Русская Википедия:Simon & Garfunkel

Материал из Онлайн справочника
Перейти к навигацииПерейти к поиску

Шаблон:Музыкальный коллектив Simon & Garfunkel (МФА: Шаблон:IPA; вариации написания на русском языке: «Саймон и Гарфанкел»[1], «Саймон энд Гарфанкел»[2], «Саймон и Гарфункель»[3][4], «Саймон и Гарфанкель»[5], «Саймон и Гарфункл»[6]) — американский фолк-рок-дуэт, состоявший из автора-исполнителя Пола Саймона и певца Арта Гарфанкела. Саймон и Гарфанкел являются одним из самых продаваемых музыкальных коллективов 1960-х годов, и их самые большие хиты, включая «The Sound of Silence» (1965), «Mrs. Robinson» (1968), «The Boxer» (1969) и «Bridge over Troubled Water» (1970) занимали первые места в мировых хит-парадах синглов.

Саймон и Гарфанкел познакомились в начальной школе в Куинсе, штат Нью-Йорк, в 1953 году, где они научились гармонировать и начали писать песни. В подростковом возрасте под именем Tom & Jerry они добились небольшого успеха с песней «Hey Schoolgirl» (1957), имитирующей их кумиров, The Everly Brothers. В 1963 году, узнав о растущем общественном интересе к фолк-музыке, они вернулись к совместному творчеству, и подписали контракт с Columbia Records как Simon & Garfunkel. Их дебютный альбом Wednesday Morning, 3 A.M. не имел коммерческого успеха; Саймон вернулся к сольной карьере, на этот раз в Англии. В июне 1965 года новая версия акустической песни «The Sound of Silence» из дебютного альбома дуэта, теперь с наложенными электро-, бас-гитарой и барабанами, выпущенная без их ведома, стала хитом на тогдашнем радио на средних волнах в США, заняв первое место в Billboard Hot 100. Дуэт воссоединился, выпустив второй студийный альбом Sounds of Silence и совершив поездку по колледжам по всей стране. На своём третьем релизе, Parsley, Sage, Rosemary and Thyme (1966), они взяли на себя больший творческий контроль. Их музыка прозвучала в фильме 1967 года «Выпускник», что дало им дополнительную известность. Их следующий альбом Bookends (1968) возглавил чарт Billboard 200 и включал сингл номер один «Mrs. Robinson» из фильма.

У Саймона и Гарфанкела были сложные отношения, что привело к художественным разногласиям и их разрыву в 1970 году. Их последний студийный альбом Bridge over Troubled Water был выпущен в январе того же года и стал одним из самых продаваемых альбомов в мире. После их распада Саймон выпустил ряд известных альбомов, в том числе Graceland 1986 года[7]. Гарфанкел выпустил сольные хиты, такие как «Шаблон:Нп3», и ненадолго продолжил актёрскую карьеру, сыграв главные роли в фильмах Майка Николса «Уловка-22» и «Познание плоти», а также в фильме Николаса Роуга «Нетерпение чувств» 1980 года. Дуэт собирался вновь несколько раз; их концерт 1981 года в Центральном парке привлёк более 500 000 человек, что стало одним из самых посещаемых концертов в истории[8][9].

Саймон и Гарфанкел получили 7 премий Грэмми[10] и были введены в Зал славы рок-н-ролла в 1990 году[11]. Музыкальный журналист Шаблон:Нп3 назвал их «самым успешным фолк-рок-дуэтом 1960-х» и одними из самых популярных исполнителей десятилетия[12]. Они входят в число самых продаваемых музыкальных исполнителей, продав более 100 миллионов пластинок. Они заняли 40-е место в списке 100 величайших исполнителей всех времён по версии журнала Rolling Stone за 2010 год[13] и третье место в списке величайших дуэтов[14].

История

1953—1956: Ранние годы

Пол Саймон и Арт Гарфанкел выросли в 1940-х и 1950-х годах в преимущественно еврейском районе Шаблон:Нп3 в Куинсе, штат Нью-Йорк, в трёх кварталах друг от друга. Они учились в одних и тех же школах: государственной школе 164 в Кью-Гарденс-Хилс, средней школе Парсонса и Шаблон:Нп3Шаблон:SfnШаблон:Sfn. Они оба были очарованы музыкой; оба слушали радио и были увлечены рок-н-роллом, в особенности The Everly BrothersШаблон:Sfn. Саймон впервые заметил Гарфанкела, когда Гарфанкел пел на шоу талантов в четвёртом классе, что, по мнению Саймона, было хорошим способом привлечь девочек; он надеялся на дружбу, которая началась в 1953 году, когда они вдвоём приняли участие в адаптации «Алисы в стране чудес» для шестого классаШаблон:SfnШаблон:Sfn. Вместе с тремя друзьями они сформировали уличную ду-воп-группу под названием The Peptones и научились гармонироватьШаблон:SfnШаблон:Sfn. Они начали выступать дуэтом на школьных танцах[15].

Саймон и Гарфанкел перешли в среднюю школу Форест-ХилcШаблон:Sfn, где в 1956 году они написали свою первую песню «The Girl for Me»; Отец Саймона отправил рукописную копию в Библиотеку Конгресса для регистрации авторских прав[15]. Пытаясь вспомнить текст песни The Everly Brothers «Hey Doll Baby», они написали «Hey Schoolgirl», которую впоследствии записали за 25 долларов в студии Sanders на МанхэттенеШаблон:Sfn. Во время записи их подслушал промоутер Сид Просен, который подписал их на свой независимый лейбл Big Records после разговора с их родителями. Им обоим было по 15 летШаблон:Sfn.

1957—1964: Tom & Jerry и ранние записи

Файл:Tom & Jerry (Simon & Garfunkel).jpeg
Рекламное фото Тома и Джерри, 1957 год

Под Big Records Саймон и Гарфанкел взяли на себя имя Tom & Jerry (Том и Джерри); Арт назвал себя Томом Графом из-за своего интереса к математике, а Пол — Джерри Лэндисом, по фамилии девушки, с которой он тогда встречалсяШаблон:Sfn. Хотя во время совместного интервью 1983 года они утверждали, что название было придумано самими Big Records[16]. Их первый сингл «Hey Schoolgirl» с «Dancin' Wild» на стороне «Б» был выпущен в 1957 годуШаблон:Sfn. Просен, используя систему «пэйола», подкупил диджея Алана Фрида за 200 долларов, чтобы тот поставил сингл на его радио-шоу, где он впоследствии стал основным вечерним транслирующимся продуктом. «Hey Schoolgirl» регулярно ротировалась на общенациональных поп-станциях на средневолновой частоте, в результате чего было продано более 100 000 копий, и она заняла 49-е место в чартах BillboardШаблон:Sfn. Просен активно продвигал коллектив, благодаря чему они стали хедлайнерами телепередачи American Bandstand Дика Кларка вместе с Джерри Ли ЛьюисомШаблон:Sfn. Саймон и Гарфанкел разделили около 4000 долларов от песни, заработав по два процента каждый из гонораров, а остальное осталось у ПросенаШаблон:Sfn. Они выпустили ещё два сингла на Big Records («Our Song» и «That’s My Story»), ни один из них не имел успехаШаблон:Sfn[17]Шаблон:Sfn.

Файл:Big613-King5167.jpg

После окончания средней школы Форест-Хилc в 1958 году[18] пара продолжила образование. Саймон изучал английский язык в Шаблон:Нп3, а Гарфанкел изучал архитектуру, прежде чем переключиться на историю искусств в Шаблон:Нп3 Колумбийского университетаШаблон:Sfn[19][20]. Ещё будучи дуэтом на Big Records, Саймон выпустил сольный сингл «True or False» под псевдонимом «True Taylor»Шаблон:Sfn. Это расстроило Гарфанкела, который расценил это как предательство; эмоциональное напряжение из-за инцидента время от времени проявлялось на протяжении их отношенийШаблон:Sfn.

Саймон и Гарфанкел продолжали записываться как сольные исполнители: Гарфанкел сочинил и записал «Private World» для Octavia Records, и «Beat Love» — под именем Арти Гарр — для Warwick; Саймон записывался с Шаблон:Нп3 и Tico and Triumphs, а также писал и записывался под именами Джерри Лэндис и Пол Кейн[17]Шаблон:SfnШаблон:Sfn. Саймон также писал и исполнял демо для других артистов, некоторое время работая с Кэрол Кинг и Джерри Гоффином[17]Шаблон:Sfn.

После выпуска в 1963 году Саймон присоединился к Гарфанкелу, который всё ещё учился в Колумбийском университете, чтобы снова выступить дуэтом, на этот раз с общим интересом к фолк-музыкеШаблон:SfnШаблон:Sfn. Саймон поступил на неполный рабочий день в Шаблон:Нп3Шаблон:Sfn. К концу 1963 года, называя себя Kane & Garr, они выступали в Шаблон:Нп3, гринвичском клубе, где по понедельникам вечером устраивались выступления «Шаблон:Нп3»Шаблон:Sfn. Они исполнили три новые песни — «Sparrow», «He Was My Brother» и «The Sound of Silence» — и привлекли внимание сотрудника Columbia Records Тома Уилсона, видного специалиста по рекламе и репертуару и продюсера (который позже станет ключевым «архитектором» перехода Боба Дилана от фолка к року)[21]Шаблон:Sfn. Как «звёздный продюсер» лейбла, он хотел записать «He Was My Brother» с новой британской группой The Pilgrims. Саймон убедил Уилсона позволить ему и Гарфанкелу пройти прослушивание в студии, где они исполнили «The Sound of Silence». По настоянию Уилсона Columbia подписала ихШаблон:Sfn.

Дебютный студийный альбом Саймона и Гарфанкела, Wednesday Morning, 3 A.M., спродюсированный Уилсоном, был записан в течение трёх сессий в марте 1964 года и выпущен в октябреШаблон:Sfn. Он содержит пять композиций Саймона («Bleecker Street», «Sparrow», «The Sound of Silence», «He Was My Brother» и «Wednesday Morning, 3 A.M.»), две традиционные народные песни («Шаблон:Нп3» и «Шаблон:Нп3») и пять каверов песен в стиле фолк («You Can Tell the World», «Шаблон:Нп3», «Benedictus», «The Sun Is Burning» и «The Times They Are a-Changin’»)Шаблон:Sfn. Саймон был непреклонен в том, что они больше не будут использовать сценические псевдонимы. Columbia организовала рекламную презентацию в Gerde’s Folk City 31 марта 1964 года, это был первый публичный концерт дуэта под именем Simon & GarfunkelШаблон:Sfn.

1964—1965: Саймон в Англии; Гарфанкел в колледже

Wednesday Morning, 3 A.M. был продан тиражом всего в 3000 копий после выпуска. Саймон переехал в АнглиюШаблон:Sfn, где он гастролировал по небольшим фольклорным клубам и подружился с фолк-артистами, такими как Берт Дженш, Шаблон:Нп3, Эл Стюарт и Сэнди ДенниШаблон:SfnШаблон:SfnШаблон:Sfn. Он также встретил Кэти Читти, которая стала объектом его привязанности и песен «Kathy’s Song» и «Шаблон:Нп3»Шаблон:Sfn.

Небольшое музыкальное издательство Lorna Music лицензировало «Carlos Dominguez», сингл, который Саймон записал двумя годами ранее как Пол Кейн, для кавера Шаблон:Нп3, который хорошо продавался. Саймон посетил Lorna, чтобы поблагодарить их, и результатом встречи стал контракт на публикацию и запись. Он подписал контракт с лейблом Шаблон:Нп3 и выпустил сингл «He Was My Brother». Саймон пригласил Гарфанкела остаться на лето 1964 годаШаблон:Sfn.

Ближе к концу сезона Гарфанкел вернулся в Колумбию на занятия. Саймон также вернулся в США и возобновил учёбу в Бруклинской школе права в течение одного семестра, частично по настоянию родителей. Он вернулся в Англию в январе 1965 года, теперь уверенный, что музыка была его призванием. Тем временем его квартирная хозяйка Джудит Пайп скомпилировала запись его работы в Lorna и отправила её на BBC в надежде, что они её воспроизведут. Демонстрации транслировались на утреннем шоу Five to Ten и сразу же пользовались успехом. К тому моменту Oriole присоединились к CBS и надеялись записать новый альбом СаймонаШаблон:Sfn.

Саймон записал свой первый сольный альбом Шаблон:Нп3 в июне 1965 года, в который вошли будущие основные произведения Simon & Garfunkel, включая «Шаблон:Нп3» и «Шаблон:Нп3». CBS пригласили Уилсона продюсировать пластинку, и он остановился в квартире СаймонаШаблон:Sfn. Альбом вышел в августе; хотя продажи были плохими, Саймон был доволен своим будущим в АнглииШаблон:Sfn. Гарфанкел получил высшее образование в 1965 году, вернувшись в Колумбийский университет, чтобы получить степень магистра математики[20]Шаблон:Sfn.

1965—1966: Прорыв и успех в мейнстриме

Файл:The Sound of Silence.ogg
«The Sound[s] of Silence» — первый успешный сингл, а впоследствии и одна из визитных карточек Саймона и Гарфанкела

В один момент ночной ди-джей бостонской радиостанции Шаблон:Нп3 Дик Саммер включил «The Sound of Silence», вследствие чего песня стала популярна среди студенческой аудиторииШаблон:Sfn. На следующий день её подхватили на восточном побережье США. Когда Том Уилсон услышал об этой новой волне интереса, он вдохновился успехом гибрида фолк-рока, который он создал с Диланом в «Like a Rolling Stone», и создал рок-ремикс на «The Sound of Silence» с помощью студийных музыкантов[22]. Ремикс, уже под названием «The Sounds of Silence», был выпущен в сентябре 1965 года и в конечном итоге попал в Billboard Hot 100. Уилсон не сообщил дуэту о своём плане, и Саймон был «в ужасе», когда впервые услышал результатШаблон:Sfn.

Файл:Simon & Garfunkel 919-3035.jpg
Саймон и Гарфанкел в 1966 году

К январю 1966 года сингл «The Sounds of Silence» возглавил Hot 100 с тиражом более миллиона копийШаблон:Sfn. Саймон воссоединился с Гарфанкелом в Нью-Йорке, оставив своих друзей и Читти в Англии. CBS потребовали, чтобы новый альбом назывался Sounds of Silence, чтобы «оседлать» волну хитаШаблон:Sfn. Записанный за три недели и состоящий из перезаписанных песен из сборника песен Пола Саймона и четырёх новых треков, Sounds of Silence был срочно выпущен в середине января 1966 года и занял 21-е место в чарте Billboard Top LPs. Неделей позже был выпущен сингл «Шаблон:Нп3», вошедший в десятку лучших в США, за которым последовал «I Am a Rock», занявший третье местоШаблон:Sfn. Дуэт поддержал продвижение записи общенациональным туром по США, включая выступление во время первых весенних выходных Шаблон:Нп3, где дуэт был хедлайнеромШаблон:Sfn. CBS продолжили продвижение, перевыпустив Wednesday Morning, 3 A.M., который занял 30-е место в чартахШаблон:Sfn. Несмотря на успех, некоторые критики высмеивали дуэт как искусственную имитацию фолк-музыкиШаблон:Sfn.

Поскольку они считали Sounds of Silence «спешкой», чтобы извлечь выгоду из своего внезапного успеха, Саймон и Гарфанкел потратили больше времени на создание их следующей работы. Это был первый раз, когда Саймон настаивал на полном контроле над записьюШаблон:Sfn. Работа началась в 1966 году и заняла девять месяцев. Гарфанкел считал запись народной баллады «Scarborough Fair» моментом, когда они вступили в роль продюсеров, поскольку они постоянно были рядом со звукорежиссёром Шаблон:Нп3, занимающимся микшированиемШаблон:Sfn. Parsley, Sage, Rosemary and Thyme был выпущен в октябре 1966 года, после выпуска нескольких синглов и аншлаговых концертов в кампусах колледжейШаблон:Sfn. Дуэт возобновил своё турне по колледжам одиннадцать дней спустя, создав образ, который был описан как «отчуждённый», «странный» и «поэтичный». Менеджер Морт Льюис также был ответственен за такое общественное восприятие, поскольку он удерживал их от появления на телевидении, если только им не разрешалось играть непрерывный сет или выбирать сет-листШаблон:Sfn. Саймон, которому тогда было 26 лет, чувствовал, что он «добился» высшего эшелона рок-н-ролла, сохранив при этом художественную целостность; по словам его биографа Марка Элиота, это сделало его «духовно ближе к Бобу Дилану, чем, скажем, к Бобби Дарину». Дуэт выбрал агентство William Morris в качестве своего «Шаблон:Нп3» (человека, который находит работу для специалистов в мире развлечений и спорта, а также защищает, поддерживает и продвигает интересы своих клиентов). по рекомендации Шаблон:Нп3, также друга УилсонаШаблон:Sfn.

Во время сессий для Parsley, Sage, Rosemary and Thyme Саймон и Гарфанкел записали «Шаблон:Нп3»; она была выпущена как сингл, заняв 13 строчку в национальных чартахШаблон:Sfn. «At the Zoo», записанная для сингла в январе 1967 года, заняла 16-е место в чартахШаблон:Sfn. Примерно в это же время Саймон начал работу над своим следующим альбомом, сказав журналу Шаблон:Нп3, что синглы его больше не интересуютШаблон:Sfn. У него развился творческий кризис, который помешал дуэту выпустить альбом в 1967 годуШаблон:Sfn. Ожидалось, что многие другие успешные исполнители в то время будут выпускать по два-три альбома в год, и недостаточная продуктивность беспокоила руководителей ColumbiaШаблон:Sfn. Опасаясь очевидного безделья Саймона, председатель Columbia Records Клайв Дэвис договорился с начинающим продюсером Шаблон:Нп3 о начале записиШаблон:Sfn. Саймон не доверял руководителям лейбла; однажды они с Гарфанкелом записали встречу с Дэвисом, который выступал с «отеческой речью» об ускорении производства, чтобы позже посмеяться над этимШаблон:Sfn. В редких телевизионных выступлениях в это время дуэт выступал в сетевых передачах — шоу Эда СалливанаШаблон:Sfn и Шаблон:Нп3[23] в 1966 году, дважды в Шаблон:Нп3 в 1967 годуШаблон:Sfn, а также Шаблон:Нп3 в 1968 году[24].

Тем временем режиссёр Майк Николс, снимавший тогда «Выпускника», был очарован записями Саймона и Гарфанкела и много слушал их до и после съёмокШаблон:Sfn. Он встретился с Клайвом Дэвисом, чтобы попросить разрешения лицензировать музыку Саймона и Гарфанкела для своего фильма. Дэвис счёл, что в тот момент это было очень подходяще, и представил себе альбом с саундтреком, ставший бестселлером. Саймон был не столь восприимчив и остерегался «распродаваться». Однако, познакомившись с Николсом и оставшись под впечатлением от его остроумия и сценария, он согласился написать новые песни для фильмаШаблон:Sfn. Леонард Хиршан, влиятельный агент William Morris, заключил сделку, по которой Саймону было выплачено 25 000 долларов за то, чтобы он представил три песни Николсу и продюсеру Шаблон:Нп3. Когда Николса не впечатлили песни Саймона «Punky’s Dilemma» и «Шаблон:Нп3», Саймон и Гарфанкел предложили другую, незавершённую песню, которой стала «Mrs. Robinson»; Николсу она понравиласьШаблон:Sfn.

1967—1968: Студийный период и сдержанность

Четвёртый студийный альбом Саймона и Гарфанкела, Bookends, был записан урывками с конца 1966 по начало 1968 года. Хотя альбом планировался давно, работа над ним всерьёз началась только в конце 1967 годаШаблон:Sfn. Дуэт был подписан по более старому контракту, в котором оговаривалась оплата лейблом сессийШаблон:Sfn, и он воспользовался этим, наняв альтистов, духовых и перкуссионистовШаблон:Sfn. Краткость пластинки отражает её лаконичное и перфекционистское производство; например, команда потратила более 50 часов на запись «Punky’s Dilemma» и перезаписывала вокальные партии, иногда ноту за нотой, пока не была удовлетворена[25]. Песни и голос Гарфанкела сыграли ведущую роль в некоторых песнях, и гармонии, которыми был известен дуэт, постепенно исчезли. Для Саймона Bookends ознаменовал окончание сотрудничества и стал ранним показателем его намерений заняться сольным творчествомШаблон:Sfn.

Перед релизом альбома дуэт выступил на фестивале в Монтерее, который ознаменовал начало «Лета любви» на западном побережье[26]. «Fakin’ It» была выпущена в качестве сингла тем летом и имела лишь скромный успех на радио на средних волнах; дуэт был гораздо больше сосредоточен на растущем формате FM, который воспроизводил треки из альбомов и относился к их музыке с уважениемШаблон:Sfn. В январе 1968 года дуэт появился на специальном концерте Шаблон:Нп3 — Three for Tonight, исполнив десять песен, в основном взятых из их предыдущего альбомаШаблон:Sfn. Bookends был выпущен лейблом Columbia Records в апреле 1968 года, за 24 часа до убийства Мартина Лютера Кинга-младшего, которое вызвало Шаблон:Нп3Шаблон:Sfn. Альбом дебютировал в списке лучших пластинок Billboard в выпуске от 27 апреля 1968 года, поднявшись на первое место и оставаясь на этой позиции в течение семи недель подряд; в целом он оставался в чарте в течение 66 недель[26]. На покупку альбома поступило так много заказов за несколько недель до выхода, что Columbia смогла подать заявку на сертификацию ещё до того, как экземпляры покинули склад, что рекламировалось в журнальной рекламе. Альбом стал, на тот момент, бестселлером дуэта, чему способствовало внимание к саундтреку «Выпускника» десятью неделями ранее, в результате чего первоначальные совокупные продажи превысили пять миллионов экземпляровШаблон:Sfn.

Файл:Mrs. Robinson.ogg
«Mrs. Robinson», — песня дуэта, впервые прозвучавшая в фильме «Выпускник», — стала первой рок-песней, получившей «Грэмми» за лучшую запись года

Дэвис предсказал это и предложил повысить прейскурантную цену Bookends с одного доллара до 5 долларов 79 центов, что было выше тогдашней стандартной розничной цены, чтобы компенсировать большой плакат, включённый в виниловые копииШаблон:Sfn[27]. Саймон усмехнулся и расценил это как надбавку к «тому, что, несомненно, станет самым продаваемым альбомом Columbia в том году». По словам биографа Марка Элиота, Дэвис был «оскорблён тем, что он воспринял как отсутствие у них благодарности за то, что, по его мнению, было его ролью в превращении их в суперзвёзд». Вместо того чтобы реализовать план Дэвиса, Саймон и Гарфанкел подписали продление контракта с Columbia, который гарантировал им более высокую ставку роялтиШаблон:Sfn. На церемонии вручения премии «Грэмми» 1969 года ведущий сингл «Mrs. Robinson» стал первой рок-н-ролльной песней, получившей награду «Запись года», а также победил в номинации «Лучшее вокальное поп-исполнение дуэтом или группой»Шаблон:Sfn.

1969—1970: Разрастание и последний альбом

Bookends, наряду с саундтреком «Выпускника», сделали Саймона и Гарфанкела крупнейшим рок-дуэтом в мире. Продюсеры обращались к Саймону с просьбой написать музыку к фильмам или дать разрешение на использование лицензированных песен; он отказал Франко Дзеффирелли, который готовился снимать «Брата Солнце, сестру Луну», и Джону Шлезингеру, который готовился снимать «Полуночного ковбоя»Шаблон:Sfn. В дополнение к голливудским предложениям Саймон отклонил запрос продюсеров бродвейского шоу «Шаблон:Нп3» (в главной роли друг Саймона Дастин Хоффман, также исполнитель главной роли в «Полуночном ковбое»). Автор недолго сотрудничал с Леонардом Бернстайном над «священной Шаблон:Нп3», прежде чем выйти из проекта из-за того, что «счёл его, возможно, слишком далёким от его зоны комфорта»Шаблон:Sfn.

Гарфанкел начал сниматься и сыграл Шаблон:Нп3 в фильме Майка Николса «Уловка-22» (1970). Саймон должен был сыграть персонажа Данбара, но сценарист Бак Генри почувствовал, что фильм уже переполнен персонажами, и переписал роль СаймонаШаблон:SfnШаблон:Sfn. Съёмки начались в январе 1969 года и продолжались около восьми месяцев, дольше, чем ожидалось[28]Шаблон:Sfn. Постановка поставила под угрозу отношения дуэта; Саймон не закончил ни одной новой песни, и дуэт планировал сотрудничать после окончания съёмокШаблон:Sfn. После окончания съёмок в октябре первое выступление в рамках того, что планировалось сделать их последним туром, состоялось в Эймсе, штат АйоваШаблон:Sfn. Американская часть тура завершилась 27 ноября в Карнеги-холле при аншлагахШаблон:Sfn. Тем временем дуэт, работая с режиссёром Чарлзом Гродином, подготовил часовой специальный выпуск CBS Songs of America, состоящий из сцен с участием известных политических событий и лидеров, касающихся США, таких как как война во Вьетнаме, Мартин Лютер Кинг-младший, похороны Джона Ф. Кеннеди, Сесар Чавес и Шаблон:Нп3. Он транслировался только один раз из-за напряжённости в сети по поводу его содержанияШаблон:SfnШаблон:Sfn. BBC сообщили, что «миллион зрителей отреагировали тем, что переключили канал и вместо этого посмотрели фигурное катание на канале NBC»[29].

Файл:Simon and Garfunkel 1969 recording session.jpg
Саймон и Гарфанкел во время записи Bridge over Troubled Water, ноябрь 1969 года
Файл:Bridge over Troubled Water.ogg
«Bridge over Troubled Water» стала самой продаваемой и высоко оцениваемой песней дуэта

Bridge over Troubled Water, последний студийный альбом Саймона и Гарфанкела, был выпущен в январе 1970 годаШаблон:Sfn и попал в чарты более чем в 11 странах, в 10 из которых их возглавил, включая Billboard Top LP в США[30] и UK Albums Chart[31]. Это был альбом-бестселлер в 1970, 1971 и 1972 годах; на тот момент он был самым продаваемым альбомом всех времёнШаблон:Sfn. Это также был альбом-бестселлер CBS Records до выхода Thriller Майкла Джексона в 1982 годуШаблон:Sfn. Альбом возглавлял чарты Billboard в течение 10 недель и оставался в чартах 85 недель. В Соединённом Королевстве, альбом возглавлял чарты в течение 35 недель и провёл 285 недель в топ-100, с 1970 по 1975 годШаблон:Sfn. С тех пор было продано более 25 миллионов копий по всему миру[32]. «Bridge over Troubled Water», ведущий сингл, достиг первого места в пяти странах и стал самой продаваемой вещью дуэтаШаблон:Sfn. Песня была перепета более чем 50 исполнителямиШаблон:Sfn, включая Элвиса Пресли, Джонни Кэша, Арету Франклин, Джима Нэйборса, Шарлотту Черч, Мейнарда Фергюсона, Вилли Нельсона, Роя Орбисона, Майкла Уитакера Смита, Джоша Гробана и хор Мормонской СкинииШаблон:Sfn. «Шаблон:Нп3» достигла четвёртого места в США, а «El Condor Pasa (If I Could)» — 18-гоШаблон:Sfn. После выхода альбома последовало короткое британское турне и последний концерт дуэта в роли Саймона и Гарфанкела, состоявшийся на Шаблон:Нп3Шаблон:Sfn. В 1971 году альбом получил шесть наград на 13-й ежегодной премии «Грэмми», включая «Альбом года»[33].

1971—1990: Распад, разногласия и воссоединения

Запись Bridge over Troubled Water была трудной, и отношения Саймона и Гарфанкела ухудшились. «В тот момент я просто хотел уйти», — сказал позже СаймонШаблон:Sfn. По настоянию своей жены Пегги Харпер Саймон позвонил Дэвису, чтобы подтвердить разрыв дуэтаШаблон:Sfn. В течение следующих нескольких лет Пол и Арт разговаривали всего два или три раза в год[34].

Файл:Simon and Garfunkel Madison Square Garden 1972.jpg
Гарфанкел и Саймон на концерте в Мэдисон-сквер-гарден

В 1970-х годах дуэт несколько раз воссоединялся. Их первое воссоединение состоялось на благотворительном концерте «Шаблон:Нп3» в честь кандидата в президенты Джорджа Макговерна. Он прошёл в нью-йоркском Мэдисон-сквер-гарден в июне 1972 годаШаблон:Sfn. В 1975 году они помирились, посетив сессию звукозаписи с Джоном Ленноном и Гарри Нилсоном. До конца года они пытались наладить воссоединение, но в результате их сотрудничества получилась только одна песня, «My Little Town», которая была включена в сольные альбомы обоих исполнителей: Still Crazy After All These Years Саймона и Шаблон:Нп3 Гарфанкела, оба выпущенные в 1975 годуШаблон:Sfn. В том же году, Гарфанкел присоединился к Саймону для попурри из трёх песен в передаче Saturday Night Live, гостем которой был Саймон[35]. В 1977 году Гарфанкел присоединился к Саймону для краткого исполнения их песен в The Paul Simon Special, а позже в том же году они записали кавер на песню Сэма Кука «(What a) Wonderful World» с Джеймсом ТейлоромШаблон:Sfn. Былая напряжённость, казалось, рассеялась после возвращения Гарфанкела в Нью-Йорк в 1978 году, когда дуэт начал чаще взаимодействовать[34]. 1 мая 1978 года Саймон присоединился к Гарфанкелу на концерте, проходившем в Карнеги-холле в пользу инвалидов по слуху[36].

Файл:Simon and Garfunkel 10-163.jpg
Концерт Саймона и Гарфанкела в Центральном парке в 1981 году посетило более 500 000 человек, что на тот момент побило все рекорды по посещаемости

К 1980 году сольная карьера дуэта шла неважно[34]. Чтобы помочь смягчить экономический спад в Нью-Йорке, концертный промоутер Рон Делзенер предложил провести бесплатный концерт в Центральном паркеШаблон:Sfn. Делзенер связался с Саймоном с идеей воссоединения дуэта Саймона и Гарфанкела, и как только Гарфанкел согласился, были составлены планыШаблон:Sfn. Концерт, состоявшийся 19 сентября 1981 года, концерт собрал более 500 000 человек, что на тот момент было самой большой посещаемостью за всю историю. Лейбл Warner Bros. Records выпустил концертный альбом Шаблон:Нп3, который стал дважды платиновым в СШАШаблон:Sfn. 90-минутная запись концерта была продана HBO более чем за 1 миллион долларовШаблон:Sfn. Концерт вызвал новый интерес к работам Саймона и ГарфанкелаШаблон:Sfn. Они провели несколько «бесед по душам», пытаясь оставить свои разногласия позади[34]. Дуэт отправился в мировое турне, начавшееся в мае 1982 года, но их отношения стали напряжёнными; на протяжении большей части тура они не разговаривали друг с другомШаблон:Sfn.

Warner Bros. настаивали на том, чтобы дуэт продлил турне и выпустил новый студийный альбомШаблон:Sfn. У Саймона был готов новый материал, и, по словам Саймона, «Арти убедительно доказал, что он мог бы превратить его в естественную запись дуэта»[37]. Однако дуэт снова поссорился; Гарфанкел отказался разучивать песни в студии и не отказался от своих давних привычек к марихуане и сигаретам, несмотря на просьбы СаймонаШаблон:Sfn. Вместо этого материал стал альбомом Саймона Hearts and Bones 1983 годаШаблон:Sfn. Пресс-секретарь сказал: «Пол просто почувствовал, что материал, который он написал, настолько близок к его собственной жизни, что это должна была быть его собственная запись. Арт надеялся попасть в альбом, но я уверен, что будут и другие проекты, над которыми они будут работать вместе»Шаблон:Sfn. Ещё один разрыв произошёл, когда длительная запись альбома Саймона 1986 года Graceland помешала Гарфанкелу поработать с инженером Роем Хейли над его рождественским альбомом Шаблон:Нп3 (1985)Шаблон:Sfn. В 1986 году Саймон сказал, что он и Гарфанкел остались друзьями и хорошо ладили, «как когда нам было по 10 лет», когда они не работали вместе[37].

1990—2018: Награды и финальный тур

Шаблон:Врезка В 1990 году Саймон и Гарфанкел были введены в Зал славы рок-н-ролла. Гарфанкел поблагодарил Саймона, назвав его «человеком, который больше всего обогатил мою жизнь, пропустив эти песни через себя»; Саймон ответил: «Мы с Артуром почти ни в чём не сходимся во мнениях. Но это правда, я немного обогатил его жизнь». Исполнив три песни, дуэт ушёл, не произнеся ни слова. В августе 1991 года Саймон устроил свой собственный концерт в Центральном парке, несколько месяцев спустя выпущенный в виде концертного альбома Шаблон:Нп3. Он отклонил предложение Гарфанкела выступить с ним в паркеШаблон:Sfn.

К 1993 году отношения оттаяли, и Саймон пригласил Гарфанкела в международное турнеШаблон:Sfn. После 21 аншлаговых выступлений в театре Шаблон:Нп3 в Нью-Йорке и концерта на Шаблон:Нп3 в Калифорнии в том же году они совершили турне по Дальнему Востоку. Они снова стали язвительными по отношению друг к другу до конца десятилетия. Саймон поблагодарил Гарфанкела во время его введения в Зал славы рок-н-ролла в 2001 году в качестве сольного исполнителя: «Я сожалею о прекращении нашей дружбы. Я надеюсь, что когда-нибудь, прежде чем мы умрём, мы заключим мир друг с другом», — добавив после паузы: «Не спеши»Шаблон:Sfn.

В 2003 году Саймон и Гарфанкел получили награду за жизненные достижения на 45-й ежегодной церемонии вручения премии «Грэмми», промоутеры которой убедили их выступить с песней «The Sound of Silence». Выступление удовлетворило обоих, и они запланировали полномасштабный «Шаблон:Нп3» (тур воссоединения). Тур The Old Friends начался в октябре 2003 года и прошёл при аншлагах по всей территории Соединённых Штатов в течение 40 концертов до середины декабря[38], заработав, по оценкам, около 123 миллиона долларов[39]. Второй этап тура в США начался в июне 2004 года и состоял из 20 городов. После тура по 12 городам Европы в 2004 году они завершили своё девятимесячное турне бесплатным концертом на Виа-дей-Фори-Империали, перед Колизеем в Риме, 31 июля 2004 года. Это привлекло 600 000 поклонников, на 100 000 больше, чем их концерт в Центральном парке за 23 года до этого. В 2005 году Саймон и Гарфанкел исполнили три песни на благотворительном концерте в честь урагана Катрина в Мэдисон-сквер-Гарден, включая выступление с певцом Аароном Невиллом[40].

Файл:Simon & Garfunkel, Jazz Fest 2010 (cropped).jpg
Дуэт на Новоорлеанском фестивале джаза и наследия, 2010 год

В феврале 2009 года Саймон и Гарфанкел воссоединились для исполнения трёх песен во время двухдневного выступления Саймона в нью-йоркском Шаблон:Нп3. Это привело к «реюнион-туру» по Азии и Австралии в июне и июле 2009 года[39]. 29 октября 2009 года они исполнили пять песен на 25-м юбилейном концерте Зала славы рок-н-ролла в Мэдисон-сквер-Гарден. В январе 2010 года у Гарфанкела возникли проблемы с голосом из-за повреждения голосовых связок в результате инцидента, в ходе которого он ненадолго подавился кусочком лобстера[41]. Их выступление в качестве хедлайнера несколько месяцев спустя на Шаблон:Нп3 в том же году было трудным для Гарфанкела. «Я был ужасен и безумно нервничал. Я полагался на Пола Саймона и любовь толпы», — сказал он Rolling Stone несколько лет спустя[42]. У Гарфанкела был диагностирован Шаблон:Нп3, и оставшиеся даты тура были отменены. Однако пара снова собралась два месяца спустя, чтобы исполнить песню «Mrs. Robinson» на вручении Шаблон:Нп3 режиссёру Майку Николсу, что, по предположению Rolling Stone, могло стать их последним совместным выступлением[41]. Менеджер Гарфанкела Джон Шер сообщил лагерю Саймона, что Гарфанкел будет готов в течение года, чего не произошло, что нанесло ущерб отношениям между музыкантами. Саймон продолжал публично желать Гарфанкелу крепкого здоровья и хвалил его «ангельский» голос. Гарфанкел восстановил свои вокальные данные в течение следующих четырёх лет, выступая с концертами в гарлемском театре и перед андеграундной аудиторией[42].

В 2014 году Гарфанкел сказал Rolling Stone, что он верил, что они с Саймоном снова отправятся в турне, но сказал: «Я знаю, что аудитории по всему миру нравятся Саймон и Гарфанкел. Я с ними. Но я не думаю, что Пол Саймон с ними»[42]. В интервью The Daily Telegraph в 2015 году Гарфанкел сказал: «Как ты можешь уходить из этого счастливого места на вершине мира, Пол? Что с тобой происходит, идиот? Как ты мог так поступить, придурок?»[43]. На вопрос о воссоединении в 2016 году Саймон ответил: «Честно говоря, мы не ладим. Так что не похоже, что это будет весело. Если бы это было весело, я бы сказал: „Хорошо, иногда мы будем выходить куда-нибудь и гармонично петь старые песни“. Это круто. Но когда это неинтересно, знаете ли, и вы оказываетесь в напряжённой ситуации, что ж, тогда у меня есть много музыкальных направлений, в которых мне нравится играть. Так что это больше никогда не повторится. Вот и всё»[44]. В феврале 2018 года Саймон объявил о своём уходе из гастрольной деятельности[45].

Музыкальный стиль и наследие

Файл:Simon and Garfunkel Netherlands 1982.jpg
Концерт в Роттердаме, 1982 год

На протяжении своей карьеры музыка Саймона и Гарфанкела постепенно переходила от базового звучания фолк-рока к более экспериментальным для того времени элементам, включая латиноамериканскую музыку и госпел[12]. Их музыка, по словам Rolling Stone, нашла отклик среди одинокой, отчуждённой молодёжи ближе к концу десятилетия[46].

Саймон и Гарфанкел подверглись критике на пике своего успеха. В 1968 году критик Rolling Stone Артур Шмидт описал их музыку как «сомнительную… то есть, это излучает ощущение процесса, и это гладко, и ничего лишнего не происходит»[47]. Критик New York Times Роберт Шелтон сказал, что у дуэта был «своего рода подход Микки Мауса, робкий, надуманный»Шаблон:Sfn. По словам Шаблон:Нп3 из AllMusic, их чистый звук и приглушённый лиризм «стоил им некоторых очков популярности в психоделическую эпоху […] пара принадлежала к более утончённому концу спектра фолк-рока и иногда подвергалась критике за определённую студенческую стерильность». Он отметил, что некоторые критики считают более поздние сольные работы Саймона превосходящими песни дуэта[12].

Согласно Pitchfork, хотя Саймон и Гарфанкел были высоко ценимым фолк-коллективом, «отличавшимся своей интуитивной гармонией и „чёткими“ текстами Пола Саймона», они были более консервативны, чем сторонники возрождения фолк-музыки из Гринвич-Виллидж[48]. К концу 1960-х они превратились в «„фолк-истеблишмент“… прежде всего безопасный и доступный, что десятилетия спустя делает их идеальными воротами в более странный, резкий и сложный фолк контркультуры 1960-х»[49]. Однако их более поздние альбомы использовали более амбициозные методы продюсирования и включали элементы госпела, рока, ритм-н-блюза и классики, раскрывая «ненасытный музыкальный словарь»[48].

В 2003 году в список 500 величайших альбомов всех времен по версии журнала Rolling Stone вошли Bridge over Troubled Water под номером 51[50], Parsley, Sage, Rosemary and Thyme под номером 201[51], Bookends под номером 233[52], и Шаблон:Нп3 под номером 293[53]. В издание 2020 года попал только Bridge over Troubled Water, находящийся на 172 месте[54]. В свой список 500 величайших песен всех времён (2004) Rolling Stone поставил «Bridge Over Troubled Water» на 47[55], «The Boxer» на 105[56], и «The Sound of Silence» на 156 места соответственно[57]. В издании того же списка 2021 года «Bridge Over Troubled Water» находится на 66[58], а «The Sound of Silence» на 187 позиции[59].

Simon & Garfunkel в СССР

Шаблон:Основной источник Песни авторства дуэта изредка издавались на пластинках в СССР. Впервые «El Condor Pasa (If I Could)» была издана в составе миньона «Мелодии» «Поют зарубежные исполнители» («Эстрадные песни») в 1972 году. Через два года, опять же в формате миньон, тиражом от 500 до 13000 экземпляров[60] были изданы (впоследствии и переизданы) самостоятельные пластинки Саймона и Гарфанкела, содержащие такие песни, как «Cecilia», «El Condor Pasa (If I Could)», «Mrs. Robinson», «I Am A Rock», «Homeward Bound» и «The Boxer». В период 1973—1978 годы известные композиции музыкантов издавались на нескольких сборниках в инструментальных аранжировках оркестров Поля Мориа («Mrs. Robinson» и «Bridge over Troubled Water») и Джеймса Ласта («Cecilia»), а также в исполнении Шаблон:Нп3 на эстонском языке («The Sound of Silence»). В 1974 году на конверте сборника «Мелодии и ритмы (I)» сольная песня Саймона «Шаблон:Нп3» была подписана как исполненная дуэтом.

Награды

Премии «Грэмми»

Премия «Грэмми» ежегодно проводится Национальной академией искусства и науки звукозаписи. Саймон и Гарфанкел завоевали в общей сложности 9 конкурсных наград, 4 награды Зала славы и награду за пожизненные достижения. Шаблон:Awards table |- | style="text-align:center;" rowspan="5"| 1969 | Bookends | Лучший альбом года[10] | Шаблон:Nom |- | rowspan="3"| «Mrs. Robinson» | Лучшая песня года[61] | Шаблон:Nom |- | Лучшая запись года[10][33] | Шаблон:Won |- | Лучшее вокальное поп-исполнение дуэтом или группой[10][33] | Шаблон:Won |- | The Graduate | Лучший саундтрек для визуальных медиа[33] | Шаблон:Won |- | style="text-align:center;" rowspan="7"| 1971 | rowspan="2"| Bridge over Troubled Water | Лучший альбом года[10][33] | Шаблон:Won |- | Лучшая инженерная запись[33] | Шаблон:Won |- | rowspan="5"| «Bridge over Troubled Water» | Лучшая запись года[10][33] | Шаблон:Won |- | Лучшая песня года[33] | Шаблон:Won |- | Лучшая современная песня[33] | Шаблон:Won |- | Лучшая инструментальная аранжировка в сопровождении вокалиста(ов)[33] | Шаблон:Won |- | Лучшее вокальное поп-исполнение дуэтом или группой[10] | Шаблон:Nom |- | style="text-align:center;"| 1976 | «My Little Town» | Лучшее вокальное поп-исполнение дуэтом или группой[10] | Шаблон:Nom |- | style="text-align:center;"| 1998 | «Bridge over Troubled Water» | Премия зала славы премии «Грэмми»[62] | Шаблон:Won |- | style="text-align:center;" rowspan="2"| 1999 | «Mrs. Robinson» | Премия зала славы премии «Грэмми»[62] | Шаблон:Won |- | Parsley, Sage, Rosemary and Thyme | Премия зала славы премии «Грэмми»[62] | Шаблон:Won |- | style="text-align:center;"| 2003 | Саймон и Гарфанкел | Музыкальные достижения всей жизни[33] | Шаблон:Won |- | style="text-align:center;"| 2004 | «The Sound of Silence» | Премия зала славы премии «Грэмми»[62] | Шаблон:Won |- Шаблон:End

Прочее

  • Шаблон:Нп3 (1969) — сингл года в иностранном отделе («The Sound of Silence»)[63];
  • Awit Awards (1969) — Альбом года в иностранном отделе (The Graduate)[63];
  • BRIT Awards (1977) — Международный альбом (Bridge over Troubled Water)[33];

Дискография

Шаблон:Основная статья

Примечания

Шаблон:Примечания

Литература

Ссылки

Шаблон:Simon and Garfunkel Шаблон:Синглы Simon & Garfunkel Шаблон:Зал славы рок-н-ролла — 1990 год Шаблон:Премия «Грэмми» за лучшую запись года

Внешние ссылки

  1. ↑ Шаблон:Cite web
  2. ↑ Шаблон:Cite web
  3. ↑ Шаблон:Cite web
  4. ↑ Шаблон:Cite web
  5. ↑ Шаблон:Cite web
  6. ↑ Шаблон:Cite web
  7. ↑ Шаблон:Cite web
  8. ↑ Шаблон:Cite web
  9. ↑ Шаблон:Cite web
  10. ↑ 10,0 10,1 10,2 10,3 10,4 10,5 10,6 10,7 Шаблон:Cite web
  11. ↑ Шаблон:Cite web
  12. ↑ 12,0 12,1 12,2 Шаблон:Cite web
  13. ↑ Шаблон:Cite web
  14. ↑ Шаблон:Cite web
  15. ↑ 15,0 15,1 Шаблон:Cite web
  16. ↑ Шаблон:Cite web
  17. ↑ 17,0 17,1 17,2 Шаблон:Cite web
  18. ↑ Шаблон:Cite web
  19. ↑ Шаблон:Cite web
  20. ↑ 20,0 20,1 Шаблон:Cite web
  21. ↑ Шаблон:Cite web
  22. ↑ Шаблон:Cite web
  23. ↑ Simon & Garfunkel — Sounds Of Silence / interview / You Can Tell The World / Mr. Tambourine Man. The Mike Douglas Show (10 января 1966). Дата обращения: 3 июля 2023.
  24. ↑ Шаблон:Cite web
  25. ↑ Шаблон:Cite web
  26. ↑ 26,0 26,1 Bookends (2001 Remaster) (примечания к вкладышу). Simon & Garfunkel. США: Columbia Records. 2001. CK 66003.
  27. ↑ Шаблон:Статья
  28. ↑ Шаблон:Cite web
  29. ↑ Шаблон:Cite web
  30. ↑ Шаблон:Cite web
  31. ↑ Шаблон:Cite web
  32. ↑ Шаблон:Cite web
  33. ↑ 33,00 33,01 33,02 33,03 33,04 33,05 33,06 33,07 33,08 33,09 33,10 33,11 33,12 Шаблон:Cite web
  34. ↑ 34,0 34,1 34,2 34,3 Шаблон:Статья
  35. ↑ Шаблон:Cite web
  36. ↑ Шаблон:Статья
  37. ↑ 37,0 37,1 Шаблон:Статья
  38. ↑ Шаблон:Cite web
  39. ↑ 39,0 39,1 Шаблон:Cite web
  40. ↑ Шаблон:Статья
  41. ↑ 41,0 41,1 Шаблон:Cite web
  42. ↑ 42,0 42,1 42,2 Ошибка цитирования Неверный тег <ref>; для сносок :8 не указан текст
  43. ↑ Шаблон:Cite web
  44. ↑ Шаблон:Cite web
  45. ↑ Шаблон:Cite web
  46. ↑ Шаблон:Статья
  47. ↑ Шаблон:Статья
  48. ↑ 48,0 48,1 Шаблон:Cite web
  49. ↑ Шаблон:Cite web
  50. ↑ Шаблон:Cite web
  51. ↑ Шаблон:Cite web
  52. ↑ Шаблон:Cite web
  53. ↑ Шаблон:Cite web
  54. ↑ Шаблон:Cite web
  55. ↑ Шаблон:Cite web
  56. ↑ Шаблон:Cite web
  57. ↑ Шаблон:Cite web
  58. ↑ Шаблон:Cite web
  59. ↑ Шаблон:Cite web
  60. ↑ Шаблон:Cite web
  61. ↑ Шаблон:Cite web
  62. ↑ 62,0 62,1 62,2 62,3 Шаблон:Cite web
  63. ↑ 63,0 63,1 Шаблон:Статья
  64. ↑ Шаблон:Cite web

Шаблон:Выбор языка Шаблон:Кандидат в избранные статьи

Партнерские ресурсы
Криптовалюты
Магазины
Хостинг
Разное

Источник — http://wikihandbk.com/ruwiki/index.php?title=Русская_Википедия:Simon_%26_Garfunkel&oldid=8807580