Русская Википедия:Гране, Франсуа Мариус

Материал из Онлайн справочника
Перейти к навигацииПерейти к поиску

Шаблон:Однофамильцы Шаблон:Художник

Франсуа́ Мариу́с Гране́ (Шаблон:Lang-fr; 17 декабря 1775, Экс-ан-Прованс — 21 ноября 1849, там же) — французский живописец академического направления. В своём творчестве парадоксально «соединял черты академического натурализма и романтического мышления»[1].

Биография

Сын каменщика, он получил начальное художественное образование в муниципальной школе рисования в родном городе Экс-ан-Провансе. Там же он познакомился с художником, археологом и литератором графом де Форбеном, который дал способствовал его поступлению в 1796 году в мастерскую Жака-Луи Давида, где Гране, впрочем, оставался недолго. Некоторое время Гране путешествовал с Форбеном по Италии. Возвратившись в Париж, стал работать в художественных мастерских Лувра. Гране и Форбена на долгие годы связала дружба и общие взгляды на искусство.

Проживая и работая рядом с художниками Анн-Луи Жироде и Ж. О. Д. Энгром в заброшенном монастыре капуцинов, он писал виды монастыря — тема, которая станет основной в его последующем творчестве. Это влечение к монастырям принесло ему прозвище «монах». Гране и сам без колебаний называл себя христианским живописцем[2].

Первым его самостоятельным произведением был «Вид монастыря фельянов». Все восторгались прекрасным колоритом и блестящей светотенью этой картины[3].

В 1802 году Гране отправился в Рим, где рисовал античные памятники и писал сцены из жизни местных художников. Он также известен изображениями интерьеров церквей и монастырей, выполненными в очень тёмном «голландском стиле», в отличие от канонов искусства классицизма. Он получил золотую медаль на Парижском салоне 1808 года. В 1809 году он позировал своему другу Доминику Энгру на крыше его мастерской на вилле Медичи[4].

В Италии Гране изучал преимущественно флорентийскую и венецианскую школы живописи, восприняв от итальянских художников чистоту стиля и симметрию композиции. В Италии Гране написал картины «Внутренность церкви Сан-Мартино-аи-Монти», и «Вид крипты церкви Санта-Мария-ин-Арачели». К произведениям Гране, написанным в Италии, принадлежит также замечательная картина «Художник Жак Стелла в тюрьме Капитолия» (1810; до Октябрьской революции находилась в галерее герцогов Лейхтенбергских, в Санкт-Петербурге; ныне в московском Музее изобразительных искусств имени А. С. Пушкина). Картина имела огромный успех в Риме и была отправлена в Париж, где произвела не меньшее впечатление.

Написанная перед этим картина «Вид хоров капеллы капуцинов церкви Санта-Мария-делла-Кончеционе в Риме» (1808) считается одной из самых удачных работ Гране, который воспроизвёл её девять раз (с различными названиями). Картина известна в России тем, что один из её вариантов художник преподнёс в дар российскому императору Александру I, который поместил её в картинную галерею Императорского Эрмитажа. Картина Гране настолько поразила русского живописца А. Г. Венецианова, который изучал её в Эрмитаже, что он использовал похожий эффект линейной перспективы в своей картине на крестьянскую тему «Гумно» (1823—1824). После возвращения во Францию в 1824 году Франсуа Гране, благодаря вмешательству своего друга Огюста де Форбена, директора королевских музеев, стал куратором Музея Лувра.

Последнюю поездку в Рим он совершил в 1829—1830 годах. В 1833 году Луи-Филипп I, король Франции и один из коллекционеров его картин, назначил Гране куратором Картинной галереи Версальского дворца с целью создания Исторического музея во славу Франции (galerie des Batailles), музея, который будет открыт в июне 1837 года. Разделив свою жизнь между Парижем и Версалем, Гране взялся за эту задачу, руководя пополнением коллекций, реставрацией картин и планировкой помещений.

Франсуа Мариус Гране был избран академиком Королевской Академии живописи и скульптуры в Париже, стал членом Института Франции, был удостоен звания кавалера Ордена Святого Михаила и кавалера ордена Почётного легиона[4]. В период революционных событий 1848 года, Гране, потеряв придворные должности, поселился в Экс-ан-Провансе и основал там музей, с 1949 года носящий его имя (Musée Granet).

После его смерти в 1849 году содержимое его студии, его рисунки, а также собрание голландской и итальянской живописи XVII века были завещаны городу Экс-ан-Прованс, и составляют фонд музея Экса, существовавшего с 1825 года. Этот музей будет переименован в музей Гране в 1949 году, по случаю столетия со дня смерти художника.

Творчество

Гране называли французским Рембрандтом. Однако, придавая важное значение эффектам светотени, он стремился, в отличие от голландского гения и художников стиля барокко, к строгости и ясности композиции, предпочитая исторические, возвышенные сюжеты.

Из его произведений наиболее известны:

  • «Св. Людовик, освобождающий французских пленных в Дамиете»,
  • «Пуссен, напутствуемый перед смертью кардиналом Массимо»
  • В Санкт-Петербургском Эрмитаже — «Внутренний вид хоров в церкви капуцинского монастыря на площади Барберини в Риме» — картина, которую художник преподнёс в дар императору Александру I в 1821 году.

Галерея

Примечания

Шаблон:Примечания

См. также

Ссылки

Шаблон:ВС

Партнерские ресурсы
Криптовалюты
Магазины
Хостинг
Разное

  1. ↑ Шаблон:Публикация
  2. ↑ François Marius Granet // larousse.fr. [1] Шаблон:Wayback
  3. ↑ Vauchez А. Mouvements franciscains et société française: xiie - xxe siècles. — Paris: CNRS, 1984. — Р. 161
  4. ↑ 4,0 4,1 Dictionnaire des artistes de l'école française, au xixe siècle. — Charles Gabet, 1831
Источник — http://wikihandbk.com/ruwiki/index.php?title=Русская_Википедия:Гране,_Франсуа_Мариус&oldid=9617989