Русская Википедия:Кокто, Жан

Материал из Онлайн справочника
Перейти к навигацииПерейти к поиску

Шаблон:Писатель Жан Мори́с Эже́н Клема́н Кокто́ (Шаблон:Lang-fr; Шаблон:IPA-fr, Шаблон:IPAc-en, Шаблон:IPAc-en; Шаблон:ВД-Преамбула) — французский писатель, поэт, драматург, художник, сценарист и кинорежиссёр. Одна из крупнейших фигур французской культуры XX века[1].

Биография

Родился 5 июля 1889 года в Мезон-Лаффит, Франция.

Сын адвоката и художника-любителя, покончившего с собой, когда сыну было 9 лет[2]. Дед Кокто, воспитывавший его, устраивал у себя дома любительские концерты, был меломаном и коллекционером, в том числе музыкальных инструментов. В семейной коллекции были картины Энгра, Делакруа, греческие статуи. Своим воспитанием и образованием, как считал Жан Кокто, он был обязан своему деду[3].

Учился в одном из лучших лицеев Парижа — лицее Кондорсе.

В 1910—1920 годы сформировался как поэт, отдал дань дадаизму в сборнике «Стихи» и сюрреализму в сборнике поэзии «Опера». Стал особенно известен как художник-график, был привержен кубизму. Художественное восприятие и мышление Жана Кокто формировалось под влиянием эстетики, взглядов и сотрудничества с Эриком Сати[4], а также русского балета Сергея Дягилева, музыки Игоря Стравинского, художественных работ Пабло Пикассо и поэзии Гийома Аполлинера.

С середины 1910-х годов вошёл в художественные круги Парижа, познакомился с Марселем Прустом, Андре Жидом, Сергеем Дягилевым[2], Пабло Пикассо[2], Эриком Сати и другими, оказал влияние на сюрреалистов (затем вошёл в конфликт с А. Бретоном). Позднее сблизился с Жаном Маре и Эдит Пиаф.

Кокто послужил для Пруста прототипом денди Октава в цикле романов «В поисках утраченного времени». К концу повествования с Октавом произошло неожиданное преображение: он «выступил со скетчами, для которых сам выполнил эскизы декораций и костюмов к скетчам; костюмы и декорации произвели в современном искусстве революцию, во всяком случае не менее грандиозную, чем та, какую произвёл русский балет»[5]. Когда Пруст пожаловался Кокто на госпожу де Шевинье, узнавшую себя в романе и отказавшуюся его читать, тот заметил ему, что «Фабр написал книгу о насекомых, но не требовал от них, чтобы они читали её!»[6]

В 1914 году призван на фронт Первой мировой войны, служил санитаром, был демобилизован по состоянию здоровья.

Роль Жана Кокто в годы Второй мировой войны вызывает споры, бойцы Сопротивления обвиняли его в коллаборационизме[7]. С самого начала оккупации публиковался в «Пучке» (La Gerbe) — «политическом и литературном еженедельнике», руководителем которого был Шатобриан. Журнал провозглашал идею арийской, свободной от большевизма Европы. Поддерживал дружеские отношения с ведущими пропагандистами нацистской эпохи Арно Брекером и Лени Рифеншталь. Годы оккупации оказались весьма продуктивными в плане творчества: в парижских театрах были поставлены пять его новых пьес. Дневниковые записи отражают пацифистские настроения Кокто. Тем не менее, ему удалось избежать порицания после освобождения Франции, хотя он никогда не каялся в своих симпатиях к немцам, в частности продолжал дружить с Брекером и Рифеншталь[8].

В 1949 был награждён орденом Почётного легиона. В 1950-х—1960-х годах последовательно отстаивал право человека на отказ от военной службы по убеждениям совести, в частности выступал в защиту Анри Мартена.

Умер у себя дома 11 октября 1963 года от инфаркта миокарда: его больное сердце не выдержало известий о смерти Эдит Пиаф[9].

Личная жизнь

В 1932—1934 годах жил с русской актрисой княжной Натальей Павловной Палей[2]; существовали слухи об их отношениях, но биографы Палей признают их исключительно платоническими[10].

Жан Кокто был гомосексуалом, чего никогда не отрицал. С 1937 года и до его смерти в 1963 году спутником жизни Кокто был актёр Жан Маре, начинавший с ролей в его фильмах[11].

Приёмным сыном и наследником Жана Кокто был французский актёр и художник Шаблон:Iw (1925—1995)[12][13].

Кокто всегда считал себя католиком[14].

Признание

С 1916 года издавался в литературном американском журнале «Литтл Ревю»Шаблон:Нет АИ, основанном Джейн Хип и Маргарет Андерсон. В 1955 был избран членом Французской Академии, Королевской академии французского языка и литературы Бельгии, Королевской Академии Бельгии. Командор ордена Почётного легиона, член Академии Малларме, многих национальных Академий мира, почётный президент Каннского кинофестиваля, Академии джаза и др. В Мийи-ла-Форе, где умер Жан Кокто, действует дом-музей.

Кокто и музыканты

Шаблон:Нет ссылок в разделе Кокто имел обширную связь с музыкой и музыкантами своего времени. Среди его произведений — либретто и тексты для десятков опер, балетов и ораторий, в числе которых многие сделали имя не только своему автору, но и составили историю всей французской музыки. Шаблон:Начало цитаты«<…> Между музыкой и Жаном Кокто была органичная доверительная связь <…> Он был весь в музыке физически <…> Для разговора о музыке и музыкантах он умел находить идеально подходящие слова, точные выражения, полностью избегая при этом специальной музыкальной терминологии <…>»[15]Шаблон:Конец цитаты

Особенное значение для Жана Кокто имел скандально легендарный балет Сати-Пикассо-Кокто «Парад», поставленный в мае 1917 года русским балетом Дягилева в Париже. Шумная премьера «первого сюрреалистического спектакля» в истории сделала имя не только Кокто, но и всем остальным участникам этого эпатажного представления. Общение с Эриком Сати, одним из самых странных композиторов XX века, имело наибольшее значение для формирования и творческого, и личного почерка Кокто. Шаблон:Начало цитаты«Внешне Сати был похож на заурядного чиновника: бородка, пенсне, котелок и зонтик. Эгоист, фанатик, он не признавал ничего, кроме своей догмы, и рвал и метал, когда что-нибудь противоречило ей. <…> Эрик Сати был моим наставником, Радиге — экзаменатором. Соприкасаясь с ними, я видел свои ошибки, хотя они и не указывали мне на них, и даже если я не мог их исправить, то по крайней мере знал, в чём ошибся…»[4]Шаблон:Конец цитаты

Пять лет спустя Жан Кокто совместно с Эриком Сати и при поддержке известного критика Анри Колле инициировал создание знаменитой французской группы «Шести» молодых композиторов, прообразом которой послужила «Могучая кучка» или «Русская пятёрка», как её чаще называли во Франции. Шаблон:Начало цитаты«История нашей „Шестёрки“ похожа на историю трёх мушкетёров, которых вместе с д’Артаньяном было четверо. Так и я в „Шестёрке“ был седьмым. Говоря точнее, ещё больше эта история похожа на „Двадцать лет спустя“ и даже на „Виконта де Бражелона“, потому что всё это было очень давно и сыновья уже заменили отцов. Сходство дополняется тем, что нас объединяла не столько эстетика, сколько этика. А это, по-моему, особенно важно в нашу эпоху, помешанную на ярлычках и этикетках…»[16]Шаблон:Конец цитаты

Файл:1916, Modigliani, Jean Cocteau.jpg
Жан Кокто. Портрет работы Модильяни (1916)

Киновоплощение

Творчество

По мнению исследовательницы Е. Гнездиловой, для Кокто образ Орфея является лейтмотивом, стержнем всего творчества[17].

Библиография

Шаблон:Кол

Поэзия
  • La lampe d’Aladin (1908)
  • Le prince frivole (1909)
  • Odes (1914)
  • Cap de Bonne-Espérance (1918)
  • Escales (1920)
  • Vocabulaire (1922)
  • Plain-Chant (1922)
  • Prière mutilée (1922)
  • La Rose de François (1923)
  • L’Ange Heurtebise(1925)
  • Cri écrit (1925)
  • Opéra (1926)
  • Eloge de l’Imprimerie (1929)
  • Mythologie (1934)
  • Enigme (1939)
  • Allégories (1940)
  • Léone (1944)
  • La Crucifixion (1946)
  • Le Chiffre sept (1952)
  • La Nappe du Catalan (1952)
  • Dentelle d’éternité (1953)
  • Appogiatures (1953)
  • Clair-Obscur (1954)
  • Paraprosodies (1958)
  • Gondole des Morts (1958)
  • Cérémonial Espagnol du Phénix (1960)
  • Le Requiem (1961)
  • Taches (1962)
  • Faire-Part (1968, посмертно)
Романы
  • Le Potomak (1919)
  • Le Grand Ecart (1923)
  • Thomas l’imposteur (1923)
  • Le Livre blanc (1928)
  • Les Enfants terribles (1929)
  • La Fin du Potomak (1940)
Эссе
  • Le Coq et l’Arlequin (1918)
  • Carte blanche (1920)
  • Le Secret professionnel (1922)
  • Le Rappel à l’ordre (1926)
  • Opium (1930)
  • Essai de critique indirecte (1932)
  • Portraits-Souvenir (1935)
  • Mon Premier voyage (1938)
  • Le Greco (1943)
  • Le Foyer des artistes (1947)
  • Maalesh, journal d'une tournée de théâtre (1950)[18]
  • Jean Marais (1951)
  • Gide vivant (1952)
  • Entretiens sur le musée de Dresde (1957, с Луи Арагоном)
  • Le Cordon ombilical (1962)
Пьесы
  • Parade (1917)
  • Les Mariés de la tour Eiffel (1921)
  • Antigone (1922)
  • Roméo et Juliette (1924)
  • Орфей (Orphée, 1926)
  • Человеческий голос (La Voix humaine, 1930)
  • La Machine infernale (1934)
  • L’Ecole des veuves (1936)
  • Эдип-царь (Oedipe-roi, 1937)
  • Рыцари круглого стола (Les chevaliers de la Table ronde, ? г.)
  • Les Chevaliers de la Table ronde (1937)
  • Ужасные родители (Les Parents terribles, 1938)
  • Священные чудовища (Les Monstres sacrés, 1940)
  • La Machine à écrire (1941)
  • Renaud et Armide (1943)
  • L’Epouse injustement soupçonnée (1943)
  • L’Aigle à Deux Têtes (1946)
  • L’impromptu du Palais-Royal (1962)

Шаблон:Конец кол

Фильмография

Шаблон:ВФильмеВерх Шаблон:ВФильме Шаблон:ВФильмеШаблон:ВФильме Шаблон:ВФильме Шаблон:ВФильме Шаблон:ВФильме Шаблон:ВФильме Шаблон:ВФильме Шаблон:ВФильме Шаблон:ВвФильме Шаблон:ВФильме Шаблон:ВФильме Шаблон:ВФильме Шаблон:ВвФильме Шаблон:ВФильме Шаблон:ВФильме Шаблон:ВвФильме Шаблон:ВФильме Шаблон:ВФильмеНиз

Роман «Ужасные дети» был в 1950 году экранизирован Мельвилем. Позднее тот же сюжет был переработан Гилбертом Адэром и воплощён Бернардо Бертолуччи в фильме «Мечтатели» (2003).

Пьеса «Двуглавый орёл» легла в основу фильма Микеланджело Антониони «Тайна Обервальда». Педро Альмодовар в фильме «Закон желания» (1987) показал постановку пьесы Кокто «Человеческий голос», а в 2020 году создал отдельную экранизацию этой пьесы.

Архитектура

Жан Кокто является автором 24 витражей в церкви Сен-Максимен в столице Лотарингии, городе Мец (Франция), созданных в последние годы его жизни (1962—1963)[19], и создателем фресок из жизни Святого Петра для часовни в Вильфранш-сюр-Мер.

Публикации на русском языке

Литература

  • Crosland M. Jean Cocteau; a biography. New York: Knopf, 1956.
  • Fraigneau A. Cocteau par lui-même. P., 1957.
  • Oxenhandler N. Scandal & parade: the theater of Jean Cocteau. New Brunswick: Rutgers UP, 1957.
  • Kihm J.-J. Jean Cocteau. P., 1960.
  • Fowlie W. Jean Cocteau: the history of a poet’s age. Bloomington: Indiana UP, 1966.
  • Brown F. An impersonation of angels. A biography of Jean Cocteau. NY, 1968.
  • Sprigge E. and Kihm J.-J. Jean Cocteau. NY, 1968.
  • Brosse J. Cocteau. P., 1970.
  • Steegmuller F. Cocteau. A biography. Boston-Toronto, 1970.
  • Рыкова Н. Я. Жан Кокто // Cocteau J. Thomas l’imposteur. Orphée. La Voix humaine. La Machine à écrire. Poésies. M., 1976. С. 314—336.
  • Evans A. B. Jean Cocteau and his films of Orfic identity. Philadelphia, 1977.
  • Aschengreen E. Jean Cocteau and the dance. Kobenhavn, 1986.
  • Lange M. Cocteau: Prince sans royaume. Paris: J.-C. Lattès, 1989.
  • Touzot J. Jean Cocteau. Lyon: Manufacture, 1989.
  • Mourgue G. Cocteau. P., 1990.
  • Touzot J. Jean Cocteau, qui êtes-vous? Lyon, 1990.
  • Марэ Ж. О моей жизни : С поэт. прил. неизд. стихов Жана Кокто. М.: ТПФ «Союз театр», 1994.
  • Jejcic M. Le savoir du poète. Œdipe selon Jean Cocteau, éd. Agalma, 1996.
  • Гофмайстер А. О творчестве поэта Кокто. Пер. Аронович Е. // Кокто Ж. Петух и Арлекин. — М.: Кристалл, 2000. — ISBN 5-8191-0056-5. — С. 803—807.
  • Шаблон:Cite web
  • Маре Ж. Непостижимый Жан Кокто. М.: Текст, 2003.
  • Трыков В. П. Кокто // Зарубежные писатели. Ч. 1. М., 2003.
  • Caizergues P. Jean Cocteau, quarante ans après: 1963—2003. Montpellier: Centre d'étude du XXe siècle, Université Paul-Valéry, Montpellier III; Paris: Centre Pompidou, 2005.
  • Jemma-Jejcic M. Jean Cocteau ou l'énigme du désir. Ce que le poète apprend au psychanalyste. Ramonville Saint-Agne: Editions Eres, 2006.
  • Шаблон:Статья
  • Шаблон:Статья
  • Шаблон:Статья
  • Гурова Я.Ю. Жан Кокто : экспериментальный театр поэта. - СПб.: Скифия-Принт, 2020. - 202 с. - ISBN 978-5-98620-453-6

Примечания

Шаблон:Примечания

Ссылки

Шаблон:Французская академия Шаблон:Композиторы «Группы шести» Шаблон:Вс

Шаблон:Спам-ссылки

Партнерские ресурсы
Криптовалюты
Магазины
Хостинг
Разное

  1. ↑ Шаблон:Cite web
  2. ↑ 2,0 2,1 2,2 2,3 Как Жан Кокто повлиял… Шаблон:Cite web
  3. ↑ Жан Маре. / Непостижимый Жан Кокто. / М. 2003. С. 22—23.
  4. ↑ 4,0 4,1 Шаблон:Книга
  5. ↑ Шаблон:Книга.
  6. ↑ Шаблон:Книга
  7. ↑ Emmanuelle Retaillaud-Bajac. «Les démons de Jean Cocteau», Magazine L'Histoire, septembre 2003.
  8. ↑ Williams, James S. (2008). Jean Cocteau. London: Reaktion. ISBN 978-1861893543.
  9. ↑ Шаблон:Cite web
  10. ↑ T. Coudert. Cafe Society: Socialites, Patrons, and Artists: 1920 to 1960
  11. ↑ Шаблон:Cite web
  12. ↑ Carole Weisweiller et Patrick Renaudot, Jean Marais, le bien-aimé, Éditions de La Maule, 2013, page 149 Шаблон:Ref-fr
  13. ↑ Christian Soleil, Jean Cocteau : le bonheur fabriqué, entretiens avec Édouard Dermit, Saint-Etienne, Action graphique, 1993, 158 p. (ISBN 978-2-905255-79-2) Шаблон:Ref-fr
  14. ↑ J. Maritain. Réponse à Jean Cocteau. — J. Maritain. Oeuvres (1912–1939). Paris, Desclée De Brouwer, 1975, p. 363–392.
  15. ↑ Шаблон:Книга
  16. ↑ Шаблон:Книга
  17. ↑ Шаблон:Cite web
  18. ↑ Две выставки о Жане Кокто Шаблон:Wayback // Московский книжный журнал
  19. ↑ Шаблон:Cite web
Источник — http://wikihandbk.com/ruwiki/index.php?title=Русская_Википедия:Кокто,_Жан&oldid=10145128