Русская Википедия:White Pony
Шаблон:Музыкальный альбом Шаблон:Плохой перевод
White Pony (Шаблон:Lang-ru) — третий студийный альбом американской альтернативной метал группы Deftones, выпущенный 20 июня 2000 года.
Он ознаменовал значительный рост звучания группы и считается поворотным моментом в их истории с точки зрения экспериментов, использования всё более экспериментального рок-звучания и включения влияний пост-хардкора, трип-хопа, шугейза, прогрессивного рока и пост-рока в альтернатив-метал звучание, которым они стали известны[1][2]. White Pony также был первым альбомом, в котором Фрэнк Делгадо был постоянным участником группы за вертушками и синтезатором; Делгадо ранее работал с группой в качестве приглашённого гостя на их первых двух альбомах, создавая звуковые эффекты для некоторых песен. Это была также первая запись Deftones, на которой Чино Морено начал исполнять партии ритм-гитары.
После своего выпуска и в ретроспективе альбом был положительно встречен критиками и, как правило, рассматривается поклонниками и критиками как один из их самых зрелых релизов на тот момент[3][4][5][6]. White Pony — самый продаваемый альбом Deftones на сегодняшний день, и он стал их первой платиновой пластинкой, сертифицированной RIAA 17 июля 2002 года. Альбом включает два успешных сингла («Change (In the House of Flies)» и «Back to School (Mini Maggit)»), промо-сингл «Digital Bath», а также трек «Elite», удостоенный премии «Грэмми» 2001 года за лучшее метал-исполнение. Альбом был переиздан в честь своего 20-летия в комплекте с Black Stallion, сопутствующим альбомом ремиксов White Pony, в декабре 2020 года[7][8].
Предыстория и запись
После перерыва в гастролях группа провела четыре месяца в студии, сочиняя и записывая White Pony с продюсером Терри Дэйтом, что делает процесс записи этой пластинки самым продолжительным в истории группы и по сей день[9]. Фронтмен Чино Морено объяснил, что бóльшая часть этого времени была потрачена на написание песен, и что сочинение песни «Change (In the House of Flies)» стало поворотным моментом, когда группа начала работать как единое целое[9].
Несмотря на давление со стороны лейбла с целью скорейшего выпуска альбома, группа решила не торопиться с его созданием. Басист Чи Ченг объяснил: «Мы не чувствовали, что нам есть что терять, поэтому мы записали альбом, который хотели записать». Морено не имел в виду общую лирическую тему, но принял сознательное решение внести элемент фэнтезии в свои тексты, объяснив: Шаблон:Начало цитатыЯ в основном не пел о себе на этой пластинке. Я придумал много сюжетных линий и даже несколько диалогов. Я полностью отвлёкся от этого и написал о других вещах. Как только я это сделал, я смог петь обо всём, о чём хотел, я мог бы быть намного более общимШаблон:Прояснить. На этой пластинке есть много вещей, о которых люди будут меня расспрашивать, и я могу просто отстраниться от этого. Это не я. Я пишу здесь рассказ[9]Шаблон:Конец цитаты.
Хотя группа изначально не собиралась включать в альбом приглашённых музыкантов[9], в нём есть дополнительный вокал Мэйнарда Джеймса Кинана (Tool, A Perfect Circle) в песне «Passenger» и Родлина Гетсика в «Knife Prty»[10]. В «Rx Queen» также представлены вокальные данные фронтмена Stone Temple Pilots Скотта Уайланда, хотя он не указан в буклете[11].
Композиция и стиль
Стилистически White Pony сочетает в себе стандартное альтернатив-метал звучание группы[12], на которое повлияли такие группы, как Tool, Faith No More и Nine Inch Nails, с многослойной атмосферой The Cure, особенно эпохи Pornography[13]. Альбом также был отнесён к категории арт-рока[14] и ню-метала[15], хотя некоторые критики также признают, что запись вышла за рамки последнего[1][16][17]. Оригинальное начало альбома «Feiticeira» лишено традиционной структуры песни и построено на фоне гитар и баса[18]. «Digital Bath» включает в себя ударный ритм в стиле трип-хопа с вокалом Морено над тяжёлыми компромиссами из двух гитарШаблон:Прояснить и более атмосферной текстурой от Фрэнка Делгадо[18].
Композиция «Elite» более прямолинейная и тяжёлая, в ней отсутствует типичная динамика Deftones, содержащая влияние индастриал-рока[19]. Морено сказал, что песня «смеётся над всеми, кто пытается стать тем, кем они уже являются. Если вы хотите быть одним из элиты, вы ею являетесь»[20]. «Rx Queen» содержит тяжёлые ударные эффекты и «заикающийся» бас[18]. Морено считает её «самой футуристической песней в альбоме»[19]. На «Street Carp», после краткого гитарного вступления, группа врывается в полную силу[18]. Морено сказал: Шаблон:Начало цитатыЭто классическая песня Deftones, с раскатистым риффом и несколькими действительно интересными аккордами в припеве. Вокал какой-то сумасшедший — я пою вслух поверх музыки, как Моррисси (фронтмен The Smiths) или что-то в этом роде, классный контраст[19].Шаблон:Конец цитатыШаблон:Нет АИ Хотя песня не была выпущена как сингл, для неё было снято промовидео[21]. «Teenager» состоит из акустического риффа и скретчинга с трип-хоповым ритмом и влиянием глитч-музыки. В песне рассказывается о юношеском романе, который подходит к концу[18]. Морено заявил, что написал текст, когда ему было 15 лет после первого свидания, и что изначально это была песня для его стороннего проекта Team Sleep[19].
Вступительные аккорды для «Knife Prty» приводят к искажённому вступлению с движущейся басовой линией и вокальным бриджем, исполняемым Гетсиком в испано-арабском стиле[18]. Чино сказал: «Это соблазнительная песня с большим количеством жестоких образов. Людям, как правило, не нравится секс, смешанный с насилием. В середине есть потрясающий вокал от девушки по имени Родлин, которая работала по соседству с нашей студией»[19]. В обзоре альбома iTunes отмечает, что: «Джефф Бакли был бы в восторге от того, как „Knife Prty“ расширяет представления о хард-роке его светлости — бридж трека показывает, что певец Чино Морено отдаёт достойную дань фальцету Бакли»[22]. Атмосферная песня с мрачной гитарной линией и бриджем, в котором звучит соло Дельгадо, «Korea» считается одним из самых ярких моментов альбома[18]. «Passenger» включает гитарное вступление и вокальное взаимодействие между Кинаном и Морено наряду с фортепианными и клавишными партиями, что приводит к тяжёлой гитаре, которая вводится в припевы.
«Change (In the House of Flies)» был ведущим синглом альбома и стал радио-хитом[18]. Морено сравнил его с более ранним синглом «Be Quiet and Drive (Far Away)», считая его «прекрасной метаморфозой»[19]. Закрывает альбом «Pink Maggit» — мрачная и угрюмая песня с мелодией, которую шепчет Морено, завершающаяся финальным взрывом[18]. Морено описал песню: Шаблон:Начало цитатыНазвание взято из песни Kool Keith («No Chorus» из альбома First Come, First Served). Мы просто подумали, что это какая-то забавная штука. Песня должна быть триумфальной. Я пытаюсь вселить в вас немного уверенности. Многие артисты пытаются сочинять песни для детей, которых мучают в школе, говоря им, что это нормально, когда их мучают. Но это не нормально. Не позволяйте себя высмеивать. Станьте лидером своего окружения. Уверенность — одна из самых важных вещей в жизни. Если вы уверены в себе, вы можете делать всё, что захотите[23].Шаблон:Конец цитаты «Pink Maggit» известна тем, что является самой длинной песней на альбоме и из репертуара группы в целом на сегодняшний день (за исключением композиции «MX» на Around the Fur, которая длится 37 минут из-за более чем 20 минут тишины), с продолжительностью в 7 минут и 32 секунд.
Начиная с переизданной версии альбома, «Back to School (Mini Maggit)» представляет собой переосмысленную версию песни «Pink Maggit» с дополнительными влияниями рэпа или хип-хопа[18]. Позже Морено заявил, что сожалеет о создании песни и её размещении на альбоме. «The Boy’s Republic» — песня, эксклюзивная для ограниченного тиража альбома, с текстами о ком-то, кто отчаянно ищет искупления, и следует после «Pink Maggit», что делает её последним треком в ограниченном издании[24].
Название альбома
«White pony» — это уличный сленг, обозначающий кокаин. Однако у названия альбома есть и другие значения, в том числе сексуальная отсылка, как объяснил Морено: Шаблон:Начало цитатыЕсть много разных упоминаний о White Pony. Одно из них — отсылка на кокаин, и там много чего… Вы когда-нибудь слышали, как в сонниках, что если вам снится белый пони, то вам снится сексуальный сон? Есть много вещей, которые как бы обходят это стороной. И есть старая песня [которая звучит] «Ride the white horse». Это, очевидно, песня о наркотиках[9].Шаблон:Конец цитаты
Выпуск
Существует пять различных изданий альбома. В день его выпуска ограниченным тиражом были выпущены пронумерованные экземпляры с твердыми красными и черными футлярами для драгоценностей. В двух чехлах разного цвета также были разные вставки для буклетов. Обе версии с ограниченным тиражом включали «The Boy’s Republic», но не «Back to School (Mini Maggit)».
Издание с серой обложкой было выпущено в качестве начальной ограниченной версии альбома и не включало песню «The Boy’s Republic». Это, наряду с красной и чёрной версиями, была правильно упорядоченная версия альбома, как и предполагала группа. Серая версия позже была заменена текущей белой версией, в которую добавили «Back to School (Mini Maggit)» в качестве первого трека. Это было добавлено только в качестве маркетинговой стратегии, решение, которым Морено заявил, что он недоволен[25]. Оригинальный релиз также был отпечатан на прозрачном красном виниле для рекламного тиража около 1000 экземпляров.
В честь 20-летия альбома Deftones переиздали White Pony 11 декабря 2020 года в комплекте с Black Stallion, бонусным альбомом ремиксов[7]. Black Stallion содержит полный трек-лист оригинального альбома White Pony по порядку, в котором каждая песня воссоздана другим продюсером с использованием «электронного, основанного на битах» подхода. Deftones изначально задумывали сделать альбом ремиксов до записи White Pony и обратились к исполнителю DJ Shadow, чтобы сделать ремикс на весь альбом самостоятельно[8]. Black Stallion включает ремиксы от DJ Shadow, Clams Casino, Роберта Смита, Майка Шиноды и многих других; и был раскручен музыкальным видео на песню «Knife Prty» в ремикс-версии от Purity Ring[7].
Критический приём
White Pony был хорошо принят критиками, получив совокупный рейтинг 72 на сайте Metacritic. Несколько рецензентов высоко оценили растущую лирическую утончённость Морено и эксперименты группы со звуком[26].
На Billboard альбому дали 4 звезды из 5, хотя и предупредили, что «постоянная склонность группы к жестокой экспериментальной звуковой атаке и жестокие, импрессионистические тексты Морено сделали альбом трудной пилюлейШаблон:Прояснить для большинства слушателей»[27]. Аналогичным образом, BBC Music похвалили альбом, высказав мнение: «[Тот факт], что такой прогрессивный, рискованный альбом не был отмечен повсеместно за его смелое переосмысление группы, которая считала, что это не так удивительно, хотя — это сложный альбом»[28]. В положительном обзоре от Alternative Press отметили на альбоме «исследования в области арт-рока»[14]. Рецензии таких журналов, как Rolling Stone и Q, были несколько менее восторженными. Первые сокрушались, что альбом был перепродюсирован, чтобы звучать слишком похоже на их влиятельных людей[29], в то время как вторые задавались вопросом, был ли White Pony «их самым смелым и уверенным альбомом на сегодняшний день?»[30].
В 2016 году Джонатан Дик из NPR Music ретроспективно оценил альбом как переломный момент или поворотный момент не только в отношении звучания Deftones, но и, в более общем плане, тяжёлой и экспериментальной музыки в новом тысячелетии, описав альбом как сигнал «не только изменения для группы, но и новой траектории для тяжёлой и экспериментальной музыки, вступающей в XXI век». Дик особенно отметил «переход альбома в тяжёлый пост-рок, спектр шугейза» и утверждал, что в течение пяти лет с дебютного альбома группы до выпуска White Pony Deftones выделились как группа, «чьё звучание больше не слишком удобно вписывается в какое-либо жанровое направление»[2]. Точно так же Майк Дайвер из журнала Clash утверждал, что White Pony «изменил всё — не только для Deftones, но и для метал-музыки в целом», отметив «особую атмосферу прогрессивного рока» на альбоме и его способность вплетать электронику в агрессивные, но в то же время рефлексивные песни[31]. Pitchfork ретроспективно отметил, что White Pony «превзошёл сомнительный жанр [ню-метал], создав по-настоящему новую форму из пост-хардкора, индастриала, трип-хопа, шугейза, эмбиентной музыки и синти-попа»[32].
Награды
Alternative Press оценила White Pony как второй лучший альбом 2000 года и в своём выпуске за сентябрь 2010 года поместила его в свой список «10 самых влиятельных альбомов 2000 года». В британском рок-журнале Kerrang! White Pony назвали своим третьим лучшим альбомом года после Rated R группы Queens of the Stone Age и Relationship of Command группы At the Drive-In. В 2011 году музыкальный веб-сайт Consequence of Sound, принадлежащий Complex Media Network, удостоил White Pony премии в выпуске «List 'Em Carefully», посвящённом 13 лучшим метал-записям писателя Дэвида Бьюкенена, выпущенным в период с 2000 по 2010 год, отметив, что Deftones был одним из нескольких исполнителей, которые «помогли повысить популярность сложноструктурированной музыки для аудитории MTV»[33]. В 2017 году Rolling Stone поставил White Pony на 66-е место в своём списке «100 величайших метал-альбомов всех времён»[34]. В 2020 году журнал Metal Hammer назвал его одним из 20 лучших метал-альбомов 2000 года[35].
Третий трек альбома, «Elite», получил премию «Грэмми» за лучшее метал-исполнение в 2001 году[36]. Барабанщик Deftones Эйб Каннингем прокомментировал вечер награждения, сказав следующее: Шаблон:Начало цитатыВсе люди были на земле, на полу, а мы были как бы на балконе, мы думали: «Мы не победим. Посмотрите, где мы сидим». Все остальные, кто выигрывал, быстро поднимались туда и возвращались. Так что мы просто смотрели на это, и всё это было здорово, просто видеть, как (всё) происходит. И вдруг они назвали нашу группу. Мы просто спрыгнули с этого балкона на пол и побежали туда. Это было довольно круто, чувак[37].Шаблон:Конец цитаты
Альбом выиграл премию Kerrang! «Альбом года» в 2000 году[38]. На Калифорнийской музыкальной премии 2001 года он получил награду за выдающийся альбом в жанре хард-рок/хэви-метал[39].
Список композиций
Оригинальное издание (серая обложка)
Оригинальное лимитированное издание (красно-чёрная обложка)
Переизданная версия (белая обложка)
Участники записи
Члены группы
- Чино Морено — вокал, гитара
- Стивен Карпентер — гитара
- Чи Ченг — бас-гитара
- Фрэнк Делгадо — сэмплирование
- Эйб Каннингем — барабаны
Другие музыканты
- Ким Биггс — креативный директор
- Роберт Дэниелс — помощник инженера
- Махровая финика — производство, смешивание
- DJ Crook — программирование
- Мишель Форбс — помощник инженера
- Скотт Уайланд — дополнительный вокал (на «Rx Queen»)
- Родлин Гецич — дополнительный вокал (на «Knife Party»)
- Мэйнард Джеймс Кинан — дополнительный вокал (на песне «Passenger»)
- Фрэнк Мэддокс — арт-директор, оформление альбома
- Джеймс Минчин III — фотография
- Скотт Олсен — Pro Tools
- Тед Регье — помощник инженера
- Джейсон Швейцер — помощник инженера
- Хауи Вайнберг — мастеринг
- Ульрих Вильд — дополнительный инженер
Позиция в чартах
- Альбом
- Синглы
Год | Песня | Место | ||
---|---|---|---|---|
US Alt. [45] |
US Main. | UK [44] | ||
2000 | «Change (In the House of Flies)» | 3 | 9 | 15 |
«Back to School (Mini Maggit)» | 18 | 25 | 25 | |
2001 | «Digital Bath» | 3 | 11 | 26 |
Статус альбома
Страна | Статус |
---|---|
Шаблон:Флаг Австралии Австралия[46] | Золотой |
Шаблон:Флаг Канады Канада[47] | Золотой |
Шаблон:Флаг Великобритании Великобритания[48] | Золотой |
Шаблон:Флаг США США[49] | Платиновый |
Примечания
Ссылки
- ↑ 1,0 1,1 Ошибка цитирования Неверный тег
<ref>
; для сносокstylus
не указан текст - ↑ 2,0 2,1 Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite book
- ↑ Шаблон:Cite book
- ↑ Шаблон:Cite book
- ↑ Шаблон:Cite book
- ↑ 7,0 7,1 7,2 Шаблон:Cite web
- ↑ 8,0 8,1 Шаблон:Cite web
- ↑ 9,0 9,1 9,2 9,3 9,4 Шаблон:Cite web
- ↑ Ошибка цитирования Неверный тег
<ref>
; для сносокalbum notes
не указан текст - ↑ Ошибка цитирования Неверный тег
<ref>
; для сносокweiland
не указан текст - ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite magazine
- ↑ 14,0 14,1 Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite news
- ↑ 18,0 18,1 18,2 18,3 18,4 18,5 18,6 18,7 18,8 18,9 Шаблон:Cite web
- ↑ 19,0 19,1 19,2 19,3 19,4 19,5 Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Ошибка цитирования Неверный тег
<ref>
; для сносокitunes
не указан текст - ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ [1] Шаблон:Webarchive
- ↑ Ошибка цитирования Неверный тег
<ref>
; для сносокmetacritic.com
не указан текст - ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Ошибка цитирования Неверный тег
<ref>
; для сносокRollingStoneReview
не указан текст - ↑ Шаблон:Cite journal
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Ошибка цитирования Неверный тег
<ref>
; для сносокpitchfork
не указан текст - ↑ Шаблон:Cite magazine
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ 40,0 40,1 40,2 40,3 40,4 40,5 40,6 40,7 40,8 40,9 Шаблон:Cite web
- ↑ 41,0 41,1 Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ 44,0 44,1 Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- ↑ Шаблон:Cite web
- Русская Википедия
- Страницы с неработающими файловыми ссылками
- Альбомы по алфавиту
- Альбомы 2000 года
- Альбомы 2000-х годов
- Альбомы Deftones
- Альбомы Maverick Records
- Альбомы альтернативного метала
- Альбомы арт-рока
- Альбомы ню-метала
- Альбомы экспериментального рока
- Альбомы США
- Альбомы на английском языке
- Альбомы, сертифицированные как золотые Австралийской ассоциацией производителей фонограмм
- Альбомы, сертифицированные как золотые Британской ассоциацией производителей фонограмм
- Альбомы, сертифицированные как золотые Канадской ассоциацией звукозаписывающих компаний
- Альбомы, сертифицированные как платиновые Американской ассоциацией звукозаписывающих компаний
- Альбомы, спродюсированные Терри Дэйтом
- Страницы, где используется шаблон "Навигационная таблица/Телепорт"
- Страницы с телепортом
- Википедия
- Статья из Википедии
- Статья из Русской Википедии
- Страницы с ошибками в примечаниях