Русская Википедия:Арабелла (опера)

Материал из Онлайн справочника
Перейти к навигацииПерейти к поиску

Шаблон:Опера «Арабелла» (Шаблон:Lang-de) — опера Рихарда Штрауса соч. 79 в трёх актах, лирическая комедия. Последняя совместная работа композитора и автора либретто Гуго фон Гофмансталя. Опера создавалась в 1929—1933 годах, первое представление состоялось 1 июля 1933 года в Дрезденской опере. «Арабелла» — одна из самых исполняемых опер Штрауса, хотя и уступает по популярности «Кавалеру розы»[1].

Действующие лица

Партия Голос Исполнитель на премьере
1 июля 1933, Дрезден
(Дирижёр: К. Краус)
Граф Вальднер бас Шаблон:Нп5
Аделаида, его жена меццо-сопрано Камилла Каллаб
их дочери:
Арабелла сопрано Виорика Урсуляк
Зденка сопрано Шаблон:Нп5
Мандрыка, богатый джентльмен баритон Шаблон:Нп5
Маттео, офицер тенор Мартин Кремер
поклонники Арабеллы:
Граф Элемер тенор Карл Альбрехт Штрайб
Граф Доминик баритон Курт Бёме
Граф Ламорал бас Арно Шелленберг
Фиакермилли сопрано Шаблон:Нп5
Гадалка, портье, слуги Мандрыки, врач, компаньонка, кучер, официанты, игроки в карты, жильцы гостиницы, гости на балу.

Продолжительность музыки 2 часа 40 минут.[1].

Содержание

Действие происходит в 1860 году в Вене.

Действие 1. Обнищавший граф Вальднер надеется выгодно выдать замуж старшую дочь Арабеллу и поправить свои финансовые дела. Граф отправляет портрет дочери письмом старому богачу Мандрыке, не зная, что тот умер, и поселяется с семьей в гостиничных апартаментах в Вене. За красавицей Арабеллой настойчиво ухаживает молодой офицер Маттео, в которого тайно влюблена её младшая сестра Зденка. Младшую дочь родители переодели в мальчика, чтобы не тратиться на выходы в свет юной девушки. Зденка пишет Маттео нежные письма, подписываясь именем сестры. Сама Арабелла вздыхает о случайно встреченном незнакомце. Незнакомец оказывается племянником богача Мандрыки, который пленился красотой дамы на портрете и приехал в Вену в надежде отыскать её.

Действие 2. Венские горожане и аристократы веселятся вместе на традиционном «Балу извозчиков». Здесь встречаются Арабелла и молодой Мандрыка. Увлечённые друг другом молодые люди будят ревность в Маттео и он угрожает покончить с собой. Обеспокоенная Зденка передаёт офицеру очередное письмо и ключ от комнаты в гостинице, где он сможет увидеться с Арабеллой наедине. Мандрыка и Вальднер, случайно услышавшие этот разговор, недоумевают.

Действие 3. В апартаментах царит неразбериха. Маттео удивлен, что Арабелла не обращает на него внимания, хотя совсем недавно встречалась с ним наедине. Между Маттео и Мандрыкой назревает ссора, которая может обернуться дуэлью. Всё разрешается появлением Зденки в женском платье, которая признается, что писала Маттео письма и встречалась с ним под видом Арабеллы. Маттео прощает понравившуюся ему девушку. Арабелла и Мандрыка признаются друг другу в любви.

История создания

Либретто оперы считают одной из лучших работ Гуго де Гофмансталя, благодаря изящному слогу и мастерской прорисовке характеров[1]. Гофмансталь, постоянный соавтор Рихарда Штрауса, чьё здоровье было подорвано самоубийством сына, скоропостижно умер в процессе доработки текста. Требовались переделки либретто, на которые Штраус в отсутствие Гофмансталя не мог решиться, в результате в опере имеются длинноты. Работа композитора над музыкой шла с большим трудом.[2].

Премьера оперы в Дрездене 1 июля 1933 года прошла с большим успехом. В том же году оперу показали в Вене. В 1934 году «Арабелла» вышла на сцены Ковент-Гардена и Монте-Карло, в 1936 поставлена в Генуе. Опера регулярно исполняется во многих театрах мира. Американская премьера состоялась в 1955 году в Метрополитен-опера, в России «Арабеллу» впервые увидели в 1974 году в Свердловске[3].

Музыка

Написанная в неоклассическом стиле, музыка оперы использует австрийский и южнославянский фольклор, богата лирическими сценами, знаменитыми венскими вальсами и лендлерами[2]. По сюжету и форме в ней, как и в другой комедии Штрауса, «Кавалер розы», прослеживаются элементы венской оперетты[4][3]. Музыкальная ткань почти не содержит диссонансов, большой (89 инструментов) оркестр используется преимущественно камерными группами[3].

Многие критики отмечают «вторичность» «Арабеллы» в сравнении с «Кавалером розы», называя более позднюю оперу репликой, которая хуже оригинала, более искусной, но и более тяжеловесной и затянутой[2][5][6].

Некоторые записи

Аудио

Видео

Примечания

Шаблон:Примечания Шаблон:Оперы Рихарда Штрауса