Русская Википедия:Драматический театр им. С. Л. Штейна
Драматический театр имени С. Л. Штейна — театральная школа-студия, созданная в 1937 году по инициативе Сергея Львовича Штейна и ставшая одним из центров открытия многочисленных талантливых артистов советского и постсоветского времени благодаря методике преподавания её основателя.
История
Создание театра-студии
Идея создания школы-студии возникла в 1936 году, когда С. Л. Штейн, будучи студентом ГИТИСа, но имеющий за плечами колоссальный опыт работы на региональных и всесоюзных площадках, возглавил театральную студию детского сектора Дворца Культуры Завода имени Сталина, как тогда назывался Культурный центр ЗИЛ.
Первоначально школа-студия задумывалась как обыкновенный детский драматический кружок, который должен был ставить обыкновенные пьесы для развлечения. Однако, благодаря подходу С. Л. Штейна к работе с молодыми людьми, его уникальной методике, которая сегодня при ознакомлении может показаться само собой разумеющейся, обычный драмкружок начал складываться в настоящий Народный театр.
В сентябре 1936 года был проведен первый набор в студию Штейна, после чего основатель вместе с учениками начал подготовку к 100-летнему юбилею со дня смерти А. С. Пушкина, перемежая это с образовательным процессом. Было решено сделать спектакль-концерт, в программу которого вошли бы стихотворения, отрывки из поэм, проза Пушкина и произведения о нём.
10 февраля 1937 года (дата смерти Пушкина) состоялось первое выступление: с успехом показан спектакль-концерт на Большой сцене ДК ЗИЛ. Эту дату решили считать датой рождений студии Штейна.
Осенью 1938 года в студию была принята новая группа, которая стала называться «первая подготовительная группа», а те, кто записался ещё в 1936 году, назывались «основной группой».
С 1941 по 1943 годы, в самые сложные годы Великой Отечественной войны, воспитанники Народного театра давали спектакли в госпиталях. Со своим основателем они поддерживали связь письмами (С. Л. Штейн в период войны вместе с труппой Ленкома был вынужден эвакуироваться в Узбекистан). Это было первое разъединение студии.
Восстановительный период
С апреля 1943 года начался восстановительный период, который заключался в выборе дальнейшего творческого пути студии, поскольку за два года изменилась психология учеников Штейна, прошедших войну, утративших детские черты, возмужавших. Для формирования коллектива нужен был такой спектакль, который отвечал бы стремлениям и интересам ребят. Выход был найден. С. Л. Штейн предложил сделать постановку по «Трем мушкетерам» Дюма-отца под названием «Ансамбль дома № 6». Текст для постановки был выбран не случайно:
«Мальчики детской группы начали занятия фехтованием с мастером этого вида спорта Алексеем Семеновичем Кургановым. Уроки фехтования превратились в сцены из „Трех мушкетеров“ по роману Дюма-отца — это было второе отделение спектакля. А в первом отделении была представлена „война“ ребячьего музыкального ансамбля с т. н. „мушкетерами“, которые совершенно не соответствовали благородным принципам настоящих мушкетеров, по роману Дюма-отца. Поводом к теме мушкетеров стал фильм „Три мушкетера“ (реж. А. Двон, 1939), только что вышедший на экраны, после которого во всех дворах шли ребячьи поединки на деревянных шпагах»[1].
После войны студия С. Л. Штейна начала называться Театральной студией Дворца культуры ЗИСа с детскими подготовительными группами. Сформировав новый состав, который, по традиции, был разделен на «стариков» и новоприбывших, студия вошла в новую стадию своей насыщенной событиями жизни.
В 1946 году студия С. Л. Штейна отметила свое 10-летие.
Последующие годы
В 1947 году был поставлен спектакль «Дорогие мои мальчишки» по повести Льва Кассиля. Премьера «Дорогих моих мальчишек» состоялась по телевидению, что делает эту инсценировку одним из первых телевизионных спектаклей в СССР. Штейн таким образом описывает реакцию Льва Кассиля на прогоне спектакля перед премьерой:
«Когда Лев Абрамович пришел к нам на прогон, он остался очень доволен тем, что происходило на сцене. А об исполнителях ролей Капки Бутырёва и Дулькова он сказал, что когда писал повесть, перед его глазами стояли именно они. Премьера имела огромный успех, и спектакль обрел долгую сценическую жизнь»[2].
Особым успехом студии С. Л. Штейна пользовались литературно-музыкальные композиции, за подготовку которых отвечала Лидия Михайловна Сатель, человек в высшей степени образованный, имеющий за плечами занятия в Оперно-драматической студии К. С. Станиславского, великолепно владеющая иностранными языками, знаток литературы. Л. М. Сатель трудилась в студии практически с самого начала: в 1938 году она поступила на работу в качестве педагога по художественному слову.
В 1948 году Л. М. Сатель поставила литературно-музыкальную композицию «Наташа Ростова» по роману Л. Н. Толстого «Война и мир». Этот спектакль имел огромный успех. Помимо столичных площадок его показывали в Ясной поляне, в Институте русской литературы Академии наук СССР (Пушкинский Дом), в Московском государственном литературном музее, а также в разных городах СССР. В репертуаре студии Штейна он был почти 25 лет.
К середине 1950-х годов благодаря успехам спектаклей студия С. Л. Штейна значительно выросла численно: общий состав участников насчитывал 100 с лишним человек. Управлять таким коллективом одному С. Л. Штейну с неизменной поддержкой Л. М. Сатель было трудно. Для этой цели они начали поручать своим воспитанникам, обучающимся в театральных учебных заведениях, вести занятия с детскими подготовительными группами. Это одновременно была и практика для самих студентов, и обучение вновь пришедших студийцев основам подхода к постановке спектаклей студии Штейна.
Народный театр
20 октября 1959 года состоялось открытие Народного драматического театра ДК ЗИЛа. Из множества московских театральных коллективов это звание было присвоено только двум из них — студиям ДК ЗИЛ и ДК Метростроя. Это почетное звание, как отмечает С. Л. Штейн, было присвоено театральной студии на 21-м году её существования. Впервые у коллектива появилась возможность официально оформить себя как труппу театра, который имел трехчастную структуру:
- Собственно театральный коллектив, куда вошли основатели студии, ветераны художественной самодеятельности ДК ЗИЛа, воспитанники школы-студии, окончившие школу и поступившие в высшие учебные заведения, техникумы, а также артисты профессионального театра, пришедшие в коллектив на общественных началах;
- Студия, в которую вошли молодые люди, желающие поступить в коллектив труппы Народного театра ДК ЗИЛ, и воспитанники, не вошедшие в труппу театра ввиду малого стажа работы;
- Школа-студия, которую образовали детские группы, и которая официально была учреждена в 1961 году.
Народный драматический театр Дворца культуры ЗИЛ стал своеобразным комбинатом любителей театрального искусства, объединившим около 200 человек.
С 1960 года начался ежегодный прием в молодёжную группу студии.
В связи с официальным оформлением студии Штейна в Народный театр ДК ЗИЛ изменилась дата основания коллектива. Если раньше рождение коллектива отсчитывалось с 10 февраля (дата смерти Пушкина, к годовщине которой первые студийцы сыграли первый спектакль «Мой Пушкин»), то теперь Народный театр начал открывать свой сезон 20 октября.
Летом 1960 года состоялся первый гастрольный выезд театра в Нижний Новгород (тогда — г. Горький). Выступления проходили на площадках клуба Горьковского автозавода, в кинозалах местного Дома культуры и Летнего театра. Народный театр ДК ЗИЛ показал два спектакля: «Аттестат зрелости» и «Ромео и Джульетту», а также провел несколько вечеров-концертов.
В 1963 году театр вновь выехал на гастроли, но уже в столицу соседней республики Беларусь — в Минск, где выступал на площадках Дворца профсоюзов, Минского автомобильного завода, Белорусского автомобильного завода. Коллектив показывал «Аттестат зрелости», «Овод», «До свидания, мальчики!», «Конец кондуита».
К 40-летию театра был восстановлен спектакль «Наш Пушкин». Юбилей отмечался широко и громко. Поздравить ЗИЛовцев пришли актёры профессиональных театров, известные деятели культуры, коллективы самодеятельного творчества. На вечере Сергей Львович Штейн, уже тяжело больной, сказал, что счастлив был работать в Искусстве, что жизнь подарила ему огромный подарок — заниматься любимым делом. За четыре десятилетия ему удалось создать СВОЙ театр — с уникальным репертуаром, со своими традициями и преемственностью поколений. Он сумел создать школу воспитания актёра с детства, хотя главной задачей всегда считал воспитание подростков средствами Искусства. И ему удалось выполнить её — Сергей Львович не просто научил своих воспитанников творчески относиться к своей работе, какую бы профессию они ни выбрали, — тысячам подростков он дал путёвку в жизнь. Многие считали его своим вторым отцом. Из своих учеников он создал настоящую семью — разных возрастов, разных характеров, разных профессий.
Современность
Сейчас студии при театре преподается актёрское мастерство, сценическая речь, сценическое движение, танец и вокал.
В 2008 году добавилась новая программа «Театральные игры», созданная для детей от 7,5 лет. В программу, рассчитанную на два года, входят те же упражнения на внимание, на фантазию, на партнерство, четкость дикции и правильное дыхание, координацию, растяжку и ритмичность, но проходят они в форме игры, забавы. Затем студийцам дается понимание, что театр — это игра взрослая, серьёзная, сущностная.
С 2008 года в программу обучения введены самостоятельные работы, смотр которых, как правило, проходит в марте каждого сезона. Студийцы и актёры работают в формате театральной лаборатории. Студийцы и актёры берут отрывки из любых произведений и создают «спектакль», в котором подбирают музыкальное и световое оформление, костюмы, актёрский состав и сценическое решение работы в целом. Для организации подготовки к экзамену назначаются ответственные за смотр работ. Ни на одном этапе преподаватели не вмешиваются в процесс.
Постоянный репертуар театра состоит из 12 спектаклей.
Зимой 2017 года студия отметила своё восьмидесятилетие и в том же году стала Драматическим театром имени С. Л. Штейна[3].
Известные выпускники студии
- Васильева, Вера Кузьминична
- Земляникин, Владимир Михайлович
- Калядин, Игорь Иванович
- Катин-Ярцев, Юрий Васильевич
- Лановой, Василий Семенович
- Лихитченко, Аза Владимировна
- Локтев, Алексей Васильевич
- Носик, Валерий Бенедиктович
- Рушковский, Николай Николаевич
- Таланкин, Игорь Васильевич
- Шевелёв, Григорий Александрович
- Шмыга, Татьяна Ивановна
Руководители театра-студии
- 1936—1977 — Штейн, Сергей Львович
- 1977—1987 — Калашникова, Галина Алексеевна
- 1987—1988 — Калантаров, Ювеналий Александрович
- 1989—1993 — Логвинов, Михаил Васильевич
- 1994—2012 — Новожилов, Николай Михайлович
- 2013-Шаблон:Н. в.- Полушкин, Павел Александрович
Спектакли поставленные С. Л. Штейном
За период руководства С. Л. Штейном Народным драматическим театром ДК ЗИЛ (с 1936 по 1977 годы) было поставлено около 50 спектаклей. Среди них: Шаблон:Кол
- Шаблон:Год в театре — «Наш Пушкин» (литературно-музыкальная композиция по произведениям А. С. Пушкина);
- Шаблон:Год в театре — «Вечер русской классической прозы»; «Комсомольцы»;
- Шаблон:Год в театре — «Овод» (по Э. Л. Войнич);
- Шаблон:Год в театре — «Друзья из Питтсбурга» (по мотивам романа М. Твена «Приключения Тома Сойера»), «Вечер по произведениям советских авторов»;
- Шаблон:Год в театре — «Испанцы» (по трагедии 16-летнего М. Ю. Лермонтова);
- Шаблон:Год в театре — «Ансамбль дома № 6»;
- Шаблон:Год в театре — «Небесное создание» (по Б. С. Ласкину), «Русские женщины» (по Л. М. Сателю);
- Шаблон:Год в театре — «Басни» (по И. А. Крылову);
- Шаблон:Год в театре — «Дорогие мои мальчики» (по Л. А. Кассилю);
- Шаблон:Год в театре — «Как закалялась сталь» (по роману Н. А. Островского), «Наташа Ростова» (литературно-музыкальная композиция по роману Л. Н. Толстого «Война и мир»);
- Шаблон:Год в театре — «Лена» (по С. П. Антонову);
- Шаблон:Год в театре — «Аттестат зрелости» (по Л. Б. Гераскиной);
- Шаблон:Год в театре — «Тарас Бульба», «Ревизор» (по произведениям Н. В. Гоголя), «Павлик Морозов» (по С. П. Щипачеву), «Записки охотника» (по И. С. Тургеневу);
- Шаблон:Год в театре — «Золотой ключик» (по А. Н. Толстому);
- Шаблон:Год в театре — «Ранние рассказы», «Детство» (по произведениям М. Горького), «Твое личное дело» (по Л. И. Ошанину и Е. Б. Успенской), «Рассказы» (по произведениям А. П. Чехова);
- Шаблон:Год в театре — «Ромео и Джульетта» (по пьесе У. Шекспира);
- Шаблон:Год в театре — «Белеет парус одинокий» (по В. П. Катаеву);
- Шаблон:Год в театре — «Конец кондуита» (по Л. А. Кассилю и Л. В. Невской); «Повесть о лесах» (по К. Г. Паустовскому);
- Шаблон:Год в театре — «Продолжение легенды» (по А. В. Кузнецову), «Вешние воды» (по роману И. С. Тургенева);
- Шаблон:Год в театре — «Здравствуй, Катя!» (по М. Г. Львовскому); «Снег» (по К. Г. Паустовскому);
- Шаблон:Год в театре — тематический вечер «Годы войны», «Упрямые лучи» (по А. И. Татарскому);
- Шаблон:Год в театре — «До свидания, мальчики!» (по Б. И. Балтеру);
- Шаблон:Год в театре — «Бедность не порок» (по А. Н. Островскому);
- Шаблон:Год в театре — «Снежная королева» (по Е. Л. Шварцу), «Синяя тетрадь» (по Э. Г. Казакевичу);
- Шаблон:Год в театре — «Буре навстречу» (по Р. Ф. Ишмуратову);
- Шаблон:Год в театре — «Уральская рапсодия» (по Е. А. Пермяку), «Человек — это звучит гордо» (по М. Горькому);
- Шаблон:Год в театре — «Месяц в деревне» (по И. С. Тургеневу);
- Шаблон:Год в театре — «Живее всех живых» (по В. В. Маяковскому);
- Шаблон:Год в театре — «Что к чему» (по В. Фролову и И. Ционскому);
- Шаблон:Год в театре — «А зори здесь тихие…» (по Б. Л. Васильеву);
- Шаблон:Год в театре — «Сказка о царе Салтане» (по А. С. Пушкину), «Тополек мой в красной косынке» (по Ч. Т. Айтматову);
- Шаблон:Год в театре — «Погода на завтра» (по М. Ф. Шатрову).
Примечания
Ссылки