Русская Википедия:Лин, Дэвид

Материал из Онлайн справочника
Перейти к навигацииПерейти к поиску

Шаблон:Другие значения Шаблон:Не путать Шаблон:Кинематографист Сэр Дэвид Лин[1][2][3] (Шаблон:Lang-en; 25 марта 1908, Кройдон — 16 апреля 1991, Лондон) — британский кинорежиссёр, сценарист, продюсер и монтажёр, широко признанный мастер мирового кинематографа[4][5]. Вошёл в десятку лучших режиссёров мирового кино по результатам опроса современных режиссёров Британским институтом киноискусства[6].

Биография

Родился 25 марта 1908 года в Кройдоне, пригороде Лондона, в обеспеченной семье квакеровШаблон:Sfn. Родители запрещали Лину посещать кинотеатр, когда тот был ребёнком[7].

Родители настояли на том, чтобы он начал учиться на бухгалтера, но он решил посвятить себя кинематографу, где начинал с должности посыльногоШаблон:Sfn. В 1927 году нашёл работу на киностудии, работал помощником режиссёра, затем стал монтажёром. В 1934 году дебютировал как монтажёр полнометражного фильма в ленте «Свобода морей» (Freedom of the Seas). К 1942 году Лин успел поработать в более чем двадцати фильмах и имел хорошую репутацию как монтажёр.

Первая режиссёрская работа — фильм «В котором мы служим» (1942), поставленный совместно с драматургом и режиссёром Ноэлом КауордомШаблон:Sfn. В этой работе, посвящённой будням экипажа военного корабля, он вывел на экран простых людей без идеализации и романтического налётаШаблон:Sfn. После этого Лин в 1944—1945 годах экранизировал три пьесы Кауарда, в том числе премированную на Каннском кинофестивале 1946 года «Короткую встречу». По оценке французского киноведа Андре Базена, это была одна из картин, которая знаменовала «возрождение» английского кино. Первоначально он отмечал, что в ней сказалось влияние эстетики «школы английского документального кино» (Джон Грирсон, Альберто Кавальканти, Пол Рота), но позже пересмотрел свои взгляды в отношении прямой преемственности. Подчёркивая её реализм, Базен отчасти сближал её с послевоенным итальянским неореализмом и с таким значительным представителем этого течения как работа Витторио Де Сика «Похитители велосипедов» (1948).«Англичане сумели, не порывая с методами и историей европейского и американского кино, соединить самый изысканный эстетизм с достижениями определённо реалистического плана. Нет ничего более выстроенного, более согласованного, чем „Короткая встреча“, создание которой немыслимо без самых современных возможностей киностудии, без умелых и именитых актеров; и все же нельзя себе представить более реалистического изображения английских нравов и психологии», — писал БазенШаблон:Sfn. Индийский кинорежиссёр Сатьяджит Рей также крайне высоко оценивал эту картину и назвал её самой значительной британской работой того периода: «Фильм отличался впечатляющей свежестью, которая исходила от экстраординарного творческого почерка Лина, от того, как он раскрывал самые интимные и загадочные черты человеческих характеров в трогательном исполнении Селии Джонсон и Тревора Ховарда. И самое главное — это был воистину британский фильм»Шаблон:Sfn.

После этапной «Короткой встречи» Лин поставил два фильма по Чарльзу Диккенсу — «Большие надежды» (1946) и «Оливер Твист» (1948), которые пользовались популярностью в Европе. Сатьяджит Рей назвал первый из них лучшей на тот момент экранизацией Диккенса, а про второй, что он сделан с «потрясающим мастерствомШаблон:Sfn». Однако после обвинений в антисемитизме, по мнению некоторых отразившихся в образе Фейджина из «Оливера Твиста», этот фильм вызвал протесты в Германии и США. В связи с этим он не сразу сумел попасть в американский прокат и вышел там экраны только в 1951 году, причём в сокращённой версииШаблон:Sfn[8][9]. В 1999 году Британский институт кинематографии включил его в список ста лучших британских фильмов XX века, где он занял 46 место[10].

В 1947 году стал одним из учредителей академии BAFTA и был избран её председателем. В 1950-е годы он создал несколько наиболее известных своих фильмов: «Мост через реку Квай» (1957), принесший Лину его первый «Оскар»; «Лоуренс Аравийский» (1962), за который Лин был снова удостоен награды американской киноакадемии. Для этой масштабной экранизации перфекционисту Лину понадобился длиннофокусный объектив с фокусным расстоянием 882 мм. Он был сконструирован на заказ и использовался только в одной сцене, действие которой происходит в пустыне. После этого к его помощи другие режиссёры больше не прибегали, а среди кинематографистов он стал известен как «объектив Дэвида Лина»[11]. Про режиссёра стали говорить как о приверженце так называемого «большого стиля», характеризующегося масштабностью постановки, намерением «увязать частную историю или авантюрный сюжет с изображением эпохальных исторических событий». Его отличали скрупулёзность в деталях и проработка всех элементов, что отражалось на увеличении подготовительного и съемочного периодов. Так, над «Лоуренсом Аравийским» он работал три годаШаблон:Sfn. Мировой популярностью пользовалась картина «Доктор Живаго» (1965), экранизация романа Бориса Пастернака[12]. После фильма «Дочь Райана» (1970), который имел скромный успех, Лин перестал заниматься режиссурой до 1984 года, когда вышел фильм «Поездка в Индию», ставший последней работой режиссёра. В 1984 году Лин был посвящён в рыцари. Во второй половине 1980-х годов работал над экранизацией полуавтобиографического романа Джеймса Балларда. Продюсером фильма «Империя солнца» выступил Стивен Спилберг, но Лин в конце концов отказался от режиссуры в пользу американского коллеги. В тот же период намеревался поставить картину по роману Джозефа Конрада «Ностромо» (1904), работая над сценарием совместно с Робертом Болтом, но не успел реализовать свой замысел в связи с тяжёлым состоянием здоровья. В 1991 году он скончался от рака в возрасте 83 лет — буквально за несколько дней до начала съёмокШаблон:SfnШаблон:Sfn.

Избранная фильмография

Награды и премии

Примечания

Шаблон:Примечания

Литература

Ссылки

Шаблон:ВС Шаблон:Фильмы Дэвида Лина Шаблон:Премия «Оскар» за лучшую режиссуру Шаблон:BAFTA Academy Fellowship Award Шаблон:Премия «Золотой глобус» за лучшую режиссёрскую работу Шаблон:Премия Гильдии режиссёров Америки за лучшую режиссуру — Художественный фильм