шаблон:Начало цитаты Японские идеи ваби-саби (красота несовершенства) и моно но аварэ (печальное очарование вещей) обладают способностью показать суть существования и должны всегда приниматься во внимание при создании ремодернистского фильма. Шаблон:Oq Шаблон:Конец цитаты
В 2009 году Ник Кристос и другие студенты из Флоридского Атлантического университета основали группу Miami Stuckists. По словам Кристоса, стакизм является возрождением модернизма, «это — ремодернизм»[27].
Примечания
Дополнительная литература
- Ed. Katherine Evans (2000), The Stuckists: The First Remodernist Art Group, Victoria Press, Шаблон:ISBN
- Ed. Frank Milner (2004), The Stuckists Punk Victorian, National Museums Liverpool, Шаблон:ISBN
Ссылки
- Манифест ремодернизма (на английском, французском, немецком, персидском, португальском и испанском языках)
- ↑ 1,0 1,1 Lewis, Bill. «Listen to Bill Lewis on Remodernism» (audio) in: Sumpter, Helen. «Liverpool Biennial 04» Шаблон:Wayback, BBC, 4 September 2004. Retrieved 22 September 2009.
- ↑ 2,0 2,1 Medina, Valerie J. (2002)«Modern art surges ahead:¡Magnifico! features new artistic expression»Шаблон:Недоступная ссылка Daily Lobo, January 17, 2002. Accessed April 29, 2006
- ↑ 3,0 3,1 Packer, William. «Childish artists coming unstuck», p.13, and «Young pretenders of art have much to learn», p. 20, Financial Times, March 13, 2001. The text from different editions is the same: «Childish and his co-founder, Charles Thomson, ushered in remodernism, 'a period of art . . . to reclaim the vision and spiritual values of the early Modernists and replace the ennui of Post-Modernism'.»
- ↑ 4,0 4,1 Lewis, Ben. «Turner Prize 2008» Шаблон:Wayback, 3 October 2008. Retrieved 22 September 2009.
- ↑ Childish, Billy, and Thomson, Charles. «Remodernism» Шаблон:Wayback, stuckism.com, March 1, 2000. Accessed September 12, 2007.
- ↑ Listed as «Best London exhibition of the week» in The Guardian Guide. Source: Stuckism.com Шаблон:Wayback.
- ↑ «Stuck on the Turner Prize: Send in the clowns», University of Glasgow. Retrieved from Internet Archive cache of December 21, 2002.
- ↑ Kennedy, Maeve «Shock of the old as paint returns to the Turner Prize», The Guardian, October 24, 2000. Accessed September 12, 2007.
- ↑ Lethbridge, Lucy (2000)«Letter from London» The Gulf News, May 14, 2000. Accessed April 29, 2006
- ↑ Sumpter, Helen (2000)«Go see… the Stuckists» Шаблон:Wayback The Observer, May 14, 2000. Accessed April 29, 2006
- ↑ «Stella Vine meets (and joins) the Stuckists» Шаблон:Wayback stuckism.com. Accessed April 29, 2006
- ↑ «The Stuckist Party: Manifesto 2001» Шаблон:Wayback pdf accessed from Keele University website, April 29, 2006.
- ↑ «Magnifico presents ReMo: ReModernism», Magnifico 2002. Retrieved from the Internet Archive store of 21 January 2002.
- ↑ Radley, Kevin (2002)«RE MODernism: Trajectories towards the NU Modern» magnifico.org, January 1, 2002. Копия в Internet Archive.
- ↑ «The Stuckists Photographers»Шаблон:Недоступная ссылка, Walker Art Gallery, National Museums Liverpool. Accessed September 12, 2007.
- ↑ «News: Defastenism—A Remodernist art group» Шаблон:Wayback, stuckism.com, 13 May 2004. Retrieved 15 October 2009.
- ↑ «Magnífico presents ReMo», Magnifico, 2002. Копия из Internet Archive, 7 February 2002.
- ↑ Strickland, Carol. «Stuckist in New York City: An Interview with Narrative Painter Terry Marks» Шаблон:Wayback, NYArts, September/October 2004. Accessed October 15, 2009.
- ↑ Heighton, Luke (2004)«Dead Painters Society» Шаблон:WaybackThe Future. Accessed April 29, 2006
- ↑ Kapranos, Alex. «Alex Kapranos, singer/guitarist, Franz Ferdinand» in: «The triumphs and turkeys of 2004» Шаблон:Wayback, The Guardian, December 16, 2004. Accessed April 29, 2006
- ↑ 21,0 21,1 Vallen, Mark. «Stuckists at CBGBs» Шаблон:Wayback, Art-for-a-change, 2 August 2005. Retrieved June 1, 2008.
- ↑ «Right about now: Remodernism» Шаблон:Wayback University of Amsterdam. Accessed April 29, 2006
- ↑ Bray, Matt (2006)«Art Portal: Matt Bray 2006» Шаблон:Wayback artnow.uk.com. Accessed April 29, 2006
- ↑ Mad Monk (2007)«Mad Monk» Шаблон:Wayback, Mad Monk Books. Accessed May 2008
- ↑ Lewis, Ben. "The London galleries to watch Шаблон:Wayback, Evening Standard, 18 January 2008. Retrieved 22 September 2009.
- ↑ 26,0 26,1 Lewis, Ben. «Exhibition: Atalina Nicolescu/Maurizio Anzeri», Evening Standard, p.36, 28 April 2009.
- ↑ Soler, Eilenn. «Stuckists display art»Шаблон:Недоступная ссылка, The Miami Herald, August 29, 2009. Retrieved September 21, 2009.
- Русская Википедия
- Страницы с неработающими файловыми ссылками
- Жанры в искусстве
- Архитектурные стили
- Теории архитектуры
- Модернизм
- Течения и направления в современном искусстве
- Страницы, где используется шаблон "Навигационная таблица/Телепорт"
- Страницы с телепортом
- Википедия
- Статья из Википедии
- Статья из Русской Википедии