Русская Википедия:Роллинз, Сонни
Теодор Уолтер «Сонни» Роллинз (Шаблон:Lang-en), известен также под прозвищами «Newk» [comment 1][1], «Колосс» (Шаблон:Lang-en) и «Дядюшка Дон» (Шаблон:Lang-en) — американский джазовый музыкант, саксофонист, композитор, бэндлидер. Нередко называется одним из самых важных и влиятельных музыкантов в истории джаза[2]. Игра Сонни Роллинза отличается богатым, насыщенным тоном, эмоциональной глубиной исполнения и изобретательным сочетанием мелодии, гармонии и ритма[3].
Биография
Сонни Роллинз родился в 1930 году в Гарлеме, в семье выходцев с Виргинских островов. Он рос неподалёку от театра «Аполло» и концертного зала Savoy Ballroom. Начал осваивать музыкальные инструменты с ксилофона. После раннего знакомства с творчеством Фэтса Уоллера и Луи Армстронга, и особенно под влиянием Луи Джоржана в 13 лет приступил к изучению альт-саксофона[4]. По окончании средней школы, приступил к обучению в Высшей школе Бенджамина Франклина, и там, в 16-летнем возрасте, пытаясь подражать Коулмену Хоукинсу, окончательно переключился на тенор-саксофон. С этого момента, по словам музыканта, музыка была единственным для него, что имело значение. Всё, что я хотел, это дудеть в свою трубу и делать это лучше. Бывало, что он занимался по 16 часов в день[5]. Во время обучения в школе он играл в джаз-бэнде с будущими звёздами джаза саксофонистом Джеки МакЛином, пианистом Кенни Дрю и барабанщиком Артом Тейлором. Впервые записался в 1949 году с певцом Бабсом Гонсалезом, тромбонистом Джей Джей Джонсоном, трубачом Майлзом Дэвисом и пианистом Бадом Пауэллом. Эта работа положила начало целому стилю в джазовой музыке: хард-боп. В то время Сонни Роллинз находился под влиянием Чарли Паркера и вскоре его заметил пианист Телониус Монк, взявший под крыло молодого саксофониста и ставший его духовным наставником.
В ранние 1950-е годы молодой музыкант имел уже очень твёрдую репутацию, благодаря своим работам с грандами джаза того времени: Майлзом Дэвисом, Телониусом Монком, а также с Modern Jazz Quartet. Но настоящий прорыв произошёл в 1954 году, когда Сонни Роллинз с квинтетом Майлза Дэвиса записал свои известнейшие композиции, ставшие джазовыми стандартами: «Oleo», «Airegin» и«Doxy». Он ненадолго присоединился к квинтету, но вскоре его оставил из-за проблем с наркотиками.
Ещё в 1950 году Сонни Роллинз был приговорён к трём годам лишения свободы за вооружённое ограбление. Отбыв в заключении 10 месяцев был условно-досрочно освобождён. В 1952 году нарушил условия освобождения, будучи взят с героином. В 1955 году был вынужден пройти курс лечения от зависимости в тогда ещё единственном центре в США в Лексингтоне, причём добровольно участвовал в первых опытах лечения зависимости метадоном. После курса лечения в 1955 году переехал в Чикаго. В конце года присоединился к квинтету Клиффорда Брауна - Макса Роуча, записав с ним два альбома. После смерти Брауна в 1956 году, Сонни Роллинз продолжил работу с Роучем, и записал несколько собственных альбомов.
Его широко известный альбом Saxophone Colossus, после которого саксофонист получил ещё одно прозвище, был записан 22 июня 1956 года вместе с пианистом Томми Флэнэгеном, басистом Дугом Уоткинсом и Максом Роучем на барабанах. На альбоме содержалась самая известная композиция Роллинза «St. Thomas», а также композиция «Strode Rode» и «Moritat» (версия Mack the Knife)
« |
В 1959 джазовый критик Гюнтер Шуллер удостоил высшей похвалы игру Роллинза на композиции «Blue 7» из альбома «Saxophone Colossus». Шуллер увидел способности Роллинза разбивать мелодическую тему на элементы орнамента и работать в каждом элементе узора с полной самоотдачей как композитора, — вместо обычной джазовой методологии использования аккордовых последовательностей. | » |
— Анонимус |
В 1957 году Сонни Роллинз стал пионером, выпустив несколько альбомов в составе трио саксофон — контрабас — ударные, без фортепиано, что было в новинку для того времени. В дальнейшей своей карьере Сонни Роллинз время от времени продолжал записываться в составе такого трио, где нередко во время соло ударных или контрабаса, Сонни Роллинз играл на саксофоне ритм-секцию. Также, в 1957 году был выпущен первый альбом в линейке альбомов Сонни Роллинза, где он играл один, без всякого аккомпанемента. В 1956-1958 годах Сонни Роллинз расценивался как самый талантливый и инновационный тенор-саксофонист в джазе.
В 1959 году музыкант отошёл от активной деятельности. Как он объясняет сам:
« |
Я был очень известен и в то время я чувствовал, что мне нужно освежить своё ремесло в разных аспектах. Я чувствовал что на меня валится слишком много и слишком быстро, так что я сказал себе: «Подожди минуту. Я собираюсь идти своим путём. Я не собирался дать людям сбить меня с этого пути, так, что я мог упасть. Я хотел собраться. Я практиковался на мосту, на Вильямсбургском мосту потому что я жил тогда в Нижнем Ист-Сайде Шаблон:Oq | » |
— Анонимус |
Игра на мосту Сонни Роллинза послужила в 1990 году прототипом эпизода Moaning Lisa в мультсериале Симпсоны, где Лиза встретила джазмена Мерфи Кровавые Дёсны, играющего на мосту.
В конце 1961 года Сонни Роллинз вернулся в музыку, подписал контракт с RCA и в 1962 году вместе с гитаристом Джимом Халлом, барабанщиком Беном Райли и басистом Бобом Крэншоу, записал один из своих самых известных и самый продаваемый альбом The Bridge. После этого альбома музыкант выпустил целый ряд как студийных, так и концертных записей, постоянно экспериментируя с музыкой: так, альбом What's New основан на латинской музыке, Our Man in Jazz стал авангардным, Now’s the Time — это сборник сыгранных музыкантом джазовых стандартов, которые сами стали стандартами, и другие. В 1966 году Сонни Роллинз написал саундтрек к фильму Элфи, получивший Оскар за лучшую музыку к фильму и вышедший затем отдельной пластинкой. В 1970 году Сонни Роллинз снова ушёл в отпуск. Увлекшись восточными религиями, он путешествовал по Японии, некоторое время провёл в монастыре в Индии (где увлёкся йогой и ежедневно с тех пор уделяет ей внимание) и вернулся на сцену лишь в 1972 году. С этого времени и вплоть до 2011 года Сонни Роллинз записал множество альбомов, причём в разных стилях. Вернувшись из второго отпуска, он увлёкся такими направлениями, как ритм-н-блюз, фанк и поп, выпустив несколько альбомов с использованием электронных инструментов. Вместе с тем, им выпущены альбомы от исполненных большими джазовыми группам «всех звёзд» до своих сольных работ. В 1981 году записался (хотя и без упоминания на альбоме) в трёх песнях группы The Rolling Stones на альбоме Tattoo You. В 1986 году о Сонни Роллинзе был снят документальный фильм Saxophone Colossus.
Сонни Роллинз — трёхкратный обладатель премии «Грэмми»: за лучший джазовый альбом 2000 года This Is What I Do (2001), за лучшее инструментальное джазовое соло 2005 года Without a Song: The 9/11 Concert (2006) [comment 2], и премии за жизненные достижения (2004)
C 2006 года является владельцем собственной звукозаписывающей компании Doxy Records, на которой и записал свой первый с 2000 года студийный альбом. С 2011 года вновь находится в отпуске, обещая выпустить новый альбом в 2015 году.
С 2010 года является членом Американской Академии Наук и Искусств [6]
С 1965 года был женат; его жена Люсиль была одновременно и его бизнес-партнёром с позиций организации концертов, записей и т.п.. Сонни Роллинз овдовел в 2004 году.
Живёт в Шаблон:Iw, штат Нью-Йорк.
Стиль
«Он никогда не создаёт того впечатления, что его импровизация — это результат механического или математического процесса, базирующегося на сочетании аккордов, вместо этого следуя своему мелодическому вдохновению на протяжении импровизации. В пьесе „Freedom Suite“ он играет разнообразные темы до тех пор, пока до слушателя не доходит — поначалу медленно, а затем быстрее —, что они взаимосвязаны. Такое внимание к мелодической структуре импровизации, как и к гармонической, сделало Роллинза одним из наиболее знаменитых джазовых импровизаторов»[7].
Харуки Мураками включил Сонни Роллинза во вторую книгу Джазовых портретов, сказав что «Есть несколько причин, по которым меня привлекает Сонни Роллинз. Одна — это удивительная открытость при исполнении стандартных, обычных на первый взгляд вещей, делающая его неподражаемым. Незаметно войдя в лоно мелодии, Роллинз сперва не спеша раскрывает её содержимое и лишь затем перекраивает на свой лад, как бы заводя пружину заново. Оставляя нетронутой внешнюю структуру, он прибегает к текстовым перестановкам внутри композиции. Я не перестаю восхищаться непредсказуемостью Роллинза».
Дискография
Как лидер
Студийные альбомы
Год | Альбом | Лейбл |
---|---|---|
1953 | Sonny Rollins with the Modern Jazz Quartet | Prestige |
1954 | Moving Out | Prestige |
1955 | Work Time | Prestige |
1956 | Sonny Rollins Plus 4 | Prestige |
1956 | Tenor Madness | Prestige |
1956 | Saxophone Colossus | Prestige |
1956 | Rollins Plays for Bird | Prestige |
1956 | Tour de Force | Prestige |
1956 | Sonny Boy | Prestige |
1957 | Sonny Rollins, Vol. 1 | Blue Note |
1957 | Way Out West | Contemporary |
1957 | Sonny Rollins, Vol. 2] | Blue Note |
1957 | The Sound of Sonny | Riverside |
1957 | Newk's Time | Blue Note |
1957 | Sonny Rollins Plays / Thad Jones Plays | Period |
1958 | Freedom Suite | Riverside |
1958 | Sonny Rollins and the Big Brass | MetroJazz |
1958 | Brass / Trio перевыпуск Sonny Rollins and the Big Brass | Verve |
1958 | Sonny Rollins and the Contemporary Leaders | Contemporary |
1959 | At Music Inn (совмещённый LP с Тедди Эдвардсом) | MetroJazz |
1959 | Oleo | Old Style |
1962 | The Bridge | RCA Victor |
1962 | What's New? | RCA Victor |
1962 | Our Man in Jazz | RCA Victor |
1963 | Sonny Meets Hawk! | RCA Victor |
1964 | Now's the Time | RCA Victor |
1964 | The Standard Sonny Rollins | RCA Victor |
1965 | Sonny Rollins on Impulse! | Impulse! |
1966 | Alfie | Impulse! |
1966 | East Broadway Run Down | Impulse! |
1972 | Next Album | Milestone |
1973 | Horn Culture | Milestone |
1975 | Nucleus | Milestone |
1976 | The Way I Feel | Milestone |
1977 | Easy Living | Milestone |
1979 | Don't Ask | Milestone |
1980 | Love at First Sight | Milestone |
1981 | No Problem | Milestone |
1982 | Reel Life | Milestone |
1984 | Sunny Days, Starry Nights | Milestone |
1985 | The Solo Album | Milestone |
1987 | Dancing in the Dark | Milestone |
1989 | Falling in Love with Jazz | Milestone |
1991 | Here's to the People | Milestone |
1993 | Old Flames | Milestone |
1996 | Sonny Rollins + 3 | Milestone |
1998 | Global Warming | Milestone |
2000 | This Is What I Do | Milestone |
2006 | Sonny, Please | Emarcy |
Концертные записи
1957 | A Night at the Village Vanguard | Blue Note |
1965 | There Will Never Be Another You | Impulse! |
1973 | Sonny Rollins in Japan | Victor (Japan) |
1974 | The Cutting Edge | Milestone |
1978 | Don't Stop the Carnival | Milestone |
1986 | G-Man | Milestone |
2001 | Without a Song: The 9/11 Concert | Milestone |
2008 | Road Shows, Vol. 1 | Emarcy |
2011 | Road Shows, Vol. 2 | Emarcy |
2014 | Road Shows, Vol. 3 | Okeh |
Как приглашённый музыкант
Лидер | Альбом | Год |
---|---|---|
Майлс Дэвис | Miles Davis and Horns | 1951 |
Майлс Дэвис | Dig | 1951 |
Майлс Дэвис | Collectors' Items | 1953 |
Майлс Дэвис | Bags' Groove | 1954 |
Кенни Дорхэм | Jazz Contrasts | 1957 |
Арт Фармер | Early Art | 1954 |
Диззи Гиллеспи | Duets | 1957 |
Диззи Гиллеспи | Sonny Side Up | 1957 |
Бабс Гонсалез | Weird Lullaby | 1949 |
Эрни Анри | Last Chorus | 1956 |
Джей Джей Джонсон | Mad Be-Bop | 1949 |
Джей Джей Джонсон | J. J. Johnson's Jazz Quintets | 1949 |
Джей Джей Джонсон | Trombone By Three | 1949 |
Эбби Линкольн | That's Him! | 1957 |
Modern Jazz Quartet | The Modern Jazz Quartet at Music Inn Volume 2 | 1958 |
Телониус Монк | Thelonious Monk and Sonny Rollins | 1953 |
Телониус Монк | Monk | 1954 |
Телониус Монк | Brilliant Corners | 1957 |
Фэтс Наварро | The Fabulous Fats Navarro | 1949 |
Бад Пауэлл | The Amazing Bud Powell | 1949 |
Макс Роуч | Clifford Brown and Max Roach at Basin Street | 1956 |
Макс Роуч | Max Roach + 4 | 1956 |
Макс Роуч | Jazz in ¾ Time | 1957 |
The Rolling Stones | Tattoo You | 1981 |
Тинер МакКой | Milestone Jazzstars in Concert | 1978 |
Награды
- 1973: введён в Зал славы джаза по версии журнала Down Beat
- 2001: Премия Грэмми в номинации «За жизненные достижения»
- 2004: Премия Грэмми в номинации «Лучший джазовый альбом»
- 2005: Премия Грэмми в номинации «Лучшее джазовое соло»
- 2006: Лучший джазовый музыкант года [8]
- 2007: Polar Music Prize
- 2009: Австрийский почётный знак «За науку и искусство»
- 2010: Национальная медаль США в области искусств
- 2010: Премия Майлза Дэвиса Монреальского международного джазового фестиваля
- 2011: Премия Центра Кеннеди
Комментарии
- ↑ Прозвище произошло от известного игрока футбольной команды Brooklyn Dodgers, питчера Дона Ньюкомба, на которого Сонни Роллинз был похож внешне
- ↑ 11 сентября 2001 года Сонни Роллинз наблюдал из своего окна разрушение Всемирного торгового центра в результате теракта и был вынужден эвакуироваться из квартиры, захватив с собой только саксофон. Пятью днями позже он уехал в Бостон, где дал концерт в колледже Беркли. Запись того концерта и вышла в 2005 году, завоевав Грэмми 2006 года
Примечания
Литература
Ссылки
Шаблон:Выбор языка Шаблон:Зал славы джаза Шаблон:Премия Центра Кеннеди (2010-е годы) Шаблон:Polar Music Prize
- Русская Википедия
- Используется шаблон Цитата
- Страницы с цитатами
- Страницы с неработающими файловыми ссылками
- Саксофонисты США
- Джазмены США
- Исполнители Verve Records
- Исполнители RCA Victor
- Лауреаты Grammy Lifetime Achievement Award
- Исполнители Prestige Records
- Исполнители Blue Note Records
- Награждённые Национальной медалью США в области искусств
- Почётные доктора Ратгерского университета
- Страницы, где используется шаблон "Навигационная таблица/Телепорт"
- Страницы с телепортом
- Википедия
- Статья из Википедии
- Статья из Русской Википедии