Русская Википедия:Принцесса из страны фарфора

Материал из Онлайн справочника
Перейти к навигацииПерейти к поиску

Шаблон:Произведение искусства

«Розовое и серебряное: Принцесса из страны фарфора» (Шаблон:Lang-en; Шаблон:Lang-fr; более известная как «Принцесса из страны фарфора») — картина американского художника Джеймса Уистлера, написанная между 1863 и 1865 годами. В настоящее время висит над камином в «Павлиньей комнате» в галерее искусств Фрира в Вашингтоне, США.

Описание

На картине изображена красивая женщина в ханьфу, традиционной китайской одежде, стоящая среди различных предметов из Китая и ЯпонииШаблон:Sfn, таких как коврик, японская ширма и китайский фарфорШаблон:Sfn. В руке она держит веер и «задумчиво» смотрит на зрителяШаблон:Sfn. Картина написана в импрессионистской манереШаблон:Sfn. Багет картины выполнен в «азиатском» стиле, — со взаимосвязанными кругами и прямоугольникамиШаблон:Sfn.

Айко Окамото-Макфалл, профессор из Индианского университета в Блумингтоне, отмечала, что Уистлер в то время, когда писал «Принцессу», часто использовал большое количество золотого цвета, как, например, в картине «Каприз в пурпурном и золотом № 2: Золотой экран». Но, хотя сама картина не включает в себя никаких оттенков золота, во время выставки в доме британского судоходного магната Фредерика Лейланда, интерьер выставочной комнаты был выполнен в золотом и синем цветахШаблон:Sfn.

Создание

Файл:La Princesse du Pays de la Porcelaine - James Abbort McNeill Whistler - Sketch.JPG
Эскиз Уистлера с изображением цветов, которые были позже удалены

«Принцесса» была написана между 1863 и 1865 годами. Натурщицей для неё стала Кристина Спартали — сестра художницы Марии Спартали СтиллманШаблон:Sfn. Оуэн Эдвардс, автор журнала Smithsonian, описывает Спартали как «англо-греческую красавицу, которую желали написать все художники того времени»Шаблон:Sfn. В процессе подготовки, Уистлер экспериментировал с предметами в обстановке. На сохранившемся подготовительном эскизе к этой работе изображены цветы, которые впоследствии были исключены художникомШаблон:Sfn.

Белая японская ширма на заднем плане, возможно, принадлежала самому художникуШаблон:Sfn. «Принцесса» — одна из нескольких работ Уистлера, написанных в этот период, которые изображают западную женщину в восточной одежде и обстановкеШаблон:Sfn.

История

Когда портрет был закончен, отец Спартали отказался купить его, а крупная подпись Уистлера заставила другого потенциального покупателя так же отказаться от покупки. Это, возможно, привело Уистлера к изменению своей подписи, и созданию новой — в стиле бабочкиШаблон:Sfn.

Последующая история картины довольно туманна. В 1865 году «Принцесса» была выставлена на Парижском салоне, а на следующий год во французской галерее Гамбара в Лондоне. Так как Уистлер в то время был в Южной Америке, после окончания выставки картину забрал его друг Данте Россетти. Позже картина была продана то ли Россетти, то ли Джоанной Хиффернан, — музой и возлюбленной Уистлера, неизвестному коллекционеру, предположительно Фредерику Хуту. Но уже в 1867 году «Принцесса» была возвращена авторуШаблон:Sfn.

Несколько лет спустя портрет был куплен ЛейландомШаблон:Sfn. Он выставил «Принцессу» в столовой, заполненной керамикой эпохи Канси, но был недоволен оформлением комнаты, выполненным художником Томасом ДжекилломШаблон:Sfn. Уистлер предложил Лейленду изменить цвет комнаты, чтобы лучшим образом подчеркнуть его новое приобретение. Поскольку Джекилл был болен, переоформление комнаты, которая позже получила название «Павлиньей», было сделано самим УистлеромШаблон:SfnШаблон:Sfn. Однако изменения Уистлера были более радикальными, чем хотел Лейланд, что привело к ссоре между нимиШаблон:Sfn.

В 1892 году, после смерти Лейленда, «Принцесса» была продана на аукционе Кристис в Лондоне арт-дилеру Шаблон:Не переведено 3. Пару лет спустя картину купил коллекционер Шаблон:Не переведено 3Шаблон:Sfn Шаблон:Sfn. 20 августа 1903 года «Принцесса» была приобретена Чарльзом Фриром под названием «Принцесса фарфора» за 3750 фунтов стерлингов (18 240 долларов США)Шаблон:Sfn. Сначала он хранил её в своём доме в Детройте в Мичигане. Но в следующем году он приобрёл всю «Павлинью комнату», которую перевёз из Англии в США, и картина заняла своё прежнее место — над камином. В 1906 году Фрир пожертвовал оба произведения искусства Смитсоновскому институтуШаблон:Sfn.

Файл:The Peacock Room - The Princess from the Land of Porcelain.png
Принцесса, висит над камином в Павлиньей комнате,галерея Фрира

После смерти Фрира в 1919 году «Принцесса» и «Павлинья комната» были перемещены в Галерею искусств Фрира в Вашингтоне, округ Колумбия, в Смитсоновский музейШаблон:Sfn Шаблон:Sfn. «Принцессу» по-прежнему выставляют «Павлиньей комнате», подвешенной над камином среди восточной керамикиШаблон:SfnШаблон:Sfn.

В 2011 году «Принцесса» была оцифрована с разрешением более 1 гигапикселя для проекта Google ArtШаблон:Sfn.

Влияния

Критики увидели влияние японского мастера по изготовлению ксилографии Китагавы Утамаро, а также элементы шинуазри — использование мотивов и стилистических приёмов средневекового китайского искусства в европейской живописиШаблон:Sfn.

Критика

В обзоре Парижского салона 1865 года писатель и художник Гюстав Ваттье писал, что картина не была готова к показу, говоря, что даже «дыхание ребёнка может смести её»Шаблон:Efn. Он также не согласился с утверждением, что Уистлер писал с натуры, высказавшись, что картина была не чем иным, как «прихотью и фантазией»Шаблон:EfnШаблон:Sfn.

В своей докторской диссертации Кэролайн Олдер из Калифорнийского университета написала, что, если картину рассматривать без рамки, то она выглядит как слегка обрезанная, небрежно сделанная фотография, которая может раствориться в «Павлиньей комнате». Тем не менее, вместе с рамой, картина является «эстетическим, явно существующим, объектом» в детально декорированной комнатеШаблон:Sfn.

Примечания

Комментарии

Шаблон:Комментарии

Источники

Шаблон:Примечания

Литература

Шаблон:Джеймс Эббот Мак-Нейл Уистлер Шаблон:Добротная статья