Русская Википедия:Supports/Surfaces
Supports/Surfaces (Шаблон:Tr-fr) — направление современного искусства, основоположниками которого были французские скульпторы и художники. Выставки направления проходили в 1966—1972 годах.
Движение
Группа Supports/Surfaces была создана выпускниками Школы изящных искусств в Монпелье и Национальной школы изящных искусств в Париже на юге Франции. Винсен Биуль, родившийся в Монпелье в 1938 году, был одним из основателей движения и автором его названия.
Существование группы продолжалось недолгое время. С 1966 года участники выставлялись вместе, а премьерная выставка Animation, Recherche, Controntation состоялась в 1969 году в парижском Музее современного искусства. Название объединения — Supports/Surfaces — было придумано непосредственно перед показом. Художники, входившие в группу, придерживались левых взглядов и стремились освободить живопись от традиционных атрибутов: тирании вкуса, банальности экспрессионизма, сентиментальности позднего сюрреализма и чистоты конкретного искусства. Это стремление выражалось в том числе в отрицании холста и рамы.
Художественный поиск участников группы сочетался с теоретическим осмыслением и политической позицией. Идеи публиковались в издаваемом группой журнале Peinture/Cahiers Theoretiques. К 1972 году внутренние разногласия достигли критической величины, и группа распалась.
Группу Supports/Surfaces можно считать самым молодым, хотя и поздним, французским авангардным движением в истории модернизма которое завершило этот цикл развития искусства.
Выставки
Первая выставка Peinture en question («Живопись под вопросом») прошла в Специализированной архитектурной школе в Париже, в марте-апреле 1969 года с участием Алокко, Даниэля Дезёза, Долля, Паже, Пенсемена, Патрика Сайтура и Клода Виаллата[1].
В июне 1969 года в выставке в музее Гавра под названием La peinture en question участвовали Луи Кане, Даниэль Дезёз, Патрик Сайтур и Клод Виаллата. В каталоге выставки
Шаблон:Начало цитаты Объектом живописи является сама живопись, а выставленные картины существуют сами по себе. Они не обращаются к чему-то «внешнему» (личности художника, его биографии, истории искусства, например). Они не предлагают куда-то сбежать, потому что поверхность, благодаря разрывам форм и цветов, которые в них использованы, запрещают ментальные проекции или сказочные бредни зрителя. Живопись является фактом сама по себе, и именно на её основе нужно ставить задачи. Речь идет не о возвращении к истокам и не о поиске первоначальной чистоты, а о простом раскрытии изобразительных элементов, составляющих изобразительный акт. Отсюда и нейтральность представленных работ, отсутствие в них лиризма и экспрессивной глубины. Шаблон:Oq Шаблон:Конец цитаты
В формальном плане Клод Виаллат так подвёл итоги работы: «Дезёз рисовал рамы без холста, я рисовал холсты без рамы, а Сайтур рисовал рамы на холсте.
В премьерной выставке в Париже участвовали Биуль, Девад, Дезёз, Сайтур, Валенси и Виаллат.
Стиль
Стиль группы Supports/Surfaces характеризуется подходом, согласно которому равное значение имеют материал, творческие жесты и финальные действия. Предмету отводится лишь второстепенное значение.
С 1966 года традиционные атрибуты живописи ставятся под сомнение: Буральо разрезает и соединяет вновь куски холста и элементы рамы.
Винсент Биуль с самого начала рисовал «sur le motif». Он считал, что образ наполнен как собственным содержанием, так и воспоминаниями художника. Его вдохновляли знакомые места, которые он описывал как «целостные». Пейзаж оставался его любимым жанром, ему нравилось говорить, что «мы помним другое место, прошлое, которое преследует нашу душу и чей пейзаж — метафора».
Дезёз отделял холст от рамы. Виаллат использовал старые материалы, куски брезента, зонты, различные ткани, веревки и канаты.
Бернар Паде и Тони Гранд работали с деревом и верёвками. Жаккар использовал веревки для отпечатков на холсте и выставлял получившиеся картины одновременно с веревками, послужившими инструментом живописи.
Руан рисовал два полотна, которые резал и переплетал друг с другом. Сайтура использовал технику складывания.
Кане применял печати и штампы, а Виаллат — цветные трафареты. Кроме того, Мерис и Виаллат использовали искусственные красители.
Все эти техники свидетельствовали о желании вернуться к примитивному жесту. Этим идеям предшествовало японское авангардистское движение Гутай, основанное в 1954 году. Сходные исследования творчества и творческого процесса развивались в конце 1960-х годов во всём мире, особенно в контексте американского минимального искусства и итальянского арте повера.
Другие направления
Помимо общих идей, каждый художника работал и в других направлениях — от свободной фигуративности до абстрактного экспрессионизма. С начала 2001 года в Центре Помпиду творчеству группы Supports/Surfaces выделено отдельное пространство (комната 11, уровень 4).
Музей Фабра в Монпелье открыл большую ретроспективную выставку творчества Винсена Биуля летом 2019 года.
Художники
В группу Supports/Surfaces официально входили двенадцать художников или скульпторов, в основном с юга Франции: Шаблон:Columns-list Идеи движения разделяли и другие художники, оставшиеся вне группы:
- Марсель Алокко (родился в Ницце в 1937 году)
- Пьер Буральо (родился в Мезон-Альфор в 1939 году)
- Кристиан Жаккар (родился в Фонтене-су-Буа в 1939 году)
- Жан-Мишель Мерис (родился в Лилле в 1938 году)
- Франсуа Руан (родился в Монпелье в 1943 году)
Примечания
Литература
Ссылки
- ↑ Un tract polycopié à l'initiative de Jean Clair, le 14 juin 1971 au Théâtre national de Nice, prend Шаблон:Blockquote et dresse la liste chronologique des expositions. Le tract est signé par Noël Dolla, Tony Grand, Patrick Saytour, André Valensi et Claude Viallat.