Русская Википедия:Эбботт, Джордж

Материал из Онлайн справочника
Перейти к навигацииПерейти к поиску

Шаблон:Однофамильцы Шаблон:Кинематографист

Джордж Фрэ́нсис Э́бботт[1][2][3] (25 июня 1887 — 31 января 1995) — американский продюсер, режиссёр, драматург, сценарист. Проявив интерес к драматургии во время учёбы в Рочестерском университете, Эббот изучал драматургию у Шаблон:Нп4 из Гарвардского университета, который рассказал начинающему писателю, как отказаться от такого лишнего багажа, как мотивация и подтекст, и сосредоточиться на «практическом вопросе, как сделать шоу». И это было то, что Эббот делал лучше всего в течение следующих 80 лет: он создавал множество шоу, как актёр, сценарист и режиссёр.

Его дебют на Бродвее состоялся в 1913 году в спектакле «Нечестная дама». В период с 1913—1924 года Эбботт начал заниматься написанием пьес, добившись своего первого успеха в качестве соавтора (вместе с Джеймсом Глисоном) пьесы «Падший парень» 1925 года; он не возвращался к актёрской деятельности до возрождения спектакля «Шаблон:Нп4» Торнтона Уайлдера в 1955 году. Самыми знаменитыми работами Эббота на сцене стали «Шаблон:Нп4», «Шаблон:Нп4», «Кокетка», «Приятель Джои», «Пижамная игра» и «Чёртовы янки»; в 1959 году был режиссёром и соавтором мюзикла «Шаблон:Нп4», удостоенного Пулитцеровской премии. Отличительными чертами работы Эбботта на сцене были быстрый темп, экономичность и готовность дать начинающим артистам наилучшие возможности; среди тех, чья карьера получила толчок благодаря Эбботту, были Ван Джонсон, Бетти Филд, Кэрол Бернетт, Шаблон:Нп4, Деси Арнас, Филлис Такстер, Гвен Вердон, Бетти Комден, Адольф Грин, Джером Роббинс и Леонард Бернстайн.

В 1930 году Эбботт работал над сценарием фильма «На Западном фронте без перемен», который получил две награды «Оскар» в номинациях «Лучший фильм» и «Лучший режиссёр»; примерно в то же время он снял ремейки двух фильмов Сесила Б. Демилля — «Шаблон:Нп4» (1930) и «Шаблон:Нп4» (1931). В 1963 году 76-летний Эббот опубликовал свою автобиографию «Мистер Эббот». В 1965 году Шаблон:Нп4 в Манхэттене был переименован в театр Джорджа Эббота.

Перешагнув столетний рубеж, Эббот прекратил свою режиссёрскую деятельность всего за несколько месяцев до своей смерти в возрасте 106 лет. Он умер от инсульта 31 января 1995 года в возрасте 107 лет. Эббот получил почётные докторские степени от университетов Рочестера и Майами; был внесён в Зал славы индустрии развлечений Западного Нью-Йорка и Шаблон:Нп4. В 1982 году получил премию Центра Кеннеди, а в 1990 году был награждён Национальной медалью США в области искусств.

Ранние годы

Джордж Эббот родился 25 июня 1887 года в Шаблон:Нп4, штат Нью-Йорк, у родителей Джорджа Беруэлла Эббота и Ханны Мэй Маклори. У Джорджа Эббота был родной брат Беруэлл Маклори Эббот и сестра ИзабельШаблон:Sfn. Позже семья Эббот переехала в город Шаблон:Нп4, в котором отец Джорджа был дважды избран мэром, и в честь него было названо городское пожарное депо — Abbott Hose CompanyШаблон:Sfn. Мама Эббота была членом «Общества Саламанки Саламагунди», местной литературной организации, посвящённой самосовершенствованию, изучению литературы и чтению статей на эти темыШаблон:Sfn. В 1898 году его семья переехала в Шайенн, штат ВайомингШаблон:Sfn. В Шайенне Эббот поступил в военную академию Кирни, где проучился полтора годаШаблон:Sfn, а после этого его семья переехала в Шаблон:Нп4, штат Нью-ЙоркШаблон:Sfn. В Гамбурге Эббот поступил в среднюю школу, где стал капитаном футбольной команды, а также занимался хоккеем, бейсболом и лёгкой атлетикой[4]Шаблон:Sfn. Помимо спорта, Эббот участвовал в театральных постановках, и был признан «самым выдающимся актёром» школы[4]Шаблон:Sfn.

В 1908 году Эббот поступил в Рочестерский университет и продолжил заниматься футболомШаблон:Sfn. На втором курсе Эббот вступил в драматический клуб, и исполнил главную роль в одной из постановок университетаШаблон:Sfn. В 1909 году Эббот решил, что хочет стать драматургом, и написал свою первую пьесу «Совершенно безобидный» для постановки в драматическом клубе университетаШаблон:Sfn. Главным героем был рассеянный профессор геологии, а сюжет представлял собой набор клише, заимствованных из фарс-комедий, которые были в моде в то время. Самая популярная ситуация в то время заключалась в том, чтобы найти повод переодеть мужчину в женскую одежду, а затем втянуть его в неловкие обстоятельства. «Возможно, я готовился к работе, которую мне предстояло выполнить много лет спустя — написанию книги „Где Чарли?“. В своё время „Совершенно безобидный“ имел успех у местной публики, и моя склонность к театру стала ещё более выраженной» — вспоминал ЭбботШаблон:Sfn. В 1911 году Эббот закончил университет и получил степень бакалавра искусств. Позже Эббот посещал Гарвардский университет, чтобы пройти курс по написанию пьес у Шаблон:Нп4[4][5]. Профессор Бейкер был вдохновляющим человеком и направлял все мысли и энергию на практическое дело — как сделать шоу. Он постоянно повторял: «Добейтесь наибольшего эмоционального результата от данной сцены». Под руководством Бейкера Эббот написал маленькую трагедию о жизни на ферме, в которой сын бросает вызов отцу и принимает на себя порку лошади, чтобы защитить свою мать. Она называлась «Глава семьи», и была поставлена в Гарвардском драматическом клубе в 1912 году[6]Шаблон:Sfn. Затем в течение года он работал автором, помощником и актёром в Шаблон:Нп4 в Бостоне[4]Шаблон:Sfn.

Карьера

В 1913 году Эббот переехал жить в Нью-Йорк, и каждый день посещал различные кастинги, в надежде найти хоть какую-нибудь работуШаблон:Sfn. Так в сентябре 1913 года он устроился актёром в Бродвейский Шаблон:Нп4Шаблон:Sfn. Эббот дебютировал в пьесе Шаблон:Нп4 и Шаблон:Нп4 «Нечестная дама» с Льюисом Стоуном в главной роли[7]Шаблон:Sfn. Спектакль открылся 25 ноября в Шаблон:Нп4Шаблон:Sfn, и выдержав 183 представления, закрылся в мае 1914 года[8].

Следующие два года были временем разочарований и неудач. Постепенно Эббот снизил свои стандарты. Он перестал искать новые роли в бродвейских шоу и начал искать любую работу — любую, лишь бы быть занятым, лишь бы заработать немного денег. Он играл в водевилях, ездил с глупым фарсом под названием «Какой-то малыш», играл роль раба в спектакле театральной школы Neighborhood Playhouse «Враги королевы» за зарплату в тридцать долларов в неделю. Много лет спустя, когда Эббот добился успеха на Бродвее, он встретил мисс Элис Льюисон, которая была его начальницей в Playhouse, и она рассказала случай, который Эббот не запомнил, но который звучит достаточно характерно. Однажды во время репетиции она спросила его, что он хочет делать в театре, и Эббот без колебаний ответил: «Писать, режиссировать и играть». Ей показалось очень забавным, что этот начинающий актёр говорит так уверенно — особенно потому, что позже он воплотил эти амбиции в жизньШаблон:Sfn.

Играя уже в нескольких пьесах в Нью-Йорке, он начал писать сам; его первой успешной пьесой стала «Падший парень» (1925)[7]. Эббот приобрёл репутацию проницательного «доктора шоу». К нему часто обращались с просьбой провести изменения, когда шоу испытывало трудности на пробах или предварительных просмотрах перед премьерой на Бродвее[9].

Его первым хитом стал «Шаблон:Не переведено 4», написанный и поставленный в партнёрстве с Шаблон:Нп4. Премьера спектакля состоялась 16 сентября 1926 года в театре Бродхерст и продлилась 603 представления. Он также работал в Голливуде в качестве сценариста и режиссёра, продолжая при этом заниматься театральной деятельностью[10].

К числу тех, кто работал с Эбботом в начале своей карьеры, относятся Деси Арнас, Джин Келли, Джун Хэвок, Бетти Комден, Адольф Грин, Леонард Бернстайн, Джул Стайн, Стивен Сондхайм, Элейн Стритч, Джон Кандер, Фред Эбб, Кэрол Бернетт и Лайза Минелли[10].

Переехал в Голливуд с приходом звукового кино, был соавтором сценария к фильму «На Западном фронте без перемен» (1930) и поставил несколько фильмов, обычно по своим сценариям.

В 1931 году вернулся в театр и поставил только два фильма, два из них экранизации театральных мюзиклов. Он также продюсировал фильмы, и среди его работ было много хитов. В 1963 году он опубликовал свою автобиографию «Мистер Эббот»[5]. В 1983 году в возрасте 95 лет поставил и был сопродюсером возрождения бродвейского мюзикла «На цыпочках». В 1993 году, в возрасте 105 лет принял участие в празднествах, посвященных 100-летию Бродвея, будучи единственным гостем старше юбиляра.

Личная жизнь

Эббот был женат на Эдне Льюис с 1914 года до её смерти в 1930 годуШаблон:Sfn; у них был один ребёнок. Его второй жена была актриса Мэри Синклер. Их брак продлился с 1946 года до развода в 1951 году[11]. У него был длительный роман с актрисой Морин Стэплтон с 1968 по 1978 год[6]. Ей было 43, а ему 81, когда они начали свой роман, а через десять лет Эббот бросил её ради более молодой женщины[12]. Его третьей женой была Джой Вальдеррама. Они были женаты с 1983 года до его смерти в 1995 году[11].

Эббот был энергичным человеком, который после своего 100-летия продолжал активно играть в гольф и танцевать.

Последние годы

В возрасте 106 лет он вышел на сцену во время премьеры спектакля «Чёртовы янки» и получил бурные аплодисменты. Было слышно, как он сказал своему сопровождающему: «Здесь наверняка находится кто-то важный». Всего за тринадцать дней до своего 107-го дня рождения Эббот появился на 48-й церемонии вручения премии «Тони», выйдя на сцену вместе с коллегами по «Чёртовым янкам» Гвен Вердон и Джин Стэплтон.

Смерть

Он умер от инсульта 31 января 1995 года в своём доме на острове Шаблон:Нп4 недалеко от Майами-Бич, штат Флорида, в возрасте 107 лет. В некрологе The New York Times говорилось: «Миссис Эббот сказала, что за полторы недели до смерти он прописывал правки ко второму акту „Пижамной игры“ с расчётом на возрождение, а также работал над возрождением „Чёртовых янки“». Он был кремирован на кладбище Woodlawn Park в Майами, прах забрала его жена.

Признание и награды

В 1965 году Шаблон:Нп4 на Шаблон:Нп4 в Манхэттене был переименован в театр Джорджа Эббота. Здание было снесено в 1970 году[13]. В его честь также названа нью-йоркская улица Шаблон:Нп4, участок Западной 45-й улицы к северо-западу от Таймс-сквер. В 1976 году Эббот получил почётные докторские степени от университетов Рочестера и Майами, а также Шаблон:Нп4 — награду, присуждаемую отдельным лицам за их вклад в интеллектуальную и культурную жизнь города Нью-Йорк. Эббот был внесён в Зал славы индустрии развлечений Западного Нью-Йорка[14] и Шаблон:Нп4. В 1982 году получил премию Центра Кеннеди, а в 1990 году был награждён Национальной медалью США в области искусств[15].

Год Награда Категория Результат Шаблон:Abbr
1930 «Оскар» Лучший адаптированный сценарий Шаблон:Nom [16]
1955 «Тони» Лучший мюзикл Шаблон:Won [17]
1956 «Тони» Лучший мюзикл Шаблон:Won [18]
1957 Boxoffice Magazine Лучший фильм месяца для всей семьи Шаблон:Won [19]
1958 «Тони» Лучший мюзикл Шаблон:Nom [20]
Гильдия сценаристов США Лучший написанный американский мюзикл Шаблон:Nom [21]
Премия Гильдии режиссёров Америки Лучшая режиссура — художественный фильм Шаблон:Nom [22]
1959 Гильдия сценаристов США Лучший написанный американский мюзикл Шаблон:Nom [23]
1960 «Тони» Лучший мюзикл Шаблон:Won [20]
«Тони» Лучшая постановка мюзикла Шаблон:Won [20]
Пулитцеровская премия Лучшая драма Шаблон:Won [20]
1963 «Тони» Лучшая постановка пьесы Шаблон:Nom [20]
«Тони» Лучшая постановка мюзикла Шаблон:Won [20]
1968 «Тони» Лучшая постановка мюзикла Шаблон:Nom [20]
Год Звание или награда Категория или учреждение
1976 Почётный доктор Рочестерский университет
Почётный доктор Университет Майами
Премия «Тони» Лоуренса Лангнера За выдающиеся заслуги в жизни американского театра[24]
1982 Премия Центра Кеннеди За вклад в развитие американской культуры[25]
1983 Драма Деск Выдающийся режиссёр мюзикла[20]
1987 Специальная премия «Тони» К 100-летию со дня рождения[26]

Работы

Фильмография

Шаблон:Основной источник

Год Русское название Оригинальное название фильма Кто
1918 Самозванец The Impostor Режиссёр, актёр (Лэм)
1926 Шаблон:Нп4 Love 'Em and Leave 'Em Сценарист
1927 Шаблон:Не переведено 4 Hills of Peril Автор пьесы
1928 Шаблон:Нп4 Four Walls Автор пьесы, сценарист
1929 Кокетка Coquette Автор пьесы
1929 Шаблон:Нп4 The Carnival Man Режиссёр
1929 Шаблон:Нп4 Broadway Автор пьесы, сценарист
1929 Подсвечники епископа The Bishop's Candlesticks Режиссёр
1929 Шаблон:Нп4 Why Bring That Up? Режиссёр, сценарист
1929 Дитя субботнего вечера The Saturday Night Kid Автор пьесы
1929 Ночной парад Night Parade Автор пьесы
1929 Шаблон:Нп4 Half Way to Heaven Режиссёр, сценарист
1930 На Западном фронте без перемен All Quiet on the Western Front Сценарист
1930 Шаблон:Нп4 The Fall Guy Автор пьесы
1930 Шаблон:Нп4 Manslaughter Режиссёр, сценарист
1930 Шаблон:Нп4 The Sea God Режиссёр, сценарист
1931 Шаблон:Нп4 The Leap into the Void Сценарист
1931 Шаблон:Нп4 Stolen Heaven Режиссёр, сценарист
1931 Шаблон:Нп4 The Incorrigible Автор пьесы
1931 Тени цирка Sombras del circo Автор пьесы
1931 На полдороге к небу À mi-chemin du ciel Автор пьесы
1931 Шаблон:Нп4 Secrets of a Secretary Режиссёр, сценарист
1931 Шаблон:Нп4 My Sin Режиссёр, сценарист
1931 Шаблон:Нп4 The Cheat Режиссёр
1932 На полпути к небесам Halvvägs till himlen Сценарист
1932 Шаблон:Нп4 Those We Love Автор пьесы
1933 Шаблон:Нп4 Lilly Turner Автор пьесы
1934 Шаблон:Нп4 Heat Lightning Автор пьесы
1934 Прямой путь Straight Is the Way Автор пьесы
1936 Шаблон:Нп4 Three Men on a Horse Автор пьесы
1939 На пуантах On Your Toes Автор пьесы
1940 Шаблон:Нп4 Too Many Girls Режиссёр
1940 Шаблон:Нп4 The Boys from Syracuse Автор пьесы
1941 Западное шоссе Highway West Автор пьесы
1942 Шаблон:Нп4 Broadway Автор пьесы
1947 Победить группу Beat the Band Автор пьесы
1957 Шаблон:Нп4 The Pajama Game Режиссёр, сценарист, продюсер
1958 Шаблон:Нп4 Damn Yankees Режиссёр, сценарист, продюсер


Театр

Шаблон:Основной источник

Шаблон:Колонки

Шаблон:Колонки

Примечания

Шаблон:Примечания

Литература

Внешние ссылки

Шаблон:Выбор языка Шаблон:Премия Центра Кеннеди (1980-е годы) Шаблон:Пулитцеровская премия за лучшую драму — Авторы