Русская Википедия:Павлова, Анна Павловна
Шаблон:ФИО Шаблон:Театральный деятель А́нна Па́вловна Па́влова (настоящее отчество Матве́евна; 12 февраля 1881 — 23 января 1931) — русская артистка балета, прима-балерина Мариинского театра в 1906—1913 годах, одна из величайших балерин XX века. После начала Первой мировой войны поселилась в Великобритании, постоянно гастролировала со своей труппой по всему миру, выступив более чем в 40 странах и во многих из них впервые представив искусство балетаШаблон:Переход. Гастроли Анны Павловой способствовали утверждению мировой славы русского балета. Хореографическая миниатюра-монолог «Умирающий лебедь» в исполнении балерины стала одним из высоких эталонов русской балетной школы.
Биография
Происхождение
Анна Павлова родилась в Петербурге 31 января (12 февраля) 1881 года, как свидетельствует метрика, в госпитале лейб-гвардии Преображенского полка на Кирочной улице, где служил её отец — Матвей Павлович ПавловШаблон:Sfn. По некоторым данным, этот отставной солдат происходил из рода евпаторийских караимов, его настоящее имя было Шабетай Шамаш (Матвей)Шаблон:Sfn, Шаблон:Нет АИ 2. Слухи о возможном происхождении Анны Павловой от известного еврейского банкира, коммерции советника Лазаря Соломоновича Полякова основываются на мемуарах сыновей Лазаря Полякова, с которыми воспитывалась девочка и которой Лазарь Соломонович дал образование. Кроме того, Сол Юрок ссылается на её признание ему перед своей смертью. Отчество «Павловна» появилось уже много позже как артистическое имя. Так, например, Фокин в письме к Павловой 1924 года использовал обращение Анна ПавловнаШаблон:Sfn.
Годы учёбы
В детстве Анна вместе с матерью жила в Петербурге и в дачном посёлке Лигово, где у Павловых был деревянный дом. Посмотрев балет «Спящая красавица», девочка утвердилась в желании стать балериной. В 10-летнем возрасте будущая звезда балета сделала первые шаги на пути к цели, поступив в Императорское театральное училище, где среди её педагогов были А. А. Облаков, Е. О. Вазем и П. А. Гердт. В Шаблон:Год в театре году, после выпускного экзамена, Анну Павлову приняли в труппу Мариинского театраШаблон:Sfn.
Как во время учёбы, так и по её окончании, уже на сцене Мариинского театра, молодую танцовщицу называли «Павловой 2-й», чтобы отличить от однофамилицы Варвары Павловой: та была старше, но впоследствии оказалась гораздо менее известной. Мариус Петипа в мемуарах упоминает педагога Е. П. Соколову, в классе усовершенствования которой в 1902—1904 годах «учились и г-жа Павлова 2-я, и Седова, и Трефилова, и сделали под ее руководством огромные успехи»Шаблон:Sfn. В дневнике М. И. Петипа отзывался о Павловой как об ученице Е. П. СоколовойШаблон:Sfn. Павлова посещала Петипа для прохождения с ним сцен из балетовШаблон:Sfn, обращалась к балетмейстеру за советами для совершенствования исполнения заглавной партии в «Жизели»Шаблон:SfnШаблон:Sfn и при подготовке своей партии в «Корсаре»Шаблон:Sfn.
В Императорском театре
Минуя кордебалет, Павлова сразу же стала получать ответственные «афишные» партии в классических балетах. Её сценический дебют в качестве артистки Императорских театров состоялся 19 сентября Шаблон:Год в театре года в «Тщетной предосторожности», где она исполнила па-де-труа со Стасей Белинской и Георгием КякштомШаблон:Sfn. Вскоре последовали Зюльма в «Жизели», Диана в «Царе Кандавле», па-де-труа и Вариация Снега в «Камарго», Фея Кандид в «Спящей красавице».
Партнёрами Павловой выступали Михаил Обухов, Сергей Легат, Николай Легат. В самом начале творческой карьеры балерины одним из её партнёров был Михаил Фокин — их первое совместное выступление состоялось 29 декабря Шаблон:Год в театре года в балете «Марко Бомба» и было закреплено успехом 10 сентября Шаблон:Год в театре года в «Пробуждении Флоры»Шаблон:SfnШаблон:Sfn.
В следующие сезоны среди новых партий Павловой были па-д’эсклав, па-де-труа и Гюльнара в «Корсаре», Принцесса Флорина в «Спящей красавице», па-де-труа в «Пахите» (все — 1901), Жуанита в «Дон-Кихоте» (1902). В 1902 году получила свою первую балеринскую партию, исполнив роль Никии в «Баядерке». Затем последовали заглавная партия в «Жизели» и Рамзея в «Дочери фараона» (1903), Пахита в одноименном балете и Медора в «Корсаре» (1904), Китри в «Дон-Кихоте» (1905), Аспиччия в «Дочери фараона» (1906), Одетта и Одиллия в «Лебедином озере» и Низия в «Царе Кандавле» (1909). Кроме классических партий, Павлова также любила выступать в хара́ктерных танцах: в её репертуаре были панадерос в «Раймонде» (1906), фанданго в «Кармен» (1908), уральская плясовая в «Коньке-Горбунке».
Став одной из ведущих танцовщиц труппы, в Шаблон:Год в театре году Павлова получила звание балерины и блистала среди лучших исполнительниц петербургской балетной сцены начала XX века, таких как Кшесинская, Преображенская, Карсавина. Однако М. И. Петипа в интервью 2 мая 1907 года, отвечая на вопрос, кого из нынешних балерин он считает лучшей, заявил: «Выделить я никого не берусь. У Павловой 2-й свои достоинства, у Преображенской другие и т. д.»Шаблон:Sfn.
Большое влияние на исполнительскую манеру Анны Павловой оказала совместная работа с балетмейстерами Александром Горским и особенно Михаилом Фокиным.
В личной жизни в те годы единственным человеком, которого Павлова приблизила к себе, был богатый дворянин Виктор Дандре. Он был образованным, увлекался искусством, и сумел своими ухаживаниями завоевать балерину. Павлова полюбила его и согласилась жить в съёмной квартире, предоставленной Дандре в столице. В ней находился большой танцевальный зал для репетиций балерины. Но Павлова тогда считала, что в жёны Дандре её не возьмёт из-за происхождения, и на некоторое время она отдалилась от него[1].
Сотрудничество с Михаилом Фокиным
В театральном училище Фокин учился на курс старше Павловой. Одна из первых постановок Фокина, пятая по счёту — дивертисмент «Виноградная лоза» на музыку А. Г. Рубинштейна, в которой начинающий балетмейстер танцевал па-де-де с Павловой, была удостоена поощрительной похвалы в записке Мариуса ПетипаШаблон:Sfn. В балете «Эвника» Фокин для Павловой в роли Актеи поставил «Танец семи покрывал»Шаблон:Sfn. В своих воспоминаниях о создании балета «Египетские ночи» Фокин описал историю «Танца со змеёй», поставленного для Павловой с живым гадомШаблон:Sfn.
22 января Шаблон:Год в театре года на благотворительном вечере в Мариинском театре Анна Павлова впервые исполнила поставленную для неё М. Фокиным хореографическую миниатюру «Лебедь» (несколько лет спустя распространилось название «Умирающий лебедь»)Шаблон:Sfn, ставшую впоследствии одним из символов русского балета XX векаШаблон:Sfn. В. М. Красовская цитировала слова одной из первый рецензий: «Если можно балерине на сцене подражать движениям благороднейшей из птиц, то это достигнуто: перед вами лебедь»Шаблон:Sfn.
В 1909 году Фокин предполагал, что роль Хлои в несостоявшейся петербургской постановке балета «Дафнис и Хлоя» будет исполнять ПавловаШаблон:Sfn. В Шаблон:Год в театре году в Берлине после ухода из антрепризы Дягилева для труппы Анны Павловой Михаил Фокин создал два балета: «Прелюды» на музыку одноимённой симфонической поэмы Ференца ЛистаШаблон:Sfn и «Семь дочерей горного короля» на музыку Александра СпендиароваШаблон:SfnШаблон:Sfn.
Участие Павловой в премьерных постановках ФокинаШаблон:Sfn:
- Шаблон:Год в театре — 8 апреля, дивертисмент «Виноградная лоза», Царица виноградных винШаблон:Sfn (или Дух виноградной лозыШаблон:Sfn).
- Шаблон:Год в театре — 10 февраля, Актея в «Эвнике» и Сильфида в «Шопениане» (главная партия в 1-й редакции). 25 ноября главная партия Армиды в «Павильоне Армиды». 22 декабря миниатюра-монолог «Лебедь».
- Шаблон:Год в театре — 16 января, маскарад «Ночь Терпсихоры». 8 марта главная партия Вереники в «Египетских ночах»[К 1], «Балет под музыку Шопена» (2-я редакция «Шопенианы»).
- Шаблон:Год в театре — 19 мая, Армида («Павильон Армиды»); Адажио и Вариации в па-де-де («Пир»). 2 июня, «Сильфиды» (2-я редакция «Шопенианы» с Седьмым вальсом) и Таор в «Клеопатре» (2-я редакция «Египетских ночей»), Русский балет Дягилева, Париж.
- Шаблон:Год в театре — 31 марта, «Семь дочерей горного короля», Труппа Павловой, Берлин.
В Русских сезонах Дягилева
Павлова танцевала партию Армиды в премьерном спектакле «Павильон Армиды» 19 мая Шаблон:Год в театре года в «Русских сезонах» Сергея Дягилева в ПарижеШаблон:SfnШаблон:Sfn, а 2 июня выступала на парижских премьерах балетов «Сильфиды» и «Клеопатра» (название 2-й редакции «Египетских ночей»)Шаблон:Sfn. В воспоминаниях о дягилевском сезоне 1909 года С. Л. Григорьев писал: «Анна Павлова была на высоте. Она воплощала саму сущность романтического, воздушного, неземного, была олицетворением сильфиды, и если Нижинского сопоставляли с Вестрисом, то Павлову — с Марией Тальони»Шаблон:Sfn. Участие в антрепризе Дягилева положило начало мировой известности балериныШаблон:Sfn. Так, присутствовавший на выступлениях Павловой директор Метрополитен-оперы Шаблон:Iw подписал с ней месячный контракт[2]. Афиша работы В. Серова с замершей в арабеске Павловой стала одной из эмблем «Русских сезонов».
После первого Русского сезона в Париже А. П. Павлова, М. М. Фокин, В. Ф. Нижинский и С. Л. Григорьев были удостоены степени командора Ордена Академических пальмШаблон:Sfn.
По различным причинам Павлова ушла из труппы Дягилева, но согласилась исполнить заглавную роль в «Жизели» на гастролях Русского балета в Лондоне. Об этом выступлении в октябре 1911 года С. Л. Григорьев писал следующее: «В последние годы Павлова появлялась на крупных музыкальных площадках по большей части в концертных номерах, и все ждали увидеть великую артистку в достойной её роли. Публика не разочаровалась. Было трудно определить, в котором из актов она лучше. В первом проявился её огромный драматический дар, во втором — бесподобное слияние с музыкой. Это было редчайшее сочетание, обусловившее огромный успех. Главную мужскую роль великолепно исполнил Нижинский. Благодаря искусству этих двух мастеров „Жизель“ прочно вошла в наш репертуар»Шаблон:Sfn.
Гастроли
В 1907 году Анна Павлова и Адольф Больм возглавили небольшую труппу из 20 артистов для гастролей за границей, в которую в частности вошли Э. И. Вилль, М. Н. Горшкова, И. С. Неслуховская, Е. Д. Полякова, Е. П. Эдуардова, И. Н. Кусов, М. К. Обухов, А. В. Ширяев. Первые гастроли прошли в городах Европы весной Шаблон:Год в театре года. Тогда партнёром Павловой выступал Больм. В репертуар вошли балеты «Жизель», «Пахита», «Волшебная флейта», «Привал кавалерии», второй акт «Лебединого озера» и дивертисмент. Партнёр — БольмШаблон:Sfn. Ф. В. Лопухов вошёл в состав труппы не без протекции А. В. Ширяева и напоминал, что эти гастроли начались до организации Русских сезонов А. Н. Бенуа и С. П. Дягилева, а репертуар состоял из балетов «Тщетная предосторожность», «Очарованный лес» и номеров дивертисментаШаблон:Sfn.
На гастролях других годов Павлова выступала с разными партнёрами. Танец «Вакханалия» из балета «Времена года» Глазунова с Михаилом Мордкиным обрёл мировую известностьШаблон:Sfn. Павлова гастролировала во многих странах мира вместе со своей собственной труппой, имела огромный концертный репертуар и напряжённый график выступлений. С 1909 года Павлова начала сочинять собственные лирические миниатюры, вдохновлённые «Лебедем» Фокина. Гастроли способствовали созданию балериной собственного жанра, который Ю. Д. Беляев назвал «хореографической мелодекламацией»Шаблон:Sfn. К таким номерам относятся «Стрекоза» на музыку Крейслера, «Бабочка» на музыку Дриго, «Ночь», «Калифорнийский мак». В 1910-х годах возвращение на родину уже могло расцениваться как «русские гастроли». Последнее выступление балерины в Мариинском театре состоялось в Шаблон:Год в театре году, а в России — в Шаблон:Год в театре году: 31 мая в Петербурге, 3 июня в Москве, 7 июня в Павловском вокзалеШаблон:Sfn, когда своим партнёром Павлова избрала А. Н. ОбуховаШаблон:Sfn. С началом Первой мировой войны обосновалась в Англии и в Россию больше не возвращалась.
В 1921—1925 годах организатором гастролей Анны Павловой в США был американский импресарио российского происхождения Соломон Юрок. В Шаблон:Год в театре году Анна Павлова также выступала в Индии, завоевав внимание публики в Дели, Бомбее и Калькутте[3]. Имя Павловой ещё при жизни балерины стало легендарнымШаблон:Sfn.
- 1908 — весна, первые зарубежные гастроли Павловой. Европа: Гельсингфорс, Стокгольм, Копенгаген, Прага, Берлин. Партнёр — Адольф БольмШаблон:Sfn
- 1909 — с 22 апреля по 7 мая, Берлин. Партнёр — Николай ЛегатШаблон:Sfn. Затем концерты в Праге и ПарижеШаблон:Sfn
- 1910 — 16 февраля дебют в Нью-Йорке, за которым последовали выступления в Бостоне, Филадельфии и Балтиморе. Апрель — май в Лондоне. Партнёр — Михаил МордкинШаблон:Sfn.
- 1911 — лето в Лондоне, где, как писала В. М. Красовская, «Павлова выступала в мюзик-холльной программе, но её собственные номера представляли высокую художественную ценность»Шаблон:Sfn. В репертуар вошла «Вакханалия» в постановке Михаила МордкинаШаблон:Sfn. В ноябре состоялось турне по городам Англии, Ирландии и Шотландии. Партнёр — московский танцовщик Л. Л. НовиковШаблон:Sfn
- 1922 — Япония, Китай, Манила, острова Малайзии, Индия, ЕгипетШаблон:Sfn
- 1925—1926 — Южная Америка, Австралия, Новая ЗеландияШаблон:Sfn
- 1928 — Египет, Индия, Бирма, Сингапур, ЯваШаблон:Sfn
- 1929 — Австралия[4]
В 1925 году Анна Павлова посетила школу Ольги Преображенской и для участия в гала-концерте 8 июня 1925 года во дворце Трокадеро отобрала среди учениц Ирину Гржебину, Нину Тихонову, Нину Юшкевич. Дебют у Анны Павловой самой юной из воспитанниц Преображенской — Тамары Тумановой — стал тогда для подающей большие надежды танцовщицы путёвкой в жизньШаблон:Sfn.
После распада Русского романтического театра в 1926 году балетмейстером в труппе А. П. Павловой был Б. Г. Романов[5]. Балетмейстером антрепризы также был И. П. Хлюстин.
Последние годы
Последние годы Павлова мечтала вернуться на родину, но её желание не было осуществлено[1].
В январе 1931 Павлова поехала в Гаагу и там почувствовала себя плохо. Вызваный доктор обнаружил, что лёгкие балерины наполнены жидкостью, и предложил немедленную операцию, но ему не поверили. Позже доктора поставили Павловой дренажную трубку, однако время было упущено[1]. Павлова скончалась в Гааге от гнойного плеврита во время гастролей 23 января 1931 года (простудилась, репетируя в холодном неотапливаемом зале). Согласно биографам, перед смертью балерина произнесла: «Приготовьте мой костюм лебедя!».
Павлова хотела, чтобы её кремировали согласно древнеиндийскому обряду, и Виктор Дандре, бывший с ней в Гааге, выполнил её завещание[1]. Урна с прахом Анны Павловой находится в закрытом колумбарии крематория Голдерс-Грин в Лондоне. Рядом с ней покоится прах её гражданского мужа и импресарио Виктора Дандре.
| « |
Павлову сожгли, и рассказывают, что пепла было так много, что он не уместился в урну и его предложили присутствующим, которые завернули остатки в газетную бумагу и унесли. | » |
| — Анонимус | ||
из письма к сестре от 23.02.1931
Отзывы современников
В. Я. Светлов присутствовал на первом появлении воспитанницы Павловой перед публикой на сцене Михайловского театра и поставил воздушной и эфемерной, хрупкой и изящной, как севрская статуэтка, молодой дриаде «с наивным личиком южной испанки», в аттитюдах и позах которой «чувствовалось что-то классическое», высший балл: двенадцать, тут же прибавив плюс. Уже тогда критик писал, что нечто давало возможность «предугадывать в этой хрупкой танцовщице будущую большую артистку»Шаблон:Sfn.
Павлова была одарена «редкой тайной нарушать законы земного тяготения и с необычайной лёгкостью порхать в воздухе», общее же впечатление от классических танцев артистки — обаятельностьШаблон:Sfn. Не распространяясь о незначительных и мелких недочётах в не совсем отчётливо исполненных пируэтах разных ролей, Светлов о Павловой в «Баядерке» писал следующее: «Это — сама муза Терпсихора, воплотившаяся в лице нашей молодой танцовщицы. Каждый её танец, каждый костюм, каждая линия её поз, каждое её движение и каждая остановка — шедевры лёгкости, красоты и скульптурной пластики; я уже говорил о её элевации, воздушности и полётах — всё это вне конкурса. Мимика её в этом балете полна настроения и выразительности. В её игре и танцах — несомненный feu sacré [священный огонь], та священная искра искусства, которая согревает и освещает произведение настоящего художника. В ней есть что-то своё, оригинальное, её одной принадлежащее, и полное отсутствие рутины, банальщины и шаблона». Первый же выход Павловой в «Баядерке» на сцене Мариинского театра был удостоен «бурных и восторженных оваций»Шаблон:Sfn.
Тамара Карсавина высказывалась о невозможности сравнения двух великих танцовщиц — Матильды Кшесинской и Анны Павловой — в «священном» балете «Баядерка»: «Лишь настоящие балерины допускались к исполнению заглавной роли. <…> Обе они были несравненны и вместе с тем несравнимы друг с другом, настолько разнились они по своему дарованию. В то время как сила Кшесинской заключалась в драматичности исполнения сцены, где она гибнет от руки соперницы, Павлова в акте теней поражала своей воздушностью — плоти в ней казалось не более, чем в снежинке»Шаблон:Sfn.
По мнению Ф. В. Лопухова, Анна Павлова была кумиром и балетным идеалом как старшего, так и младшего поколений: «Она и в самом деле стояла первой в списке мастеров русского балета»Шаблон:Sfn. В своих воспоминаниях балетмейстер попытался опровергнуть ранее разделяемое им распространённое мнение «будто Павлова — артистка тальониевского типа», причисляя балерину не к наследницам французского романтизма 30-х годов XIX века, а скорее к представительницам русской романтики, расценивая её как зачинательницу балетной романтики XX векаШаблон:Sfn. Ф. В. Лопухов писал: «У неё был мягкий, хотя и не очень большой прыжок. Павловские développés, арабески и аттитюды прекрасны по форме. Она не злоупотребляла вращениями, но делала все пируэты и вращения, вплоть до фуэте, окрашивая их русской романтикой и лирикой. Внешний облик Павловой не имел ничего общего со славянским, но её лицо скорее напоминало еврейку. А душа Павловой была славянская»Шаблон:Sfn. Согласно Лопухову, напрасно балерину отождествляют с «Умирающим лебедем», так как «Павлова воспевала радость больше, чем горе; тема счастья, а не страдания, была её главной темой»Шаблон:Sfn.
Классик латиноамериканской поэзии Рамон Лопес Веларде посвятил балерине стихотворение «Анна Павлова», заканчивающееся словами: «говорит с нами Бог на языке твоих ног!» (перевод В. Андреева)[6].
Награды
- Орден Академических пальм — степень командораШаблон:Sfn
- Медаль «Ingenio et Arti» (1927, Дания)
- Медаль Литературы и искусств (1930, Швеция)
Признание
- Во время турне по Австралии и Новой Зеландии Анна Павлова произвела на публику такое впечатление, что её именем назвали торт, который стал в этих странах традиционным праздничным десертом.
- В честь Анны Павловой названа группа гаптофитовых водорослей Pavlovophyceae.
- Именем «Анна Павлова» назван один из самолетов MD-11 (регистрационный номер PH-KCH) национальной авиакомпании Нидерландов KLM Royal Dutch Airlines.
- В её честь назван венец Павловой на Венере.
- Музыкальный эпизод «Умирающий лебедь» фигурировал в моноспектакле Андрея Денникова «Исповедь хулигана» (Театр имени Образцова, 2002—2011), символизируя как образ самой Анны Павловой, так и судьбу послереволюционной русской эмиграции.
- В лондонском «Пэлас-театре» до сих пор есть два места, на которые не продаются билеты: они предназначены для призраков Анны Павловой и актёра Айвора Новелло.
Адреса
В Санкт-Петербурге
- 1901—1902 — Надеждинская улица, 3;
- 1902—1905 — Свечной переулок, 1;
- 1905—1906 — Коломенская улица, 26;
- 1906—1912 — «Дом-сказка» (не сохранился), Английский проспект, 21 / Офицерская улица, 60.
В Лондоне
- С 1912 — «Айви-хаус», неподалёку от Хэмпстедской пустоши. С 2005 года особняк занимает Шаблон:Нп5.
Память
- 31 мая 1988 года в честь А. П. Павловой назван астероид 3055 Annapavlova, открытый в 1978 году советским астрономом Т. М. Смирновой.
- В 2002 году на стене дома № 5 по Итальянской улице Санкт-Петербурга по недоразумению была установлена мемориальная доска (скульптор В. И. Трояновский, архитектор Т. Н. Милорадович), хотя там была съёмная квартира её мужа Виктора Дандре, а в списке документально подтверждённых адресов Павловой этот дом никогда не значился.Шаблон:Нет АИ
- В 2009 году в Ломоносове (Санкт-Петербург) появилась улица Анны Павловой.
Киновоплощения
- В Шаблон:Год в кино году режиссёр Эмиль Лотяну снял фильм «Анна Павлова», заглавную роль исполнила Галина Беляева.
- В российском мини-сериале «Звезда Империи» (2007) роль А. Павловой исполнила Ева Авеева.
- В британском сериале «Мистер Селфридж» (2013) роль А. Павловой исполнила Наталья Кремен.
Комментарии
Примечания
Литература
- Альджеранов Х. Анна Павлова: Десять лет из жизни звезды русского балета. Шаблон:М.: Центрполиграф, 2006
- Шаблон:Книга
- Шаблон:Публикация
- Шаблон:Книга
- Шаблон:Книга
- Шаблон:Книга
- Шаблон:Книга
- Шаблон:Книга
- Шаблон:Книга
- Шаблон:Книга
- Шаблон:Публикация
- Шаблон:Книга
- Шаблон:Cite web
- Шаблон:Книга
Ссылки
- Шаблон:Cite web — документальный фильм режиссёра Виктора Бочарова. ГТРК «Санкт-Петербург». Россия, 2006
- Неумирающий лебедь
- Анна Павлова // «Библиографический ресурс „Чтобы помнили“»
- Фотографии Анны Павловой // Национальная портретная галерея, Лондон
- Фотографии Анны Павловой // Мастера музыкального театра
- Анна Павлова на сайте Проекта1917
- Распоряжение губернатора Санкт-Петербурга от 09.12.1998 N 1219-р об установке мемориальной доски А. П. Павловой
- ↑ 1,0 1,1 1,2 1,3 Анна Павловна Павлова. Балерина. Биография.
- ↑ Шаблон:Книга
- ↑ «Синтез искусств. Зрелищные искусства индии» М. П. Котова
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Книга
- ↑ Поэзия латиноамериканского модернизма / Сост. В. Н. Андреев. — СПб.: Наука, 2014. — С. 396.
Ошибка цитирования Для существующих тегов <ref> группы «К» не найдено соответствующего тега <references group="К"/>
- Русская Википедия
- Страницы с неработающими файловыми ссылками
- Используется шаблон Цитата
- Страницы с цитатами
- Выпускники Санкт-Петербургского театрального училища
- Артисты Русского балета Дягилева
- Иммигрировавшие в Великобританию из Российской империи
- Деятельницы культуры Серебряного века
- Умершие от плеврита
- Похороненные в крематории Голдерс-Грин
- Анна Павлова
- Награждённые медалью Ingenio et Arti
- Страницы, где используется шаблон "Навигационная таблица/Телепорт"
- Страницы с телепортом
- Википедия
- Статья из Википедии
- Статья из Русской Википедии
- Страницы с ошибками в примечаниях
~1905%D0%B3_247610791.0_e1.jpg){kind=link}
