Русская Википедия:Кинематограф Аргентины

Содержание

Текст

Текст

Текст

Текст

Текст

Текст

Текст

Текст

Текст

Файл:Cristina, elenco y Oscar.jpg

Приём у президента Аргентины Кристины Фернандес де Киршнер (в центре) по поводу получения фильмом «Тайна в его глазах» премии «Оскар», второй за историю национального кинематографа. Буэнос-Айрес, Каса-Росада, 2010 год.
Присутствуют (слева направо): режиссёр Хуан Хосе Кампанелья, актёр Гильермо Францелла, президент, актриса Соледад Вильямиль, актёр Рикардо Дарин

Кинематограф Аргентины (Шаблон:Lang-es) — один из видов художественного творчества в Республике Аргентина, национальный стиль и способ подачи кинематографического материала, а также экономические взаимоотношения, связанные с процессом производства и прокатом созданных произведений. Занимает одно из лидирующих положений в этой отрасли среди испаноговорящих стран, в том числе по количеству международных наград: 16 побед из 23 номинаций на премию «Гойя» за Лучший иностранный фильм на испанском языке, 2 победы из 6 номинаций на «Оскар» за Лучший фильм на иностранном языке.

Зарождение

Первый киносеанс в Аргентине, на котором были показаны короткометражные фильмы братьев Люмьер, включая легендарный «Прибытие поезда на вокзал Ла-Сьота», состоялся 18 июля 1896 года в Театре Одеон (Буэнос-Айрес).

Первым фильмом аргентинского кинематографа считается снятая в 1897 году Эженом Пи одноминутная документальная лента, где показан флаг АргентиныШаблон:Sfn, развевающийся над Площадью Мая Буэнос-Айреса. Уже два года спустя выходит 26-минутная документальная работа, зафиксировавшая серию хирургических операций медика Алехандро Посадаса Шаблон:Wayback и, по мнению «Бюллетеня кинематографического наследия Колумбии», давшая начало учебному и познавательному кино.

Файл:Amalia (1914, Argentina) - Movie by Enrique García Velloso.jpg

Кадр из фильма «Амалия» (1914)

Для кинематографа Аргентины начала XX века чрезвычайно значимы две фигуры: Эжена (Эухенио) Пи и Макса Глюксманна. Первый — эмигрант из Франции, кинооператор-хроникёр. Особо известен его сюжет, освещавший визит президента Бразилии Кампуса Салиса (1900 год). Второй, Макс Глюксманн — продюсер и организатор бизнеса. Именно они в 1907—1911 годах ищут примитивные способы добавления звука к фильмам, пытаясь синхронизировать изображение с граммофоном. Всего было создано 32 «фоно-сцены» (Шаблон:Lang-en), имевших определённый успех у зрителяШаблон:Sfn.

В 1908 году Марио Гальо снял сюжетно-тематическую картину — «Расстрел Доррего»Шаблон:Sfn, а на следующий год первую постановочную картину — «Майская революция» (Шаблон:Lang-es). Вообще национальный художественный кинематограф изначально тяготел к литературной классике. В 1914 году режиссёром Энрико Гарсия Вельосо снят первый аргентинский игровой фильм «Амалия» (Шаблон:Lang-es) по одноимённому роману Хосе Мармоля. На следующий год выпущена картина «Благородство гаучо» (Шаблон:Lang-es), которая стала первым примером коммерческого успеха национального кинематографаШаблон:SfnШаблон:Sfn. Комизм ленты основан на шаржировании злоключений простоватого итальянского иммигранта в столице и пригородах Аргентины.

В 1917 году эмигрант из Италии Квирино Кристиани выпускает мультипликационный фильм «Апостол», который многие источники называют первой в мире полнометражной анимационной работой. Политические и социальные темы также не оставалась в стороне от кинематографа и проявились, например, в картинах 1918 года «Последний рейд» 1919 года «Хуан без одежды» (Шаблон:Lang-es), рассказывающей об экономическом диктате иностранных монополий.

Во второй половине 1910-х годов аргентинский рынок кино прочно захватили СШАШаблон:Sfn и ФранцияШаблон:Sfn.

Появление звука

Тридцатые и сороковые годы часто называются критиками и историками «Золотым веком» аргентинского кино. Находясь в неравных условиях с технически более совершенным Голливудом, производители первых звуковых фильмов прибегали к темам и акцентам, близким аргентинскому зрителю. Выбирались сюжеты из комических пьес (Шаблон:Lang-es) и популярных песен, которые стали выигрывать, благодаря своей аутентичности, у аргентинцев.

Фильм 1931 года «Портовые куколки» (Шаблон:Lang-es) открыл в Аргентине эру звукового кино по технологии «Витафон» (звуковое сопровождение записывается на отдельный диск для фонографа). Более перспективная и прогрессивная система «Мувитон» (звук записывается непосредственно на киноплёнку) была продемонстрирована в 1933 году в фильме «Танго!», а первыми в Аргентине словами, прозвучавшими с экрана, стали «Буэнос-Айрес». В ленте студии Argentina Sono Film были заняты яркие исполнители: певица и танцовщица Либертад Ламарке, популярный театральный актёр Пепе Ариас, актриса комического плана Тита Мерельо. Большинство критиков оценило картину как провал за отсутствие внятной сюжетной линииШаблон:Sfn. При том, что она имела шумный успех у публики, кинематографисты считали её всего лишь «бедным ребёнком из неблагополучных и небезопасных кварталов»Шаблон:Sfn. Практически через неделю в прокат выходит фильм студии Lumiton «Три страсти» (Шаблон:Lang-es). По отзывам прессы, он демонстрирует высокий уровень по всем художественным параметрам и достоин того, чтобы представлять Аргентину за рубежомШаблон:Sfn. Так или иначе, творческое и коммерческое противостояние этих двух компаний во многом определяло судьбу кинематографа Аргентины в последующее десятилетие (при существовании одновременно ещё не менее десятка менее крупных студий)Шаблон:Sfn.

В 1936 году фильм «Помоги мне жить» (Шаблон:Lang-es) окончательно сформировал стандарты нового национального поджанра музыкального фильма — «фильма-танго» или «танго-оперы» (Шаблон:Lang-es).

На этот период приходится расцвет творчества аргентинского режиссёра итальянского происхождения Марио Соффичи. В 1935 году он снял фильм «Душа аккордеона» (Шаблон:Lang-es), а в 1939 году драму «Узники земли» (Шаблон:Lang-es). В некоторых опросах этот фильм упоминается как «величайший в истории кинематографа Аргентины».

Классический период. I этап (1940-е годы)

С начала 1940-х годов кинематограф Аргентины вошёл в период кризиса, определённый высоким уровнем присутствия на рынке кинолент из США и доминированием мексиканского кино, находящегося в зените и влияющего на все испаноговорящие страны (это явление позже было названо «целлулоидным кризисом» (Шаблон:Lang-es), отчасти и из-за того, что американские производители киноплёнки в отсутствие европейских конкурентов искусственно ограничивали её реализацию за пределами США). Национальные кинематографисты ограничивались в основном экранизациями известных литературных произведений или историко-приключенческими фильмами: «История ночи» (Шаблон:Lang-es, режиссёр Луис Саславски, 1941 год), «Маламбо» (Шаблон:Lang-es, режиссёр Альберто де Завалия, 1942 год), «Война гаучо» (Шаблон:Lang-es, режиссёр Лукас Демаре, 1942 год), «Трое у реки» (Шаблон:Lang-es, режиссёр Марио Соффичи).

В 1941 году образовалась Ассоциация аргентинских артистов. 10 июля 1942 года была неформально основана Ассоциация кинокритиков Аргентины (Шаблон:Lang-es), однако юридический статус был оформлен только 23 декабря 1957 года. В начале деятельности Ассоциация имела практически только название. Журналисты и критики собирались в ресторанах, кафе, где и проводили обсуждения. В январе 1943 года объединение повысило свой статус: была учреждена награда «Серебряный кондор» для фильмов национального (преимущественно) производства за прошлый год. Всё началось с двух категорий — Лучший фильм и Лучший иностранный фильм и семи медалей (лучшему режиссёру, актёрам, оригинальному и адаптированному сценарию). Первые награды получили: режиссёр Лукас Демаре за уже упомянутый фильм «Война гаучо», музыкальный фильм «Маламбо», «Третий поцелуй» (Шаблон:Lang-es, лучшая актриса — Амелия Бенсе), «Дети растут» (Шаблон:Lang-es, лучший актёр — Артуро Гарсия Бур) и «Как зелена была моя долина» (Шаблон:Lang-en, США — лучший иностранный фильм).

Послевоенное время принесло с собой социальную напряжённость, ответственность за которую возлагается рядом историков на президента Хуана Перона. Кинематограф попал под жёсткий контроль государстваШаблон:Sfn. Многие киностудии закрылись, а некоторые режиссёры и актёры (как, например, Либертад Ламарке) покинули страну.

В это десятилетие достигли популярности актрисы, сёстры-близнецы Мирта и Сильвия Легран.

Классический период. II этап (1950-е годы)

К концу 1940-х годов «целлулоидный кризис» завершился. На рынок вернулись европейские производители киноплёнки, а в самой Аргентине был принят закон № 12.999, который под угрозой судебного преследования обязывал кинотеатры соблюдать квотированное соотношение между национальными и зарубежными фильмами. Самые небольшие студии смогли выпускать конкурентную и востребованную зрителем продукцию: «Тряпичный мяч» (Шаблон:Lang-es, режиссёр Леопольдо Торре Нильссон, 1948 год), «Красные туфли» (Шаблон:Lang-es, 1952 год), «Три мушкетёра» (Шаблон:Lang-es, 1953 год).

Структурную преемственность I и II этапов (англоязычные источники используют термин «стадии», Шаблон:Lang-en) классического периода аргентинского кинематографа обеспечили режиссёры, которые начинали в 1940-х годах, но в 1950-х создали лучшие свои работы: Даниэль Тинайре и его криминальная драма «Позор» (Шаблон:Lang-es, 1952 год), Карлос Уго Кристенсен и «Если я умру прежде, чем проснусь» (Шаблон:Lang-es, 1952 год), Луис Саславски и мюзикл «Видалита» (Шаблон:Lang-es, 1949 год). Большой популярностью (в том числе за рубежом — в СССР) пользовались музыкальные фильмы с участием Лолиты Торрес. Среди новых режиссёров II этапа классического периода аргентинского кинематографа необходимо назвать Уго дель Карриля и Леона Клемовски.

В результате военного переворота 1955 года на рынок Аргентины во всех сферах экономики был открыт доступ для международных компаний, защитные меры для фильмов национального производства также были отменены. В 1957 году был принят конституционный декрет 57/62, по которому государство брало практически всю кинематографическую деятельность под свой контроль.

Новая волна

В 1958 году возник Союз аргентинского кино, по инициативе которого уже в 1959 году был создан Национальный институт кинематографии. Он заменил Главное управление развлечений и контролировал все финансовые взаимоотношения в сфере кинематографа. Режиссёров, проявивших себя в этот период, было принято называть «Новой волной» или «Новым кино» (Шаблон:Lang-es), хотя в настоящее время чаще используется термин «Поколение 60-х» (Шаблон:Lang-es). Молодые кинематографисты достигли нового технического уровня, благодаря чему многие из них смогли участвовать в международных фестивалях. Леопольдо Торре Нильссон, Фернандо Айала, Давид Хосе Коон, Симон Фельдман и Фернандо Соланас стали главными действующими лицами этого обновления в аргентинском кино 1960-х. Однако очередной период политической нестабильности в 1966 году привёл к власти новое правительство, которое обвинило фильмы этих режиссёров в ненужном элитарном интеллектуализме и закрыло им каналы государственного финансирования. Так, эксцентричный Уго Сантьяго, создатель культовых фильмов «Вторжение» (Шаблон:Lang-es, 1969 год) и «Другие» (Шаблон:Lang-fr, 1974 год), уехал во Францию. Большую часть национальной кинопродукции стали составлять комедийные мюзиклы и экранизации классических сюжетов. В качестве немногих исключений можно назвать драмы «История одинокого мальчика» (Шаблон:Lang-es, 1965 год) и «Романс о Анисето и Франциске» (Шаблон:Lang-es, 1967 год) Леонардо Фавио.

Третий кинематограф, Cine Liberation и Cine de la Base

В марте 1969 года Фернандо Соланас и Октавио Хетино, давая интервью журналу «Кубинское кино» (Шаблон:Lang-es), впервые употребили термин «Третий кинематограф» (Шаблон:Lang-en), ставший позднее краеугольным камнем одноимённого направления в мировом кинематографе. Этими режиссёрами была образована группа Cine Liberation. Структура организации имела в основе не только творческие планы, но и элемент конспирации. В условиях правления военного режима все авторы могли объединиться с Cine Liberation и выпускать либеральные фильмы, не публикуя своего имени в титрах, тем самым снижая риск индивидуального нажима и преследования.

Провозгласив своей главной задачей создание «борющегося» искусства, способного превратить пассивного зрителя в активного участника политической жизни, а также выработку нового киноязыка, отличного и от голливудских стандартов, и от европейского авторского кино, Соланас и Хетино выпускают документальный кинотриптих «Час огней». Показанный на фестивале в Пезаро (Италия) в 1968 году, он завоевал первую премию и поразил интеллектуальные круги Европы, оказавшись близким по духу атмосфере молодёжных протестов. Очень ёмко оценил этот фильм российский кинокритик Михаил Трофименков:

«	Необъятный, избыточный, 260-минутный «Час печей» (1968) Соланаса и Хетино, гипнотизирующий монтаж хроники и фотографий, то резко надвигающихся, атакующих, то проваливающихся в символическую черноту, перемежаемых цитатами из Че Гевары, Фанона, Хо Ши Мина, был не только барочной суммой интернациональной или континентальной национально-освободительной идеологии. Хотя и этим, в первую очередь, тоже. <…> Не меньшая часть экранного времени была посвящена прогрессивной роли Перона, перонизму как национальной версии идеологии освобождения и очерку перонистского сопротивления.	»
— Анонимус

Весь период 1970-х годов был эпохой крайностей: социально-политической активности с одной стороны, военных переворотов и стихийных бедствий — с другой. Короткий период возврата к демократии в 1973 году позволил создать фильмы «Мятежная Патагония» (Шаблон:Lang-es, 1974 год, режиссёр — Эктор Оливера), «Кебрачо» (Шаблон:Lang-es, 1974 год, режиссёр — Рикардо Вуличер), «Назарено Крус и волк» (Шаблон:Lang-es, 1975 год, режиссёр — Леонардо Фавио).

Демократизация 1980-х годов

Политическая стабилизация 1983 года отменила цензуру и возобновила государственное финансирование киноиндустрии вне зависимости от политических взглядов режиссёров. Многие из них вернулись из эмиграции. В 1984 году выходят «Ночи без лун и солнц» (Шаблон:Lang-es) Хосе Мартина Суареса, «Тротуары Сатурна» (Шаблон:Lang-fr) Уго Сантьяго, «Дети войны» (Шаблон:Lang-es) Бебе Камина. Главным событием середины 1980-х в национальном кино стал выход драмы «Официальная версия» (Шаблон:Lang-es, 1986 год) Луиса Пуэнсо. Картина, рассказывающая о пути социального прозрения женщины из среднего класса Аргентины, получила премию «Оскар» и «Золотой глобус» как Лучший иностранный фильм, 9 премий «Серебряный кондор» и ещё несколько высоких кинематографических наград.

Современное кино

В 1995 году, после интенсивных действий профсоюзов кинематографистов, был принят новый законопроект, который изменил название Национального института кинематографии на Национальный институт кино и аудиовизуальных искусств (INCAA, Instituto Nacinoal de Cine y Artes Audiovisuales) и упростил обращение за государственной финансовой поддержкой.

Выход в 1999 году первой полнометражной работы Пабло Траперо «Мир крановщика» (Шаблон:Lang-es) ознаменовал, по мнению критиков, приход нового поколения аргентинских режиссёров. Картина завоевала 17 высоких кинематографических наград. Позже последовали работы Лукресии Мартель «Топь» (Шаблон:Lang-es, 2001 год), Даниэля Бурмана «Прерванное объятье» (Шаблон:Lang-es, 2004 год), Ариэля Роттера «Другие» (Шаблон:Lang-es, 2007 год) и другие, получившие чуть меньшее признание критики. Неоднократно можно слышать возрождённый термин «Новое аргентинское кино» по отношению к Альбертине Карри, Даниэль Бурман, Лисандро Алонсо.

Более взрослое поколение режиссёров продолжает выпускать качественное кино: «Девять королев» (Шаблон:Lang-es, 2000 год) Фабиана Бьелински, «Сын невесты» (Шаблон:Lang-es, 2001 год) Хуана Хосе Кампанелья, «Короткие истории» (Шаблон:Lang-es, 2002 год) Карлоса Сорина.

Большой интерес у зрителей вызвали фильмы 2005—2010 годов, которые были удостоены не только национальных, но и многих международных кинематографических наград: «XXY» (2007 год, 20 наград) режиссёра Лусии Пуэнсо, «Антенна» (Шаблон:Lang-es, 2007 год, 7 наград) режиссёра Эстебана Сапира, «Анисето» (Шаблон:Lang-es, 2008 год, 21 награда), «Тайна в его глазах» (Шаблон:Lang-es, 2009 год, 48 наград, включая «Оскар» за лучший иностранный фильм).

Кинофестивали и конкурсы

Элемент состязательности и сопоставления творческих достижений в аргентинском кинематографе присутствует с начала 1940-х годов с момента образования Ассоциации кинокритиков. Премия «Серебряный кондор» вручается ежегодно (с незначительными перерывами) по многим номинациям. Однако собственно широкого публичного показа картин не проводится, и мероприятия АССА формально кинофестивалем считаться не могут.

В 1954 году был учреждён Кинофестиваль в Мар-дель-Плата, а уже в 1959 году он включён в категорию «А». В 1970 году из-за высокой конкуренции со стороны развивающегося фестиваля в Рио-де-Жанейро и введения военной диктатуры проведение конкурсов в Мар-дель-Плата было приостановлено. Возобновились они в 1996 году. В 2010 году фестиваль был проведён в 25-й раз.

С 1999 года каждой весной проводится BAFICI — Международный фестиваль независимого кино в Буэнос-Айресе (Шаблон:Lang-es). Его особенностями является финансирование правительством Аргентины и отказ от членства фестиваля в Международной федерации ассоциаций кинопродюсеров FIAPF. Награды вручаются как за полнометражное игровое, так и за документальное и короткометражное кино, фильмы, отстаивающие права человека.

С 2006 года учреждена и вручается Премия Академии кинематографических искусств и наук Аргентины «Sur» (≈ Шаблон:Lang-ru). Первый опыт её вручения относится к 1941—1953 годам. По аналогии, но в противовес «Серебряному кондору», премию называли «Кондором академическим» (Шаблон:Lang-es). В настоящее время вручаются награды в 20 номинациях, по содержанию аналогичных категориям американской киноакадемии.

Кинопроизводство и прокат

Файл:Multiespacio Los Ángeles clausurado.JPG

«Лос-Анхелес» —- один из старейших кинотеатров Буэнос-Айреса

Двумя крупнейшими кинопроизводителями Аргентины считаются компании Lumiton (образована в 1931 году, закрыта в 1950-х из-за экономических проблем, выпущено 180 фильмов) и Argentina Sono Film (1933 год — настоящее время, 220 фильмов). В процессе выпуска кинематографической и телевизионной продукции в Аргентине принимают участие около 20 компаний, среди которых: Patagonik Film Group (создана в 1996 году, более 50 фильмов), Gorevision Films (2001 год, около 10 фильмов), Rosstoc (2005 год), Pampa Films (2006 год, около 10 фильмов), 100 Bares (2000 год). Последняя из упомянутых создана специально для обслуживания творческих проектов Хуана Хосе Компанельи.

В соответствии с общемировыми тенденциями абсолютное большинство кинотеатров расположено в крупнейших городах страны: Буэнос-Айресе, Кордове, Росарио, Мендосе и других. Из кинотеатров столицы Аргентины наиболее старые: «Cosmos» (до 1970 года — «Cataluña», открыт в 1929 году), «Monumental» (1931 год), «Gaumont» и «Los Ángeles» (оба — 1946 год) и другие; современные многозальные: «Belgrano Multiplex», сеть «Village Cines» («Village Caballito», «Village Recoleta», «Village Avellaneda») и другие.

Списки лидеров проката в Аргентине часто совпадают с перечнем картин, отмеченных призами различных кинематографических конкурсов: «Тайна в его глазах» (US$ 33,9 млн.), «Девять королев» (12,4 млн.), «Сын невесты» (8,6 млн.).

Связи с мировым кинематографом

Кинематографисты Аргентины тесно сотрудничают с коллегами из других стран. Шаблон:Iw развивается как в творческих процессах, так и в предоставлении технической помощи иностранным компаниям в киносъёмках на разноплановых ландшафтах Аргентины. Вероятно, самый известный мультинациональный проект, осуществлённый в Аргентине, — фильм «Че Гевара: Дневники мотоциклиста» (Шаблон:Lang-es, 2004 год, режиссёр Вальтер Саллес, номинация на «Оскар» за лучший сценарий), в производстве которого принимали участие кинематографисты восьми стран. Другая известная и успешная совместная картина — «Горец 2: Оживление» (Великобритания, Франция, Аргентина; 1990 год). Результатом международного сотрудничества стали фильмы «Танго» (Шаблон:Lang-es, совместно с Испанией, режиссёр Карлос Саура, 1998 год), «Патагония» (Шаблон:Lang-es, совместно с Великобританией, режиссёр Марк Эванс, 2010 год), «Липкие пальцы» (Шаблон:Lang-en, совместно с Канадой, режиссёр Кэн Скотт, 2009 год), «Тетро» (Шаблон:Lang-en; с США, Италией, Испанией; режиссёр Фрэнсис Форд Коппола, 2009 год). В некоторых случаях процессы сотрудничества проходят достаточно напряжённо. Так, во время съёмок последнего из упомянутых фильмов в Аргентине Коппола столкнулся с противостоянием профсоюзов и национальной ассоциации актёров кино. Последняя обвинила американских продюсеров в найме артистов без письменного заключения контракта. График съёмок и частично сюжет были пересмотрены. Объявленная забастовка была через месяц прекращена по достижении сторонами договорённости.

С кинематографом России (а в прошлом СССР) у аргентинских коллег партнёрство не сложилось из-за почти векового антагонизма политических формаций и территориальной удалённости. В качестве редких примеров обмена творческим опытом можно назвать фестиваль 1963 года в Мар-дель-Плата, на котором премию за Лучшую женскую роль и восторженные отзывы аргентинских критиков получила Надежда Румянцева за роль в фильме «Девчата»

Московский фестиваль кино Латинской Америки, проходящий с 2008 года, включал в свою программу только обзорный показ короткометражного кино Аргентины (Лучшие работы Университета кинематографии Буэнос-Айреса) в 2009 году и 2010 году.

Неожиданную помощь историкам российского и советского кинематографа оказал Музей кино в Буэнос-Айресе: там были найдены копии считавшегося утерянным фильма «Мой сын» (1928) Евгения Червякова, одного из авторов картины «Поэт и царь». Это событие киноведы расценивают как «крупнейшее архивное открытие в истории русского кино за последние полвека» и сравнивают с «выходом на экран второй серии „Ивана Грозного“».

Значимые фигуры

Режиссёры, сценаристы, продюсеры

Кинематографисты представлены в хронологическом порядке дат рождения.

Файл:Lucas Demare01.JPG

Лукас Демаре (1910—1981)

• Марио Соффичи (1900—1977) — аргентинский режиссёр и актёр итальянского происхождения, один из основателей национального кинематографаШаблон:Sfn.
• Лукас Демаре (1910—1981) — кинорежиссёр и сценарист. Четырежды становился обладателем Серебряного кондора. Известен эпическими картинами на исторические темы с глубоким изучением и демонстрацией национального колорита АргентиныШаблон:Sfn.
• Карлос Уго Кристенсен (1914—1999) — один из первых кинорежиссёров и сценаристов Аргентины. Его мелодраматические картины часто несли в себе скрытую сексуальность, чем вызывали многочисленные споры в среде кинокритиков. В 1950-е годы из-за анти-пероновской позиции был вынужден покинуть страну.
• Мария Луиса Бемберг (1922—1995) — первая аргентинская женщина-режиссёр. Стороница идей феминизма, выступавшая за равные с мужчинами права женщин на брак и на развод, за полноценное просвещение в области половых взаимоотношений и добровольный контроль рождаемости. Кроме общественно-социальной деятельности достигла высоких творческих наград: 8 международных кинопремий и многочисленные номинации, в том числе фильма «Камила» на премию «Оскар» 1984 года за лучший фильм на иностранном языке.
• Леопольдо Торре Нильссон (1924—1978) — режиссёр и сценарист совершенно своеобразного творческого дарования, сын другого известного кинематографиста Леопольдо Торреса Риоса. Лучшие работы — «Преступление Ориба» (Шаблон:Lang-es, 1950 год), «Грасьела» (Шаблон:Lang-es, 1956 год), «Дом ангела» (Шаблон:Lang-es, 1957 год), — были созданы под влиянием лучших образцов литературы авангарда и соединили в себе темы одиночества с антиклерикальным бунтомШаблон:Sfn.
• Эктор Оливера (род. 1931 год) — кинорежиссёр, сценарист, продюсер. Имеет 8 международных кинонаград и 12 номинаций. Наиболее известны фильмы «Мятежная Патагония» (1974 год, Серебряный медведь на Берлинском кинофестивале) и «Ночь карандашей» (1986 год, номинация на главный приз ММКФ).
• Октавио Хетино (род. 1935—2012) — кинорежиссёр, сценарист, актёр, общественный деятель, автор манифеста, давшего основу развития «третьего кинематографа»
• Фернандо Соланас (род. 1936 год) — кинорежиссёр и сценарист, политик. 36 международных кинонаград и десятки номинаций. Второй кинематографист, наряду с Октавио Хетино, автор известного творческого манифеста.
• Леонардо Фавио (1938—2012) — один из самых культовых кинорежиссёров Аргентины. Актёр, композитор, сценарист, певец и продюсер. Уже первый его фильм «История одинокого мальчика» (1965 год) имел шумный успех и в 2000 году был признан критиками абсолютно лучшей звуковой картиной в истории страны. Интересно, что в 1998 году при проведении схожего опроса первое место заняла вторая часть этой трилогии Леонардо Фавио — «Романс о Анисето и Франциске».
• Эдгардо Козаринский (род. 1939 год) — писатель, сценарист, литературный критик, кинорежиссёр. В 2004 году получил премию Ассоциации кинокритиков Аргентины за вклад в национальный кинематограф.
• Адольфо Аристарайн (род. 1943 год) — кинорежиссёр, автор остросюжетных политических драм и криминальных детективов: «Время реванша» (Шаблон:Lang-es, 1981 год, 10 кинонаград), «Последние дни жертвы» (Шаблон:Lang-es, 1982 год, 8 премий), «Место в мире» (Шаблон:Lang-es, 1992 год, 16 наград, включая номинацию на премию «Оскар»).
• Элисео Субьела (род. 1944 год) — режиссёр протестного, социального кино. Уже в 24 года вошла в группу Cine Liberación и приняла участие в коллективном проекте «Аргентина, май 1969», получившего позже премию ФИПРЕССИ Берлинского МКФ. Обладает более 30 кинонаградами. Из других наиболее известных работ — «Мужчина, смотрящий на юго-восток» (Шаблон:Lang-es, 1986 год, 13 наград) и «Тёмная сторона сердца» (Шаблон:Lang-es, 1992 год, 12 наград).
• Карлос Сорин (род. 1944 год) — режиссёр и сценарист, обладатель 29 кинонаград и двух десятков номинаций на различные премии. Наиболее известны фильмы «Короткие истории» (2002 год, 25 наград) и «Кот исчезает» (Шаблон:Lang-es, 2011 год, 6 наград).
• Луис Пуэнсо (род. 1946 год) — кинорежиссёр, сценарист, продюсер. Обладатель 9 наград и 8 номинаций, включая выдвижение на кинопремию «Оскар» за режиссуру в 1986 году за картину «Официальная версия». Сам фильм получил 23 награды, включая премию «Оскар» и «Золотой глобус» как лучший иностранный фильм, 9 премий «Серебряный кондор» и был названным назван критиками отправной точкой для понимания социальных и культурных процессов в Аргентине периода «грязной войны».
• Альберто Лекки (род. 1959 год) — кинорежиссёр и сценарист. Обладатель 15 наград национальных и международных смотров. Наиболее известны фильмы «Место в мире» (Шаблон:Lang-es, в качестве автора сценария, 1992 год, 16 кинонаград и номинация на Оскар) и «Орешки для любви» (Шаблон:Lang-es, 2000 год, 9 наград).

Файл:Juan José Campanella.jpg

Хуан Хосе Кампанелья (род. 1959)

• Хуан Хосе Кампанелья (род. 1959) — вероятно, самый титулованный режиссёр Аргентины: 54 профессиональные награды и 33 номинации. Большинство из них принёс его главный фильм — «Тайна в его глазах».
• Фабиан Бьелински (1959—2006) — кинорежиссёр, автор всего двух полнометражных фильмов «Девять королев» и «Аура», за которые получил 17 международных кинонаград и очень высокие оценки критиков.
• Лукресия Мартель (род. 1966 год) — кинорежиссёр, сценарист, продюсер, представляет новое аргентинское кино. Неоднократно участвовала в жюри международных фестивалей. Обладатель 21 кинонаграды. Особенную популярность приобрела после выхода фильма «Болото» (в ряде источников «Топь», Шаблон:Lang-es, 2002 год, 15 наград). Выход в 2010 году фильма «Женщина без головы» закрепил за ней статус «необычайно талантливого аргентинского режиссёра».
• Адриан Каэтано (род. 1969 год) — уругвайский и аргентинский кинорежиссёр, сценарист, продюсер. Обладатель более 20 кинонаград, главным образом за фильмы «Пицца, пиво и сигареты» (Шаблон:Lang-es, 1998 год), названного «началом» нового аргентинского кинематографа, «Боливия» (Шаблон:Lang-es, 2001 год), «Хроника одного побега» (Шаблон:Lang-es, 2006 год).
• Пабло Траперо (род. 1971 год) — режиссёр нового аргентинского кино, обладатель 33 кинопремий. Уже первый его полнометражный фильм «Мир крановщика» завоевал 19 наград и был фаворитом многих смотров 1999—2000 годов. Криминально-политическая драма «Клан» 2015 года получила премию Серебряный лев Венецианского кинофестиваля и многочисленные положительные отзывы журналистов.
• Родриго Морено (род. 1972 год) — режиссёр. Его фильм «Охранник» (Шаблон:Lang-es, 2005 год) получил 18 кинонаград и заслужил превосходный отзывы в прессе.
• Даниэль Бурман (род. 1973 год) — заметный представитель современного латиноамериканского кинематографа, известен, в том числе, социальной драмой «Прерванные объятия» (Шаблон:Lang-en), получившей 10 наград различных кинематографических смотров.
• Альбертина Карри (род. 1973 год) — кинорежиссёр и сценарист, представитель нового аргентинского кино. Имеет 6 международных профессиональных призов.
• Лисандро Алонсо (род. 1975 год) — представитель независимого кино, многократный номинант и обладатель более 10 международных кинематографических наград. Одна из главных — премия ФИПРЕССИ Каннского кинофестиваля 2014 года за фильм «Страна благоденствия» («Jauja»).
• Диего Лерман (род. 1976 год) — кинорежиссёр, сценарист, продюсер, обладатель 21 кинопремии. Фильмы «Так внезапно» (2002 год, 20 наград) и «Беженец» (Шаблон:Lang-es, 2014 год, 6 наград) стали для него наиболее успешными.
• Лусия Пуэнсо (род. 1976 год) — кинорежиссёр, писательница. Дочь Луиса Пуэнсо. Получила 23 кинопремии и, кроме того, 19 раз была номинирована на разные награды. Наиболее известны фильмы «XXY», «Дитя рыбы», а также «Вакольда» — драма о нацистских преступниках, бежавших в Аргентину. Лента со сложным не развлекательным сюжетом имела широкий, в том числе коммерческий успех на кинорынке.

Актёры и актрисы

Кинематографисты представлены в хронологическом порядке дат рождения.

• Карлос Гардель (1887—1935) — певец, актёр, композитор, танцор. Идол для миллионов латиноамериканцев в 1910—1930-х годах. Обладатель «народных» титулов Креольский дрозд и Король танго.
• Меча Ортис (1900—1987) — актриса театра и кино. Чрезвычайной популярности достигла в 1940—1950-х годах.
• Тита Мерельо (1904—2002) — актриса и певица, исполнительница танго. Одна из крупнейших звёзд аргентинского кино периода 1940-х — 1950-х годов Шаблон:Sfn.
• Либертад Ламарке (1908—2000) — актриса театра, кино, радио и телевидения, певица, исполнительница тангоШаблон:Sfn. Успешно начала карьеру уже ролями в первых звуковых фильмах Аргентины, например «Танго!», когда ей было всего 25 лет. Однако в 1944 году на съёмках очередной ленты она поссорилась с другой молодой актрисой Эвой Дуарте, ставшей через два года женой президента Хуана Перона. Из-за организованного киностудиями по указанию Эвы бойкота Либертад Ламарке вынуждена была эмигрировать в Мексику, где сумела достигнуть ещё большего признания.

Файл:Legrandsisters.jpg

Мирта (слева) и Сильвия Легран в начале 1940-х.

• Мирта Легран и Сильвия Легран (род. 1927 год) — сёстры-близнецы, начавшие кинематографическую карьеру ещё в подростковом возрасте. К совершеннолетию их фильмография составила 10 картин, которые пользовались широким успехом у зрителей.
• Эктор Альтерио (род. 1929 год) — актёр кино и телевидения, 12 наград. Снялся более чем в 200 фильмах, высшие достижения — роли в фильмах «Мятежная Патагония» и «Официальная версия»Шаблон:Sfn
• Альфредо Алькон (1930—2014) — актёр театра и кино, 9 наград. Популярность приобрёл в начале 1960-х годов, сотрудничая, главным образом, с режиссёром Леопольдо Торре Нильссоном. Назван критиками ведущим драматическим актёром аргентинского кинематографа.
• Федерико Луппи (род. 1936 год) — аргентинский (с 2003 года испанский) актёр. Лауреат 19 премий, в том числе «Серебряной раковины лучшему актёру» фестиваля в Сан-Себастьяне. Шестикратный лауреат премии «Серебряный кондор». Хотя популярность обрёл с середины 1960-х годов — в главной роли в фильме «Романс о Анисето и Франциске» (1966 год), широко востребован и сегодня, например в лентах «Хронос» (1993 год), «Хребет дьявола» (2001 год), «Лабиринт фавна» (2006 год) и так далее.
• Норма Алеандро (род. 1936) — актриса театра и кино, 16 наград и 13 номинаций, включая номинации на премии «Оскар» и «Золотой глобус» в качестве лучшей актрисы второго плана за фильм «Габи, правдивая история» (Шаблон:Lang-es).
• Грасьела Борхес (род. 1941) — актриса кино, 8 наград. Снималась в романтических ролях с Альфредо Альконом, Лаутаро Муруа, Леонардо Фавио.
• Рикардо Дарин (род. 1957 год) — аргентинский и испанский актёр, 25 профессиональных наград. Участник большинства самых успешных национальных кинопроектов за последние двадцать лет, включая «Сын невесты», «Аура», «XXY», «Тайна в его глазах» и так далее. Личный творческий почерк включает «замедленную, выжидающую пластику, отстраненную психофизику, стёртую харизму».
• Соледад Вильямиль (род. 1969 год) — актриса и певица. 8 наград, в основном за роль в фильме «Тайна в его глазах».
• Летисия Бредиче (род. 1972) — актриса, певица, фотомодель. 6 кинонаград. Снимается, главным образом, в развлекательном и приключенческом кино.

Лучшие фильмы

Файл:Leonardo Favio - Argentina - En Casa Rosada - 3OCT05 -presidenciagovar.jpg

Режиссёр Леонардо Фавио
в 2005 году

• В 1985 году на основании опроса, проведённого Музеем кино Аргентины, «величайшим в истории национального кинематографа» был назван фильм-драма 1939 года «Узники земли» режиссёра Марио Соффичи.
• По опросу 1998 года журнала «TresPuntos», в котором респондентам предлагалось назвать по своему предпочтению 5 кинолент и 1 режиссёра, «лучшим аргентинским фильмом всех времён» была названа картина Леонардо Фавио «Романс о Анисето и Франциске».
• В 2000 году при очередном опросе, проведённом Музеем кино (респонденты — сто критиков, историков и исследователей кино по всей стране), из 100 предложенных аргентинских звуковых фильмов 75 % голосов набрала драма Леонардо Фавио «История одинокого мальчика».
• По рейтингу, который составляется на основе мнения посетителей кинопортала официального сайта правительства Аргентины, первые три лучших фильмов это (по убыванию): «Девять королев» Фабиана Бьелински, «Тайна в его глазах» Хуана Хосе Кампанельи, «В ожидании катафалка» Алехандро Дориа.
• Другие киноленты национального кинематографа, широко известные за пределами Аргентины:

• Шаблон:Год в кино — Час огней
• Шаблон:Год в кино — Просто Мария (сериал)
• Шаблон:Год в кино — Просто Мария
• Шаблон:Год в кино — Камила
• Шаблон:Год в кино — Официальная версия
• Шаблон:Год в кино — Бедная бабочка
• Шаблон:Год в кино — Юг
• Шаблон:Год в кино — Мир крановщика
• Шаблон:Год в кино — Ана и другие

• 2003 — Светловолосые
• 2003 — Так внезапно
• Шаблон:Год в кино — Мёртвые
• Шаблон:Год в кино — Аура
• Шаблон:Год в кино — Охранник
• Шаблон:Год в кино — Хроника одного побега
• Шаблон:Год в кино — XXY
• Шаблон:Год в кино — Тайна в его глазах
• Шаблон:Год в кино — Дитя рыбы

См. также

• Списки фильмов Аргентины

Литература

• Шаблон:Книга
• Шаблон:Книга
• Шаблон:Книга
• Шаблон:Книга
• Шаблон:Книга
• Шаблон:Книга
• Шаблон:Книга
• Шаблон:Книга Шаблон:Wayback
• Шаблон:Книга

Ссылки

• Раздел «Кино» официального презентационного сайта Правительства Аргентины Шаблон:Wayback Аrgentina.arШаблон:Ref-es,Шаблон:Ref-en
• Официальный сайт Ассоциации кинокритиков АргентиныШаблон:Ref-es
• Сайт Кино Аргентины Шаблон:WaybackШаблон:Ref-es
• Filming in Argentina: The blog of San Telmo Productions Шаблон:WaybackШаблон:Ref-en