Русская Википедия:Певцы-кастраты
Певцы-кастраты (ит. Castrato) — исполнители вокальных партий, в раннем возрасте подвергнутые кастрации и в силу этого обладавшие высоким женоподобным голосом. Обычно голоса кастратов — это сопрано и контральто[1].
История явления
В Константинополе около 400 года при дворе императрицы Евдокии (Eudoxia) евнух Брисон (Brison) был хормейстером, что является свидетельством участия кастратов в византийском хоре. Однако, точно не известно, был ли сам Брисон певцом и были ли его коллеги евнухами.
Певцы-кастраты становятся известными в IX веке (хор собора Св. Софии в Константинополе) и были популярными вплоть до 1204 года, когда в ходе четвёртого крестового похода Константинополь был взят и разорён крестоносцами. Позже, почти через триста лет, традиция пения кастратов возрождается и совершенствуется в Италии, появившись там в начале XVII века.
Первоначально это были исполнители высоких партий в папской капелле, куда не могли быть допущены женщины. Как указывает Е. М. Браудо, впервые кастрат (по имени Джироламо Розини) появился в папской капелле в 1601 году[1]. В дальнейшем кастраты начинают применяться и в светской музыке. Известно, что кастраты принимали участие в премьере оперы Монтеверди «Коронация Поппеи» в 1642 году, но исследователи отмечают, что они пели в оперных постановках и раньше[2].
Несмотря на то, что сама кастрация была запрещена при папе римском Клименте XIV[3][2], консерватории находили способы обойти этот запрет, и певцы-кастраты были довольно многочисленны.
Физиологические особенности
Голос кастрата отличался высотой, женоподобностью и гибкостью, но при этом имел большую силу[2] и мог исполнять сложные виртуозные пассажи большой длительности[1][4].
У кастратов голосовые связки не испытывали изменения, характерные для периода полового созревания, благодаря чему у кастратов частично сохранялся вокальный диапазон голосов несозревших мальчиков, развиваясь отлично от голосов некастрированных лиц мужского пола.
По мере роста подростка (особенно лёгких и мышц), при выполнении особых тренировок, его голос получал особую гибкость, широкий диапазон (включая недостижимое для обычных мужчин сопрано). Узкая голосовая щель, как у мальчика, позволяла кастрату очень экономно расходовать певческое дыхание и выпевать на одном дыхании фрагменты такой длины, которая недоступна ни одному взрослому половозрелому певцу с обыкновенным певческим аппаратом. Кроме того, кастрат продолжал петь в той же позиции, в которой и начинал в раннем детстве, ему не приходилось переучиваться на новый голосовой аппарат, который получает всякий повзрослевший юноша, «с нуля».
Полной кастрации не проводилось, а так называемую кастрацию делали в юном возрасте до начала мутации голоса, усекая сосуды, без кровоснабжения которыми гормональное развитие организма приостанавливалось.
Оценка
Источники в целом выражают резко отрицательное отношение к практике кастрации будущих певцов, называя её «уродливым отношением к вокальному искусству»[2], «отвратительным обычаем»[1], и указывая, что «ввиду громадного успеха нескольких кастратов, кастрация сделалась, по-видимому, предметом постыдной спекуляции, причём массами оскопляли мальчиков, из которых позже не выходило хотя бы мало-мальски выдающихся певцов»[5]. Так же церковь имела к кастратам весьма неоднозначное отношение. В большей мере церковь относилась к оскоплению скверно и осуждающе, несмотря на это, церковь создавала школы для обучения кастратов и нанимала их для совершения служения.
Интерес к искусству кастратов
В настоящее время партии, написанные для кастратов, исполняются женщинами или контратенорами.
Например, певица Чечилия Бартоли в 2009 году записала альбом «Sacrificium», состоящий из арий, написанных для кастратов в эпоху барокко. В альбом входят такие известные арии, как «Ombra mai fu» Генделя, «Son qual nave» Броски и «Sposa, non mi conosci» Джакомелли.
Партии для певцов-кастратов
- Эвридика, Прозерпина, Музыка, «Орфей» Клаудио Монтеверди (1607)
- Эвмей, «Возвращение Улисса на родину» Клаудио Монтеверди (1639)
- Нерон, Оттон, «Коронация Поппеи» Клаудио Монтеверди (1642)
- Лидио, «Эгисф» Франческо Кавалли
- Ринальдо, «Ринальдо» Георга Фридриха Генделя (1711)
- Оттон, «Оттон» Георга Фридриха Генделя (1723)
- Флавий, «Флавий» Георга Фридриха Генделя (1723)
- Юлий Цезарь, Птолемей, Нирено, «Юлий Цезарь» Георга Фридриха Генделя (1724)
- Бертарид, Унульф, «Роделинда» Георга Фридриха Генделя (1725)
- Сципион, «Сципион» Георга Фридриха Генделя (1726)
- Александр, «Александр» Георга Фридриха Генделя (1726)
- Адмет, «Адмет» Георга Фридриха Генделя (1727)
- Кир, «Кир» Георга Фридриха Генделя (1728)
- Птолемей, «Птолемей» Георга Фридриха Генделя (1728)
- Руджеро, «Альцина» Георга Фридриха Генделя (1728)
- Орфей, «Орфей и Эвридика» Кристофа Виллибальда Глюка (1762)
- Рено, «Армида» Кристофа Виллибальда Глюка (1777)
- Алкид, «Алкид» Дмитрия Бортнянского (1778)
- Ромео, «Ромео и Джульетта» Николо Антонио Дзингарелли (1796)
- Аврелиан, «Аврелиан в Пальмире» Джоаккино Россини (1813)
См. также
Примечания
Литература
- Патрик Барбье. Кастраты-певцы // История кастратов. — СПб. : Изд-во Ивана Лимбаха, 2006. — С. 9—37, 146—155.
- Шаблон:Книга
- Шаблон:Книга
- Шаблон:Книга
- ↑ 1,0 1,1 1,2 1,3 Шаблон:Книга
- ↑ 2,0 2,1 2,2 2,3 Шаблон:Книга
- ↑ Шаблон:ВТ-ЭСБЕ
- ↑ Шаблон:Из БСЭ
- ↑ Кастрат // Музыкальный словарь.
Шаблон:Выбор языка Шаблон:Певческие голоса