Русская Википедия:Кипарис (ширма)
Шаблон:Произведение искусства «Кипарис», или «Старая сосна»[1] (Шаблон:Lang-ja, Hinoki) — роспись на восьмистворчатой ширме, выполненная красками по бумаге с нанесением золотых листов. Это одна из немногих сохранившихся работ японского художника Кано Эйтоку, находится в Токийском национальном музее. Входит в список Национальных сокровищ Японии.
История создания
Роспись была выполнена около 1580—1590 годов, в период Адзути-Момояма японской истории, отмеченный объединением земель под властью крупных феодалов и строительством больших и хорошо укрепленных замков. В отличие от изобилия мебели и предметов декора европейских дворцов, замки японских военачальников отличались лаконичностью в обстановке[2]. Практически единственным украшением интерьера были складные расписанные ширмы (на японском бёбу) и скользящие расписанные двери (фусума) выполняющие архитектурную и декоративную функцию.
Произведение дошло до нас в виде ширмы, но следы от дверных ручек указывают на то, что, вероятно, изначально это было изображение на фусумаШаблон:SfnШаблон:Sfn.
Многие японские исследователи полагают, что «Кипарис» был одной из работ, выполненных Кано Эйтоку, его братом Сосю и сыном Мицунобу для оформления резиденции молодого аристократического клана Хатидзё-но-миаШаблон:Sfn. Резиденция была построена в 1590 году по заказу Тоётоми Хидэёси в качестве компенсации за отстранение от власти его приемного сына Шаблон:Нп5 (также Томохито, Шаблон:Lang-ja), ставшего основателем ветви Хатидзё (позднее известной как Кацура)Шаблон:Sfn. Эта вилла (Шаблон:Нп5) сейчас является одним из важнейших объектов культурного наследия Японии.
Картина принадлежала семье Кацура и перешла в императорскую коллекцию со смертью последнего наследника в 1881 году[3].
Сюжет
Так как изображение было, по-видимому, перенесено на ширму, возможно, изначально оно было шире и/или длиннее. Центром композиции является массивный ствол кипариса, занимающий по диагонали четыре левые створки ширмы. Он написан широкими мазками в ограниченной цветовой гамме. Серые блики, покрывающие все дерево, придают картине динамику и ритм. Раскидистые ветви дерева энергично простираются на всю длину картины. Крона кипариса выписана очень детально. Дерево выделяется на фоне золотых облаков. Золотой цвет представлял власть и силу, а исполнение в технике золотых листов давало возможность отражения света в полутемных комнатах[4]. На заднем плане видны выступающие из воды и из облаков горы.
Картина является образцом японской школы Кано, опиравшейся на традиции школы Ямато-э и монохромной живописи. Для неё были характерны пейзажи, изображения цветов и птиц, сочетание условно-декоративной композиции с подчёркнуто правдоподобными деталями.
Источники
Примечания
- ↑ Шаблон:БРЭ
- ↑ Madelynn Dickerson The Handy Art History Answer Book Шаблон:Wayback. — Visible Ink Press, 2013. — С. 149.
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ William H. Coaldrake Architecture and Authority in Japan. — Routledge , 2002. — С. 115
- Русская Википедия
- Национальные сокровища Японии
- Период Адзути-Момояма
- Японские ширмы
- Пейзажи XVI века
- Экспонаты Токийского национального музея
- Хвойные деревья в живописи
- Страницы, где используется шаблон "Навигационная таблица/Телепорт"
- Страницы с телепортом
- Википедия
- Статья из Википедии
- Статья из Русской Википедии
