Русская Википедия:Adore
Шаблон:Музыкальный альбом Adore — четвёртый студийный альбом американской рок-группы The Smashing Pumpkins, выпущенный 2 июня 1998 года на лейбле Virgin Records. После коммерческого успеха диска Mellon Collie and the Infinite Sadness и последующего мирового турне, альбом Adore считался «одним из самых ожидаемых релизов 1998 года»[1]. Однако запись альбома оказалась непростой задачей для коллектива, так как на музыкантов давили давнишние междоусобные трения и неопределённость в выборе жанрового направления, также свою лепту внёс «груз успеха» трёх предыдущих дисков и уход барабанщика Джимми Чемберлина[2]. Фронтмен Билли Корган позже охарактеризовал период записи Adore как «раскол группы»[3].
В результате материал звучал намного более сдержано, нежели предыдущие работы коллектива, и содержал множество электронных элементов, Грег Кот из Rolling Stone описал новое звучание The Smashing Pumpkins словами «полный разрыв с прошлым»[4]. Adore расколол фанатов группы на два лагеря и продавался заметно хуже, нежели их предыдущие диски. Тем не менее он был хорошо принят критиками и стал третьим альбомом коллектива, который был выдвинут на соискание «Грэмми» в номинации «Лучший альтернативный альбом»[5]. В сентябре 2014 года Adore был переиздан, новый релиз включал оригинальный материал, прошедший процедуру ремастеринга, а также различные бонусы. Переиздание было выпущено на компакт-дисках и виниле, как часть проекта по переизданию музыкального каталога группы 1991—2000 годов.
Предыстория
Успех Mellon Collie and the Infinite Sadness превратил The Smashing Pumpkins в одну из самых успешных групп альтернативной рок-сцены[6]. Тем не менее коллектив начал уставать от своего фирменного стиля — хард-рока, который был основным на всех предыдущих дисках группы. Музыканты начали экспериментировать с жанрами ещё в период записи Mellon Collie and the Infinite Sadness, а после того, как нетипичный для них по звуку сингл «1979» занял верхние строчки чартов[7], группа решила сконцентрироваться на электронном звучании[8]. Во время турне Infinite Sadness tour Билли Корган столкнулся со множеством тяжёлых проблем, среди которых были музыкальное «перегорание», отсутствие Джимми Чемберлина, который был его «лучшим другом и родственной душой в плане музыкальных вкусов», развод с женой и смерть его матери от рака[9].
В этот период группа записала два трека для кинофильмов «Шоссе в никуда» и «Бэтмен навсегда» — «Eye» и «The End Is the Beginning Is the End», соответственно. Обе песни содержали электронные элементы, однако в них также присутствовал хард-рок; один из рецензентов, назвавший эти синглы «мощными и полными энергии», после их выхода счёл неправоподобным заявление Коргана о том, что группа собирается отказаться от рока в стиле Black Sabbath[10]. Тем не менее новый материал, который сочинял Корган, в самом деле состоял в основном из простых акустических песен[9]. В феврале 1997 года Корган, Джеймс Иха, Д’арси Рецки и Шаблон:Нп3 провели несколько дней в студии, записывая демоматериал «вживую», и надеялись, что весь альбом удастся записать быстро таким образом. Корган поначаду стремился сохранить интерес музыкантов к экспериментам, вдохновлённый прогрессивным роком, но вскоре усомнился в этом стиле и начал работу над гибридом фолк-рока и электроники, который был бы одновременно «древним» и «футуристическим»[9].
Запись
Группа записала в студии около 30 песен, музыканты даже размышляли о выпуске двойного альбома. Однако впоследствии количество треков было сокращено до 14[11].
После участия летом 1997 года в нескольких фестивалях группа приступила к работе на нескольких чикагских студиях с продюсером Шаблон:Нп3, с которым Корган работал ранее — в начале 1990-х[12]. В то время как предыдущий альбом был записан при полном участии всего коллектива, совместной работы музыкантов во время новых сессий не получалось из-за Коргана, который после расставания с Чемберлином предпочитал в основном работать в одиночку[9]. Вуд тоже не мог удовлетворить амбиции фронтмена, таким образом, после шести недель «мытарств» в Чикаго, группа — без Вуда и Мэтта Уокера — переехала в Лос-Анджелес и начала работать в студии Sunset Sound, де-факто с Корганом в качестве продюсера[9][13].
Музыканты арендовали дом, надеясь, что совместное проживание поспособствует улучшению отношений внутри коллектива и творческой атмосфере во время записи[14]. Однако, по словам Коргана, Иха отказался жить в этом доме и вообще редко посещал группу[14]. Сессии по-прежнему продвигались «черепашьим темпом», не в последнюю очередь благодаря сложной технической составляющей записи[15]. За неимением барабанщика группа использовала драм-машину, подобно тому, как это было в период её становления[14]. Корган также пригласил двух ударников со стороны — Шаблон:Нп3 из группы Бека, и Мэтт Кэмерона из Soundgarden и Pearl Jam, — которые помогли ему на некоторых треках[16][17]. Шаблон:Нп3 из Nitzer Ebb внёс свою лепту в электронную составляющую (секвенции и звуки) на восьми треках альбома, по большей части ему был дан полный творческий карт-бланш[18].
По просьбе менеджеров коллектива одну песню — «Let Me Give the World to You» — был приглашён спродюсировать Рик Рубин, но в итоге она была забракована и позже её перезаписали для диска Machina II/The Friends & Enemies of Modern Music[19]. Когда было записано около тридцати песен, Корган почувствовал, что «пора заканчивать», и пригласил сопродюсера Mellon Collie Марка Эллиса помочь завершить запись, довести её «до ума» и смикшировать песни[15]. Позднее Корган признался, что очень часто употреблял к экстази и другие наркотики во время сочинения и записи Adore[20].
Художественным оформлением альбома занимались Фрэнк Олински, сам Корган и его тогдашняя подруга — Елена Емчук. Обложки для альбома и его синглов состояли почти полностью из чёрно-белых фотографий, снятых Емчук, на многих из них (в том числе на обложке альбома) фигурирует модель Шаблон:Нп3[21].
Музыка
Шаблон:Listen2 Корган сознательно приступил к расширению границ звука и смысловой нагрузки текстов The Smashing Pumpkins, пояснив: «Я больше не обращаюсь к подросткам. Теперь я обращаюсь ко всем. Это более широкий диалог. Я обращаюсь к людям, которые старше меня и моложе меня, а также к своему поколению»[13]. Он сказал, что большая часть записи была попыткой вернуться «к важным музыкальным основам» и творить, отталкиваясь от них[22]. Позднее Корган размышлял, что зациклился в это время на необходимости доказать публике, что является творцом, но такая мотивация «равносильна смерти для любого творца»[23].
Гитары с дисторшном и «живые» ударные — неотъемлемая часть предыдущего звучания группы — отошли на задний план, теперь звуковая палитра включала гораздо больше синтезаторов, драм-машин, акустической гитары и фортепиано[4]. Не менее чем в пяти песнях альбома центральный инструмент — фортепиано[4], а трек «Appels + Oranjes» содержит только электронные инструменты и вокал Коргана.
Композиция «Tear» была написана для звуковой дорожки кинофильма «Шоссе в никуда», но Дэвид Линч отказался от неё в пользу «Eye»[24]. Первая версия «Pug» была записана как «минорно-блюзовый марш смерти» с Мэттом Кэмероном за барабанной установкой, однако на диск попал вариант с драм-машиной[19]. Единственная песня на альбоме, в которой участвует Кэмерон, «For Martha», была посвящена матери Коргана и записана с первого дубля[15].
Помимо того, что это был первый альбом без Джимми Чемберлина, Adore стал также первым у группы, не содержавшим авторского материала от Джеймса Иха[21], который в тот же период работал над своим сольным диском Let It Come Down. Тем не менее он внёс вклад в популяризацию Adore, написав песню «Summer», которая вышла на би-сайде сингла «Perfect»[25].
Выпуск и продвижение
В период записи альбома возникало множество слухов относительно его звучания. Ещё летом 1997 года Корган говорил, что группа движется в сторону гитарного хэви-метала и электронной музыки в духе «The End is the Beginning is the End» (лето 1997 года)[26], но менеджеры группы сообщали, что альбом будет полностью акустическим[27]. В начале 1998 года Корган описал ожадаемое звучание выражением «мистическая ночная музыка»[28], пояснив: «Люди, которые говорят, что это будет акустика, ошибаются. Люди, которые говорят, что это будет электроника, ошибаются. Люди, которые говорят, что это будет звучание The Smashing Pumpkins, ошибаются. Я постараюсь сделать нечто, что невозможно описать словами»[29].
Adore был выпущен 1 июня 1998 года в большинстве стран мира, в тот же день состоялась премьера видеоклипа на первый сингл диска — «Ave Adore». Буклет альбома и музыкальное видео продемонстрировал новый, готический имидж группы. Второй сингл, «Perfect», также сопровождался клипом, который дебютировал 16 августа[30].
Альбом имел скромный коммерческий успех[31], он стартовал в чарте Billboard со второй строчки, а его продажи составили 174 тысячи копий[32] . Диск получил платиновый сертификат от RIAA пять недель спустя[33], но вскоре покинул чарты, таким образом даже не приблизившись к показателям продаж предыдущих работ группы. Два дополнительных промосингла, «Crestfallen» и «To Sheila», были выпущены исключительно для радиостанций, но они не изменили ситуацию — спрос на альбом остался невысоким[13]. По состоянию на март 2016 года, Adore был продан в количестве 1,1 миллиона экземпляров в США и по крайней мере в три раза больше по всему миру[34].
Evening with The Smashing Pumpkins
По окончании гастролей Infinite Sadness Tour группа приступила к организации нового масштабного турне под названием Evening with The Smashing Pumpkins (Шаблон:Lang-ru), всего было запланировано 36 концертов по всему миру[35][36][37]. За границей для выступлений группы была подобрана, по определению журнала Rolling Stone, «эклектичная смесь интересных площадок»[38]. Концерты проводились, среди прочего, на крыше музыкального магазина FNAC в Париже[39], в ботаническом саду Брюсселя[40], на Каннском кинофестивале[41] и в Международном грузовом порту Сиднея[42]. В Соединённых Штатах музыканты передавали 100 % прибыли от продаж билетов на концерты в местные благотворительные организации[43], а один из концертов тура, в Миннеаполисе, был бесплатным[44], музыканты выступили перед аудиторией более чем 110 тысяч зрителей, установив своеобразный рекорд этого мероприятия[45]. Желающих было столь много, что некоторая публика располагалась на рекламных щитах и близлежащих крышах[45]. Фигурировали данные, что на этот концерт даже сбежала одна из заключенных местного исправительного учреждения — семнадцатилетняя Памела Кири[45]. По итогам турне группа перечислила более 2,8 млн долларов на благотворительность[46].
Концертный состав The Smashing Pumpkins был самым впечатляющим за всё время существования коллектива, так в числе музыкантов были Шаблон:Нп3 (ударник Джона Мелленкампа и Мелиссы Этеридж)[47], перкуссионисты Дэн Моррис и Шаблон:Нп3 и сессионный пианист Дэвида Боуи Майк Гарсон[48]. Также было оговорено участие скрипачки Лизы Германо[49], но в итоге она не попала в гастрольный состав. Музыкальная программа строилась вокруг материала из Adore, к которому были добавлены несколько переработанных песен из предыдущего диска, а композиции, выпущенные до 1995 года не были использованы вовсе; таким образом Корган отказался от большей части радиохитов и любимых треков публики[37].
Годы спустя Корган жалел о решении пригласить двух дополнительных перкуссионистов в дополнение к Ароноффу, вместо того чтобы просто использовать лупы ударных. По словам Коргана, Ароноффа, обладавшего безукоризненным чувством ритма, это сводило с ума, поскольку один из добавочных перкуссионистов спешил, а другой отставал. Аронофф жаловался фронтмену, что постоянно слышит что-то, что не попадает в ритм, и чувствует себя из-за этого как будто под влиянием ЛСД. Выступать с Гарсоном тоже было трудно, хотя Корган признаётся в своём уважении к нему как к музыканту: «40 лет назад он принял решение, что будет жить в интуитивном потоке собственных чувств, поэтому он буквально не может играть одно и то же дважды. Поэтому у нас были концерты, на которых он играл волшебно, как на Aladdin Sane, а на следующий день он мог сыграть в прямо противоположной манере — как кабацкий лабух»[50].
Отзывы критиков и наследие
В целом музыкальные критики восприняли альбом положительно. Грег Кот из журнала Rolling Stone отмечал, что это «Не только самый интимный альбом группы, но и самый красивый — парад чарующих мелодий и нежных, постепенно раскрывающихся ноктюрнов»[4]. Райан Шрайбер из издания Pitchfork Media описал альбом как «лучший подарок от Pumpkins со времён Siamese Dream»[10]. В рецензии для портала Allmusic Стивен Томас Эрлевайн описал Adore как «приглушённый, элегический альбом, звучащий удивительно несовременно», хотя и отказал ему в праве считаться «смелым шагом вперёд»[51]. В статье газеты The Guardian Adore был отмечен как один из 25 классических альтернативных американских альбомов[52]. Рецензент Джим Дерогатис из Chicago Sun-Times особо отметил лирику альбома, что было символично, так как в 1993 году он критиковал Коргана именно за «по большей части незрелые» тексты[53]; теперь Дерогатис признал, что Корган как поэт заметно прогрессировал[54]. Схожим образом высказался и Райан Шрайбер, который до этого писал, что литературная составляющая Mellon Collie была «хуже некуда»[55], но тексты нового альбома назвал поэтичными, особо выделив песню «To Sheila»[10]. Грег Кот подчеркнул в лирике «неясные, сокровенные мечты и насыщенные, порой до неудобного, образы»[4], а Дэвид Браун из Entertainment Weekly назвал тексты «беспокойными и беспокоящими»[56]. Музыкальный вклад Рецки и Иха также получил отдельную похвалу — Кот отметил, что «необычные гитарные акценты Иха и сдержанные партии Рецки […] придают Adore тепло и дух товарищества, с которыми не может сравниться ни один другой альбом Pumpkins»[34].
В низких объёмах продаж альбома и его неудаче в чартах Корган вначале винил фанатов группы[57], а затем своё раннее объявление о том, что предстоящий альбом будет записан в стиле техно. По его словам, Pumpkins могли бы избежать проблем, если бы он сразу сообщил, что Adore — это акустический альбом[58]. Корган отмечал на сайте группы, что даже название альбома не было понято публикой, поясняя, что название Adore (Шаблон:Tr-en) «было шуткой, которая ни до кого не дошла», представляя собой каламбур со словом «Дверь» (Шаблон:Lang-en). Подразумевалось, что с этим альбомом группа вступает в новую стадию в своём творчестве[59]. Тем не менее к концу 1998 года Корган, который позднее назвал сочинение и запись Adore одним из самых травматичных событий в своей жизни[14], уже сочинял материал для новой пластинки, а Джимми Чемберлин снова присоединился к группе.
«Adore походил на стареющую голливудскую суперзвезду» — спустя годы сказал Корган в интервью журналу Q — «Ей 55 лет, и она уже трижды делала подтяжку лица. Однажды она смотрится в зеркало и внезапно понимает, что былая энергия её больше недоступна. Эта запись была о том, как умирают мечты»[60].
Список композиций
Шаблон:Track listing Шаблон:Track listing
Переиздание, CD/DVD (2014)
В рамках проекта переиздания фирмами Virgin/Universal Music музыкального каталога группы было выпущено специальное издание альбома, которое поступило в продажу 23 сентября 2014 года[61][62]. Издание состоит из оригинального альбома (с ремастерингом всего материала) и 91-го бонус-трека из ранее неизданных вещей, демозаписей и альтернативных версий песен, записанных в эпоху Adore. Это переиздание вышло в пяти форматах: бокс-сет, включающий все 107 треков, цифровое делюкс-издание с 74 бонус-треками, а также версии на одном CD и двух грампластинках, содержащие только ремастеринг оригинального альбома в стереоформате[61] Цифровая версия была выпущена 3 октября 2014 года[63].
Ремастерингом записи занимался Боб Людвиг, работа включала в себя моно- и стереоверсии оригинального альбома. Корган сообщил, что эти новые версии содержат элементы из оригинальных сессий, которые были сохранены в цифровом виде, но никогда не использовались, в том числе часть работы, проделанной Шаблон:Нп3[64].
В полный комплект также входит DVD с записью концерта в Fox Theater (Атланта, штат Джорджия), который состоялся 4 августа 1998 года[61].
Участники записи
Шаблон:Col-begin Шаблон:Col-break
- The Smashing Pumpkins
- Билли Корган — вокал, гитара, фортепиано, клавишные, продюсирование, микширование, художественное оформление и дизайн
- Джеймс Иха — гитара, бэк-вокал
- Д’арси Рецки — бас-гитара
- Приглашённые музыканты
- Шаблон:Нп3 — ударные на «To Sheila», «Ava Adore», «Daphne Descends», «Tear», «The Tale of Dusty and Pistol Pete», «Annie-Dog» и «Behold! The Night Mare»
- Мэтт Кэмерон — ударные на «For Martha»
- Шаблон:Нп3 — ударные на «Perfect», доп. ударные на «Once Upon a Time» and «Pug»
- Шаблон:Нп3 — доп. вокал на «To Sheila» и «Behold! The Night Mare»
- Шаблон:Нп3 — доп. вокал на «To Sheila» и «Behold! The Night Mare»
- Шаблон:Нп3 — доп. музыкальное программирование на треках 2, 3, 4, 5, 7, 8, 9, и 13; доп. вокал на «For Martha»
- Шаблон:Нп3 — доп. продюсер и звукоинженер на треках 1, 2, 4, 6, 13, и 15, доп. вокал на «Behold! The Night Mare», орган на «Blank Page»
- Технический персонал
- Робби Адамс — звукоинженер, микширование
- Крис Брикли — ассистент
- Марк «Флад» Эллис — доп. продюсер, микширование
- Эрик Гриди — ассистент (микширование)
- Стив Джонсон — ассистент (запись)
- Рон Лоу — ассистент (запись)
- Джей Николас — ассистент (микширование)
- Фрэнк Олински — оформление и дизайн
- Нил Перри — зукоинженер, микширование
- Мэтт Прок — ассистент (запись)
- Крис Шепард — звукоинженер
- Джейми Сигел — ассистент (микширование)
- Шаблон:Нп3 — цифровой монтаж, звукоинженер
- Эд Тинли — ассистент (запись)
- Энди Ван Детте — цифровой монтаж и компиляция
- Джефф Вереб — ассистент (запись)
- Шаблон:Нп3 — мастеринг
- Говард Си. Уиллинг — звукоинженер, ассистент (микширование)
- Джон Видрикс — ассистент (микширование)
- Елена Емчук — фотографии, худ. оформление и дизайн
Хит-парады
Еженедельные чарты
Шаблон:AlbumchartШаблон:AlbumchartШаблон:AlbumchartШаблон:AlbumchartШаблон:AlbumchartШаблон:AlbumchartШаблон:AlbumchartШаблон:AlbumchartШаблон:AlbumchartШаблон:AlbumchartШаблон:AlbumchartШаблон:AlbumchartШаблон:AlbumchartШаблон:AlbumchartШаблон:AlbumchartШаблон:Albumchart| Чарт (1998) | Высшая позиция |
|---|---|
| Шаблон:EU (European Top 100)[65] | 1 |
| Шаблон:IRE (IRMA)[65] | 1 |
| Шаблон:ITA (FIMI)[66] | 5 |
Годовые чарты
| Чарт (1998) | Позиция |
|---|---|
| Шаблон:AUS (ARIA)[67] | 47 |
| Шаблон:GER (Offizielle Top 100)[68] | 36 |
| Шаблон:USA (Billboard 200)[69] | 86 |
Сертификации и продажи
Шаблон:Certification Table Top Шаблон:Certification Table Entry Шаблон:Certification Table Entry Шаблон:Certification Table Entry Шаблон:Certification Table Entry Шаблон:Certification Table Entry Шаблон:Certification Table Entry Шаблон:Certification Table Entry Шаблон:Certification Table Entry Шаблон:Certification Table Entry Шаблон:Certification Table Entry Шаблон:Certification Table Bottom Шаблон:Col-end
Примечания
Ссылки
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Основным источником информации об атмосфере в группе стал блог Коргана 2005 года (в трёх частях), все три из них ссылаются на эти факторы.
- ↑ Interview: Billy Corgan. INsite Magazine. 14 мая 2000.
- ↑ 4,0 4,1 4,2 4,3 4,4 Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Graff, Gary. "Smashing Pumpkins—Rave of the Future, " Guitar World. Декабрь 1996.
- ↑ 9,0 9,1 9,2 9,3 9,4 Шаблон:Cite web
- ↑ 10,0 10,1 10,2 Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ 13,0 13,1 13,2 Шаблон:Cite web
- ↑ 14,0 14,1 14,2 14,3 Шаблон:Cite web
- ↑ 15,0 15,1 15,2 Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Hindin, Seth. JamTV News. 17 февраля 1998.
- ↑ 19,0 19,1 Шаблон:Cite web
- ↑ [1]Шаблон:Недоступная ссылка Шаблон:Dead link
- ↑ 21,0 21,1 (1998) Album notes for Adore by The Smashing Pumpkins, [CD booklet]. Beverly Hills: Virgin America.
- ↑ Lanham, Tom. «This One Goes Out to the One I Love». CMJ NEW Music Monthly. Август 1998.
- ↑ Alexander, Phil. Interview with Billy Corgan. Mojo. Февраль 2012.
- ↑ Шаблон:Cite video Шаблон:Cite web
- ↑ (1998) Примечания в буклете сингла «Perfect», The Smashing Pumpkins. Hut Records.
- ↑ Шаблон:Cite web. Mtv Online. Retrieved on 2007/09/23|lang=en
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web|lang=en
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ 34,0 34,1 Kot, Greg. «Pumpkin Seeds, „ Guitar World. Январь 2002.
- ↑ spfc.org: Tour Info — 1996 Шаблон:Wayback.
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ 37,0 37,1 Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ 45,0 45,1 45,2 Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Wild, David. «'Adore' of Perceptions», Adore, буклет переиздания, 2014. Источник от 3 сентября 2015.
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite news
- ↑ DeRogatis, Jim. Milk It!: Collected Musings on the Alternative Music Explosion of the 90’s. Cambridge: Da Capo, 2003. Pg. 80. ISBN 0-306-81271-1
- ↑ DeRogatis, pg. 88
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ “Promoting philanthropy, Smashing Pumpkins style Шаблон:Wayback». CNN. 11 августа 1998.
- ↑ Шаблон:Cite video
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Q, Март 2000
- ↑ 61,0 61,1 61,2 Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ 65,0 65,1 Шаблон:Статья
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
Шаблон:Выбор языка Шаблон:The Smashing Pumpkins Шаблон:S-start Шаблон:Succession box Шаблон:End Шаблон:Хорошая статья
