Русская Википедия:Ханов, Андрей Владимирович

Содержание

Текст

Текст

Текст

Текст

Текст

Текст

Текст

Текст

Текст

Андрей Владимирович Ханов (род. 22 декабря 1964) — российский художник. Участник «Концессия (арт-группа)», гуманитарного фонда «Свободная культура» («Пушкинская, 10 (арт-центр))». Участник выставок ленинградского андреграунда 1980-х: «Современный автопортрет»,, 1993 и других. Работы хранятся в коллекции альманаха Петрополь, в музее-заповеднике «Томская Писаница», Кемерово и в Музее нонконформистского искусства ,, Санкт-Петербург. Сведения о практике художника 1980-х хранятся в архиве Мичиганского университета, США.

Семья: Отец - Ханов Владимир Андреевич, ученый-оптик, Новосибирск. Мать - Еслилевич Светлана Викторовна, научный сотрудник, Новосибирск. Падчерица - певица Пелагея,.

Биография

• Родился 22.12.1964 во Новосибирском Академгородке в семье студентов-физиков. В школе увлекся рисованием. В 1973 году переехал в город Прокопьевск Кемеровской области. Один путешествовал по Памиру.
• С 1982 по 1983 год и учился в НЭТИ, рисовал музыку на репетициях рок-группы «Идея Фикс» Николая Гнедкова.
• В 1983—1985 годах служил в армии, в поселке Красный Яр Приморского края, путешествовал один по тайге и рисовал свои видения.

Ленинград

• В 1985 году переехал в Ленинград, где учился в ЛГУ им. А. А. Жданова. Научные работы были отвергнуты университетом, рекомендовано заняться художественным творчеством. Рисовал на крыше студенческого общежития университета в Петродворце.
• С 1986 года начал участвовать в выставках ленинградского арт-андеграунда и в общегородских выставках.
• В 1988 выставку художника «Авангард в Русском музее на заборе» , уничтожило ленинградское КГБ.
• В 1988 мастерская располагалась в арт-сквоте на Гангутской ул. 8. Затем, в сарае съёмного дома во Всеволожске.
• В 1989 вместе с художником Александром Орловым (Ян Сер) делил мастерскую в здании Андреевского рынка на Васильевском острове.
• В 1990 году, совместно с художником Светославом Чернобай организовал арт-свот на площади Мира (ул. Ефимова, 4).
• В 1991 году руководил студией живописи в ДКстудентов ЛГУ в Петродворце, мастерская находилась там-же.
• В 1992 году мастерская располагалась в арт-сквоте на Пушкинской, 10.
• В 1992—1993 годы, совместно с художником Владимиром Петуховым-Овсеенко создал арт-сквот на Первой Советской ул. 12.

Сибирь

• В 1993-1996 году переехал в Сибирь. Выставки в художественных музеях (Новосибирск, Томск, Иркутск) и исторических музеях разных городов (Новосибирск, Новокузнецк, Кемерово, Красноярск). Мастерские предоставляли музеи, университеты и комитеты по культуре, для подготовки выставок. Во время монтажа выставки в НХМ получил травму рук и стал инвалидом, но продолжил рисовать, зажимая кисть зубами. Совместно с известными учеными и художниками издавал альманах «Сибирское искусство». Ездил в экспедиции с археологам и путешествовал по Сибири один. Преподавал в художественном училище и детской художественной школе.
• В 1996 пережил клиническую смерть от переохлаждения в горах в Восточной Сибири.
• В 1997 издательство «Росса», Новосибирск издало его книгу «Сказки звёздного неба».

Лондон

• В 2000-х жил в Лондоне, изучал современную философию и занимался стрит-артом.

Москва

• В 2004 переехал в Москву.
• В 2015—2016 годах — резиденции в Доме творчества художников «Сенеж», Солнечногорск, Московская область.
• В 2016 самовольно захватил под мастерскую пустующий этаж здания в Кривоколенном переулке, 12, Москва, принадлежащем Российской Академии Художеств.
• В 2017 в галерее «Спичка», Солнечногорск, Московская область, состоялась премьера музыкальных проектов художника.
• В 2017—2019 годах работал в заброшенном поле между селом Дмитровское и поселком Петрово-Дальнее, Московская область, где устроил выставку.
• С 2018 года использует видео, питчинг, компьютер и виртуальную реальность. Участвует в российских, международных выставках, арт-фестивалях и арт-блокчейн мероприятиях.

Творчество

• Творчество художника относят к абстрактному искусству в эпоху постмодерна. (Оксана Лысенко, 1993).
• «Художественная практика — лирическая абстракция с включением фигуративных и знаковых элементов, а также к стрит-арт» (Олег Лейкинд, Дмитрий Северюхин, 2004).
• «Наслаждается цветом, линией, потоком краски, размышляя о вечном, представляя живопись как музыку». (Елена Ковешникова, 2012).
• «Рисует спонтанно возникающие образы всего светлого, что есть в душе». (Людмила Чекалина, 2013) .

• «В зеркальных пространствах Андрея Ханова всё оказывается равноценным, каждая пластическая клетка обладает суверенностью, содержит глубоко личную природу, открывая перед зрителем многослойное и всегда неожиданное зрелище». Используя технологии "зеркальной" образности, Андрей Ханов наглядно выявляет те ситуации, которые в сущности составляют изнанку нашей жизни, её иллюзорность или оборотную сторону наших желаний и надежд.» «В них прячутся и раскрываются миры нереализованных возможностей человека и даже общественных институций и формаций, в них таятся личные помыслы самого художника, исполняющиеся в волшебной драматургии, где царствует Алиса и Чеширский кот.» (Виталий Пацюков, 2021).
• «Творчество Ханова – это визуальные метафоры. Мысли, идеи, реальность и впечатления - все, из чего состоит человеческая жизнь, художник обращает в абстрактные образы, которые именует «смыслоформами» (Мария Филатова, 2021).
• «Все искусство Андрея это попытка дать сакральному началу проявить себя в человеческом мире» (Станислав Громаков, 2023).

Выражение духа времени

Виталий Пацюков называет художника — «переписчиком книги постистории визуальной культуры ленинградского (петербургского) авангарда начала 60-х годов», использующим «её демифологизированные руины для обнажения форм нашей стремительной виртуальной цивилизации.»

Абстрактный художественный образ гармонии души и мышления человека. Работа художника Андрея Ханова, смешанная техника, 450 х 1200 см, май 2020 г.

An abstract artistic image of the harmony of the soul and human thinking. Artwork by artist Andrei Khanov, mixed media, 450 x 1200 cm, May 2020.

Перформансы-высказывания теории искусства,

Питч-перформанс художника «Искусство и визуальная культура — противоположны» в ММСИ в 2016 году, цитируется университетскими исследователями культуры, искусства и языка в дискуссиях:

• о смыслах культуры в эпоху постмодерна,,
• о проблемах визуализации концептуальных представлений,
• о семиотике символа-архетипа и в контексте проблемы создания искусственного интеллекта,
• о социальной роли NFT
• о квантовой теории.

Отношение институций современного искусства

Архив RAAN Московского музея современного искусства «Гараж», совместно с музеем «Зиммерли» при «Ретгерс», государственном университете Нью-Джерси, США и исследовательским центром Восточной Европы университета Бремена, Германия, а также справочник петербургского искусства — Мичиганского университетат, США и энциклопедия «Санкт-Петербург», учреждённая Санкт-Петербургским комитетом по культуре и «фондом Лихачева») — относят практику художника к «ленинградскому андеграунду 1980-х — 1990-х годов» и «абстрактному искусству».

Научные статьи о художнике

1996. Лекции РУДН по культурологии, Реональда Ользина, статьи в Студопедии и Студфайлах.

2012. Евгения Демидова, главный хранитель музея-заповедника «Томская писаница».Научные сборники Омского и Алтайского госуниверситетов, музеев-заповедников «Шушенское» и «Томская Писаница»

2020. ІННОВАЦІЇ В РІШЕННІ ХУДОЖНЬОГО ТВОРУ НА ПРИКЛАДІ БЛОКЧЕЙН-АРТУ Джангірова, Аїда Шаміліївна

2020. «Философское письмо» (Станислав Громаков, PhD, саратовский государственный университет).

Некоторые выставки и акции

• 1988. «Авангард в Русском музее на заборе», Невский проспект, Ленинград.
• 1991. «Нарисованные заграждения против танков ГКЧП», Гостилицкое шоссе, ленинградская область.
• 1993. «Современный автопортрет», ЦВЗ «Манеж», Санкт-Петербург.
• 1993. «Мир религиозных образов — связь времён», ГМИР (государственный музей истории религии совместил работы художника с сакральной живописью всех эпох и конфессий из своей коллекции: Рембрандт, Андрей Рублёв, Кацусика Хокусай и другие).
• 1995. «Сибирская культура — связь времён», музей Новосибирского государственного университета.
• 1996. «Наскальная и современная живопись — связь времён», музей «Томская Писаница», Кемерово.
• 1997. «Праздник чистого чума», перформанс, площадка перед главным зданием Новосибирского государственного университета.
• 2012. «От мифа к современному искусству», музей КемГИКИ (кемеровского государственного института культуры).
• 2012—2013. «Орнаментализм — Терра инкогнито», московская муниципальная галерея «На Каширке».
• 2014. «Международная выставка памяти Рудольфа Гигера», «Дедалис-студи», Терамо,«Раппатони арт-фестиваль» Раппатони, Италия.
• 2014. «Классика абстракции», московская муниципальная галерея «Беляево», Москва.
• 2014. «Абстракция, архитектоника, джаз», московская муниципальная галерея «Нагорная», Москва.
• 2018. «Авангард на заборе 1988+30» (перформанс «Выставка в поле»), Петрово-Дальнее, Московская область.
• 2019. «Искусство и право», галерея «Тисеас» (Thiseas Art Gallery), Лимасол, Кипр.
• 2021. «Кавказская ривьера: баталии за рай». Сочинский художественный музей, Сочи., ДПИ, Москва.
• 2021. «III международная триеннале современной графики», новосибирский художественный музей.
• 2021. «За парад отвечаю я, Вахтангов», московская муниципальная галерея «A3», Москва.
• 2023. «Референсы сознания. От наскального искусства до Digital-Art», Кузбасский центр искусств, Кемерово.

Ссылки

Полный список выставок из архива художника.