Русская Википедия:Хабибуллин, Озад Гарифович

Материал из Онлайн справочника
Перейти к навигацииПерейти к поиску

Шаблон:Однофамильцы Шаблон:Художник Озад Гарифович Хабибуллин (Шаблон:Lang-uz, Шаблон:Lang-tt; род. 22 июля 1949, Гиждуван, Бухарская область, Узбекская ССР, СССР) — советский, узбекский, российский татарский художник-монументалист, скульптор, мозаичист. Народный художник Республики Узбекистан (2004), заслуженный деятель искусств Республики Татарстан (2017).

Биография

Озад Гарифович Хабибуллин родился 22 июля 1949 года в селе Гиждуван Бухарской области Узбекской ССРШаблон:SfnШаблон:Sfn. Был одним из четырёх сыновей в семье[1]. Мать — учительница, по происхождению таджичка, отец — ветеран Великой Отечественной войны, татарин[1][2].

В 1968 году окончил Шаблон:Нп5Шаблон:Sfn[1][2][3], а в 1973 году — факультет монументального искусства Ташкентского государственного театрально-художественного института имени А. Н. ОстровскогоШаблон:SfnШаблон:Sfn[1][4], где учился в мастерской Ч. АхмароваШаблон:SfnШаблон:Sfn[5]. Специалист штабной службы, имеет звание сержанта[4]. В 23 года пережил клиническую смерть, упав с лесов во время участия в реставрационных работах[1]. С 1974 года трудился на ташкентском комбинате скульптуры и монументального искусстваШаблон:Sfn. В 1975 году в возрасте 26 лет стал членом Союза художников СССРШаблон:Sfn[1][4]. В 27 лет перенёс вторую клиническую смерть[6]. С 1977 годах участвует в республиканских и международных художественных выставкахШаблон:Sfn. В 1974, 1976 и 1980 годах учился в аспирантуре при доме творчества «Сенеж» по специальности «монументальное искусство»[1][2].

Работает в таких видах и направлениях искусства как мозаика (смальта, керамика), панно из шамота (в том числе с глазурированием и золочением), художественное литьё (бронза, выколотка по меди), скульптура (барельеф, горельеф), монументальная настенная живопись (фреска, темпера, энкаустика, авторская термофосфатная техника). В своём творчестве Хабибуллин развивает реалистические художественные тенденции, сочетая фантастический реализм с традиционным в Средней Азии исккуством, как то книжная миниатюра. Его произведения отличаются символико-аллегорическим и философским содержанием, ярко выраженной экспрессией образов, крупными формами и одновременно условностью пространственной композиции. Хабибуллин является автором довольно новаторских для своего времени работ на историческую тему, внеся таким образом значительный вклад в развитие национального узбекского искусства. Всего, является автором более 60 монументальных произведений, размещённых в общественных пространствах городов Средней Азии, России, ТатарстанаШаблон:SfnШаблон:SfnШаблон:Sfn.

Особо искусствоведами выделяется оформление Хабибуллиным станции ташкентского метро «Айбек», посвящённой известному узбекскому поэту. Им было выполнено два горельефно-барельефных панно из шамота — «Айбек» и «Священная кровь» (1982), размещённых над лестницами вестибюлей, на которых запечатлён сам поэт и герои его произведений. По отзывам критиков, данные работы отличаются высоким мастерством исполнения, страстностью и реалистичностью в изображении связи времён, свидетельствуя о том, что Хабибуллин с большим чувством проникся творчеством Айбека и правдиво отразил трагические эпизоды истории Узбекистана, в частности, восстания 1905—1907 годов в ДжизакеШаблон:SfnШаблон:Sfn. В 1984 году за панно Айбек» был удостоен премии Союза художников СССР «Лучшая работа года в скульптуре»Шаблон:Sfn[1]. Также участвовал в оформлении станций «Сабира Рахимова» (1975, бетонный рельеф, мозаика из смальты, выколотка по меди, бронзовое литьё) и «Ташкент» (1982, горельеф и барельеф из шамота)Шаблон:SfnШаблон:Sfn[1],

Является автором росписей в стиле энкаустики в интерьерах зданий Академии наук Узбекистана («Великие учёные Востока», 1994), Интернационального культурного центра («Великий шёлковый путь», 1996), Пресс-центра Узбекистана («Живая планета», 1998), настенных рельефов из глазурированного шамота на фасаде ташкентского аэропорта («Узбекистан», 1992), рельефов и фресок в атриумных залах Государственной консерватории Узбекистана («Богиня вдохновения», «Узбекистан», «Виды искусств», 2002), а также Шаблон:Нп5, Центрального банка Республики Узбекистан, ряде других местШаблон:SfnШаблон:Sfn[1][2].

Файл:Ozad Habibullin, Tukay.jpg
Хабибуллин во время работы над панно «Габдулла Тукай», 2005 год

С 2005 года живёт и работает в КазаниШаблон:Sfn[3]. Возглавлял работы по созданию панно в технике византийской мозаики на станциях казанского метро «Площадь Габдуллы Тукая» и «Кремлёвская», строительство которых было начато в преддверии 1000-летия Казани[2]. Руководя бригадой из 52 узбекских и 25 казанских художников, Хабибуллин сам создавал эскизы и набирал мозаику по татарским национальным сюжетам, сумев исполнить все композиции в трёхмесячный срок[7]. Станция «Площадь Габдуллы Тукая» была украшена 22 мозаичными картинами, а «Кремлёвская» — 10 большими и 12 маленькими, помимо панно с драконом на станционном своде, общей площадью более 600 квадратных метровШаблон:Sfn[8].

Также участвовал в художественном оформлении здания Синода под президентскую библиотеку имени Б. Н. Ельцина в Санкт-Петербурге (восемь барельефов, 2009), отеля «Корстон» (росписи плафонов в зале «Наполеон», 2008), спортивных объектов Универсиады-2013 в Казани, а также Олимпиады-2014 в СочиШаблон:Sfn[2][9]. Известны мозаика из смальты на фасаде ресторана Шатлык в Гиждуване (Праздник урожая, 1980), настенное панно с надглазурной росписью по керамической плитке в айване частного дома в Чимкенте («Соколиная охота», 2007), четыре панно и росписи в ресторане санатория «Заря» в Кисловодске («Зимний сад», 2011)Шаблон:Sfn. Также является автором дизайна ряда казанских ресторанов[10][11], в том числе росписи «Памяти Ч. Ахмарова» в интерьере ресторана «Узбекистан»Шаблон:Sfn.

Работает в живописи и графике[3]. Среди пейзажей и станковых произведений тематического и бытового жанра критиками выделяются цикл из 12 полотен на тему индийской философии («Шамбала», «Храм любви», «Реинкарнация», и др., 1994), работы «Афганец и молитва», «Мост чести» (оба — 1997), «Сююмбика» (1999), «Туман», «Джайхун», «Сайхун» (все — 2010)Шаблон:Sfn. Особое место в творчестве Хабибуллина занимает фигура и прозведения Г. Тукая[1], которым художник посвятил ряд работ[12]. Критикой особо отмечено полотно «Вдохновение. Г. Тукай» (2011)Шаблон:Sfn.

С 2008 года преподаёт основы монументально-декоративного искусства на кафедре монументально-декоративного искусства, живописи и искусствоведения Казанского государственного института культуры по курсу [1][4]. Также был доцентом КНИТУ и преподавал на кафедре дизайна[13]. Является членом Союза художников России и Международной ассоциации искусств при ЮНЕСКО[4]. Участник республиканских и всероссийских выставок, персональныйх экспозиций в Ташкенте (1987) и Казани (1994)Шаблон:Sfn. Работы Хабибуллина находятся музеях Узбекистана и Татарстан, в ряде галерей и в частных коллекциях за рубежомШаблон:Sfn[7].

Награды

Личная жизнь

Женат, имеет двух сыновей от первого брака[19]. Увлекается йогой и боевыми искусствами[1].

Примечания

Шаблон:Примечания

Литература

Шаблон:Refbegin

Шаблон:Refend

Ссылки

Партнерские ресурсы
Криптовалюты
Магазины
Хостинг
Разное

  1. ↑ 1,00 1,01 1,02 1,03 1,04 1,05 1,06 1,07 1,08 1,09 1,10 1,11 1,12 Шаблон:Cite web
  2. ↑ 2,0 2,1 2,2 2,3 2,4 2,5 Шаблон:Публикация
  3. ↑ 3,0 3,1 3,2 Шаблон:Cite web
  4. ↑ 4,0 4,1 4,2 4,3 4,4 Шаблон:Cite web
  5. ↑ Шаблон:Cite web
  6. ↑ Шаблон:Cite web
  7. ↑ 7,0 7,1 Шаблон:Cite web
  8. ↑ Шаблон:Cite web
  9. ↑ Шаблон:Cite web
  10. ↑ Шаблон:Cite web
  11. ↑ Шаблон:Cite web
  12. ↑ Шаблон:Cite web
  13. ↑ Шаблон:Cite web
  14. ↑ Шаблон:Cite web
  15. ↑ Шаблон:Cite web
  16. ↑ Шаблон:Cite web
  17. ↑ Шаблон:Cite web
  18. ↑ Шаблон:Cite web
  19. ↑ Шаблон:Cite web
Источник — http://wikihandbk.com/ruwiki/index.php?title=Русская_Википедия:Хабибуллин,_Озад_Гарифович&oldid=11220367