Русская Википедия:Цирцея (картина Уотерхауса)

Материал из Онлайн справочника
Перейти к навигацииПерейти к поиску

Шаблон:Произведение искусства «Цирцея»[1] (Шаблон:Lang-la) — картина английского художника Джона Уильяма Уотерхауса, написанная в 1892 году. Это его второе изображение классического мифологического персонажа Цирцеи после картины «Цирцея подает бокал Одиссею» (1891). Картина основана на одной из легенд Овидия в «Метаморфозах», в которой Цирцея превращает Сциллу в морское чудовище исключительно потому, что Главк презрел романтическое чувство богини магии в надежде вместо этого добиться любви Сциллы. Позже Уотерхаус вернулся к теме Цирцеи в третий раз в своей картине «Волшебница» (ок. 1911). «Цирцея» входит в коллекцию Художественной галереи Южной Австралии в Аделаиде, где также находится полотно художника «Фавориты императора Гонория»[2].

Сюжет и описание

Миф о Цирцее, Главке и Сцилле берёт свое начало в книге XIV «Метаморфоз». Конкретная сцена, на которой Уотерхаус основывает эту картину, встречается в строках 51-65 эпической поэмы:

<poem>

Был там затон небольшой, заходивший под своды пещеры, — Скиллы любимый приют; в то место от моря и неба Летом скрывалась она, когда солнце стояло на высшей Точке, когда от дерев бывают кратчайшими тени. Этот богиня затон отравляет, сквернит чудодейной Смесью отрав; на него она соком зловредного корня Брызжет; тёмную речь, двусмысленных слов сочетанье, Трижды по девять раз чародейными шепчет устами. Скилла пришла и до пояса в глубь погрузилась затона. — Но неожиданно зрит, что чудовища некие мерзко Лают вкруг лона её. Не поверив сначала, что стали Частью её самое, бежит, отгоняет, страшится Песьих дерзостных морд, — но в бегство с собою влечёт их. Щупает тело своё, и бедра, и икры, и стопы, — Вместо знакомых частей обретает лишь пасти собачьи.[3]

</poem>

Версия Уотерхауса показывает Цирцею, парящую над водой в пещере, которая выливает ярко-зелёный яд в воду затона. Под её ногами «лающие формы» Сциллы уже кружатся в бурлящей глубине внизу; чудовищное превращение идёт полным ходом. Однако, ни человеческая форма Сциллы, ни её форма монстра не являются здесь акцентом. Скорее, сила серьёзного лица Цирцеи и ощутимая ревность управляют этой сценой, поскольку яркие цвета акцентируют фигуру богини.

Анализ

Файл:Waterhouse, Circe Invidiosa, detail.jpg
«Цирцея». Деталь.

Хотя эта картина — дань уважения Овидию, Уотерхаус воплощает классику творческими и поэтическими способами. Энтони Хобсон описывает картину как «наделённую аурой угрозы, которая во многом связана с мощной цветовой гаммой глубокого зелёного и синего, так хорошо использованной [Уотерхаусом]»[4]. Эти цвета «близки к витражам или драгоценностям» согласно Глисону Уайту[5]. Джудит Ярналл также разделяет мнение о цвете и ​​упоминает «целостность линий» в картине. Она говорит, что взятые вместе первые две Цирцеи Уотерхауса поднимают вопрос: «Она богиня или женщина?»[6] Цирцея Инвидиоса иллюстрирует эксперименты Уотерхауса с архетипом роковой женщины, который пронизывал огромное количество произведений искусства конца XIX века. С другой стороны, Крис Вудс утверждает, что изображённая Уотерхаусом Цирцея не является полностью злым, разрушительным или чудовищным персонажем, как в картинах с женскими мифологическими фигурами Гюстава Моро или других европейских символистов. На этой картине Цирцея показана трагической фигурой: она «не не силах справиться с тем, что делает, и скорее сожалеет об этом»[7].

См. также

Примечания

Шаблон:Примечания Шаблон:Уотерхаус

  1. Шаблон:Cite web
  2. Art Gallery of South Australia: Collection
  3. Овидий Метаморфозы, книга XIV, строки 51-65.
  4. Hobson, Anthony. 1989. J. W. Waterhouse. Oxford: Phaidon Christie’s. pages 48-49, 52. Шаблон:ISBN
  5. White, Gleeson. 1909. The Master Painters of Britain. International Studio. page 318.
  6. Yarnall, Judith. 1994. Transformations of Circe: The History of an Enchantress. University of Illinois Press. page 166
  7. Woods, Christopher. 1981. The Pre-Raphaelites. The Viking Press. page 144.