Русская Википедия:Mothership Connection

Материал из Онлайн справочника
Перейти к навигацииПерейти к поиску

Шаблон:Музыкальный альбом Шаблон:RS500A

Mothership Connection (Шаблон:Tr) — четвёртый студийный альбом американской фанк-группы Parliament, выпущенный 15 декабря 1975 года лейблом Casablanca Records. Mothership Connection — это концептуальный альбом и он считается одним из лучших релизов Parliament-Funkadelic; также он был первым, в котором приняли участие валторнисты Масео Паркер и Фред Уэсли, которые ранее играли у Джеймса Брауна в The J.B.'s.

Альбом стал первым у группы Parliament, получивший золотой, а затем и платиновый статус[1]. Библиотека Конгресса добавила альбом в Национальный реестр аудиозаписей в 2011 году, заявив, что этот «альбом оказал огромное влияние на джаз, рок и танцевальную музыку»[2].

Концепция альбома

Альбом скреплён свободной, эскапистской темой космоса[3]. Описывая концепцию, Джордж Клинтон сказал следующее: Шаблон:Начало цитатыМы поставили чернокожих людей в ситуации, в которых никто никогда не думал, что они окажутся, например, в Белом доме. Я подумал, что ещё одно место, о котором вы не подумали бы, что чернокожие люди окажутся в космосе. Я был большим поклонником «Звёздного пути», поэтому мы сделали кое-что с сутенёром, сидящим в космическом корабле в форме Кадиллака, и мы сделали весь грув на альбоме в стиле Джеймса Брауна, но с уличными разговорами и сленгом гетто[4].Шаблон:Конец цитаты

На этом альбоме мифология P-funk’а начинается всерьёз. Первый трек, «P-Funk (Wants to Get Funked Up)» начинается так же, как заглавный трек с предыдущего альбома группы Chocolate City[5]. Ди-джей разговаривает непосредственно с аудиторией, как будто он на радио, но на этом альбоме позывной станции объявлен как «WEFUNK». Он вещает из космоса «прямо с космического корабля Mothership». Ди-джей раскрывает своё имя как «Человек с леденцом на палочке, псевдоним Длинноволосый Молокосос» (Шаблон:Lang-en). Он призывает слушателя лечь прямо на радио, чтобы музыка исцелила его, потому что «фанк не только движется, он может и передвигать» (Шаблон:Lang-en)[6].

В следующей песне «Mothership Connection (Star Child)» персонаж Старчайлд объясняет: «я — связь с Mothership» (Шаблон:Lang-en) и что «мы вернулись, чтобы забрать пирамиды» (Шаблон:Lang-en). Старчайлд приглашает слушателя «подняться на их корабль Mothership». Позже он спрашивает: «вы собираетесь на остров Пасхи? Бермудский треугольник?» (Шаблон:Lang-en), усиливающий образ древних инопланетян в песне[7]. В песне «Unfunky UFO» описывается космический корабль, полный людей из «умирающего мира», которые поют: «мы несмешные и мы устарели» (Шаблон:Lang-en). Они отчаянно нуждаются в фанк-музыке, желая «взять свой фанк и сделать его моим» (Шаблон:Lang-en) и умоляя слушателя «покажи мне, как веселиться, как ты» (Шаблон:Lang-en)[8]. Эта первобытная потребность в фанке отражена в самой популярной песне альбома «Give Up the Funk (Tear the Roof off the Sucker)» с её призывами «откажись от фанка<…> нам нужен этот фанк» (Шаблон:Lang-en)[9]. Заключительная композиция альбома представляет важную концепцию в мифологии P-funk’а с его названием: «Night of the Thumpasorous Peoples». Тексты песен в основном представляют слова «gogga googa», но в последующих выпусках часто встречается юмористическая линия.

Концепция альбома легла в основу и концертных выступлений P-Funk в 1970-х годах, в ходе которых большой космический корабль, известный как Mothership, спускался на сцену в рамках прибытия доктора Фанкенштейна[10].

BBC Music описала альбом как новаторскую работу афрофутуризма, африкан-футуризма, «действие которой разворачивается во вселенной будущего, где чернокожие африканские астронавты взаимодействуют с инопланетными мирами»[11]. Журналист Фрейзер Макалпайн заявил, что «как реакция на всё более напряжённую городскую среду 1970-х годов, в которой афроамериканские общины столкнулись с концом оптимизма эпохи гражданских прав, это яркое воображение (и давайте будем откровенны, исключительный фанк) было одновременно праведным и радостным»[11].

Отзывы критиков

Шаблон:Album ratings

После релиза журнал Rolling Stone назвал его «пародией на современный фанк» и заявил, что «в отличие от Ohio Players или Commodores, группа отказывается играть прямо. Вместо этого Клинтон извергает свой джайв, зародившийся в каком-то космическом фанковом видении»[12]. Критик из The Village Voice Роберт Кристгау сказал следующее: «этот диджей из Chocolate City, или, может быть, это Шоколадный Млечный Путь (Шаблон:Lang-en), поддерживает ритм только своим рэпом, какими-то страными клавишными и тарелками на протяжении первой части. А позже выпускает галактический „Give Up the Funk“ и трибьют Джеймсу Брауну, который звучит как „gogga googa, gogga googa“ — только поверьте мне, это не отражает суть»[13].

В ретроспективе, альбом завоевал высокое уважение. Обзор от Rolling Stone за 2003 год дал пластинке 5 звёзд: «шедевр, создатель сленга, создатель икон, мастер повествования — или „бомба“, как кратко выразился Клинтон, прежде чем кто-либо другой». В AllMusic его назвали «окончательным альбомом Parliament-Funkadelic», в котором «сменяющиеся составы групп Джорджа Клинтона, различные музыкальные подходы и всё более тематические заявления об альбоме достигли идеального состояния, которое привело к огромному коммерческому успеху, а также вневременному наследию»[3]. Dr. Dre мастерски исполнил семплы песен «Mothership Connection (Star Child)» и «P-Funk (Wants to Get Funked Up)» на своём альбоме The Chronic (1992 г.).

Альбом получил множество наград, в том числе был назван 55-м величайшим альбомом телевизионной сети VH1 всех времён. В 2012 году он занял 276-е место в списке «500 величайших альбомов всех времён» по версии журнала Rolling Stone[14]. Он снова был показан в издании 2020 года под номером 363[15]. Vibe включили Mothership Connection в свой список «Essential Black Rock Recordings», и он был включён в книгу 2005 года «Тысяча и один музыкальный альбом, который стоит прослушать, прежде чем вы умрёте».

Список композиций

Шаблон:Tracklist Шаблон:Tracklist

Участники записи

Parliament
  • Лид-вокал — Джордж Клинтон (лид-вокал на «P. Funk (Wants to Get Funked Up)», «Mothership Connection (Star Child)»), Калвин Саймон, Фаззи Хаскинс, Рэй Дэвис, Грейди Томас, Гарри Шайдер (лид-вокал на «Handcuffs»), Гленн Гойнс (лид-вокал на «Unfunky UFO», «Handcuffs»), Бутси Коллинс
  • Валторны — Фред Уэсли, Масео Паркер, Майкл Брекер, Рэнди Брекер, Boom, Джо Фаррелл
  • Бас-гитары — Бутси Коллинс, Корделл Моссон
  • Гитары — Гарри Шайдер, Майкл Хамптон, Гленн Гойнс, Бутси Коллинс
  • Барбаны и перкуссия — Тики Фулвуд, Джером Брейли, Бутси Коллинс, Гэри Купер
  • Клавишные и синтезаторы — Берни Уоррелл (Minimoog, Wurlitzer электрические пианино, ARP Pro Soloist и String Ensemble, RMI Electra Piano, орган Хаммонда, фортепиано, Fender Rhodes, clavinet D6)[16]
  • Бэк-вокал и хлопки в ладоши — Гэри Купер, Дебби Эдвардс, Така Кан, Арчи Айви, Брайна Чименти, Распутин Бутте, Пэм Винсент, Дебра Райт, Сидни Барнс
Производственный персонал
  • Джордж Клинтон — продюсер
  • Джим Витти — инженер
  • Ральф — инженер
  • Джим Каллон — инженер
  • Аллен Зенц — мастеринг
  • Дэвид Александер — фотограф
  • Gribbitt! — арт-дизайн

Позиции в чартах

Чарт (1976 г.) Позиция
в чарте
US Billboard 200[17] 13
US R&B Albums[17] 4

Сертификации

Шаблон:Certification Table Top Шаблон:Certification Table Entry Шаблон:Certification Table Bottom

Примечания

Шаблон:Примечания

Ссылки

  1. Шаблон:Certification Cite
  2. Шаблон:Cite web
  3. 3,0 3,1 Ошибка цитирования Неверный тег <ref>; для сносок AM не указан текст
  4. Шаблон:Cite web
  5. Madsen, Pete. Funk Guitar and Bass: Know the Players, Play the Music Шаблон:Wayback. Hal Leonard Corporation, 2006.
  6. Clinton, George, and Bootsy Collins, Bernie Worrell. «P. Funk (Wants to Get Funked Up) Шаблон:Wayback». Mothership Connection. Casablanca, 1975.
  7. Clinton, George, and Bootsy Collins, Bernie Worrell. «Mothership Connection Шаблон:Wayback», Mothership Connection. Casablanca, 1975.
  8. Clinton, George, and Bootsy Collins, Garry Shider. «Unfunky UFO Шаблон:Wayback», Mothership Connection. Casablanca, 1975.
  9. Brailey, Jerome, and George Clinton, Bootsy Collins. «Give Up the Funk (Tear the Roof off the Sucker)», Mothership Connection. Casablanca, 1975.
  10. Шаблон:Cite web
  11. 11,0 11,1 Шаблон:Cite web
  12. Ошибка цитирования Неверный тег <ref>; для сносок RollingStone не указан текст
  13. Ошибка цитирования Неверный тег <ref>; для сносок CG не указан текст
  14. Шаблон:Cite web
  15. Шаблон:Cite web
  16. Ошибка цитирования Неверный тег <ref>; для сносок Soulculture не указан текст
  17. 17,0 17,1 Шаблон:AllMusic