Русская Википедия : Вестсайдская история (фильм, 2021)

Энсел Эльгорт — Тони
Рэйчел Зеглер — Мария^[12]
Ариана Дебос — Анита
Шаблон:Нп4 — Бернардо
Майк Файст — Рифф
Рита Морено — Валентина
Брайан д’Арси Джеймс — офицер Крапке
Кори Столл — лейтенант Шранк
Джош Андрес Ривера — Чино

айрис менас — Энибоди^[13]
Шаблон:Нп4 — Фауста
Майк Айвсон — Счастливая Рука
Шаблон:Нп4 — Мече
Аннелиз Сеперо — Прови
Шаблон:Нп4 — Ллувия
Джейми Харрис — Рори
Шаблон:Нп4 — Эйб^[14]

«Акулы»

Джулиус Энтони Рубио — Кике
Дэвид Авилес Моралес — Анибал
Себастьян Серра — Браулио
Рикардо А. Зайас — Чаго
Карлос Э. Гонсалес — Чучо
Рикки Убеда — Флако
Андрей Шагас — Джочи

Адриэль Флит — Хулито
Джейкоб Гусман — Джуниор
Кельвин Дельгадо — Маноло
Карлос Санчес Фалу — Пипо
Юрел Эчезаррета — Себас
Дэвид Гусман — Тино

«Ракеты»

Шон Харрисон Джонс — Экшен
Джесс ЛеПротто — А-Раб
Патрик Хиггинс — Малыш Джон
Шаблон:Iw — Балкан
Джон Майкл Фиумара — Большое Дело
Кевин Чолак — Дизель
Кайл Коффман — Айс

Дэниел Патрик Рассел — Маленький Моли
Шаблон:Iw — Оратор
Харрисон Колл — Намберс
Гаретт Хоу — Скинк
Майлз Эрлик — Сноубой
Джулиан Элия — Тигр

Девушки «Акул»

Шаблон:Iw — Розалия
Ильда Мейсон — Луз
Танаири Саде Васкес — Чарита
Есения Айала — Клэри
Габриэлла М. Сото — Кончи
Джульетта Фелисиано Ортис — Кука
Жанетт Дельгадо — Или

Мария Алексис Родригес — Иса
Эдриз Э. Роза Перес — Хасинта
Дженнифер Флорентино — Монтсе
Мелоди Марти — Пили
Габи Диас — Тати
Изабелла Уорд — Тере

Девушки «Ракет»

Палома Гарсия-Ли — Грациелла
Элоиза Кропп — Дот
Ли-Энн Эсти — Гасси
Лорен Лич — Карен
Бриттани Поллак — Мак
Келли Дробник — Мами
Скай Мэттокс — Макси

Адриана Пирс — Натали
Джоналин Саксер — Ронда
Брианна Абруццо — Сорелла
Халли Толанд — Швеция
Сара Эсти — Тат
Шаблон:Iw — Тесси
Мэдди Зиглер — Велма

Шаблон:Несколько изображений

Три члена «Ракет» из экранизации 1961 года: Шаблон:Iw, сыгравший Оратора, Берт Майклс, сыгравший Сноубоя, и Дэвид Бин, сыгравший Тигра, появляются в качестве актёров на заднем плане^[3]^[15]. Шаблон:Iw, сыгравшая Марию в европейском турне мюзикла 1992—1993 годов, исполнила роль Фаусты^[15]^[16].

Производство

Разработка

Шаблон:Quote box В марте 2014 года Стивен Спилберг впервые всерьёз выразил заинтересованность в постановке новой адаптации «Вестсайдской истории», что побудило студию 20th Century Fox приобрести права на проект^[4]. Тони Кушнер, который ранее работал со Спилбергом над «Мюнхеном» (2005) и «Линкольном» (2012), в интервью в июле 2017 года рассказал, что пишет сценарий для фильма, заявив, что оставит музыкальные номера нетронутыми и что история будет ближе к оригинальному мюзиклу, чем к фильму 1961 года^[5]^[11]. В интервью 2020 года Спилберг признался журналу «Vanity Fair»: «„Вестсайдская история“ была фактически первым произведением популярной музыки, которое наша семья впустила в свой дом. Я… полностью влюбился в него в детстве»^[17]. В итоге Спилберг посвятил фильм своему отцу Арнольду, который умер в возрасте 103 лет во время производства новой ленты^[18]^[19].

В интервью 2021 года Спилберг глубже объяснил, почему, по его мнению, пришло время для новой экранизации мюзикла, сказав:

«Разногласия между людьми разных взглядов стары как сам мир. <…> Разногласия между „Акулами“ и „Ракетами“ в 1957 году, вдохновившие мюзикл, были глубоки. Но не такими серьёзными, как сегодня. Во время разработки сценария оказалось, что в наши дни ситуация усугубилась. Я думаю, в некотором смысле, это сделало историю расовых различий — а не только территориальных — более актуальной именно для сегодняшней аудитории, чем, возможно, для зрителей в 1957 году»^[20].

Подготовка

В январе 2018 года было объявлено, что Спилберг, вероятно, станет режиссёром фильма после завершения съёмок пятой части франшизы об Индиане Джонсе^[21]. Через несколько дней после этого был объявлен открытый кастинг на роли Марии, Тони, Аниты и Бернардо^[22]. Дополнительные открытые кастинги были проведены в апреле в Нью-Йорке и в мае в Орландо (Флорида)^[23]. В июле был отложен выпуск пятого фильма об Индиане Джонсе, что позволило Спилбергу начать пре-продакшн «Вестсайдской истории»^[24].

В сентябре 2018 года Джастин Пек был нанят в качестве хореографа фильма, а Энсел Эльгорт получил роль Тони^[25]^[26]. В ноябре Эйса Гонсалес стала претенденткой на роль Аниты^[27]. Рита Морено, сыгравшая Аниту в фильме 1961 года, не только получила роль Валентины в новой экранизации, но и выступила исполнительным продюсером фильма^[28]. В январе 2019 года на роль Марии из более 30 тысяч актрис была выбрана дебютантка Рэйчел Зеглер. В том же месяце Ариана Дебос, Шаблон:Iw и Джош Андрес Ривера получили роли Аниты, Бернардо и Чино, соответственно^[29]. В марте 2019 года Кори Столл и Брайан д’Арси Джеймс присоединились к актёрскому составу^[30]. Спустя месяц была анонсирована остальная часть актёрского состава, группировок «Ракет» и «Акул»^[31].

Съёмки

В июле 2019 года съёмки проходили в Гарлеме и других локациях Манхэттена, а также в нью-йоркском микрорайоне Шаблон:Iw^[32]. В августе 2019 года в Патерсоне, штат Нью-Джерси^[33], прошли десятидневные съёмки на открытой площадке^[34]. В августе и сентябре съёмки проходили в Ньюарке и других частях округа Эссекс в Нью-Джерси^[35]^[36]. Производство продолжалось 79 дней и завершилось 27 сентября 2019 года^[37]^[38]. Все декорации были изготовлены на складе Шаблон:Iw.

Как один из исполнительных продюсеров фильма, Рита Морено присутствовала на съёмочной площадке в течение большей части производства, часто консультируясь с Пеком по поводу хореографии^[39]. Морено описала съёмку сцены, в которой Валентина спасает Аниту, как особенно трудную из-за её собственного трагического опыта, связанного с сексуальным насилием в Голливуде, а также из-за сюрреалистической задачи спасения героини, которую она сама сыграла 60 лет назад^[40]. Сцена была отрепетирована с Шаблон:Iw, чтобы обеспечить безопасность Арианы Дебос во время сцены: Морено, испытавшая паническую атаку во время съёмки этой же сцены для фильма 1961 года, была крайне удивлена наличию в съёмочной группе подобной должности^[41]. Морено также выпала честь держать в руках хлопушку для знаменитого «кадра лужи», когда Тони, напевая «María», наступает в большую лужу и превращает её в отражение колыхающегося света и воды. С подобным предложением за несколько минут до съёмки сцены выступил оператор ленты Януш Каминский. Именно эта сцена и этот кадр стали последними, снятыми в последний день съёмок^[15].

Начало сцены «Танец в спортзале» включало три монтажных склейки для создания ощущения Шаблон:Iw. Каминский рассказал, что «сцена начинается со стабилизационной камеры в движении, ведущей актёров по коридору, а затем, когда двери открываются, задействуется Шаблон:Iw, поднимающаяся в воздух и перелетающая на другую сторону спортзала»^[42]. Звукорежиссёр ленты Энди Аарон добавил, что танцевальные шаги в сцене были записаны вживую на площадке, что позволило использовать их в финальной звуковой дорожке без добавления музыки^[43]. Этот момент из фильма стал вирусным в социальных сетях, а режиссёр Гильермо дель Торо описал его как «чрезвычайно трудный для исполнения»^[44]^[45].

Спилберг и Сондхайм изначально хотели вырезать из фильма музыкальный номер «Шаблон:Iw». Вопреки желанию Сондхайма номер был включён в оригинальный мюзикл сразу после сцены драки: продюсеры попросили его и Бернстайна добавить оптимистичную песню для начала второго акта, поэтому песня была написана в знак протеста. Позже Сондхайм заметил, что текст смутил его до такой степени, что он позволил вырезать его из новой бродвейской постановки мюзикла 2020 года режиссёра Иво ван Хове. Спилберг также усомнился в приемлемости наличия оптимистичной песни после драки^[46]. В итоге, благодаря вмешательству Тони Кушнера, песня осталась в финальной версии, как позже объяснил Спилберг: «Тони [Кушнер] объяснил мне, а затем я объяснил Стивену… , что впервые за весь фильм зрители сюжетно окажутся впереди Марии и будут мысленно оберегать её, осознавая, что вот-вот она всё узнает»^[47].

Хореография

Хореограф Джастин Пек, оператор Януш Каминский и Спилберг тесно сотрудничали над синтезом хореографии и движениями камеры^[48]. Спилберг постоянно присутствовал во время танцевальных репетиций и использовал камеру на своём портативном iPhone для уточнения границ кадров^[49].

Пек отметил, что танец в фильмах-мюзиклах за последние несколько десятилетий превратился в нечто вроде шутки, а фильм 1961 года получил лёгкую насмешку за демонстрацию жестоких бандитских разборок через балетные движения. Беря в расчёт более реалистичный подход новой экранизации к материалу, Пек решил рассматривать танец как символ единства между бандами: «Мы должны помнить, что это всё ещё мюзикл и что в нём существует уникальный вид самовыражения. Это не полномасштабный, буквальный реализм»^[48]. Пек определяет сцену с композицией «Cool» как наиболее показательный для подобного подхода танцевальный номер, сочетающий виртуозные балетные движения и драку за пистолет^[49].

Танцевальные номера не воссоздают хореографию Джерома Роббинса, использованную в большинстве постановок мюзикла и в фильме 1961 года. Однако Пек и творческая команда помнили об определяющей роли Роббинса в языке телодвижений и иногда повторно использовали хореографию Роббинса для ностальгии. В качестве примера Спилберг приводит номер «The Rumble»: в начале сцены используется часть хореографии Роббинса, но по мере убыстрения движений в них всё больше проявляется оригинальная хореография Пека^[50]. Пек также выделил широкую яркую юбку в номере «America» и танец Тони и Марии в спортзале как прямые «цитаты» хореографии Роббинса^[39]. Номер «America», действие которого в фильме 1961 года происходит ночью на крыше, был перенесёна на дневные улицы Нью-Йорка. Съёмки сцены заняли 10 дней и проходили в разных местах Гарлема, Квинса и Патерсона. Танцевальные туфли Арианы Дебос расплавились, и их пришлось менять несколько раз на протяжении всей съёмки из-за жаркой погоды и интенсивности хореографии^[39].

В титрах фильма упомянуты несколько танцоров-дублёров, поскольку они были несовершеннолетними и были записаны в танцевальный резерв ленты. Однако все актёры в фильме исполнили собственные танцы без дублёров, в том числе и Энсел Эльгорт, выпускник Шаблон:Iw^[49].

Костюмы

Шаблон:Iw, известный своими работами над «Гамильтоном» и Шаблон:Iw, выступил художником по костюмам фильма. Чтобы зрительно отличить две банды друг от друга, Тазвелл решил одеть «Ракет» в холодные тона, чтобы отразить «сталь, бетон, улицы Нью-Йорка, какими они были в 1950-х годах», а «Акул» — в тёплые тона, чтобы передать дух Пуэрто-Рико, места, «откуда они пришли, с остров, с его тропической атмосферой»^[43].

Музыка

В начале Спилберг обратился к своему частому соавтору Джону Уильямсу с просьбой стать композитором фильма^[51]. Уильямс предложил Спилбергу композитора Дэвида Ньюмана и дирижёра Густаво Дудамеля^[51]. Для фильма Ньюман создал новую аранжировку и адаптацию оригинальной партитуры Бернстайна, включив изменения, первоначально внесённые в бродвейскую партитуру Бернстайна Шаблон:Iw для фильма 1961 года (например, вставка мотива фуги из композиции «Cool» в «Prologue», расширенное соло трубы в «Mambo»). Дудамель дирижировал Нью-Йоркским филармоническим оркестром во время сессий записи музыки в 2019 году, а дополнительная запись Лос-Анджелесского филармонического оркестра была проведена во время пандемии COVID-19 в 2020 году^[15]. Шаблон:Iw вступила преподавателем по вокалу, а Мэтт Салливан — музыкальным супервайзером, в то время как Джон Уильямс был музыкальным консультантом ленты^[15]^[52]. Все песни были предварительно записаны и воспроизводились на съёмках, кроме «Шаблон:Iw», «Somewhere» и «Шаблон:Iw», которые были исполнены вживую на съёмочной площадке^[53]. Фрагменты композиции «Шаблон:Iw» также исполнялись вживую по просьбе Эльгорта^[15].

Музыкальные номера

«Prologue» — оркестр
«La Borinqueña» (версия Акул) — Бернардо, Кике, Браулио и Акулы
«Jet Song» — Рифф, Айс, Дизель, Большое Дело, Малыш Джон и Ракеты
«Шаблон:Iw» — Тони
«The Dance at the Gym: Blues, Promenade» — оркестр
«The Dance at the Gym: Mambo» — оркестр
«The Dance at the Gym: Cha-Cha, Meeting Scene, Jump» — оркестр
«Шаблон:Iw» — Тони
«Balcony Scene (Tonight)» — Мария и Тони
«Transition to Scherzo»/«Scherzo» — оркестр
«America» — Анита, Бернардо, Розалия, Луз, Акулы и девушки Акул

«Шаблон:Iw» — Дизель, Большое Дело, А-Раб, Оратор, Сноубой, Малыш Джон и Балкан
«Шаблон:Iw» — Тони и Мария
«Шаблон:Iw» — Тони, Рифф, Айс, Экшен, Тигр и Намберс
«Шаблон:Iw» — Рифф, Бернардо, Анита, Тони, Мария, Ракеты и Акулы
«The Rumble» — оркестр
«Шаблон:Iw» — Мария, Луз, Розалия, Фауста, Чарита, Ллувия, Мече и Прови
«Somewhere» — Валентина
«Шаблон:Iw» — Анита и Мария
«Mambo» (реприза) — оркестр
«Tonight» (реприза) — оркестр
«Finale» — оркестр