Русская Википедия:Серенада для струнного оркестра (Чайковский)

Материал из Онлайн справочника
Перейти к навигацииПерейти к поиску

Шаблон:Otheruses

Файл:Tchaikovsky.jpg
Пётр Ильич Чайковский

Серенада для струнного оркестра до мажор, Op. 48 Петра Ильича Чайковского была написана композитором осенью 1880 года и посвящена композитору и виолончелисту Карлу Альбрехту. В том же году Чайковский сделал переложение своего нового сочинения для фортепиано в четыре руки. Первое исполнение произведения состоялось в Санкт-Петербурге 18 (30) октября 1881 года под управлением Эдуарда Направника. В Москве струнная серенада впервые была исполнена в 1882 году под управлением Макса Эрдмансдёрфера. В этом сочинении Чайковский обратился к жанру серенады, характерному для музыки XVIII века. По собственному признанию композитора образцом для его струнной серенады была музыка Вольфганга Амадея Моцарта. По выражению композитора и музыковеда Бориса Асафьева, по форме это произведение «стоит на полпути между сюитой и симфонией».

Структура

Произведение состоит из четырёх частей, озаглавленных Чайковским по-итальянски:

  • I. Pezzo en forma di sonatina. Andante non troppo — Allegro moderato
  • II. Valse. Moderato. Tempo di Valse
  • III. Elegia. Larghetto elegiaco
  • IV. Finale (Tema russo). Andante — Allegro con spirito — Molto meno mosso — Tempo I — Più mosso

I. Pezzo in forma di sonatina — Пьеса в форме сонатины

Первая часть цикла «Пьеса в форме сонатины», стилизованная Чайковским под музыку венских классиков, написана в тональности До мажор. В письме Фон Мекк от 24 августа 1881 года композитор так объяснил концепцию музыки этой части:

«

В первой части я заплатил дань моему поклонению Моцарту; это намеренное подражание его манере, и я был бы счастлив, если бы нашли, что я не слишком далек от взятого образца.

»
— Анонимус

.

II. Valse — Вальс

Шаблон:Listen В серенадах классической эпохи вторая часть, как правило, традиционно представляла собой бытовой танец менуэт. Чайковский сохранил эту традицию, однако заменил менуэт на другой трёхдольный танец — вальс. Вальс написан в тональности Соль мажор.

III. Elegia — Элегия

Третья часть цикла, Ре мажорная элегия, по мнению критиков тесно связана с вокальной музыкальной традицией. Вступление к части по мелодическому строю напоминает церковное пение. Дальнейший музыкальный материал представляет собой романс или «песню без слов». Внешне неожиданно, но с глубокой внутренней необходимостью вдруг возникает почти трагедийное звучание. В оркестре ясно звучит тема, которая спустя десять лет превратится в одну из центральных мелодий «Пиковой дамы». На этой мелодии Чайковский построит напряжённейшую кульминационную картину оперы — в спальне графини, когда Герман пытается выведать у старухи тайну трёх карт, но она умирает, не открыв ему тайны, от которой зависит его жизнь, его счастье. Так завершается третья часть Серенады.

IV. Finale (Tema russo) — Финал (на русскую тему)

Основная тема финала струнной серенады позаимствована Чайковским из русской народной песни «Под яблонью зеленою». В дальнейшем эта тема разрабатывается автором в соответствии с традициями классической сонатной формы. Кроме того, музыка финала перекликается с другой народной песней «А как по лугу, лугу». Как и первая часть цикла, финал серенады написан в тональности До мажор.

Использование музыки в балете

Аудиозаписи

Сцена Музыка Время Мравинского
1. Pezzo In Forma Di Sonatina. 1. Pezzo In Forma Di Sonatina. Andante Non Troppo. Allegro Moderato 11.18
2. Valse. 2. Valse. Moderato, Dolce E Molto Grazioso 3.41
3. Elegia. 3. Elegia. Larghetto Elegiaco 10.00
4. Finale (thema Russo). 4. Finale (thema Russo). Andante. Allegro Con Spirito 7.47

Ссылки

Шаблон:Произведения Чайковского

Партнерские ресурсы
Криптовалюты
Магазины
Хостинг
Разное

Источник — http://wikihandbk.com/ruwiki/index.php?title=Русская_Википедия:Серенада_для_струнного_оркестра_(Чайковский)&oldid=10787146