Русская Википедия:Шеру, Луиза
Шаблон:Персона Мадам Луиза Шеру (Шаблон:Lang-fr; род. 1866—1955) — урождённая Луиза Лемар, одна из выдающихся кутюрье своего поколения и одна из первых женщин, управляющих крупным французским модным домом.[1] Её салон находился на Вандомской площади в Париже под названием Chéruit с 1906 по 1935 год. Шери так же знаменита, благодаря картинам французского художника, Поля Эллё, с которым их связывали романтические отношения[2], её имя упоминалось в двух знаменитых литературных произведениях: «В поисках утраченного времени» Марселя Пруста и «Мерзкие тела» Ивлина Во.[3] Её имя также часто ассоциируется с фотографиями Эдварда Стейхена, его любимая модель, Марион Морхаус, часто демонстрировала платья марки Chéruit для журнала Vogue в 1920-х гг.[4]
Юность и карьера
Согласно данным музея Карнавале, мадам Шеру (Луиза Лемар) родилась 9 июня 1866 года. Журнал «Vogue» описывал её как «женщину эпохи Людовика XVI, поскольку ей присущи изящество, экстравагантные вкусы и изысканное очарование тех французских дам, которые жили в дореволюционную эпоху.»
Мать Луизы была швеёй. В конце 1880-х годов Луиза получила профессиональное образование в области пошива одежды в компании Raudnitz & Cie, расположенной в самом центре Парижа.[5] Салон мадам Шеру нравился женщинам, которые хотели носить наряды, отражающие молодость и простоту, сшитые из лучших тканей.[6] Благодаря своему таланту и упорному труду, Шеру и её сестра Мари Хюет,[7] заняли ведущие позиции в фирме. 28 августа 1895 года Луиза вышла замуж за Проспера Шеру, который поддерживал её творческие таланты и внёс свой вклад в развитие её карьеры.
Мадам Шеру помогла начать карьеру модельеру, Полю Пуаре, одному из самых изобретательных дизайнеров начала двадцатого века, купив его коллекцию из двенадцати проектов в 1898 году.[8] К 1900 году на этикетках, пришитых к одежде, созданной в салоне Raudnitz, прибавились слова: Raudnitz & Cie, Huet & Chéruit Srs., 21, Вандомская площадь, Париж — с именами сестёр.[9]
1906—1914
В 1906 году модный салон с более чем 100 сотрудниками стал полностью принадлежать Шеру и был переименован в «Chéruit».[10] Салон занимал знаменитый отель «De Fontpertuis» на Вандомской площади, построенный в 17 веке Пьером Буле. Луиза Шеру поручила архитектору расширить помещение для обслуживания своей растущей клиентуры. В 1910 году мадам Шеру была одним из самых знаменитых дизайнеров Парижа, за открытием её последних коллекций пристально следила пресса, её образ рисовали ведущие художники, а её имя упоминал Марсель Пруст в своих воспоминаниях о прошлом.[11]
В 1910 году один репортер писал: Благодаря своему оригинальному, тонкому вкусу мадам Шеру вознесла свой модный салон на первое место не только в Париже, но и во всем мире.[12] Шеру усовершенствовала для своих клиентов-аристократов творческие излишества некоторых своих современников, предлагая мягкие, женственные, богато украшенные платья, которые помогли трансформировать высокую моду в прет-а-порте.
В 1912 году мадам Шеру подписала контракт на сотрудничество с Люсьеном Фогелем для выпуска модного журнала «La Gazette du Bon Ton». К проекту присоединились шесть других парижских дизайнеров — Жорж Дюйе, Жак Дусе, Жанна Пакен, Поль Пуаре, Редферн и Уорт, Чарльз Уорт. Фогель нанял ведущих художников в стиле ар-деко, чтобы заполнить страницы журнала яркими иллюстрациями дизайнеров наряду с эссе известных писателей.[13] Журнал печатал изображения на тонкой бумаге, используя дорогую технику трафарет, что делало его поистине эксклюзивным изданием для демонстрации последних коллекций кутюрье.[14] Мадам Шеру нравился художественный стиль Пьера Бриссо, он создал большинство иллюстраций к её работам, появлявшихся на страницах журнала.
Эстетика мадам Шеру была традиционно женственной, включающей мягкие ткани, пастельные тона и редкие вышивки, но она была новаторской в линии и крое. В конце 1911 года она представила кринолиновое платье, пышное на бедрах и сужающееся к подолу длиной до лодыжек, что напомнило французскую придворную моду XVIII века.[15] Изящные вечерние платья, возможно, были её сильной стороной, но она также была искусна в элегантной повседневной одежде.
Наряды от Chéruit 1912—1914 года
-
Вечернее платье, 1912 год.
-
Вечернее платье , 1912 год.
-
Городское платье, январь 1913 год.
-
Платье для приема гостей, 1913 год.
-
Летнее платье, 1913 год.
-
Пляжное платье, 1913 год.
-
Мать с детьми, 1913 год.
-
Платье для садовой вечеринки, 1913 год.
-
Автомобильное пальто, 1913 год.
-
Летнее платье, 1914 год.
-
Дневное платье, 1914 год.
-
Пальто, 1914 год.
Когда началась Первая мировая война, большинство парижских модных домов закрылись или сократили производство, но салон Chéruit продолжал работать.[16] Однако в 1914 году, после скандала, связанного с её любовником, австрийским дворянином и военным офицером, которого обвинили в шпионаже, Шеру была вынуждена скрыться, что стало концом её известности во французском обществе. Несмотря на слухи о том, что она была виновна в шпионаже в пользу немцев и угрозе казни, Шеру сохраняла непоколебимое влияние в своей компании.[17] В начале 1915 года салон Chéruit был приобретен его директорами, мадам Вормсер и Боулангер, которые, как заметил журнал Vogue, сохранили салон в его первоначальном виде, привнеся в него много оригинальности.»[18]
Помимо вечерних платьев, дом славился шикарными киношными образами, мехами, нижним бельём, свадебными платьями и аксессуарами, даже детской одеждой из вискозы.[19] Очарованные эффектом перелива на ткани, Шеру и её дизайнеры работали с тафтой, ламе и газом и следили за последними модными тенденциями, например, рисовали вручную кубистические узоры на платьях, пальто и других предметах одежды. Эти поразительные творения привлекли внимание звезд немого кино, таких как Джинн Иглс.[20]
После войны стали модными простые силуэты, характерные для таких дизайнеров, как Жан Пату и Коко Шанель. Роскошный стиль мадам Шеру утратил свою привлекательность, и в 1923 году она вышла на пенсию. Но в течение более чем десяти лет салон продолжал шить красивые наряды, включая стили Флэпперы, которые определяли эпоху джаза. В середине-конце 1920-х годов бренд особенно ассоциировался с фотографом Эдвардом Штайхеном и его образами для Vogue.[21]
По данным музея Карнавале, мадам Шеру умерла в 1955 году.
Наследие
Наряды от Chéruit можно найти в коллекциях крупнейших музеев, включая Метрополитен-музей искусств в Нью-Йорке.[22] В 2008 году модный салон был восстановлен на своем первоначальном месте Вандомская площадь,21 в Париже.[23]
Примечания
- ↑ Childs Gallery, Paul César Helleu: «Madame Chéruit» (1900), commentary about a portrait, downloaded 31 March 2012
- ↑ Richard Dormant, ed., James McNeill Whistler (1995), p. 276.
- ↑ Marcel Proust (1919), À la recherche du temps perdu, tome 5, p. 165, «… Non, répondait Elstir, mais cela sera. D’ailleurs, il y a peu de couturiers, un ou deux, Callot, quoique donnant un peu trop dans la dentelle, Doucet, Chéruit, quelquefois Paquin. Le reste sont des horreurs.»; Evelyn Waugh, Vile Bodies and Black Mischief (1958), p. 46.
- ↑ "Cheruit’s Gown of Glittering Jet, " Vogue, May 1, 1927, p. 59.
- ↑ M.D.C. Crawford, The Ways of Fashion (1948), p. 56.
- ↑ Linda Walters, and Patricia Cunningham, ed., Twentieth-Century American Fashion (2005), p.21
- ↑ Шаблон:Cite news
- ↑ The Metropolitan Museum of Art, Heilbrunn Timeline of Art History, «Paul Poiret (1879—1944)»
- ↑ The Metropolitan Museum of Art, Wedding Dress, Raudnitz and Co. — Huet and Chéruit (1900), digital image of dress label
- ↑ Archivi della Moda del Novecento, Madeleine Chéruit, atelier
- ↑ Marcel Proust (1919), À la recherche du temps perdu, tome 5, p. 165.
- ↑ La Ville lumière : Anecdotes et documents historiques, ethnographiques, littéraires, artistiques, commerciaux et encyclopédiques, Paris: Paris Direction et Administration, 1909, p. 97 (translated from French)
- ↑ Mary E. Davis, Classic Chic: Music, Fashion, and Modernism (2006).
- ↑ Antique Print Club, search: «Bon Ton» (Fashion/Pochoir) Шаблон:Webarchive, downloaded 31 March 2012
- ↑ «In Paris it is Written, 'Elegance Oblige,'» Vogue, January 15, 1912, p. 21; "The Designers Open Their Doors, " Vogue, April 1, 1912, p. 108.
- ↑ Vintage Fashion Guide, Cheruit, downloaded 31 March 2012
- ↑ "Lady Duff Gordon Discusses the American Style Situation, " American Cloak and Suit Review, November 1914, p. 115; M.D.C. Crawford, The Ways of Fashion (1948), p. 57; "It is the Skirt of the Times of Louis XV Which Cheruit Likes, « New York Times, October 4, 1914.
- ↑ Women’s Wear Daily, April 27, 1915; "The Blue Book of the Grande Maisons, " Vogue, December 15, 1915, p. 55.
- ↑ The Costume Gallery, Fashion Designers of Their Time, «Madeleine Cheruit, 1906—1935»
- ↑ Roaring Twenties, Classic Film Heroines, actress Jeanne Eagels
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ The Metropolitan Museum of Art, Search the Collections, «Madeleine Chéruit»
- ↑ Chéruit, 21, place Vendôme, Paris, website
