Русская Википедия:Талантливый мистер Рипли (фильм)

Материал из Онлайн справочника
Перейти к навигацииПерейти к поиску

Шаблон:Фильм «Талантливый мистер Рипли» (Шаблон:Lang-en) — американский психологический триллер 1999 года, снятый режиссёром и сценаристом Энтони Мингеллой по мотивам одноимённого романа Патриции Хайсмит. Заглавную роль сыграл Мэтт Деймон, в фильме также снялись Гвинет Пэлтроу, Джуд Лоу, Кейт Бланшетт и Филип Сеймур Хоффман. Фильм получил положительные отзывы критиков, был номинирован на «Оскар» в пяти категориях, включая «лучший адаптированный сценарий» (Энтони Менгелла) и «лучшую мужскую роль второго плана» (Джуд Лоу) — и другие кинонаграды.

Сюжет

Конец 1950-х годов. Том Рипли, мало что представляющий собой молодой человек, одержим стремлением любой ценой пробиться наверх. Однажды, случайно познакомившись с одним из богатейших людей Америки и войдя к нему в доверие, Том получает деликатное предложение отправиться в Италию с целью убедить непутёвого сына миллионера перестать транжирить деньги и вернуться домой.

Том заводит знакомство с сыном — Дики Гринлифом и его невестой Мардж Шервуд. Их роскошная жизнь очаровывает Тома, он легко завоёвывает привязанность Дики, который наотрез отказывается возвращаться под отцовское крыло и продолжает прожигать жизнь в Италии, предлагая Тому присоединиться. Молодые люди проводят вместе целые дни. Однако Дики — человек увлекающийся и быстро остывающий. Пресноватый Том ему быстро приедается. К тому же его пугает странная привязанность к нему Рипли. Однажды, плавая вдвоем на лодке, в порыве ссоры Дики высказывает всё Тому, а тот, в свою очередь, впав в ярость, бьёт Дики веслом по голове и в завязавшейся драке убивает его. Скрыв тело и улики, Рипли начинает новую жизнь.

Выдавая себя за Дики, он переезжает в Рим, предварительно послав Мардж от имени Дики что-то вроде прощального письма. Применяя свое умение подделывать подписи, он получает доступ к деньгам Дики и начинает вести роскошную жизнь. Но яркая личность Дики была многим знакома в Риме — если не близко, то хотя бы понаслышке. Таким образом, Рипли случайно встречает богатую наследницу Мередит Лоуг, которая сама подходит к нему, приняв его за Дики. Том-Дики «признаётся» ей, что бросил Мардж. Мередит приглашает его в оперу — место, где знакомым Дики повстречать его, любящего джаз, маловероятно — и Рипли соглашается. В опере через Мередит он знакомится с несколькими людьми из её окружения, которые слышали о Дики, но не знали его в лицо. Однако здесь же он случайно сталкивается с Мардж, которая приехала сюда с другом Питером.

Питер слышал о Томе и приглашает его к себе в Венецию прокатиться на гондолах. Мардж удивляется внешнему преображению Рипли и тому, что он так и не покинул Италию. Она начинает расспрашивать Тома о Дики, но Том уверяет, что не пересекался с ним. В это же время Питер узнает в толпе Мередит и хочет позвать её. Том, испугавшись быть разоблачённым, быстро прощается с Мардж и Питером, договорившись позавтракать с ними следующим утром в кафе, и уловкой уводит Мередит из оперы. Он также говорит Мередит, начавшей ему симпатизировать, что он (Дики) всё ещё любит Мардж, но будет рад разделить с ней прощальный завтрак — в том же кафе, где назначена его встреча с Мередит и Питером.

Между тем, отец Дики нанимает частного сыщика по имени Элвин МакКэррон, который пытается выяснить обстоятельства исчезновения своего сына. Через некоторое время в Италию приезжает и сам мистер Гринлиф. Подозрения Мардж относительно Тома усиливаются, когда она находит у него кольца Дики. Полиция также пристально следит за Томом после исчезновения Фредди Майлза — близкого друга Дики. Во время одной из встреч МакКэррон говорит Тому, что полиция уверена, что это Дики убил Фредди, а затем покончил с собой. Кроме того, мужчина сообщает Тому, что мистер Гринлиф хочет оформить часть трастового фонда Дики на него — в знак благодарности за помощь его семье, и как гарант того, что Том никогда никому не расскажет о случившемся с Дики.

В финале картины Том уверен, что ему всё сошло с рук. Он отправляется вместе с Питером в путешествие в Грецию. Однако на корабле он встречает Мередит, уверенную, что он — Дики. Том решает убить Питера — экран гаснет, но слышно, как Том начинает душить Питера после долгой и откровенной беседы.

В ролях

На русский язык фильм дублирован студией «Мосфильм-Мастер» по заказу компании «West».

Создание

Сценарий

Фильм снят по мотивам одноименного романа Патриции Хайсмит, первого в серии о Томе Рипли — в 1960 году Рене Клеман уже экранизировал его под названием «На ярком солнце» — Тома Рипли сыграл Ален Делон[1]. Полное название фильма указано в начальных титрах — «Загадочный, тоскующий, скрытный, печальный, одинокий, озадаченный, музыкальный, одаренный, умный, красивый, нежный, чувственный, преследуемый, страстный, талантливый мистер Рипли» (Шаблон:Lang-en)[2].

В картине Мингеллы некоторые жестокие мотивы романа и его первой экранизации (1960) смягчены: например, Рипли убивает Дики во время морской прогулки случайно, а не преднамеренно, как в книге. Кроме того, в романе и первом фильме нет даже намека на гомосексуальность Тома, показанную в экранизации Мингеллы. И если в конце фильма «На ярком солнце» Рипли был всё-таки разоблачён, то финал картины с Мэттом Деймоном остаётся неясен: в последнем эпизоде Том в каюте корабля душит своего любовника Питера, чтобы убрать последнего свидетеля (сам момент убийства не показывается), но дальнейшая судьба Рипли неизвестна.

Кастинг

Газета «The Guardian» сообщила, что Леонардо ДиКаприо отказался от главной роли[3] — в итоге её сыграл Мэтт Деймон[4]. Энтони Мингелла поставил условие продюсерам, что должен сам выбрать исполнителя главной роли[3]. Мингелла пригласил Деймона в проект, увидев его в картине «Умница Уилл Хантинг» — по мнению режиссёра в нём была необходимое сочетание «достоверности, теплоты и щедрости», чтобы вызвать сочувствие зрителей и помочь им понять, как «думает и действует Том»[5]. Чтобы подготовиться к роли Деймон похудел на 30 фунтов (около 13,5 килограмм) и научился играть на пианино[6]. Также, чтобы Рипли выглядел гораздо бледнее Мардж и Дики, на Дэймона наносили дополнительный грим[3].

Персонаж Мередит Лоуг отсутствует в романе, а роль второго плана была значительно расширена для Кейт Бланшетт — Мингелла был «очарован» актрисой после личной встречи, и был приятно удивлён, узнав, что она хочет сыграть в картине — тогда режиссёр и сценарист проекта значительно увеличил экранное время персонажа[5]: «Каждый вечер, когда я садился за доработку сценария, роль Мередит становилась чуть больше»[3]. «Меня удивило, что люди говорили не о самой роли, а её размерах — по-моему, Мередит такой странный и интересный персонаж», — вспоминала Бланшетт[3].

Джуда Лоу Мингелла увидел в главной роли в проекте «Мудрость крокодилов», когда его жена Кэролайн Чоа работала над независимой картиной в качестве продюсера — Мингеллу впечатлила работа Лоу, и он предложил молодому актёру роль Дики; однако «с упрямством, достойным Дики» Джуд Лоу отклонил предложение, так как не хотел играть «красивого мальчика», но узнав, какой актёрский состав собрал Мингелла, согласился сняться в фильме[7]. В отличие от Деймона, Лоу наоборот набрал вес, чтобы выглядеть более атлетично, и освоил саксофон, а во время съёмок актёр сломал ребро, упав на спину во время съёмок убийства в лодке[8]. Мингелла искал «кого-то полного харизмы, человека, который может влюбить в себя и женщину, и мужчину — вокруг него вертится вся история»[3].

Костюмы

Дизайнер Энн Рот получила номинацию на премию «Оскар» за работу над костюмами в фильме[3]. Большинство винтажной одежды Тома было перешито, чтобы подчеркнуть его происхождение, которое Рот описала как "очень американское восточное побережье, но… это всё же одежда от «Sears»; дизайнер Гэри Джонс подчеркнул, что фирменный вельветовый жакет Тома — как раз такая вещь[3].

Вся одежда Дики была сшита на заказ нью-йоркским портным Джоном Тюдором, чтобы продемонстрировать богатое происхождение персонажа и расточительный, в каком-то смысле, «ленивый» образ жизни[3]. «Моя работа заключалась в том, чтобы показать этого состоятельного американского юношу, живущего в Европе на очень ограниченное пособие, но привыкшего к шикарной жизни. Он одет в куртку и шорты, или в куртку и льняные брюки. Именно этот пиджак должен был отражать богатое происхождение Дики», — объяснила Рот[3].

По словам Рот, в случае с Мардж, которая по сей день считается одной из икон кинематографического стиля, её шикарный гардероб больше связан с отношением к жизни, чем с реальными вещами: «Она не покупает себе одежду. Это одежда, которую родители приобрели для неё ещё в школе. Но если бы кто-нибудь спросил её, где она купила эти мокасины, Мардж вряд ли бы смогла ответить на этот вопрос. Её это просто неинтересно. Как и с именами дизайнеров: „Томми… как его там…“[3]. По ходу фильма гардероб Мардж меняется от светлого белья и бикини к более тёмным тонам и тканям, прикрывающим тело — это отражает изменения в характере девушки, когда Рипли начинает сеять хаос[3].

Съёмки

За исключением начальных сцен в Нью-Йорке, фильм был полностью снят в Италии — в частности, в коммуне Позитано, деревушках Искья и Прочида на островах, а также в Неаполе, который превратился в вымышленный город Монджибелло (Шаблон:Lang-en)[9]. Сцены в Сан-Ремо на самом деле снимали в Анцио — курортном городке рядом с Римом; в эпизодах появляются узнаваемые пейзажи и места — Пьяцца Навона, Испанская лестница, Площадь Испании, а также кафе „Флориан“ на Площади Святого Марка в Венеции[9]. Непредсказуемые погодные условия — чаще всего, проливной дождь — вносили свои изменения в съёмочный график: „Мы пытались показать прекрасный мир Южной Италии, но никогда не могли сделать её красивой… Приходилось прерывать съёмки сцены — актёры произносили 2-3 слова, а затем опять начинался дождь…“[5]. Фил Брей (Шаблон:Lang-en) работал фотографом на площадке[3].

Музыка

Музыку к фильму написал композитор Габриэль Яред — его работа была отмечена номинациями на премии „Оскар“, „Золотой глобус“ и „BAFTA“ в категории „Лучшая музыка к фильму“, но не получила ни одной из этих наград[10]. Также во время посещения оперы персонажи слушают „Евгения Онегина“ Петра Ильича Чайковского[11]. Дэймон сам спел песню „My Funny Valentine“ — музыкальный супервайзер картины Грэм Уокер боялся, что его придётся переозвучить, но съёмочная группа осталась в восторге от исполнения актёра: „Он был великолепен. Его версия песни такая красивая и чувственная, что с трудом верится в то, что он непрофессиональный певец“[3].

  1. Мэтт Деймон, Джуд Лоу, Fiorello & The Guy Barker International Quintet — „Tu vuò fa l’americano“
  2. Мэтт Деймон & The Guy Barker International Quintet — „My Funny Valentine“
  3. Габриэль Яред — „Italia“
  4. Шинейд О’Коннор — „Lullaby For Cain“
  5. Габриэль Яред — „Crazy Tom“
  6. Charlie Parker — „Ko-Ko“
  7. Майлз Дэвис — „Nature Boy“
  8. Габриэль Яред — „Mischief“
  9. Габриэль Яред — „Ripley“
  10. Guy Barker, Pete King, Iain Dixon, Robin Aspland, Arne Somogyi & Clark Tracey — „Pent-Up House“
  11. Марино Марини — „Guaglione“
  12. The Guy Barker International Quintet — „Moanin’“
  13. Габриэль Яред — „Proust“
  14. Guy Barker, Pete King, Iain Dixon, Robin Aspland, Arne Somogyi & Clark Tracey — „Four“
  15. Габриэль Яред — „Promise“
  16. Диззи Гиллеспи — „The Champ“
  17. Габриэль Яред — „Syncopes“
  18. Clifford Gurdin & The London Metropolitan Ensemble — „Stabat Mater“
  19. John Martyn & The Guy Barker International Quintet — „You Don’t Know What Love Is“

Релиз

Кассовые сборы

Премьера фильма состоялась 12 декабря 1999 года в театре „Fox Bruin“, а 25 декабря картина вышла в прокат США — на старте фильм показывали в 2 307 кинотеатрах[12]. В первые выходные фильм собрал в Америке $12 738 237[12]. После 53 недель в прокате фильм собрал $81 298 265 в США и $47,5 миллионов за рубежом — общие сборы составили $128 798 265 при бюджете $40 миллионов[12].

Критика

Фильм получил в основном положительные отзывы критиков. На сайте „Rotten Tomatoes“ картина получила 85 % одобрения на основе 136 обзоров, средняя оценка — 7.30 из 10: „Тревожная игра Дэймона с точной режиссурой Мингеллы выделяет этот триллер среди других картин жанра“[13]. На сайте Metacritic» фильм набрал 76 баллов из 100 на основе 35 обзоров критиков — преимущественно, положительных[14]. Зрители дали фильму оценку «C+» на портале «CinemaScore»[15]. На сайте «Кинопоиск» у фильма рейтинг 7.7 на основе 102 498 оценок зрителей; на «Internet Movie Database» — 7.4 из 10 на основе оценок 205 267 пользователей (на май 2022)[16].

Роджер Эберт оценил картину на 4 звезды из 4: «Умный триллер, хитро заставляющий зрителя идентифицировать себя с Томом Рипли… Он — чудовище, но мы не хотим, чтобы он попался»[17]. В обзоре для «The New York Times» Джанет Маслин оценила игру Джуда Лоу: «Звёздная роль для неестественно талантливого британского актёра Джуда Лоу. Мало того, что он невероятно хорош собой, мистер Лоу даёт персонажу маниакальную, дразнящую силу манипулировать всеми — мужчинам и женщинами — с которыми он знаком»[18]. Журнал «Entertainment Weekly» дал фильму оценку «A-», Лиза Шварцбаум написала: «Вполне понятно, почему Дэймона выбрали на эту роль — он очаровывает зрителей своим мальчишеством… Такая обманчивая внешность делает своё дело, когда на лице Дэймона мелькает обезоруживающая улыбка, а взгляд бойскаута заставляет забыть о том, что перед нами убийца. И эта неясность пугает»[19]. Шарлотта О’Салливан из «Sight & Sound» охарактеризовала картину, как «напряжённый, пугающий триллер (единственная проблема которого — провисающее повествовании в середине фильма и неубедительная история одержимости Мередит), в котором правит бал яркая, но никчёмная жизнь»[20].

Журнал «Time» назвал фильм одной из лучших картин года — «невероятный взгляд на криминальный детектив Патриции Хайсмит»[21]. Джеймс Берардинелли оценил фильм в 2,5 звезды из 4, назвав фильм «достойной экранизацией, которая будет держать внимание зрителей от начала до конца», однако назвал игру Дэймона «слабой», а также отметил слишком большую продолжительность картины, которую «следовало уменьшить минут на 15»[22]. Также Берарлдинелли считает, что «На ярком солнце» вышел более удачным, и присвоил фильму 4 звезды[23]: «Да, ремейк ближе к оригинальному роману Хайсмит, но результат вышел значительно хуже. Сказать, что „талантливый мистер Рипли“ проигрывает фильму „На ярком солнце“ — не сказать ничего. Практически по каждому пункту фильм Рене Клемента превосходит работу Мингеллы — от оператора до актёров и сценария. Возможно Мэтт Дэймон неплохо смотрится в роли Тома Рипли, но это правда лишь для тех зрителей, кто не видел игру Алена Делона»[24].

Эндрю Саррис в обзоре для «The New York Observer»: «Это достаточно увлекательно путешествие, которое закончилось слишком быстро. Однако не всем понравилось послевкусие аморальности и безнаказанности происходящего»[25]. В статье «The Guardian» Питер Брэдшоу назвал фильм «прекрасным изображением великой правду об очаровательных людях, которым есть что скрывать: а именно, их невероятную зависимость от окружающих. Когда зритель понимает это, этот триллер перестаёт создавать напряжение и превращается в неубедительное исследование человеческой натуры»[26]. Эми Тобин в обзоре «The Village Voice» назвала Мингеллу «псевдо-художником и режиссёром, которого больше интересует кассовая судьба картины — это не позволяет ему копнуть глубже, превращая фильм в „замануху“ для туристов. Такое же эффект производит чтение газеты „National Enquirer“ в кафе с видом на Адриатическое море»[27].

Режиссёр Флориан Хенкель фон Доннерсмарк назвал картину одной из самых любимых[28]. Он привлёк композитора Габриэля Яреда к работе над проектом «Жизнь других» и позвал оператора Джона Сила в свой фильм «Турист».

Награды

Картина получила несколько номинаций и премий от организаторов престижных кинонаград[10]:

Премии:

  • 1999 — 2 премии Национального совета кинокритиков США: «Лучший режиссёр» (Энтони Мингелла) и «Лучшая мужская роль второго плана» (Филип Сеймур Хоффман), а также попадание в десятку лучших фильмов года
  • 2000 — премия Blockbuster Entertainment за «Лучшую мужскую роль второго плана» (Джуд Лоу), а также 3 номинации: «Лучшая мужская роль» (Мэтт Деймон), «Лучшая женская роль» (Гвинет Пэлтроу), «Лучшая женская роль второго плана» (Кейт Бланшетт)
  • 2000 — премия BAFTA за «Лучшую мужскую роль второго плана» (Джуд Лоу), а также 6 номинаций: «Лучший фильм» (Уильям Хорберг, Том Стернберг), «Лучший режиссёр» (Энтони Мингелла), «Лучшая женская роль второго плана» (Кейт Бланшетт), «Лучший адаптированный сценарий» (Энтони Мингелла), «Лучшая музыка к фильму» (Габриэль Яред) и «Лучшая операторская работа» (Джон Сил)
  • 2000 — премия «Выбор критиков» за «Лучшую музыку к фильму» (Габриэль Яред), а также номинация на «Лучший фильм»

Номинации:

  • 2000 — 5 номинаций на премию «Оскар»: «Лучшая мужская роль второго плана» (Джуд Лоу), «Лучший адаптированный сценарий» (Энтони Мингелла), «Лучшая музыка к фильму» (Габриэль Яред), «Лучшая работа художника—постановщика» (Рой Уолкер, Бруно Цезари) и «Лучший дизайн костюмов» (Энн Рот, Гэри Джонс)
  • 2000 — 5 номинаций на премию «Золотой глобус»: «Лучший драматический фильм», «Лучший режиссёр» (Энтони Мингелла), «Лучшая мужская роль в драматическом фильме» (Мэтт Деймон), «Лучшая мужская роль второго плана» (Джуд Лоу) и «Лучшая музыка к фильму» (Габриэль Яред)
  • 2000 — 2 номинации на премию «Сатурн»: «Лучший приключенческий фильм, боевик или триллер» и «Лучшая мужская роль второго плана» (Джуд Лоу)
  • 2000 — 6 номинаций на премию «Спутник»: «Лучший драматический фильм», «Лучший режиссёр» (Энтони Мингелла), Лучшая мужская роль второго плана в драматическом фильме" (Джуд Лоу), «Лучший адаптированный сценарий» (Энтони Мингелла), «Лучшая операторская работа» (Джон Сил) и «Лучший монтаж» (Уолтер Мёрч)
  • 2000 — номинация на премию Гильдии сценаристов США за «Лучший адаптированный сценарий» (Энтони Мингелла)
  • 2000 — номинация на Золотого медведя Берлинского кинофестиваля (Энтони Мингелла)
  • 2000 — премия Национального общества кинокритиков США за «Лучшую мужскую роль второго плана» (Филип Сеймур Хоффман)
  • 2000 — 2 номинации на премию канала «MTV»: «Лучший злодей» (Мэтт Деймон) и «Лучший музыкальный момент» (Мэтт Деймон, Джуд Лоу, Фиорелло, «Tu Vuo' Fa L’Americano»)
  • 2000 — 2 номинации на премию Лондонского кружка кинокритиков: «Лучшая мужская роль второго плана» (Джуд Лоу) и «Лучший сценарий» (Энтони Мингелла)

Выход на видео

В России фильм на VHS и DVD выпустила компания «West Video»[29][30]. На DVD фильм вышел 26 декабря 2000 года[31]. Позже картину перевыпустила компания «Кармен Видео» в обычном издании[32] и серии «Коллекция Miramax: Проверено временем»[33]. Компания также выпустила фильма на Blu-Ray 25 декабря 2013[34].

Примечания

Шаблон:Примечания

Шаблон:Викицитатник Шаблон:ВС Шаблон:Мистер Рипли Шаблон:Фильмы Энтони Мингеллы

Партнерские ресурсы
Криптовалюты
Магазины
Хостинг
Разное

  1. ↑ Шаблон:Cite web
  2. ↑ Шаблон:Cite web
  3. ↑ 3,00 3,01 3,02 3,03 3,04 3,05 3,06 3,07 3,08 3,09 3,10 3,11 3,12 3,13 Шаблон:Cite web
  4. ↑ Шаблон:Cite news
  5. ↑ 5,0 5,1 5,2 Шаблон:Cite journal
  6. ↑ Шаблон:Cite video Шаблон:WaybackШаблон:Cbignore
  7. ↑ Шаблон:Cite video Шаблон:WaybackШаблон:Cbignore
  8. ↑ Шаблон:Cite video Шаблон:WaybackШаблон:Cbignore
  9. ↑ 9,0 9,1 Шаблон:Cite web
  10. ↑ 10,0 10,1 Шаблон:Cite web
  11. ↑ Шаблон:Cite web
  12. ↑ 12,0 12,1 12,2 Шаблон:Cite web
  13. ↑ Шаблон:Cite web
  14. ↑ Шаблон:Cite web
  15. ↑ Шаблон:Cite web
  16. ↑ Шаблон:Cite web
  17. ↑ Шаблон:Cite news
  18. ↑ Шаблон:Cite news
  19. ↑ Шаблон:Cite magazine
  20. ↑ Шаблон:Cite news
  21. ↑ Шаблон:Cite magazine
  22. ↑ Шаблон:Cite web
  23. ↑ Шаблон:Cite web
  24. ↑ Шаблон:Cite web
  25. ↑ Шаблон:Cite news
  26. ↑ Шаблон:Cite news
  27. ↑ Шаблон:Cite news
  28. ↑ Шаблон:Cite book Шаблон:Wayback
  29. ↑ Шаблон:Cite web
  30. ↑ Шаблон:Cite web
  31. ↑ Шаблон:Cite web
  32. ↑ Шаблон:Cite web
  33. ↑ Шаблон:Cite web
  34. ↑ Шаблон:Cite web
Источник — http://wikihandbk.com/ruwiki/index.php?title=Русская_Википедия:Талантливый_мистер_Рипли_(фильм)&oldid=10903015