Русская Википедия:Дивайн

Материал из Онлайн справочника
Перейти к навигацииПерейти к поиску

Шаблон:Кинематографист

Харрис Гленн Милстед (Шаблон:Lang-en), более известен под псевдонимом Дивайн (Шаблон:Lang-en; 19 октября 1945 года, Балтимор, Мэриленд — 7 марта 1988 года, Лос-Анджелес, Калифорния) — американский актёр, певец и дрэг-квин. Большую популярность ему принесло сотрудничество с трансгрессивным режиссёром Джоном Уотерсом. В фильмах он обычно исполнял характерные роли в образе женщин[1].

Издание People назвало Дивайн «Дрэг-квин века»Шаблон:Sfn, она остаётся культовой фигурой в ЛГБТ-сообществе[2], её образом вдохновляются для создания других персонажей, картин, песен[3][4]. Жизни Гленна Милстеда посвящено несколько книг и документальных фильмов[5].

Биография

1945—1965: Ранние годы

Харрис Гленн Милстед родился 19 октября 1945 в Балтиморе, штат МэрилендШаблон:Sfn. Его отец Харрис Бернард Милстед, в честь которого он был назван, работал сантехником в департаменте городского водоснабжения БалтимораШаблон:Sfn. Мать Гленна, Фрэнсис Милстед (урождённая — Вукович), происходила из бедной иммигрантской семьи сербов, переехавших в США из Загреба; в шестнадцатилетнем возрасте она переехала в Балтимор и вскоре устроилась на работу в местную закусочную, куда часто заходил её будущий мужШаблон:SfnШаблон:Sfn. Они поженились в 1938 году, тогда же оба устроились на работу на фабрику по производству электроинструментов «Black & Decker»Шаблон:Sfn. Из-за проблем с мышечной дистрофией Харрис-старший был комиссован и не попал на Вторую мировую войну. Долгое время пара безуспешно пыталась зачать ребёнка, у Фрэнсис один за другим происходили выкидышиШаблон:SfnШаблон:Sfn.

К моменту рождения Харриса-младшего семья уже крепко стояла на ногах, сам он называл это положение «высший средний класс». О детстве Милстед вспоминал так: «Я был единственным ребёнком в семье, я был безнадёжно избалованным»Шаблон:Sfn. Родители всячески старались ублажить единственного и долгожданного ребёнка во всём, включая еду, что стало причиной появления избыточного веса, от которого он не смог избавиться до конца своих днейШаблон:Sfn. Мальчик предпочитал именоваться себя по второму имени Гленн, чтобы отличать себя от тёзки-отцаШаблон:Sfn.

Файл:Glenn Milstead.png
Гленн Милстед на выпускной фотографии в 17-летнем возрастеШаблон:Sfn

Когда ему было 12 лет, семья переехала в Лютервилль, пригород БалтимораШаблон:SfnШаблон:Sfn. Там он окончил среднюю школу, в которой, по словам Гленна, над ним издевались из-за его полноты и женственностиШаблон:SfnШаблон:Sfn. Мальчик увлекался живописью и садоводством, подрабатывал в местном флористическом магазинчикеШаблон:Sfn. Когда он в семнадцатилетнем возрасте осознал свою бисексуальность, родители отправили его к психиатру, поскольку такие явления порицались в тот период в американском обществеШаблон:Sfn. После школы он поступил на курсы парикмахерского искусства, которые с успехом окончил и устроился стилистом сразу в несколько салонов красоты городаШаблон:Sfn. Позднее он бросил работу, оставаясь на обеспечении своих родителей, которые с неохотой продолжали оплачивать его счета. В тот же период он начал участвовать в травести-шоу, изображая различных женщин-знаменитостей, в частности Элизабет ТейлорШаблон:SfnШаблон:Sfn.

1966—1968: Первые фильмы с Джоном Уотерсом

Благодаря работе на публике Гленн завёл множество знакомств, так он подружился с Дэвидом Локари, который позже примет участие в создании образа ДивайнШаблон:SfnШаблон:Sfn. В середине шестидесятых через общую знакомую Кэрол Верниг он познакомился с Джоном Уотерсом, который жил на той же улицеШаблон:SfnШаблон:SfnШаблон:Sfn. Со временем они организовали компанию битников, тусовались в различных барах, курили марихуануШаблон:Sfn. Тогда же Уотерс дал Милстеду прозвище Divine (Дивайн; Шаблон:Tr-en). Джон признался, что позаимствовал прозвище у Жана Жене, в его книге «Богоматерь цветов» главного персонажа также звали DivineШаблон:Sfn.

Джон Уотерс был начинающим режиссёром, стремившимся снимать «самое грязное и трэшовое кино»Шаблон:Sfn. В один из таких фильмов, «Римские свечи», Уотерс пригласил Харриса, для которого эта работа стала экранным дебютом — он предстал в образе женщины, исполнив роль курящей травку монашкиШаблон:SfnШаблон:SfnШаблон:Sfn. Однако снятая на 8-мм плёнку авангардная вакханалия артистов труппы «Dreamlanders» (в которую теперь влился и Дивайн) не получила широко распространенияШаблон:Sfn. В следующем фильме Уотерса «Съешь свой макияж» он вновь предстал в женском образе, только теперь он изображал Джеки КеннедиШаблон:SfnШаблон:Sfn.

Гленн держал съёмки в андеграундных картинах в тайне от своих родителей, поскольку полагал, что консервативность не позволит им понять его участие в таких спорных фильмах. Они узнали об этом только спустя годыШаблон:SfnШаблон:Sfn. Родители приняли решение купить сыну собственный салон красоты, в надежде, что финансовая самостоятельность поможет ему устроиться в жизни и научит его обращаться с деньгами. Гленн согласился работать там, однако управленческие функции оставил материШаблон:Sfn. В 1968 году он съехал от родителей и начал арендовать собственную квартируШаблон:Sfn.

1969—1970: «Множественные маньяки»

Следующей лентой, в которой принял участие Гленн была «История Дайаны Линклеттер», снятая спонтанно, чтобы опробовать новую камеру. Это был очередной фильм «в дурном вкусе», однако основанный на реальной истории Дайаны Линклеттер, дочери известного медиамагната Арта Линклеттера, которая покончила с собой. В фильме Дивайн предстаёт в гротескном образе юной наркоманки, которая отбилась от рук и восстала против своих родителейШаблон:SfnШаблон:Sfn. Новая работа, полнометражный фильм «Отстойный мир», чуть не принесла актёру административное наказание. Там он играл блондинкуШаблон:SfnШаблон:Sfn и в одной из сцен должен был голым идти по дороге, что являлось преступлением в МэрилендеШаблон:Sfn. Многих, в том числе и Харриса, арестовали, но ему удалось избежать наказания. Газета Los Angeles Free Press даже написала заметку об этом случае, в частности о самой «140-килограммовой восходящей звезде» ДивайнШаблон:Sfn.

В 1970 году он бросил работу в салоне, и переехал в городок Провинстаун в штате Массачусетс, где открыл магазин винтажных вещей. Однако бизнес оказался неприбыльным и вверг его в долгиШаблон:SfnШаблон:Sfn. Чтобы рассчитаться с ними, он продал магазин со всем содержимым за гроши, а также пытался продать мебель из квартиры, которую снимал. Хозяйка квартиры обратилась в полицию и Гленну пришлось бежать в Сан-Франциско, КалифорнияШаблон:SfnШаблон:SfnШаблон:Sfn.

В том же году Уотерс предлагает Гленну роль бандитки в его новой картине «Множественные маньяки». Фильм получился крайне провокационным. Так, в одной из сцен Леди Дивайн мастурбирует розарием прямо в церкви, в другой она ест сердце собственного парня (на самом деле это было коровье сердце, слегка протухшее, поскольку лежало без холодильника весь съёмочный день), в довершение героиню насилует огромный рак, что приводит её в состояние безумства и она отправляется крушить всё вокруг. Из-за подобного содержания Уотерс побоялся выпускать фильм на коммерческих площадках (его могли просто конфисковать и уничтожить власти), поэтому организовал премьеру в церкви, где юрисдикция штата была бессильнаШаблон:SfnШаблон:SfnШаблон:Sfn. Это был первый фильм Уотерса, получивший широкое внимание со стороны зрителей и прессы, тогда же заметили и Дивайн, называя её новым трендом в кинематографеШаблон:Sfn.

1971—1973: «Розовые фламинго»

Файл:Pink-Flamingos-poster.jpg
Милстед в образе Бэбс Джонсон на постере фильма «Розовые фламинго»

После пребывания в Калифорнии Гленн вернулся в родной Балтимор для участия в новом фильме Уотерса «Розовые фламинго»Шаблон:Sfn. По сюжету Дивайн играет Бэбс Джонсон, которая называет себя «самой отвратительной» персоной из ныне живущих и которая должна отстоять этот титул в борьбе с семейкой МарбловШаблон:Sfn. Одной из главных изюминок фильма является финал, в котором Бэбс, доказывая, что она самая отвратительная, поедает собачьи фекалии. По словам Гленна они три часа ходили за этой собакой, дожидаясь, пока она сделает свои дела и они смогут снять сценуШаблон:Sfn. Этот момент стал одним из самых ярких эпизодов актёрской карьеры Дивайн. Люди неоднократно докучали актёру расспросами и разговорами о фекалиях, дарили ему пластиковые экскременты и даже печенье в виде дерьмаШаблон:Sfn. Сам он позже признался, что не является копрофилом, а делал это только потому что это было в сценарииШаблон:SfnШаблон:Sfn.

Премьерный показ прошёл в 1972 году на третьем Ежегодном кинофестивале Балтимора, проходившим в кампусе Балтиморского университета. Билеты на первые три сеанса были полностью распроданы. Фильм вызвал большой интерес у любителей андеграундного кино. Кроме Балтимора показы также прошли в Нью-Йорке, Филадельфии и Сан-ФранцискоШаблон:Sfn. Картина обрела статус культового фильма в андеграундной среде, а также среди ЛГБТ-сообщества[6].

Сохраняя свою причастность к андеграундному кинематографу Уотерса в тайне от родителей, Дивайн продолжал тратить их деньги — он организовывал большие шумные вечеринки, высылая чеки отцу с матерью. Однажды, после того, как он предъявил им чек на ремонт автомобиля в 1972 году, его родители конфисковали чековую книжку заявив, что не будут продолжать платить за него. В ответ он забрал из родительского дома двух своих собак и уехал, после чего не виделся и не общался с семьёй в течение девяти лет. Вместо этого он отправил им более пятидесяти открыток со всего мира, сообщая, что он в порядке, но ни на одной не указывая обратного адресаШаблон:Sfn. Вскоре Фрэнсис и Харрис Милстед переехали во Флориду по совету врача Харриса-старшегоШаблон:Sfn.

Когда съёмки «Розовых фламинго» закончились, Харрис вернулся в Сан-Франциско, где он и Минк Стоул сыграли в ряде различных малобюджетных театральных спектаклей в составе дрэг-труппы «The Cockettes»Шаблон:SfnШаблон:SfnШаблон:Sfn. В Санта-Монике он купил новый дом, обставив его в соответствии со своим вкусомШаблон:Sfn. В 1970-е Уотерс и Дивайн посещали множество вечеринок и балов, организованных ЛГБТ-сообществом. Там же скандальный режиссёр продвигал не менее скандальную дрэг-квин, стараясь сделать её травести-дивой номер один в СШАШаблон:SfnШаблон:SfnШаблон:Sfn.

1974—1978: «Женские проблемы» и работы в театре

В 1974 году Харрис вновь вернулся в Балтимор, чтобы сняться в следующем фильме Уотерса «Женские проблемы», в котором он исполнил главную роль. Персонаж Дивайн — преступница Дон Дэвенпорт, поддерживающая идею о том, что преступление — это искусство, за что в итоге она была поджарена на электрическом стулеШаблон:SfnШаблон:Sfn. Уотерс утверждал, что персонаж Дон был частично основан на их общей подруге, которая познакомила его с Дивайн, Кэрол ВернигШаблон:Sfn. Все трюки в фильме, в частности прыжки на батуте, Харрис выполнил самШаблон:Sfn. Также это был первый фильм, в котором он сыграл мужскую роль. Данный факт помог актёру избавиться от чувства, что он застрял в женском образе навсегда и не сможет реализовать себя как исполнитель мужских ролейШаблон:SfnШаблон:SfnШаблон:Sfn. Также для фильма Дивайн записала оригинальную песню, которую можно услышать в начале во время титровШаблон:Sfn. Хотя фильм был встречен смешанными отзывами, сам Гленн гордился им и считал одним из самых любимыхШаблон:Sfn.

В следующем фильме Уотерса «Жизнь в отчаянии» Харрис сниматься отказался, несмотря на то, что роль Мола МакГенри была написана специально под него. Свой отказ он объяснял успехами в театреШаблон:SfnШаблон:SfnШаблон:Sfn. В 1976 году тюремная драма Тома Айена «Женщины за решёткой», в которой он играл, стала большим хитом на театральной сцене. Успех также сопутствовал и другой постановке по произведению Айена «Неоновая женщина», в которой Милстед сыграл хозяйку стриптиз-клуба. Во время гастролей со спектаклем он начал сожительствовать с актёром Джеем Беннетом.

В Нью-Йорке он завёл себе компанию друзей, которую прозвал «нью-йоркская семья», туда входили дизайнер Ларри Легаспи, визажист Конрад Сантьяго, Винсент Нассо и костюмер Фрэнки ПьяццаШаблон:SfnШаблон:SfnШаблон:Sfn. Милстед стал завсегдатым посетителем легендарного ночного клуба «Студия 54»Шаблон:Sfn.

1979—1984: Певческая карьера и «Полиэстер»

В какой-то момент Милстед решил отказаться от услуг своего агента Роберта Хуссона, предложив его место своему другу Бернарду Джею. Новоиспечённый агент предлагает ему не только тусоваться в клубах, но и зарабатывать на этом деньги, выступая с музыкальными номерами. Первые попытки выступлений оказались неудачными. Но в 1981 году он записывает свой первый сингл «Born to be Cheap», который активно включают на дискотекахШаблон:SfnШаблон:Sfn. В этом же году выходит новый фильм Уотерса с участием Дивайн — «Полиэстер», где он играет Франсин Фишпау, чувственную, несчастную женщину, которая влюбляется в мужчину своей мечты (его сыграл Таб Хантер, и кому приписывали роман с Милстедом)Шаблон:SfnШаблон:Sfn.

Тогда же Гленн решил возродить общение со своими родителями. Его мать узнала о его кинематографической карьере после прочтения статьи о фильмах Джона Уотерса в журнале Life, она даже отправилась в кинотеатр, но так и не решилась пойти контакт со своим сыном сама. На одном из концертов Дивайн к нему подошёл давний друг, который передал ему координаты родителей. Гленн позвонил им, что впоследствии привело к воссоединению семьиШаблон:Sfn. Отношения были налажены, сын купил родителям щедрые подарки и сообщил им о том, что прилично разбогател. На самом деле, по словам его менеджера Бернарда Джея, он уже был в больших долгах из-за его неимоверных расходовШаблон:Sfn.

В 1982 году Дивайн начинает сотрудничество с композитором Бобби Орландо, который пишет для него несколько песен в стиле Hi-NRG. Синглы «Native Love (Step By Step)», «Shoot Your Shot» и «Love Reaction» становятся крайне популярны на дискотечных площадках. Для их раскрутки Дивайн даже появляется на телевидении в шоу «Доброе утро, Америка». Также проводит несколько успешных турне, на которых исполняет свои песни вперемешку со стендап-выступлениями и миниатюрами. Популярность шоу привела к гастролям и за пределами США, особенной популярностью дрэг-квин пользовалась в ЕвропеШаблон:SfnШаблон:Sfn.

Успешная музыкальная карьера продолжалась, однако ему пришлось оставить лейбл «O-Records» из-за мошенничества с прибылью. На новом лейбле «InTune Music Limited» под руководством продюсерского трио Сток, Эйткен и Уотерман были записаны такие хиты как «You Think You’re a Man» и «I’m So Beautiful»Шаблон:SfnШаблон:Sfn.

1985—1988: «Страсть в пыли» и «Лак для волос»

В следующем фильме «Страсть в пыли» его экранным партнёром вновь стал Таб Хантер, а также это был первый фильм Дивайн, снятый не Джоном Уотерсом. В фильме он исполняет роль распутницы-танцовщицы местного салуна, которая борется за внимание ковбоя Абеля Вуда. Хотя фильм и получил прохладный приём, критики отметили игру Дивайн в фильмеШаблон:SfnШаблон:Sfn (при этом актёр был номинирован на премию «Золотая малина» за худшую мужскую роль[7]). Далее последовал фильм «Умопомрачение», где он сыграл небольшую роль, на которую согласился потому что хотел исполнять больше мужских ролей на экране. Фильм получил смешанные отзывы, как и работа МилстедаШаблон:SfnШаблон:Sfn.

В фильме «Лак для волос» он вновь перевоплощается в женский образ, а также возвращается к сотрудничеству с Уотерсом. В картине Дивайн играет роль Эдны Тёрнблад — любящей мамочкиШаблон:Sfn. При этом в фильме присутствует и мужская роль с его участием — владелец радиостанции. Позже в интервью он признался, что первоначально он должен был играть и мать и дочь, однако Уотерс предпочёл отдать роль дочери Рики ЛейкШаблон:Sfn. Фильм собрал положительные рецензии, также критики отмечали игру Дивайн и его прорыв в мейнстрим киноШаблон:Sfn. На премьеру фильма в Балтиморе и Майами Гленн пригласил свою мать ФрэнсисШаблон:Sfn.

В восьмидесятые годы Гленна активно стали приглашать на телевидение, в частности он неоднократно посещал такие шоу как «Late Night with David Letterman», «Thicke of the Night» и «The Merv Griffin Show». Такие известные художники как Дэвид Хокни и Энди Уорхол рисовали портреты ДивайнШаблон:Sfn. Последней киноработой стала роль в фильме «Из темноты», где Дивайн сыграла роль детектива. Премьера фильма состоялась уже после смерти актёраШаблон:Sfn.

1988: Смерть

Файл:Glenn Milstead grave.jpg
Могила Харриса Гленна Милстеда на кладбище Проспект Хилл в Балтиморе, Мэриленд

В последние годы жизни актёр испытывал сильные переживания по поводу своей музыкальной и актёрской карьеры. По словам его менеджера, он часто стал думать о суициде и даже несколько раз угрожал убить себяШаблон:Sfn.

В 1988 году Милстед принял предложение сыграть роль матери Пэгги в новом сериале компании FOX «Женаты… с детьми»Шаблон:SfnШаблон:Sfn. 7 марта 1988 года весь день перед съёмками актёр провёл в студии на репетицииШаблон:Sfn. Вечером он поужинал с друзьями и отправился в свой гостиничный номер, где незадолго до полуночи скончался от сердечного приступаШаблон:SfnШаблон:Sfn. Его тело было отправлено в Мэриленд, где состоялись похороны[8]. На церемонии, которую проводил преподобный Хиггенботам (он же и крестил когда-то маленького Милстеда) собрались сотни людей. Друг и коллега Джон Уотерс произнёс траурную прощальную речь, а также нёс гроб. Многие деятели искусств прислали свои соболезнованияШаблон:SfnШаблон:Sfn. Похоронен он на кладбище в родном городе ТаусонШаблон:Sfn. После похорон многие вещи Милстеда были конфискованы государством в счёт погашения задолженностейШаблон:Sfn.

Личная жизнь

Гленн Милстед не был транссексуалом или трансгендером, как многие ошибочно считали; он был гомосексуаломШаблон:Sfn. В течение восьмидесятых годов у актёра были отношения с женатым мужчиной по имени Ли, однако они рассталисьШаблон:Sfn. После этого у него был роман с порноактёром Лео Фордом, который широко освещался в гей-прессеШаблон:Sfn. По словам его менеджера Бернарда Джея, Гленн регулярно уединялся после выступлений с различными мужчинамиШаблон:Sfn, однако подобную распущенность Милстеда отрицала его подруга Энн СерсозимоШаблон:Sfn. Долгое время актёр не отвечал интервьюерам на вопросы о своей ориентации, однако в конце восьмидесятых стал открыто рассказывать про свою гомосексуальностьШаблон:Sfn. Тем не менее он практически никогда не делал публичных заявлений о правах сексменьшинств, опасаясь, что это сможет навредить его карьереШаблон:Sfn.

Артистизм

Созданный во время работы в ранних фильмах образ грязной, вульгарной, грубоватой дамочки закрепился за Дивайн на всю оставшуюся жизньШаблон:Sfn. Подобный характер Милстед использовал в кино, музыкальной работе и медиасфере. В общении с публикой Дивайн использовала нецензурные выражения (любимым было «fuck you very much») и часто приглашала зрителей на сцену лаская пах, груди, ягодицы. Такие перформансы пользовались большой популярностью в гей-среде, поэтому он давал концерты в самых популярных гей-клубах мираШаблон:Sfn. Также Дивайн славилась своими неординарными трюками на сцене, каждый раз пытаясь сделать что-то большее, чем раньше. Так он мог проехаться, выступая на крыше катераШаблон:Sfn, или верхом на слонеШаблон:Sfn. Сам актёр говорил о своих выступлениях так: «Это всего лишь хорошее грязное веселье, если вы находите в этом что-то оскорбительное, просто проходите мимо»Шаблон:Sfn.

Тем не менее, он часто говорил, что любимое время в образе Дивайн — это момент, когда они расстаются, заявляя, что это просто рабочий костюмШаблон:SfnШаблон:Sfn. Милстед предпочитал называть себя характерным актёром, исполняющим роль грубиянки, а не дрэг-квин[1]. Он всегда переживал о том, чтобы не застрять в образе Дивайн навсегда, ведь тогда он смог бы реализовать себя как исполнитель мужских ролей, от которых он никогда не отказывался. Милстед заявлял, что не стремился играть только женщин, однако созданные им характеры оказывались настолько сильными, что люди хотели видеть именно их[9].

Популярность и влияние

Файл:Divine-by-origa.jpg
Рисунок Дивайн, выполненный Грациано Оригой в 1983 году

Дивайн была верным другом и музой Джона Уотерса на протяжении долгого времени. Именно он придумал имя для Дивайн, а также образ толстой разбойницы. Гленн Милстед в интервью 1988 года заявил: «Джон хотел именно большую женщину, потому что это была полная противоположность стандартам красоты»[10].

Газета The New York Times в одном из своих первых обзоров написала, что «Дивайн — потрясающее открытие, и что он имеет изумительное чувство юмора и удивительную способность сыграть фарс на полном серьёзе»[11]. Критик Пол Торнквист назвал Дивайн одной из немногих действительно радикальных и существенных артистов века, добавив, что она — дерзкий символ стремления человека к независимости и свободе[12]. В разное время её называли «Богиня Вульгарности», «Слон Панков», «Большая мамочка полуночного кино», «Мисс Пигги для взрослых»Шаблон:Sfn. Джеффри Шварц, снявший документальный фильм про Дивайн, окрестил её «Джуди Денч среди всех дрэг-квин»[13]. Издание People назвало Дивайн «Дрэг-квин века»Шаблон:Sfn. Она остаётся культовой фигурой среди ЛГБТ-сообщества, олицетворяя собой период сопротивления и рассвет травести-культуры[1].

После смерти на могилу Милстеда поклонники часто приносят косметику, бижутерию, игрушки и еду, а также рисуют граффити. Уотерс даже заявляет, что некоторые фанаты сношаются на могиле, мол, это доставляет Дивайн удовольствиеШаблон:Sfn[11]. Образ в красном платье из фильма «Розовые фламинго» является одним из самых популярных на Хеллоуин, ежегодно десятки людей перевоплощаются в Бэбс Джонсон. Один из эпизодов шоу «Королевские гонки Ру Пола» был полностью посвящён Джону Уотерсу и Дивайн[14]. Также Дивайн оказала влияние и на музыкальную культуру. Так, «Antony and the Johnsons» посвятили ей песню, которая вошла в их одноимённый альбом[15]. Рошин Мёрфи предстала в образе Дивайн в видеоклипе на песню «Movie Star», где была показана пародия на сцену из фильма «Множественные маньяки», в которой героиню насилует огромный рак[16]. Образом Дивайн художники-мультипликаторы вдохновились, создавая образ морской ведьмы Урсулы в диснеевской «Русалочке»[17].

Бывший менеджер Милстеда Бернард Джей написал книгу «Не просто Дивайн!» в 1992 году, основанную на жизни певца. После обвинений в спекуляции на популярности умершего артиста, он заявил, что написал книгу не из-за прибыли, а для того, чтобы осветить все тёмные пятна в жизни ДивайнШаблон:SfnШаблон:Sfn. Книгу жестоко раскритиковала Фрэнсис Милстед, сказав, что Джей очернил образ её сынаШаблон:Sfn. С критикой также выступил Грег Горман, который увидел в биографии много враждебности и абсолютное искажение личности МилстедаШаблон:Sfn. Мать артиста позже написала собственную книгу «Мой сын Дивайн» в 2001 годуШаблон:Sfn. Также была опубликована книга «Открытки от Дивайн», содержащая все открытки, которые Милстед отправлял родителям, когда они не общались; также в книге присутствуют цитаты и истории близких друзей актёра[18][19]. В 2013 году была снята документальная лента «Я — Дивайн»[20].

В Американском музее визионерского искусства в Балтиморе установлена трёхметровая статуя Дивайн, а в Нью-Йоркском музее современного искусства действует постоянная экспозиция, посвящённая фильму «Розовые фламинго»[21].

Фильмография

Шаблон:ВФильмеВерх Шаблон:ВкФильме Шаблон:ВкФильме Шаблон:ВФильме Шаблон:ВкФильме Шаблон:ВФильме Шаблон:ВФильме Шаблон:ВФильме Шаблон:ВдФильме Шаблон:ВдФильме Шаблон:ВФильме Шаблон:ВФильме Шаблон:ВФильме Шаблон:ВдФильме Шаблон:ВСериале Шаблон:ВФильме Шаблон:ВФильме Шаблон:ВдФильме Шаблон:ВдФильме Шаблон:ВдФильме Шаблон:ВдФильме Шаблон:ВФильмеНиз

Дискография

Альбомы

Синглы

Название Год Наивысшая позиция в чартах Альбом
AUS
[27]
AUT
[28]
GER
[29]
NLD
[30]
NZ
[31]
SWI
[32]
UK
[33]
US
Dance

[34]
«Born to Be Cheap» / «The Name Game» 1981 Шаблон:N/a
«Native Love (Step by Step)» / «Alphabet Rap» 1982 28 21 The Story So Far
«Shoot Your Shot» / «Jungle Jezebel» 1983 9 15 7 8 39
«Love Reaction» 55 25 65
«Shake It Up» 26 13 82
«You Think You’re a Man» / «Give It Up» 1984 8 32 27 9 16
«I’m So Beautiful» / «Show Me Around» 38 48 52
«T-Shirts and Tight Blue Jeans» Шаблон:N/a
«Walk Like a Man» 1985 75 52 28 23 Maid in England
«Twistin' the Night Away» 47
«Hard Magic» 87
«Little Baby» 1987
«Hey You!»
«Shout It Out» 1989 Шаблон:N/a
Символ «—» означает, что сингл не попал в чарт или не выпускался в данной стране.

Награды и номинации

Год Премия Работа Категория Результат
1986 «Золотая малина» «Страсть в пыли» Худшая мужская роль Шаблон:Nominated
1988 Международный ЛГБТ-кинофестиваль в Сан-Франциско Шаблон:N/a Награда Фреймлайн Шаблон:Won
1989 «Независимый дух» «Лак для волос» Лучшая мужская роль второго плана Шаблон:Nominated
2013 FilmOut San Diego «Я — Дивайн» За особые достижения в кинематографе Шаблон:Won

Примечания

Шаблон:Примечания

Литература

Шаблон:Refbegin

Шаблон:Refend

Ссылки

Внешние ссылки

Шаблон:Выбор языка