Русская Википедия:Альтермодерн

Материал из Онлайн справочника
Перейти к навигацииПерейти к поиску

Альтермодерн — (Altermodern: alter — в переводе с лат. — «другой», modern — современный) термин, определяющий новую культурную парадигму, сформированный куратором Николя Буррио. Определение также является названием одноименной выставки — Altermodern: Tate Triennial 2009[1]. Альтермодерн исследует, как глобализация меняет современное искусство, и на основе этого Буррио пытается сформулировать новую культурную парадигму. Открытость границ стимулировала появление многочисленных транснациональных культурных переплетений, и тем самым, новые формы современного искусства.

Предпосылки

Альтермодерн стал еще одной ступенью преодоления постмодернизма, конец которого объявили многие исследователи[2].

Предпосылки для появления нового определения Николя Буррио дал еще в 2005 году во время лекции на конференции Ассоциации искусств Австралии и Новой Зеландии, где наметил первые ключевые моменты его будущей концепции. По его словам, художники находятся в поисках новой современности, основанной на понятии перевода (translation) локальных культурных ценностей и встраивания, связывания их с мировой сетью[3].

Если модернизм в начале двадцатого века характеризуется как широко западное культурное явление, а постмодернизм основан на идеях мультикультурализма, истоков и идентичности, Альтермодерн выражается на языке глобальной культуры[1]. Альтермодерн — своего рода «синтез между модернизмом и пост-колониализмом»[4].

Концепция

Альтермодерн основан на креолизации, когда культуры пересекаются, впитывают часть друг друга, в противоположность мультикультурализму.

Также один из принципов альтермодерна — гетерохрония, когда человеческая история мыслится не линейной, а состоящей из нескольких времен[5]. Произведения современных художников отражают переплетение между собой текста и изображения, времени и пространства. Художник путешествует по современным и историческим периодам, вычленяет из них знаки, и тем самым, осмысляет «здесь и сейчас». Он становится своего рода кочевником: в пространстве, во времени и среди знаков[6].

Альтермодерн включает в себя понятие гибридизации[7], когда современное искусство отражают стремления преодолеть национальные границы, стать сетью, гипертекстом.

Художник альтермодерна имеет глобализированное восприятие, свободно пересекает культурные ландшафты.

На выставке были сформированы ключевые «идеи» альтермодерна, вокруг которых и был построен нарратив: границы, доку-фикшн (docu-fiction), энергия, гетерохрония, путешествие, виаторизация, (от латин. «путешественник»)[8].

Примечания

Шаблон:Примечания

Литература

  1. Hutcheon, L. The Politics of Postmodernism. New York/London: Routledge, 2002. — 232 p.
  2. Rabaté, J.-M. Crimes of the Future: Theory and its Global Reproduction. Bloomsbury Publishing USA, 2014. — 280 p. — ISBN 978-1441172877
  3. Bourriaud, N. Altermodern. Tate Triennial 2009. London: Tate Publishing, 2009. — 224 p. — ISBN 978-1854378170
  4. Foster, Hal. «Re:Post.» Art after Modernism: Rethinking Representation. Ed. Brian Wallis. New York: The New Museum of Contemporary Art, 1984. — 461 p. — ISBN 9780879235635

Ссылки

  1. Altermodern: Tate Triennial 2009
  2. Article: Altermodern? By Ernesto Menéndez-Conde
  3. Notes on metamodernism
  4. Altermodern explained: manifesto
  5. Altermodern Explained by Nicolas Bourriaud
  6. Altermodern: A Conversation with Nicolas Bourriaud

  1. 1,0 1,1 Шаблон:Cite web
  2. Hutcheon, L. The Politics of Postmodernism. New York/London: Routledge, 2002. P. 165—166.
  3. Rabaté, J.-M. Crimes of the Future: Theory and its Global Reproduction. Bloomsbury Publishing USA, 2014. Р. 207.
  4. Bourriaud, N. Altermodern. Tate Triennial 2009. London: Tate Publishing, 2009. P. 12.
  5. Bourriaud, N. Altermodern. Tate Triennial 2009. London: Tate Publishing, 2009. P. 14.
  6. Rabaté, J.-M. Crimes of the Future: Theory and its Global Reproduction. Bloomsbury Publishing USA, 2014. Р. 208.
  7. Шаблон:Cite web
  8. Bourriaud, N. Altermodern. Tate Triennial 2009. London: Tate Publishing, 2009. P. 22.