Русская Википедия:Флаксман, Джон
Джон Фла́ксман[1], Джон Фла́ксмен[2] (Шаблон:Lang-en; 6 июля 1755, Йорк — 9 декабря 1826, Лондон) — художник английского неоклассицизма, рисовальщик, гравёр и скульптор[3].
Жизнь и творчество
Джон Флаксман родился в семье скульптора-модельера Джона Флаксмана Старшего (? — ок. 1795), которого чаще называют Флаксманом Первым. Известны и другие художники, члены этой семьи. Джон Флаксман Второй с 1770 года учился в Лондонской Королевской академии художеств. В 1787—1794 годах жил и работал в Риме. Увлекался изучением античного искусства. Известность получили его рисунки: иллюстрации к произведениям Эсхила, Гомера и Данте Алигьери, награвированные Томмазо Пироли в линеарной манере «очерком». Такую манеру — открытие Флаксмана — относили в то время к модному стилю «неогрек». Сам автор объяснял, что его вдохновили на эти рисунки расписные древнегреческие и италийские вазы. Рисунки Флаксмана к поэме «Труды и дни» Гесиода были награвированы Уильямом Блейком (1817). Известно также, что ещё ранее, в 1783 году, Флаксман субсидировал издание работ своего друга Блейка, никому неизвестного тогда поэта и художника-романтика[4].
С 1775 года Флаксман выполнял скульптурные модели для керамической мануфактуры Джозайи Веджвуда в Стаффордшире (Англия). Он делал рельефные плакетки, рисунки ювелирных изделий — всё в «классическом римском стиле». И. В. Гёте писал, что Джон Флаксман «является любимцем всех дилетантов: все его достоинства легко доступны пониманию… Но как мало выдающегося у этого приятного, милого и в некоторых отношениях не лишённого достоинств художника»[5]. Э. Панофский назвал этого художника «романтическим классицистом». Флаксман был очень популярен, но в последующем был забыт. Его «этрусский стиль», или стиль «неогрек», был основан на изучении памятников древнего Рима и Помпей, но Флаксман хорошо знал и изучал готическое искусство, произведения художников итальянского проторенессанса. Английский живописец и рисовальщик Джозеф Фарингтон, близкий друг и единомышленник Флаксмана, определил его индивидуальный стиль как «смесь античности и готики».
Примечания
Литература
- Шаблон:ВТ-ЭСБЕ
- «Die Welt der Malerei», Gütersloh-Amstelveen 1997.
- John Flaxman. The illustrations for Dante’s Divine Comedy. Royal Academy of Arts. 2004. Mondadori Electa S.p.A., Milan. p.280 ISBN 1-903973-59-7
- ↑ Шаблон:Рыбакин
- ↑ Шаблон:БРЭ
- ↑ The Grove Encyclopedia of Decorative Arts: Oxford University Press, USA. — In 2 Vol. — 2006. — Vol. 1. — Р. 384
- ↑ Власов В. Г.. Стили в искусстве. В 3-х т. — СПб.: Кольна. Т. 3. — Словарь имен, 1997. — С. 436
- ↑ Гёте об искусстве. — Л.-М.: Искусство, 1936. — С. 197—199
- Русская Википедия
- Персоналии по алфавиту
- Художники Великобритании
- Художники по алфавиту
- Художники XIX века
- Художники XVIII века
- Гравёры Великобритании
- Гравёры по алфавиту
- Гравёры XIX века
- Гравёры XVIII века
- Скульпторы Великобритании
- Скульпторы по алфавиту
- Скульпторы XIX века
- Скульпторы XVIII века
- Члены Королевской академии художеств
- Страницы, где используется шаблон "Навигационная таблица/Телепорт"
- Страницы с телепортом
- Википедия
- Статья из Википедии
- Статья из Русской Википедии
