Русская Википедия:American Roots Music

Материал из Онлайн справочника
Перейти к навигацииПерейти к поиску

American Roots Music или при сохранении контекста просто roots music (Шаблон:Дословно) — музыкальная концепция, категория и ривайвалистская культура, развившаяся в конце 1990-х годов. Охватывает исполнителей и коммерческие записи первой половины XX века в таких жанрах как блюз, кантри, фолк, госпел, блюграсс и ряде других, а также более современных артистов и их работы, сохраняющие верность ранним музыкальным традициям. Категория является метафорой аутентичности, попыткой объяснить эту музыку широкой молодёжной аудитории и одновременно противопоставляет её коммерческим мейнстримовым формам соответствующих жанров. Стала популярной на волне успеха художественного фильма «О, где же ты, Брат?» (2000) Братьев Коэнов и документального сериала American Roots Music (2001). С 2010 года в рамках премии «Грэмми» создана одноимённая область из нескольких номинаций, а в Музыкальном колледже Беркли — отдельный учебный курс.

Описание

В основе концепта American roots music лежит идея о том, что несколько ранних, прежде разрозненных и локальных американских музыкальных традиций можно объединить в единое наследие и национальный канон. Концепция является попыткой переосмыслить восприятие, маркетинг и потребление такой музыки. Упрощая историю, опуская контексты возникновения жанров и прочие нюансы, сделать музыку понятной неискушенной, но любопытствующей массовой аудитории — прежде всего молодёжной. Вместо деления на многочисленные и понятные лишь знатокам жанры, напротив, объединить эту музыку в единую внежанровую категорию (например, в одной секции магазина или домашней рекорд-коллекции). Как отмечает музыковед Фабиан Холт, сама по себе эта категория по сути является метафорой неизменной со временем аутентичности и перекликается с такими понятиями как «истоки», «наследие» «преемственность» и «общность»Шаблон:Sfn.

Центром концепта, как правило, считаются кантри, блюз и фолк; жанры, возникшие после 1960 года, а также Tin Pan Alley и джаз обычно в качестве таковых не рассматриваютсяШаблон:Sfn. В то же время критики Роберт Сантелли и Холли Джордж-Уоррен, наряду с этим относят их к числу зайдеко, техано, каджун, рокабилли и музыку коренных американцевШаблон:Sfn. Музыкальный колледж Беркли в своём учебном курсе также рассматривает образцы первой половины XX века такой музыки как ранний джаз, ранний госпел, олд-тайм, полька, спиричуэлс и вестерн-свинг[1]. Концепт строится вокруг легендарных артистов и записей сделанных ими в этих жанрах многие десятилетия назад, а также их отголосков в более современной музыкеШаблон:Sfn. В этом свете категория охватывает две группы исполнителей и музыкальных работШаблон:Sfn:

Согласно музыковеду Биллу Малоуну, концепция roots music — это попытка альтернативной категоризации музыки и преодоления жанровых ярлыков, унаследованных индустрией ещё с 1920-х годов. При этом сам эпитет roots несёт выраженное противопоставление этой музыки коммерческим мейнстримовым разновидностям, для чего в английском языке могут использоваться конструкции вроде roots country, roots blues, roots rock, roots reggae, roots gospel и тому подобные. В то же время они подчеркивают, что артисты неравнодушны к истории этой музыки и стремятся поддерживать с ней связьШаблон:Sfn. Термин roots music часто употребляется и в контексте таких жанров как альт-кантри и американа, чтобы выделить их приверженность аутентичному звучаниюШаблон:Sfn. Вторая, согласно Малоуну, в своём отсутствии чётких жанровых границ берёт историческое начало как раз в идее roots music, что и обеспечивает ей концептуальную силуШаблон:Sfn. Музыковед Бенджамин Файлин в свою очередь заключает, что сам концепт roots music является ретроспективным и характеризует не объективную сущность музыки с точки зрения отражения ей конкретных музыкальных традиций, а лишь феномен её субъективного восприятия слушателем как олицетворяющей те или иные традицииШаблон:Sfn.

Сам термин roots music пришёл из рок-критикиШаблон:Sfn. С 1980-х годов он употреблялся как маркетинговый в сфере этнической музыки, в частности, в музыкальных и туристических путеводителях для описания всё той же аутентичности или противопоставления модернизму и глобализацииШаблон:Sfn. Активная дискуссия в контексте американской музыки развернулась в конце 1990-х годов, а в начале 2000-х её катализатором стали два фильмаШаблон:Sfn. Первый — художественный «О, где же ты, Брат?» (2000) Братьев Коэнов, саундтрек для которого был записали артистами вроде Гиллиан Уэлч, Эммилу Харрис, Элисон Краусс, Ральфа Стэнли и разошёлся тиражом более 7 млн копий, породив массовый интерес к такой музыкеШаблон:Sfn. Вторым стал снятый при поддержке Смитсоновского института, Зала славы и музея кантри и Национального фонда искусств документальный сериал American Roots Music (2001)Шаблон:Sfn. Обе работы объясняли музыкальные традиции США мейнстримовой аудитории — прежде всего рок- и поп-слушателюШаблон:Sfn. С этой же целью термин roots music взяли на вооружение профессионалы масс-медиаШаблон:Sfn. В 2009 году в рамках премии «Грэмми» появилась новая область — American Roots Music[2], а Музыкальный колледж Беркли запустил отдельный учебный курс с тем же названием[3].

Музыковед Джефф Тодд Титон отдельно подчеркивает, что категорию roots music следует отделять от народной музыки. Последняя ассоциировалась в сельскими регионами, отражала повседневный быт, проблемы и культуру конкретных общин, представители которых не делили её на жанры, называя обычно просто «наша музыка» и оттачивали свои исполнительские навыки в кругу семьи и соседей. Музыка, лежащая в основе roots-концепта, оформилась в городах, её исполнители являлись частью коммерческой индустрии звукозаписи, с 1920-х годов разносившей локальную музыку по стране, и зачастую уже имели хорошее представление о жанрах и стилях, зарабатывали музыкой на жизнь, осознавая себя частью не конкретной общины, но общих музыкальных традиций США, и были неплохо образованы, особенно к концу XX века. Осознание себя как носителя и распространителя традиций, согласно Титону, — важный элемент идентичности roots-музыкантовШаблон:Sfn.

В этой же связи Файлин поясняет, что топ-менеджеры рекорд-индустрии, продюсеры, фолклористы, радиоведущие и публицисты в первой половине XX века играли роль посредников между народной и популярной культурой. Они не просто находили и продвигали народных музыкантов, но попутно просеивали, трактовали и видоизменяли их музыкуШаблон:Sfn. Например, продюсер Ральф Пир старался придать хиллбилли-исполнителю Джимми Роджерсу поп-звучание, а также мотивировал его и других своих подопечных писать собственные песниШаблон:Sfn. Так индустрия и медиа формировали представления слушателя о том, какая музыка является подлинной и составляет настоящие музыкальные традиции СШАШаблон:Sfn. На самом же деле, считает Файлин, массовая аудитория так никогда и не услышала подлинную народную музыкуШаблон:Sfn. Тем не менее, эти ранние артисты и жанры стали для широкой публики символом аутентичности и образовали канон — roots musicШаблон:Sfn.

Литература

Примечания

Шаблон:Примечания

Партнерские ресурсы
Криптовалюты
Магазины
Хостинг
Разное

  1. ↑ Шаблон:Cite web
  2. ↑ Шаблон:Cite web
  3. ↑ Шаблон:Cite web
Источник — http://wikihandbk.com/ruwiki/index.php?title=Русская_Википедия:American_Roots_Music&oldid=8578091