Русская Википедия:Сцены из жизни Эсфири

Материал из Онлайн справочника
Перейти к навигацииПерейти к поиску

Шаблон:Произведение искусства Сцены из жизни Эсфири — набор из шести картин, рассказывающих историю Эсфири и украшавших когда-то пару кассоне, свадебных сундуков. Картины написаны в 1470-х годах во Флоренции, они приписываются Сандро Боттичелли и Филиппино Липпи. Сейчас картины находятся в пяти музеях Европы и Канады.

История

Заказ

Панели, на которых выполнены картины, представляли собой переднюю и боковую стороны двух кассоне, то есть сундуков, которые обычно муж преподносил своей жене в момент свадьбы, чтобы та могла хранить в них своё приданое. О происхождении кассоне со сценами из жизни Эсфири было выдвинуто несколько гипотез, ни одна из которых не получила единогласного признания специалистов.

Одна из гипотез предполагает заказ богатой флорентийской еврейской семьи[1]. Но история Эсфири известна не только из еврейских текстов (оригинал взят из Таргума), она также очень хорошо была известна и в христианских кругах, например, по книгам Флавия Иосифа. Более того, другие кассоне этого периода также изображают историю Эсфири.

Другая гипотеза описывают кассоне как заказ по случаю брака в семье Торриджани (возможно, между Антонио Торриджани и Дианорой ди Николо Туччи), чьи потомки продали панели с картинами в XIX веке. Но в XV веке семья Торриджани не достигла ещё настолько высокого положения во Флоренции.

Высказывалась также гипотеза о заказе семьи Дель Неро, союзниках семьи Торриджани, взявшей на себя очень важные функции в городе в то время. В качестве возможного заказчика называли Бернардо дель Неро, известного в качестве мецената и заказчика других дошедших до нас работШаблон:Sfn.

Атрибуции и датировка

Набор из шести панелей обычно приписывается Филиппино Липпи, периоду с 1472 года, когда он работал в мастерской Сандро Боттичелли. Обычно картины датируются 1475 годом. Однако со времен Герберта Хорна искусствоведы задаются вопросом, участвовал ли сам Боттичелли в реализации этих работ, и если да, то в какой мере. Некоторые искусствоведы видят вклад мастера в создании композиции, считая, что Липпи лишь реализовал замысел Боттичелли. Другие считают, что оба художника вместе работали над кассонеШаблон:Sfn.

При помощи рентгенографии и инфракрасной рефлектографии французские учёные из лаборатории C2RMF смогли уточнить атрибуцию[2]. На больших центральных панелях идентифицировано как минимум два разных автора (возможно, три). На маленьких боковых панелях автор всегда один, но не всегда один и тот же. Две панели, изображающие Мардохея, похоже, сделаны одним автором, возможно Боттичелли. Панель, изображающая прибытие Эсфирь, скорее всего выполнена Филиппино Липпи. Панель с отвергнутой Астинь — скорее всего, авторства анонимного помощника художников. Тем не менее, согласно этому анализу, Боттичелли принадлежит авторство композиции, он же нанёс основные черты лицевых панелей, после чего его помощники завершили картины[3].

Владельцы

Дата, когда панели были сняты с двух сундуков, неизвестна. Первые документированные следы панелей появляются в XIX веке.

Ныне хранящаяся в Риме панель была продана в 1816 году семьёй по имени Амигони или Амиголи римской семье Роспильози. Проданная картина приписывалась Мазаччо, и только в 1930 году её сопоставили с оставшимися пятью панелями. Эта панель до сих пор хранится в коллекции Роспильози, в римском дворце семьи.

Оставшиеся панели до середины XIX века находились в Шаблон:Iw во Флоренции. Якоб Буркхардт упоминает их в своей работе Цицерон (1855 год).

Ныне хранящаяся в Шантийи панель была приобретена в 1877 году у маркиза Пьетро Гуаданьи-Торрегиани Жоржем Лекланше, который привез её во Францию. В мае 1892 года Лекланше в свою очередь продаёт панель герцогу Омальскому. Коллекция последнего была передана в дар Институту Франции, который в 1897 году открыл музей Конде в замке Шантийи.

В 1896 году тот же маркиз Гуаданьи-Торрегиани продал две панели, которые сейчас хранятся в Оттаве.

Панель Лувра было продано Леопольду Гольдшмидту (1830—1904), дата продажи неизвестна. Затем она перешла во владение зятю Гольдшмидта, Анж Андре Пастре (1856—1926), а затем дочери последнего, Диане Пастре, графине де Вогюэ (1888—1971). В 1972 году панель перешла Французскому государству в качестве оплаты налогов.

Последнее панно продано братом Пьетро Гуаданьи-Торрегиани, Филиппо, британскому коллекционеру произведений искусства Герберту Хорну. Коллекции последнего до сих пор хранятся в его флорентийском особняке, ставшим музеемШаблон:Sfn.

Описание

  • Плачущий Мордехай или La Derelitta, 47 × 43, Палаццо Паллавичини Роспильози, Рим, инв. 271
  • Три сцены из рассказа Эсфири: Жалобы Мардохея; Обморок Есфири на глазах у Ассуира; Тщетные просьбы Амана о прощении, 48 × 132, Лувр, Париж, инв. RF1972-13[6]
  • Триумф Мардохея, 48,3 × 43,2, Национальная галерея Канады, инв. 6086[7]

Анализ

История Эсфири

В основе иконографии этого цикла лежат два источника: книга Эсфирь, а также пьеса XV века Rappresentazione della regina Ester.

Первый кассоне достаточно симметричен: на центральной панели изображены самые красивые девушки Суз, выбранные евнухом Гегем для своего короля Ассуира (обычно отождествляемого с Ксерксом I). В центре панели царь выбирает юную еврейку Эсфирь, приемную дочь Мардохея. На заднем плане изображены два банкета: слева Ассуир ест с князьями Мидии и Персии; справа Астинь, первая жена Ассуира, отказывается присоединиться к своему мужу и устраивает свой собственный банкет. Затем муж отвергает Астинь, и один из его эмиссаров снимает с неё корону.

Боковые панели сохраняют ту же симметрию. На левой панели изображено прибытие Эсфири в Сузы, а справа — отъезд Астинь.

Параллелизм двух праздников взят из Библии, а история с короной — из пьесы. В отличие от Библейской истории, где Ассуир проводит ночь с каждой из девушек, картины кассоне показывает простое дефиле перед царем.

Каждая картина полностью структурирована изображёнными архитектурными элементами: разные сцены разделены арками и колоннамиШаблон:Sfn.

В левой части центральной панели второго кассоне (панель Лувра) Эсфирь едет со служанками к мужу, чтобы раскрыть ему свою тайну, в то время как в библейском тексте она объявляет об этом через посланника. Перед Эсфирь — её отец, Мардохей, плачет, сидя у столба. В центре царь прощает потерявшую сознание Эсфирь. Справа сцены быстро сменяют друг друга, и скорость сцен определяется узостью архитектурных рамок. На переднем плане, в комнате Эсфирь, визирь Аман, преклонив колени, просит у неё прощения. Одновременно в комнате появляется Ассуир, он осуждает Амана на повешение. Сцена казни изображена на заднем плане.

Боковые панели открывают (жалобы Мардохея) и закрывают (триумф Мардохея) эту последовательность сценШаблон:Sfn.

Морализаторская метафора брака

Панели идеально подходят для своей основной роли: украсить сундук, предназначенный невесте. Их композиция и перспектива рассчитаны для взгляда сверху вниз — наиболее естественное положение таких предметов в комнате. Упомянутые темы являются одновременно предупреждением против женской гордости (судьба Астинь) и прославлением семьи и супружеской верностиШаблон:Sfn.

Примечания

Шаблон:Примечания

Литература

Ссылки

Шаблон:Изолированная статья

Партнерские ресурсы
Криптовалюты
Магазины
Хостинг
Разное

  1. ↑ Marianne Haraszti-Takacs, «Fifteenth Century painted Furniture with Scenes from Ester Story», Journal of Jewish Art, XV, 1989, pp. 14-25
  2. ↑ Шаблон:Статья
  3. ↑ Virtù d’amore, p.214-215
  4. ↑ Шаблон:Cite web
  5. ↑ Шаблон:Cite web
  6. ↑ Notice de la base Atlas Шаблон:Wayback du Louvre
  7. ↑ Шаблон:Cite web
Источник — http://wikihandbk.com/ruwiki/index.php?title=Русская_Википедия:Сцены_из_жизни_Эсфири&oldid=10892457