Русская Википедия:Подсолнечники (картина Гогена)

Материал из Онлайн справочника
Перейти к навигацииПерейти к поиску

Шаблон:Значения Шаблон:Произведение искусства «Подсолнечники» (Шаблон:Lang-fr) — натюрморт французского художника-постимпрессиониста Поля Гогена из собрания Государственного Эрмитажа.

На картине изображено кресло, на сиденье которого стоит большой горшок с цветками подсолнечника. На спинку кресла наброшено белое полотенце. За креслом на стене висит предмет, напоминающий солнечный диск с изображением глаза в центре. В правом верхнем углу находится оконный проём, через который видна голова таитянки. Справа внизу подпись художника и дата: Paul Gauguin 1901.

Н. Ю. Семёнова отмечает, что подсолнечники в Полинезии изначально не росли и их семена были заказаны Гогеном во ФранцииШаблон:Sfn.

Как следует из авторской подписи картина написана в 1901 году — Гоген в это время находился на острове Хива-Оа в Маркизском архипелаге. Эта картина входит в группу из четырёх натюрмортов с изображением подсолнечников, описанных в каталоге-резоне живописи Гогена, составленном Шаблон:Не переведено 4, под номерами W 602 — W 604 и W 606Шаблон:Sfn. Наиболее близка к эрмитажной картине работа «Подсолнечники в кресле (I)» (W 602; холст, масло; 66 × 75 см; собрание фонда Эмиля Бюрле, Цюрих; инвентарный № 46[1])Шаблон:Sfn. Эрмитажная картина в каталоге значится под следующим номером W 603 и под французским названием «Tournesols sur un fauteul (II)» («Подсолнечники в кресле (II)»), то есть является последующей по отношению к картине из ЦюрихаШаблон:Sfn. А. Г. Костеневич прямо называет цюрихскую картину вариантом петербургской, при этом отмечает, что «в ней нет той таинственности, что свойственна эрмитажной картине» Шаблон:Sfn.

Костеневич и Семёнова считают что мотив натюрморта с подсолнечниками заимствован Гогеном у Ван ГогаШаблон:Sfn Шаблон:Sfn. Впервые к этому мотиву Гоген обратился в 1888 году, когда приехал к Винсенту Ван Гогу в Арль и некоторое время там проработал. Тогда он создал картину «Ван Гог, пишущий подсолнечники» (холст, масло, 71 × 91 см; музей Ван Гога, Амстердам; инвентарный № s0225V1962[2]). По мнению А. Г. Костеневича за основу композиции эрмитажной картины Гоген взял свою раннюю работу «Сделать букет», написанную в 1880 году (холст, масло; 54 × 65,1 см; частная коллекция[3]: здесь также цветочный натюрморт расположен на стуле, на фоне виден открытый проём в стене (в данном случае дверной) Шаблон:Sfn.

После того, как готовая картина была отправлена в Европу и прибыла в Париж, она была выставлена в галерее Амбруаза Воллара, где её 27 апреля 1906 года за 4000 франков приобрёл московский промышленник и коллекционер С. И. Щукин Шаблон:Sfn. После Октябрьской революции собрание Щукина было национализировано, и с 1923 года картина находилась в Государственном музее нового западного искусства. В 1931 году картина была передана в Государственный ЭрмитажШаблон:Sfn. С конца 2014 года выставляется на четвёртом этаже здания Главного штаба, зал 413[4].

Главный научный сотрудник Отдела западноевропейского изобразительного искусства Государственного Эрмитажа, доктор искусствоведения А. Г. Костеневич, сравнивая картину Гогена с «Подсолнечниками» Винсента Ван Гога, писал: Шаблон:Начало цитаты Мотив <…> передан совершенно иначе. В этом «повинен» не только колорит картины, но и сопоставление «неживой натуры» с головой женщины в окне: её недвижные восточные черты напоминают лик Будды <…>. Ощущение тайны возрастает ещё от того, что в центре верхнего подсолнуха словно бы вырисовывается глаз. Вероятно, здесь сказался пример фантастических видений Редона, вроде глаза, качающегося на стебле. С другой стороны, глаз в окружении лучей — Всевидящее око — распространённый элемент декора христианских церквей; подсолнечник же — традиционный символ солнца. Однако символика картины выражена лишь намёком и интригует своей недосказанностьюШаблон:Sfn. Шаблон:Конец цитаты

Примечания

Шаблон:Примечания

Литература

Шаблон:Гоген