Русская Википедия:Хилл, Эндрю
Шаблон:Однофамильцы Шаблон:Музыкант Эндрю Хилл (Шаблон:Lang-en, 1931—2007)[1] — американский джазовый пианист и композитор. Музыкальный критик Джон Фордхэм говорил о Хилле, как об «уникально одаренном композиторе, пианисте и педагоге», хотя «большую часть своей карьеры он был известным лишь внутри джазового мира»[2]. Его лучшие работы были записаны на Blue Note Records.
Жизнь и карьера
Эндрю Хилл родился в Чикаго, Иллинойс (в некоторых ранних источниках ошибочно указан Порт-о-Пренс, Гаити) в семье Уильяма и Хатти Хилл. Его брат Роберт был певцом и играл на скрипке[3]. Начал играть на пианино в возрасте тринадцати лет, будучи вдохновленным Эрлом Хайнсом. Ещё тинэйджером Эндрю выступал с местными ритм-эн-блюз-группами и гастролирующими джаз-музыкантами, включая Чарли Паркера и Майлза Девиса. Вспоминая это время в одном интервью, Хилл рассказывал, что его первыми шагами в музыке были игра на аккордеоне и чечётка в различных talent show Чикаго в сороковых.
В 50-м он выучил свои первые блюзовые темы на фортепиано, а в 53-м получил первую работу в группе Пола Уильямса. В то время он играл и на баритон-саксофоне, но именно выступления в качестве пианиста принесли ему локальную известность и знакомства с музыкантами. Некоторое время Эндрю гастролировал с «Королевой Блюза» Диной Вашингтон, но в начале 60-х осел в Нью-Йорке. Здесь, на лейбле Blue Note, были сделаны записи, сделавшие ему имя в мире джаза. С 63-го по 70-й были записаны 12 альбомов, в которых поучаствовали такие пост-боп-музыканты как Джо Чамберс, Ричард Девис, Эрик Долфи, Бобби Хатчерсон, Джо Хендерсон, Фредди Хаббард, Элвин Джонс, Вудди Шоу, Тони Уильямс и Джон Гилмор.
После 60-го он не часто появлялся на сторонних записях, сконцентрировавшись на своих, но и здесь были запоминающиеся работы, к примеру, альбом Dialogue Бобби Хатчерсона и Our Thing Джо Хендерсона.
Перебравшись в Калифорнию, Хилл стал доцентом [Университета Портленда] и организовал программу Summer Jazz Intensive. Кроме того он продолжал выступать и проводить семинары и лекции, в том числе в университете Торонто и Гарварде.
Последний концерт Эндрю Хилл сыграл 29-го марта 2007 в церкви Троицы в Нью-Йорке, куда он вернулся в 90-х. Меньше чем через месяц он умер в своем доме в Джерси от рака легких.
В мае 2007 он посмертно стал почетным доктором музыкального колледжа Беркли.
Стиль
Наибольшее влияние на Хилла оказали Телониус Монк, Бад Пауэлл и Арт Тэйтум. «Монк для меня как Равель и Дебюсси, в плане вклада личности в свою музыку», — сказал он в интервью 1963 года. Влияние Пауэлла было ещё значительнее, но Хилл видел в его музыке определенный тупик: «Если ты остаешься с Бадом надолго, ты начинаешь звучать как он, даже если делаешь что то, чего он не делал никогда». Арта Татума Эндрю Хилл называл «воплощением современной игры на фортепиано».[4]
Хилл создал уникальную смесь хроматического хода с модальной, и, иногда, свободной импровизацией. Хотя его музыку часто классифицируют как авангард, она имеет мало общего с атональными импровизациями Сесила Тейлора. Его ранние работы, такие как Point of Departure, с участием Эрика Долфи, показывают желание двигаться вперед, не порывая, однако, с традициями предыдущих поколений. Некоторые его композиции могут быть задумчивыми, при этом в своей игре он зачастую шёл против ритмической картины. Вообще ритмическая и гармоническая сложность была отличительной чертой его композиций и выступлений.
В 2001-м году альбом Dusk был выбран лучшей пластинкой года журналами Down Beat и JazzTimes, а несколько его записей на Blue Note были переизданы или изданы впервые благодаря привлеченному этим вниманию.
Дискография
Как лидер
Шаблон:Col-begin Шаблон:Col-break
- 1963: Black Fire
- 1963: Smokestack
- 1964: Judgment!
- 1964: Point of Departure
- 1964: Andrew!!!
- 1965: Pax (издан 2006)
- 1965: Compulsion!!!!!
- 1966: Change (издан 2007)
- 1968: Grass Roots
- 1968: Dance with Death (издан 1980)
- 1969: Lift Every Voice
- 1969: Passing Ships (издан 2003)
- 1965-70: One for One (издан 1975)
- 1989: Eternal Spirit
- 1990: But Not Farewell
- 2006: Time Lines
- East Wind Records
- 1975: Blue Black
- 1975: Hommage
- 1976: Nefertiti
- Soul Note
- 1980: Strange Serenade
- 1980: Faces of Hope
- 1986: Shades
- 1986: Verona Rag
- SteepleChase Records
- 1974: Invitation
- 1975: Divine Revelation
- Freedom Records
- 1975: Spiral
- 1975: Live at Montreux
- Palmetto Records
- 1999: Dusk
- 2002: A Beautiful Day
- Other labels
- 1959: So In Love (Warwick)
- 1979: From California with Love (Artists House)
- 1993: Dreams Come True (Joyous Shout!) with Chico Hamilton
- 1998: Les Trinitaires (Jazzfriends)
- 2003: The Day the World Stood Still (Stunt) with Jazzpar Octet + 1
Compilations
- Mosaic Select 16: Andrew Hill
- Mosaic Select 23: Andrew Hill-Solo
Принял участие
Шаблон:Col-begin Шаблон:Col-break With Walt Dickerson
- To My Queen (Prestige Records, 1962)
With Rahsaan Roland Kirk
- Domino (1962)
With Jimmy Woods
- Conflict (Contemporary Records, 1963)
With Hank Mobley
- No Room for Squares (1963)
With Joe Henderson
- Our Thing (1963)
Шаблон:Col-break With Bobby Hutcherson
- Dialogue (1965)
With Russel Baba
- Earth Prayer (1992)
With Reggie Workman
- Summit Conference (1994)
With Greg Osby
- The Invisible Hand (Blue Note, 2000)
Примечания
Ссылки
- Official Andrew Hill Website
- Andrew Hill @ Boosey & Hawkes
- Andrew Hill Discography at www.JazzDiscography.com
- Andrew Hill discography / sessionography
- Шаблон:Find a Grave
- Washington Post obituary
- Obituary and Biography by Garrick Feldman
- RBMA Radio On Demand — Sound Obsession — Volume 10 — Andrew Hill Tribute — Kirk Degiorgio (The Beauty Room, As One)
Шаблон:Зал славы джаза Шаблон:Authority control
- ↑ Mandel, Howard (April 20, 2007) «Andrew Hill: 1931—2007» All About Jazz. Retrieved April 20, 2007. During his lifetime, Hill’s year of birth was always given as 1937.
- ↑ Fordham, John (April 23, 2007) «Andrew Hill: A great jazz original, he was a pianist, teacher and composer» The Guardian. Retrieved January 1, 2011.
- ↑ Feather, Leonard. Original liner notes to Judgment!
- ↑ Spellman, A. B. Original liner notes to Black Fire.
