Русская Википедия:Оптимистическая трагедия (опера)
Шаблон:Опера «Оптимистическая трагедия» — опера в 3 действиях, либретто А. Холминова и А. Машистова по одноименной пьесе Вс. ВишневскогоШаблон:SfnШаблон:Sfn, написанной в 1932 году[1]. Композитор Александр Холминов[2].
История
В 1960-х годах Министерство культуры решило поставить оперу «Оптимистическая трагедия»Шаблон:Sfn. Ее премьера состоялась 20 ноября (по другим данным 29 ноябряШаблон:Sfn) 1965 годаШаблон:Sfn в городе Фрунзе, в Киргизском государственном академическом театре оперы и балетаШаблон:Sfn. В новой редакции первая постановка оперы на русской сцене состоялась 27 октября 1967 года в Большом театреШаблон:Sfn и была показана в сезоне 4 разаШаблон:Sfn.
Музыка А. Холминова. Либретто А. Холминова и А. МашистоваШаблон:Sfn.
Опера демонстрировалась 33 раза, последнее представление состоялось 8 ноября 1977 годаШаблон:Sfn. Режиссер И. Туманов, художник В. Рындин, дирижер Г. Рождественский, художник по костюмам В. Клементьев. Хормейстер А. Рыбнов и Л. Савва, балетмейстер Н. АвалианиШаблон:SfnШаблон:Sfn.
Композитор А. Холминов писал, что пьеса «Оптимистическая трагедия» захватила его своей масштабностью, яркостью и необычностью, приподнятой атмосферой. Работа над оперой велась с 1959 по 1964 год[1]. Атмосфера в оперном театре во время работы над оперой не была безмятежной, артисты много времени посвящали работе над постановкой. Опера пользовалась успехом, были премьеры в Чехословакии и ГДРШаблон:Sfn. В ГДР опера была показана два разаШаблон:Sfn.
По словам композитора, самая эпохальная постановка состоялась в Большом театре в Москве. Партию Комиссара пела Арина АрхиповаШаблон:Sfn, а партию Вожака А. Огнивцев. Г. Рождественский вспоминал, что начиная работу над оперой, ее создатели хотели сделать спектакль, который был бы равный драме ВишневскогоШаблон:Sfn.
Многие отмечали удачную задумку массовых сцен оперыШаблон:Sfn.
Когда тема революции была немного забыта, опера «Оптимистическая трагедия» отошла на второй план[1].
Образ женщины-Комиссара был символом эпохи. У Холминова образ женщины-комиссара ассоциировался с Жанной д’Арк. Композитор хотел показать разноплановость героини и ее внутренний мир, ее героический характер. Лирическая линия оперы проявляется в сцене, где Алексей объясняется в любви Комиссару, слыша в ответ, что сейчас не время для таких чувств[1].
Образы Вожака и Сиплого в опере символизируют собой стихийное начало. Вокальная партия Вожака характеризуется мелодической «скупостью», его краткие реплики разделены паузами. У женщины-комиссара напевно-декламационная партия. Сюжет оперы показывает не только проблемы социальной жизни, но и личную трагедию персонажей[1].
Действующие лица
- Комиссар — И. Архипова
- Алексей — Г. Андрющенко
- Вайнонен — В. Власов
- Вожак — А. Огнивцев
- Сиплый — Г. Ефимов
- Беринг — В. Валайтис
- Боцман — Л. Маслов
- Высокий матрос — В. Пашинский
- Рябой матрос — В. Пьявко
- Старая женщина — Н. Косицына
- Белогвардейский офицер — В. Горбунов
- Первый пленный офицер — В. Нартов
- Второй пленный офицер — К. Басков
- Полуголый матрос — Э. Кубиков
- Первый ведущий — Ю. Стрельцов
- Второй ведущий — А. РумянцевШаблон:Sfn
Либретто
В период гражданской войны на одном из кораблей анархисты под руководством Вожака захватывают власть. Реввоенсовет отправляет на этот корабль женщину-комиссара. Беринг — командир корабля — читает приказ о том, что отряд должен быть переформирован в морской полк, и должен выступить на фронт. Вожак анархистов отдает приказ об аресте Беринга и хочет впоследствии добиться смертной казни. Комиссар пытается противостоять тому, что делает Вожак, на ее сторону становится любимец полка Алексей. Вожака приговаривают к расстрелу, а анархистский мятеж подавляют. Белогвардейцы схватывают комиссара и она погибаетШаблон:Sfn.
Примечания
Литература
