Русская Википедия:Хищники (фильм, 1964)

Материал из Онлайн справочника
Перейти к навигацииПерейти к поиску

Шаблон:Фильм

«Хищники» (Шаблон:Lang-fr) — художественный фильм знаменитого французского режиссёра Рене Клемана, вышедший в 1964 году. Сценарий фильма создан на основе романа «Дом удовольствий» (Шаблон:Lang-en) американского писателя Дея Кина.

Сюжет

Марк Морель, «манипулятор картами, теннисными ракетками и машинами», во время пребывания в США заводит роман с женой богатого американского гангстера МакКинга. Он возвращается во Францию, а по его стопам уже идут убийцы, которые должны привезти его голову их боссу. Его захватывают в гостинице в Монте-Карло и вывозят на пустынное побережье Средиземного моря. Марку удается бежать, угнав автомобиль и направив его к обрыву. В разорванной одежде и с кровоподтеками, он автостопом добирается до ближайшего города и прячется среди бездомных в церковном приюте. Там он привлекает к себе внимание гламурной пары американского происхождения: Барбары и Мелинды, совершающих регулярные благотворительные визиты. Женщины предлагают Maрку работу шофёром, проживание и питание, и он охотно соглашается, потому что убийцы проследили его до приюта. Барбара, богатая вдова, живёт в роскошном особняке в неоготическом стиле с её бедной двоюродной сестрой, Мелиндой, которую она использует как служанку. Первым делом Барбара забирает у Марка паспорт, но он не собирается задерживаться у них надолго. В день, когда Марк пытается бежать в Париж, Барбара отправляет на его поиски Мелинду, и, спасаясь от убийц, ему приходится вернуться назад. Очень быстро молодой человек начинает понимать, что является пешкой в какой-то игре. На самом деле на вилле находится ещё один обитатель: его зовут Венсан, и полиция разыскивает его за убийство мужа его любовницы, Барбары. Паспорт Марка нужен Венсану для новой идентичности и выезда из страны. Однако Марк преуспевает в соблазнении Барбары, и та решает предать бывшего возлюбленного. Со своей стороны, Мелинда влюбляется в Maрка и пытается оторвать его от Барбары. Для достижения этой цели она заставляет мужчин поверить, будто Барбара обманывает их обоих, и Венсан убивает Барбару. Тем временем преследователи Марка проникают на виллу и в свою очередь убивают по ошибке Венсана. Марк кладёт оба трупа в багажник автомобиля и пытается сбежать с Мелиндой. Однако она делает всё, чтобы привлечь внимание полиции. Обвиняемый теперь в двух убийствах, которых он не совершал, Марк не имеет другого выхода, кроме как сменить Венсана в его тайнике на долгие годы.[1]

Исполнители главных ролей

Фильм Хищники — третья из совместных работ Алена Делона с режиссёром Рене Клеманом, которые сам Делон называл в числе его любимых фильмов.[2] Здесь Ален Делон на пике своей европейской славы и на пути к новой цели: покорить Голливуд.[3]

Хищники кладёт начало европейской фазы Джейн Фонды, когда она пыталась утвердить себя в качестве актрисы на её собственных условиях. В своей автобиографии «Моя такая длинная жизнь» (Шаблон:Lang-en), Фонда вспоминала:

Шаблон:Начало цитаты(...) Французский режиссёр Рене Клеман прилетел в Лос-Анджелес, чтобы передать мне идею фильма, в одной из главных ролей которого будет Ален Делон (...) Я согласилась. Мне понравилась идея положить расстояние в океан между мною, Голливудом и длинной тенью моего отца. Кроме того, Франция была тогда на вершине Новой волны, с молодыми режиссёрами, как Трюффо, Годар, Шаброль, и Маль, и Вадим. Клеман был в годах и не был частью этой Новой волны, но он снял гениальные Запрещённые игры.Шаблон:OqШаблон:Конец цитаты

По словам биографа Кристофера Андерсена (Шаблон:Lang-en) в книге «Гражданка Джейн: бурная жизнь Джейн Фонды» (Шаблон:Lang-en) «ещё до начала съёмок Джейн закрутила роман»:[4]

Шаблон:Начало цитатыЯ, несомненно, влюблюсь в Алена Делона. Я могу играть любовные сцены, только когда я влюблена в своего партнёра.Шаблон:OqШаблон:Конец цитаты

За несколько недель до приезда Джейн Фонды Делон прекратил длительные отношения с актрисой Роми Шнайдер.[4]

По поводу «Хищников» Фонда позже высказалась так:

Шаблон:Начало цитатыТам не было никакого сценария и очень мало организации (...) Это меня ошарашило, потому что я привыкла работать в структурированной системе. Там было слишком много игры на слух, на мой взгляд. Но Клеман всё же замечательный режиссёр.Шаблон:OqШаблон:Конец цитаты

Несмотря на то, что Фонда невысоко оценивает большинство фильмов, которые она сделала во время своего временного европейского пребывания, она выглядит шикарно в «Хищниках» и её исполнение интереснее смотреть, чем некоторые из её более поздних, более пристойных работ после того, как она стала «серьёзной», оскароносной актрисой.[4]

Шаблон:Начало цитатыЯ не очень хорошо говорила по-французски, и я совсем не понимала многое из того, что происходило. Единственные люди, которые действительно оценили этот фильм, почему-то были наркоманами. Они подходили ко мне и многозначительно подмигивали. Но я очень рада, что я снялась в нём, потому что он привёл меня во Францию, и я встретила Вадима.Шаблон:OqШаблон:Конец цитаты

С Вадимом Фонда познакомилась в Париже до съёмок Хищников и тогда отклонила его предложение сняться в ремейке Карусели Но во время съёмок фильма они снова встретились и начался роман, который приведёт к браку и совместной работе в четырёх проектах в кино.[4]

Лоле Олбрайт[5] было дано немного возможностей, чтобы блистать в главных ролях в течение своей карьеры, но исключения были яркими и незабываемыми: это сочные роли поддержки с Кирком Дугласом в Чемпионе (1949) и Фрэнком Синатрой в «Нежном капкане» (Шаблон:Lang-en) (1955), трогательное исполнение стареющей стриптизёрши в нашумевшей инди-драме Холодный ветер в августе (Шаблон:Lang-en) (1961) и пронзительное выступление в фильме Господь любит утку (Шаблон:Lang-en) (1966). В Хищниках Олбрайт играет в расцвете зрелой красоты: она редко выглядела более великолепно и сексуально.[4]

Музыка

Нуарную палитру фильма поддерживает великолепная музыка Лало Шифрина. Начинающий аргентинский композитор прибыл в Париж в 1963 году, где встретил Клемана и написал для него одну из своих первых крупных работ для кино. О важности этого произведения в его карьере Шифрин говорил следующее: «Если сравнить мою карьеру с домом, то „Хищники“ являются фундаментом». Композитор демонстрирует здесь всю свою любовь к джазу и свингу в сочетании с более современным подходом, унаследованным из языка музыкантов 20-го века,таких как: Оливье Мессиан, Арнольд Шёнберг, Пьер Булез, Витольд Лютославский. Хищники — это прежде всего великолепная главная тема, представленная в начальных титрах, которая приобрела некоторую известность благодаря каверам Клода НугароLe chat») и джазового органиста Джимми СмитаThe Cat»).[6]

Шаблон:Начало скрытого блока Шаблон:Tracklist Шаблон:Конец скрытого блока

Приём

Фильм вышел в Париже в июне 1964 года, когда кинотеатры меньше заполнены, а некоторые даже закрыты. Тем не менее, он будет иметь один из самых высоких рейтингов: 378 563 зрителей в Париже и 1 414 481 во Франции.[3]

Фильм имел также успех в других европейских странах, как и по обе стороны Атлантики.[2]

Критика

Мнения критиков о фильме, однако, были неоднозначными.

Французская газета «Le Monde» по прошествии 50-ти лет заключает:

Шаблон:Начало цитатыФильм «Хищники» был довольно плохо принят; и если это правда, что он немного хуже, чем На ярком солнце, тем не менее это очень красивая, сложная и стильная вариация на тему заточения, замечательно снятая в чёрно-белом великим кинематографистом Анри Декаэ.Шаблон:OqШаблон:Конец цитаты

Большинство критиков США после выхода Хищников оценило фильм как трэш. Одним из самых больших обвинений хулителей работы Клемана явилась проблема многих фильмов с международным актёрским составом, связанная с неудачным дубляжом англоговорящих исполнителей. Эта языковая проблема для некоторых усугубилась их неприятием трактовки Клеманом истории в стиле нуар, который предпочёл сосредоточиться на чувственности и обманчивой привлекательности сексуальных главных героев, перемещённых из захудалой городской среды оригинального романа на солнечные средиземноморские окрестности. Некоторые рецензенты не поняли также скрытую режиссёрскую иронию и жаловались на декадентских и «больных» персонажей фильма. Чувства других рецензентов были оскорблены, якобы, полным несоответствием задорной, игривой музыки Лало Шифрина тёмному тону фильма.[4]

Так журналист Говард Томпсон (Шаблон:Lang-en) передал своё впечатление вThe New York Times:

Шаблон:Начало цитатыДолжно быть выдающимся достижением режиссёра Рене Клемана заманить Джейн Фонду и Лолу Олбрайт на французскую Ривьеру для унылой ахинеи под названием Joy House'. Картина... — абсолютная, претенциозная туфта. Даже пышный Лазурный Берег, много потерявший в черно-белом изображении, выглядит серым и грязным в этом Метро-Голдвин-Майер релизе... А дом! Это хаотичная вилла — «неоготика» — по словам самой мисс Фонды, и то же самое относится к сценарию и общему действию... Г-н Клеман должен был выставить этих больных, тупых персонажей на яркое солнце — то есть, загрузить их в тот Роллс-Ройс и из заплесневелого особняка вытряхнуть их на пляж Ривьеры на солнце и свежий воздух. Если какой дом и нуждается в проветривании, то это Joy House. Шаблон:OqШаблон:Конец цитаты

Не менее суровым был отзыв кинокритика Стэнли Кауфмана (Шаблон:Lang-en) в The New Republic:

Шаблон:Начало цитатыВопрос о развитии Джейн Фонды в исключительно хорошую актрису, что, по-моему, вполне возможно, омрачается её плохим выбором средств. Её последний фильм является абсурдным... Резюме глупого сюжета излишне.Шаблон:OqШаблон:Конец цитаты

И, наконец, издёвка кинокритика и академика Джудит Крист (Шаблон:Lang-en), которая поместила Joy House в первый десяток списка худших фильмов за 1965 год:

Шаблон:Начало цитатыМисс Фонда имеет какую-то таинственную власть над мисс Олбрайт. Это ещё не всё, что мисс Фонда имеет — или, по крайней мере, пытается на это указать поочерёдным воплощением в Безумную из Шайо, Бэби Джейн, и в своего отца, Генри; она больной ребёнок вдобавок.Шаблон:OqШаблон:Конец цитаты

Но в 2008 году американский кинокритик и адъюнкт-профессор киноведения Майкл Аткинсон (Шаблон:Lang-en) в блоге IFC описал фильм, как «довольно восхитительный саспенс Рене Клемана 1964 года», какого «не было давно: изящный, непринужденный, веселый, неприхотливый».[7]

Шаблон:Начало цитатыJoy House — это не великий фильм (он не такой роскошный, как На ярком солнце по Патриции Хайсмит), но это просто хорошее кино, не претенциозное и респектабельное, и милое, и я предпочел бы посмотреть его ещё раз, чем вытерпеть пытку очередной $120-миллионной экранизацией комикса.Шаблон:OqШаблон:Конец цитаты

Актёрский состав

  • Ален Делон — Марк
  • Джейн Фонда — Мелинда
  • Лола Олбрайт — Барбара Хилл
  • Соррел Бук — Гарри
  • Карл Стюдер — Лофтус
  • Андре Умански — Венсан
  • Артур Ховард — преподобный Нельсон
  • Аннетта Пуавр — работница
  • Джордж Гейнс
  • Беретт Аркайя — Диана
  • Марк Мацца — корсиканец
  • Жак Безар — Наполеон
  • Жан-Пьер Оноре — Шнайдер
  • Жорж Дукинг — бродяга
  • Ник дель Негро — Мик

Съёмочная группа

Примечания

Шаблон:Примечания

Ссылки

Шаблон:Библиоинформация Шаблон:Фильмы Рене Клемана

  1. www.cineclubdecaen.comRené Clément — 1964 Les félins
  2. 2,0 2,1 Alexandre ClementLes félins, René Clément, 1964. 07.04.2015
  3. 3,0 3,1 www.boxofficestory.comLes félins. 27.02.2016
  4. 4,0 4,1 4,2 4,3 4,4 4,5 Ошибка цитирования Неверный тег <ref>; для сносок autogenerated3 не указан текст
  5. Шаблон:Imdb name
  6. Quentin BillardLes félins (1964)
  7. Michael AtkinsonOn DVD ”Joy House” 05.08.2008