Русская Википедия:Галерея Аполлона
Галерея Аполлона — часть дворца Лувр (крыло Денон, 1-й этаж, зал 705[1]), прототип французского классицизма, впоследствии расцветший в Версале.
Краткая хронология
- До 1661 года: Малая галерея
- 1661 год: начало строительства
- 1663—1677 годы: внутренняя отделка
- 1766—1781 годы: Академия завершает строительство работами своих академиков
- 1848—1851 годы: реставрация галереи Феликсом Дюбан, картина Эжена Делакруа[2] .
- 1999—2004 годы — последняя реставрация галереи
Предыстория: Малая галерея и Галерея королей
В 1566 году Карл IX начал строительство Малой галереи. Малая галерея располагалась перпендикулярно Сене, от неё впоследствии была построена Большая Галерея Лувра, соединившая Лувр с Тюильри[3]. Располагавшаяся этажом выше будущая Галерея Аполлона была тогда лишь террасой покоев Карла IX. Во время строительства Большой галереи, между 1595 и 1610 годами, при Генрихе IV, над Малой галереей был достроен этаж, так называемая Галерея королей (Galerie des Rois) с портретами королей и королев Франции — впоследствии эта галерея станет Галереей Аполлона. Потолок Галереи королей был расписан Шаблон:Не переведено 5, портреты королей и королев Франции, а также портреты выдающихся людей Франции, были сделаны Шаблон:Не переведено 5.
6 февраля 1661 года, во время монтажа сцены для балета в Малой галерее вспыхивает пожар. Находящаяся выше Галерея королей вместе со всем декором уничтожена во время пожара.
Людовик XIV и рождение Галереи Аполлона (1661—1679)
После пожара 6 февраля 1661 года немедленно начались работы по перестройке пострадавшей части дворца. Архитектором строительства, продолджавшегося с 1661 по 1663 год, выступил Луи Лево, в то время как Шарль Лебрен получил заказ от Кольбера на разработку художественной программы оформления галереи. Это была первая королевская галерея, предназначенная для Людовика XIV, двадцать лет спустя она послужит образцом для Зеркальной галереи Версальского дворца.
Программа Лебрена
В художественной программе Лебрена используется тема хода Солнца, хода времени (выражается в частности через иконографию времён года и знаков зодиака) и перемещения в пространстве (через отсылки к земле, воде и т. п.). Медальоны, картины и скульптуры также отсылают к этим темам.
Иконография, выбранная Лебреном, отсылает к вечным и универсальным благам, которые Солнце приносит людям. Это в свою очередь отсылает к добродетелям Короля-Солнца Людовика XIV.
Картины
По задумке Шарля Лебрена, на северном конце галереи находится картина, прославляющая землю («Триумф Земли» или «Триумф Кибелы» Шаблон:Не переведено 5), на южном конце — прославление воды («Триумф Нептуна и Амфитриты» самого Шарля Лебрена). В центре галереи — картина, прославляющая Аполлона («Аполлон, убивающий змея Пифона» Эжена Делакруа).
Ход солнца представлен двумя картинами кисти Лебрена: «Вечер» или «Морфей» (между 1664 и 1677) и «Ночь» или «Диана» (также между 1664 и 1677).
Между 1667 и 1670 годами Жак Жервез нарисовал большую часть из двенадцати медальонов, представляющих месяцы года, размещенных у основания свода с каждой стороны галереи.
Между 1666 и 1670 годами Леонар Гонтье нарисовал на продольной оси потолка 6 наборов гротесков, представляющих богов планет.
Стукко
Работы по лепке поручены четырём скульпторам: Франсуа Жирардон оформил юго-западную часть боковых стен, Гаспар Марси — северо-западную часть, Бальтазар Марси (брат Гаспара) — северо-восточную часть галереи, Шаблон:Не переведено 5 — юго-восточный квартал. Они проработали над проектом с 1663 по 1667 год согласно моделям, предоставленным Лебреном.
По обеим сторонам каждой арки барельефы изображают пары сидящих пленников, прислонившихся к трофеям. Эти пленники символизируют четыре континента, через которые проходит солнце в течение дня:
- Гаспар Марси, Пленники Африки (1663—1664)
- Франсуа Жирардон, Пленники Азии (1663—1664)
- Тома Реноден, Пленники Европы (1663—1664)
- Бальтазар Марси, Пленники Америки (1663—1664)
- Четыре группы пленников на потолке Галереи Аполлона
-
1. Гаспар Марси, Пленники Америки.
-
2. Тома Реноден, Пленники Европы.
-
3. Бальтазар Марси, Пленники Африки.
-
4. Франсуа Жирардон, Пленники Азии.
Шесть скульптур, установленных перед некоторыми картинами потолка, представляют мужскую аллегорию Гиппокрены (во французском языке «река» может быть мужского рода) и каждую из девяти муз:
- На южном конце галереи, непосредственно рядом с картиной Лебрена «Амфитрита» находится лепнина Жирардона «Гиппокрена, источник Парнаса» (1665): аллегория Гиппокрены держит весло, и один из двух ангелочков пьёт речную воду из чаши.
- На северном конце галереи, рядом с картиной Жозефа Гишара «Триумф земли» (1850), лепнина Гаспара Марси, «Каллиопа» (1663—1665): Каллиопа, муза красноречия и героической поэзии, окружена двумя маленькими духами; в одной руке она держит трубу, а в другой — книгу.
- На северо-востоке галереи находится лепнина Бальтазара Марси, «Терпсихора и Полигимния» (1663—1665): муза танца Терпсихора играет на лире, а муза риторики и песни Полигимния держит в руках свитки бумаги или пергамента.
- На северо-западе галереи — лепнина Гаспара Марси, «Урания и Эрато» (1663—1665 гг.): муза астрономии Урания держит в правой руке циркуль для измерения земного шара, а частично обнаженная муза лирической и эротической поэзии Эрато играет на лире.
- На юго-западе галереи — лепнина Жирардона, «Мельпомена и Талия» (1663—1665): муза песни и трагедии Мельпомена в короне и со скипетром, а муза комедии Талия держит театральную маску.
- На юго-востоке галереи — стукко Ренодена «Эвтерпа и Клио» (1663—1665): муза музыки Эвтерпа держит флейту, а муза истории Клио в короне опирается на книги.
- Девять муз и Гиппокрена на потолке Галереи Аполлона
-
5. Гаспар Марси, Каллиопа (1663-1665).
-
6. Франсуа Жирардон, Гиппокрена, источник Парнаса (1665).
-
7. Бальтазар Марси, Терпсихора и Полигимния (1663-1665).
-
8. Тома Реноден, Эвтерпа и Клио (1663-1665).
-
9. Гаспар Марси, Урания и Эрато (1663-1665).
-
10. Франсуа Жирардон, Мельпомена и Талия (1663-1665).
Ковры
На основе картонов Лебрена Мануфактуре Савоннери были заказаны тринадцать ковров, которые должны были покрыть весь пол Галереи. Девятиметровые ковры (по ширине Галереи) повторяли деление потолка на картины и медальоны, содавая тем самым ощущение единства ансамбля. Ковры были изготовлены в 1667 году. До настоящего времени большинство ковров не сохранилось: один фрагмент большого центрального ковра хранится в Соборе Парижской Богоматери, другой фрагмент — на Мануфактуре Гобеленов. Ещё три ковра принадлежат Mobilier National и выставлены в Лувре[4].
На хранящемся в Лувре ковре (департамент предметов искусства, зал 604) можно видеть отражение центральной части потолка с гротесками:
- Один из ковров Галереи Аполлона, сравнение с потолком галереи
-
Выставленный в Лувре ковёр Галереи Аполлона
-
Центральная часть ковра.
-
Соответствующая ковру часть потолка
Прекращение работ
В 1679 году Людовик XIV переехал из Лувра в Версаль, и работы по обустройству Галереи Аполлона были остановлены.
XVIII век и художники Академии (1769—1781)
Открытая в 1692 году Королевская академия живописи и скульптуры, взялась завершить оформление потолка Галереи. По первоначальному замыслу картины потолка должны раскрывать тему времён года, таким образом там появились картина Жана-Юга Тараваля «Осень» или «Триумф Вакха и Арианы» (1769), картина Луи Дюрамо «Лето» или «Церера и её спутники, умоляющие солнце» (1774), картина Жан-Жака Лагрене «Зима» или «Эол, выпускающий ветер, который покроет горы снегом» (1775), картина Антуана-Франсуа Калле «Весна» или «Зефир и Флора, венчающие Кибелу цветами» (1780—1781), а также картина Антуана Рену «Утренняя звезда» или «Кастор» (1781).
Работа Феликса Дубана (1848—1854)
В 1848 году восстановление галереи было поручено архитектору Феликсу Дубану. Он восстанавливает целостность структуры галереи, укрепляет ослабленные точки свода.
Дубан заказывает величайшим художникам современности три картины по оставшимся после Лебрена эскизам: Делакруа («Аполлон, убивающий змея Пифона»), Мюллеру («Аврора») и Гишару («Триумф Земли» или «Триумф Кибелы»).
Дубан также поручил мастеру Пьеру Буланже отреставрировать кованые ворота балкона Карла IX.
Гобелены
Двадцать восемь ковров национальной фабрики Гобеленов с портретами французских королей и художников украшают стены Галереи. Проект заказа этих ковров был начал Дубаном, но изготовлены ковры были только в 1854—1863 годах, то есть уже после отставки Дубана. Ковры представляют художников или государственных деятелей, так или иначе внёсших свой вклад в строительство Лувра и Тюильри[5].
24 гобелена имеют размеры 216х133 сантиметра, ещё 4 гобелена, изображающие королей в центре галереи, имеют размеры 228х240 сантиметров. Представлены следующие персонажи:
- 11 архитекторов:
- Пьер Шамбиж
- Филибер Делорм
- Жан Бюллан
- Пьер Леско
- Этьен Дюперак
- Жак II Андруэ дю Серсо
- Жак Лемерсье
- Клод Перро
- Жюль Ардуэн-Мансар
- Пьер-Франсуа-Леонар Фонтен
- Луи Висконти
- 7 скульпторов:
- 1 садовник:
- 4 короля[6]:
- Подборка гобеленов из Galerie d'Apollon
-
Пьер Леско.
-
Генрих IV.
-
Жак Саразен.
-
Шарль Лебрен.
Торжественное открытие состоялось 5 июня 1851 года, до завершения картины Делакруа. Этот проект положил начало карьере Дубана, который после и благодаря Франсуа Дебре многие годы являлся архитектором Школы изящных искусств в Париже.
Галерея Аполлона сегодня
Потолок сегодня представляет собой ансамбль неоднородный по срокам исполнения, но однородный по своему оформлению.
- Потолок Галереи Аполлона
-
1. Жозеф-Бенуа Гишар, «Триумф земли» или «Триумф Кибелы» (1850).
-
2. Шарль Лебрен, «Ночь» или «Диана» (между 1664 и 1667).
-
3. Шарль Лебрен, «Вечер» или «Морфей» (между 1664 и 1667).
-
4. Антуан-Франсуа Калле, «Весна» или «Зефир и Флора, коронующие Кибелу цветами» (1780—1781).
-
5. Жан-Жак Лагрене, «Зима» или «Эол, выпускающий ветер, который покроет горы снегом» (1775).
-
6. Эжен Делакруа, «Аполлон, убивающий змея Пифона» (1850—1851).
-
7. Антуан Рену, «Утренняя звезда» или «Кастор» (1781).
-
8. Юг Тараваль, «Осень» или «Триумф Вакха и Арианы» (1769).
-
9. Луи-Жак Дюрамо, «Лето» или «Церера и ее спутники умоляют Солнце» (1774).
-
10. Шарль-Луи Мюллер, «Аврора» (1850).
-
11. Шарль Лебрен, «Триумф Нептуна и Амфитриты» (между 1664 и 1677).
-
Один из шести гротесков, украшающих потолок (третий с северной стороны).
В настоящее время в Галерее Аполлона хранится часть драгоценностей французской короны, коллекция ваз из твердых и драгоценных камней и коллекция табакерок. Эти объекты находятся в ведении департамента предметов искусства музея Лувр.
Примечания и ссылки
Связанные статьи
Библиография
- Женевьева Бреск-Ботье, Галерея Аполлона в Лувре, Галлимар / Лувр, ноябрь 2004 г., Шаблон:ISBN.
Фильмография
Жером Приёр, Le Réveil d’Apollon, документальный фильм, снятый во время реставрации Галереи Аполлона (85 мин.), Musée du Louvre-RMN-Arte France-Gédéon Programmes, 2004
- ↑ Старый номер зала — 66
- ↑ Tableau de Paris, Edmond Auguste Texier, Paris, 1853 Lire en ligne Шаблон:Wayback.
- ↑ Histoire du Louvre sur le site du musée Шаблон:Wayback.
- ↑ Ковёр, хранящийся в Лувре, на сайте музея Шаблон:Wayback.
- ↑ Фотографии каждого из этих портретов доступны на commons.wikipedia.
- ↑ Изначально в Галерее был портрет Наполеона III, но в 1887 году его заменили на портрет Генриха IV.
