Русская Википедия:Cloud Nine (песня Джорджа Харрисона)
«Cloud 9» — песня Джорджа Харрисона, выпущенная в качестве вступительного трека к его альбому 1987 года Cloud Nine. Она также была выпущена в качестве рекламного сингла в США, где заняла 9 - е место в чарте Billboard Album Rock Tracks. Песня показывает взаимодействие гитар между Харрисоном, играющим слайдом, и Эриком Клэптоном. Харрисон исполнял эту песню на концертах во время своего японского турне с Клэптоном в 1991 году и в 1992 году. Концертная версия появляется на альбоме Харрисона Live in Japan , а оригинальная студийная запись была включена в его сборник 1989 года Best of Dark Horse 1976–1989.
История
После завершения работы над саундтреком к фильму HandMade Films Шанхайский сюрприз Харрисон начал работу над новым альбомом с Джеффом Линном в качестве сопродюсера в январе 1987 года. «Cloud 9» была первой песней, которую Харрисон написал для альбома, зарождавшегося еще зимой 1983–1984 годов[1]. Хотя альбом назывался Cloud Nine, Харрисон решил использовать цифру «9» в названии песни, чтобы избежать путаницы с хитом The Temptations 1968 года «Cloud Nine»[2].
Преподаватель музыки Иэн Инглис описал тему песни как «признание в альтруистической любви и обещание блаженного будущего». Харрисон предлагает слушателю свою любовь, время, сердце и многое другое, но позволяет ему уйти в любое время. Он признает, что слушатель может «сделать все это самостоятельно»[2]. По словам Харрисона, песня «о том, что каждый ищет что-то хорошее», и «если вокруг есть хоть капля любви, ты можешь ее получить, но если есть что-то плохое, что ж, я скрою это от тебя...».[3]
Музыка «Cloud 9» похожа на блюз[1][2]. Биограф Харрисона Эллиот Дж. Хантли описывает это как атмосферу «Джей Джей Кейл встречает Восток»[4]. Саймон Ленг в своей книге While My Guitar Gently Weeps описывает музыку как гармонически простую и движимую мощным «рок-ритмом»[5]. Ленг определяет смысл существования песни как взаимодействие слайд-гитары Харрисона и «густыми тонами» стратокастера Эрика Клэптона[5]. Он описывает это взаимодействие как представляющее собой «зрелое завершение» в долгих музыкальных отношениях гитаристов, и выступление, которое «говорит об эмпатии, а не о соперничестве с оружием в руках»[5]. Инглис также высоко оценил игру Джима Хорна на саксофоне. Ленг описал партии саксофона в «Cloud 9» как напоминающие партии в битловской песне Харрисона Savoy Truffle[5]. И Инглис, и Ленг отметили, что голос Харрисона на «Cloud 9» стал глубже, чем это было в прошлом, и Инглис приписал это повышению зрелости послания песни[2][5].
Инглис поблагодарил Линна за то, что он не приукрасил песню экстравагантными наложениями, которые он использовал для своих песен ELO[2]. Ленг отметил, что Линн подчеркнул основной ритм рока, включив в микс бас-барабан и бас-гитару на высоком уровне[5].
Выпуск и приём
В современной рецензии для Rolling Stone Дэвид Уайлд описал альбом как «мастерски сделанную, бесконечно заразительную пластинку» и сказал, что «заглавный трек был удивительно жестким рокером в стиле мидтемпо, в котором есть несколько изысканно сдержанных риффов Харрисона и Эрика Клэптона»[6]. Дэвид Вагнер из Santa Cruz Sentinel сравнил его с Devil's Radio с того же альбома, назвав, «возможно одной из лучших двухгитарных рок-композиций, когда-либо записанных»[7].
Харрисон описал «Cloud 9» как «хорошее начало» и «такой песней, которой от меня не ожидают»[4]. По словам Эллиота Дж. Хантли, Харрисон недооценил трек; Хантли называет его «отличным началом»[4]. По мнению Ленга, песня представляет собой «упражнение в мягкости»[5] и признает, что «после пятилетнего отсутствия «Cloud 9» даёт понять что Джордж Харрисон вернулся как сила, с которой нужно считаться»[5]. Биограф Харрисона Грэм Томсон не был впечатлен, заявив, что это звучало так, как будто личность Харрисона была «удалена хирургическим путем», назвав песню «типичным произведением пульсирующего блюз-рока в минорной тональности, которое одинаково хорошо звучало бы на альбоме Эрика Клэптона ... или Гэри Мура»[8].
Харрисон играл песню на живых выступлениях в 1991 и 1992 годах, включая свой последний полноценный концерт в Королевском Альберт-холле 6 апреля 1992 года[9]. Живое выступление, записанное во время японского турне Харрисона с Клэптоном в 1991 году, было включено в концертный альбом Live in Japan[10]. По словам Инглиса, респонсорное пение Харрисона и бэк-вокалистов придает этой версии «более душевное звучание», чем версия на альбоме[2].
Участники записи
- Джордж Харрисон — вокал, слайд-гитара, гитары
- Джефф Линн — бас-гитара
- Элтон Джон — электрическое фортепиано
- Джим Келтнер — ударные
- Эрик Клэптон — гитара
- Джим Хорн — баритон-саксофон
- Рэй Купер — перкуссия
Примечания
- Русская Википедия
- Песни Джорджа Харрисона
- Песни, написанные Джорджем Харрисоном
- Песни, спродюсированные Джорджем Харрисоном
- Песни, спродюсированные Джеффом Линном
- Страницы, где используется шаблон "Навигационная таблица/Телепорт"
- Страницы с телепортом
- Википедия
- Статья из Википедии
- Статья из Русской Википедии
