Русская Википедия:Пробудившийся стыд
«Пробудившийся стыд» (Шаблон:Lang-en, досл. «Пробудившаяся совесть») — картина, написанная в 1853 году английским художником-прерафаэлитом Уильямом Холманом Хантом, одним из основателей Братства прерафаэлитов. На картине изображена куртизанка, поднимающаяся с колен мужчины в момент раскаяния.
Работая над полотном, большое внимание художник отводил деталям. Отсюда практически все отображённые на полотне предметы несут смысловую нагрузку и служат разгадками для сюжета картины. Джон Рёскин высоко оценил талант Ханта, и картина стала одной из самых известных работ художника. Сам автор два раза вносил изменения в полотно: в первый раз по просьбе владельца картины он изменил лицо женщины, второй раз ему предоставилась возможность улучшить детали.
Сейчас «Пробудившийся стыд» находится в зале № 14 Британской галереи Тейт после дарения картины галерее владельцами в 1976 году.
История создания
В своей книге «Прерафаэлитизм и Братство прерафаэлитов» Хант писал, что изначально идею для композиции картины ему дал роман «Дэвид Копперфилд» Чарльза ДиккенсаШаблон:Sfn и художник стал посещать «разные прибежища падших девушек» в поисках подходящего места для новой картины. Хант не планировал воссоздавать какую-либо конкретную сцену из романа, но изначально хотел захватить что-то общее: «падшая девушка, ищущая любви, наконец находит объект поиска»Шаблон:Sfn. Позже он передумал, решив, что такая встреча вызовет разные эмоции в девушке, но вряд ли покаяние, которое он хотел показать. В итоге художник остановился на идее, что мужчина будет наигрывать песню, которая вдруг напомнит падшей женщине о прошлой жизни и этот момент станет переломным для неёШаблон:Sfn.
Натурщицей для изображения женщины стала Энни Миллер, которая часто позировала для прерафаэлитов и до 1859 года была помолвлена с Хантом. Мужская фигура может быть списана с Томаса Седдона или Августа Эгга, бывших друзьями Ханта.
Описание
Изначально может показаться, что на картине изображены сиюминутные разногласия между мужем и женой, но название картины и символы, присутствующие в ней, дают понять, что это любовники. На левой руке у женщины нет обручального кольца. По всей вульгарно обставленной комнате разбросаны напоминания о пустой и праздной жизни: кошка под столом играет с пойманной птицей; часы укрыты под стеклом; висящий на фортепиано гобелен не закончен (спутанные нити гобелена символизируют нити жизни); на стене висит картина Шаблон:Нп5; на полу брошен текст музыкального оформления Эдварда Лира лирической поэмы Альфреда Теннисона «Шаблон:Нп5», а на фортепиано стоит произведение «Часто в тихую ночь» Томаса Мура, рассказывающее об упущенных возможностях и грустных воспоминаниях о счастливом прошломШаблон:Sfn.
Искусствовед Шаблон:Нп5 отмечает, что хотя интерьер на картине теперь рассматривается как «викторианский», он всё же источает пошлость нувориша, что было бы неприятно современному зрителюШаблон:Sfn. На рамке картины написан стих из БиблииШаблон:Sfn:
В некотором смысле эта картина является парнойШаблон:Sfn к религиозной картине Ханта «Светоч мира», изображающей Христа, держащего фонарь и стучащего в заросшую бурьяном дверь, символизирующую «закрытое сердце»Шаблон:Sfn. Содержанка на картине «Пробудившийся стыд» может быть ответом на этот образ, её совесть «открывает сердце» изнутри. Хант видел в изображении женщины пример того, как дух небесной любви призывает душу отказаться от низшей жизниШаблон:Sfn.
Изменения в картине
Выражение лица девушки на картине — это не то выражение боли и ужаса, что увидели зрители, когда картина была впервые выставлена, потрясая многих критиков. Работа была заказана Томасом Фейрберном, манчестерским промышленником и меценатом прерафаэлитов. Эгг обсуждал с ним идеи Ханта и, возможно, показал несколько начальных эскизовШаблон:Sfn. За картину Фейрберн заплатил Ханту 350 гиней. Полотно было выставлено в Королевской академии художеств в 1854 году вместе со «Светочем мира». Глядя на картину изо дня в день, Фейрберн не мог выдержать выражения лица содержанки, поэтому уговорил Ханта смягчить лицо девушки на картине. Художник приступил к работе, но вскоре заболел и картина в почти первозданном виде была показана на выставке в Бирмингемском обществе художников в 1856 году, прежде чем была перерисована. Позже Ханту удалось поработать над своим творением ещё раз и, по признанию Эдварда Лира, художник существенно улучшил картинуШаблон:Sfn. Как отмечается в антрвольтах, Хант ретушировал картину в 1864 году и снова в 1886, когда восстанавливал работу после реставрации в промежуточный периодШаблон:Sfn.
Отношение Джона Рёскина
Викторианский теоретик искусства и покровитель прерафаэлитов Джон Рёскин высоко оценил «Пробудившийся стыд» как пример нового направления в британском искусстве, создававшийся фантазией художника, а не хроникой событий. В своём письме 1854 года газете The Times Рёскин, защищая работу, утверждает, что картина приобретает трагический смысл, если правильно прочитать её по объектам в комнатеШаблон:Sfn. Он был поражён и суровым реализмом комнаты, отметив, что раскрытие характеров через интерьер выгодно отличает картину от «Модного брака» Уильяма ХогартаШаблон:Sfn. «Общий, современный, вульгарный» интерьер перегружен блестящей, неиспользованной мебелью, которая никогда не будет частью дома. Для Рёскина эта изысканная деталь картины обратила внимание на неизбежный разрыв отношений парыШаблон:Sfn. Идея визуально отобразить переломную секунду для жизни человека позднее была показана в 1858 году в триптихе «Шаблон:Нп5» Августа Эгга.
Провенанс
Картина перешла по наследству к сыну Фейрберна, сэру Артуру Гендерсону Фейрберну, 3-му баронету. В январе 1946 года полотно было анонимно продано на аукционе Christie's и было куплено Колином Андерсоном в 1947 году. В 1976 году картина была подарена Британской галерее ТейтШаблон:Sfn.
Примечания
Источники
- Шаблон:Книга
- Шаблон:Книга
- Шаблон:Книга
- Шаблон:Книга
- Шаблон:Книга
- Шаблон:Книга
- Шаблон:Книга
- Шаблон:Книга
- Шаблон:Книга
- Шаблон:Cite web
