Русская Википедия:Айим, Нана Офориатта

Содержание

Текст

Текст

Текст

Текст

Текст

Текст

Текст

Текст

Текст

Шаблон:Персона Нана Офориатта Айим (Шаблон:Lang-en) — ганская писательница, искусствовед и режиссёр.

Семья и образование

Нана Офосуаа Офориатта Айим выросла в Германии, Англии и на родине своих предков, в Гане. Она изучала русский язык и политологию в Бристольском университете, после чего работала в Департаменте по политическим вопросам Организации Объединённых Наций в Нью-Йорке. Она получила степень магистра истории африканского искусства в школе востоковедения и африканистики Лондонского университета.

Офориатта Айим происходит из Шаблон:Нп5 Ганы, Шаблон:Нп3, обладавшей властью как в давние времена, так и в современную эпоху. Её дедом по материнской линии был Шаблон:Нп5 сэр Шаблон:Нп3, прославленный король Шаблон:Нп3, который был провозглашён Людовиком XIV Африки, а её двоюродным дедом был Шаблон:Нп5, учёный и политик, давший Гане её имя и основавший политическую партию, добившуюся независимости страны.

Литературная деятельность

Её первый роман «Божье дитя» был опубликован издательством Bloomsbury Publishing в Великобритании в 2019 году, США в 2020 году и издательством Penguin Random House в Германии в 2021 году. Писательница Шаблон:Нп5 описывает книгу как «обширный и созерцательный дебют, в котором темы искусства, истории, литературы, кино и наследия переплетаются с взрослением Майи». Шаблон:Нп5 в New York Times пишет: «Это история, которая одержима историями; действительно, «Божье дитя» можно описать как серию резко нарисованных коротких выдумок, каждая из которых последовательна сама по себе, каждая лишь мельком связана с другими… Когда я читал эту книгу, со всеми её скачками во времени и пространстве, у меня иногда возникало ощущение, что прямо под поверхностью текста есть ещё одно повествование, какая-то альтернативная история, в которой одновременно обитают персонажи, о которых я читал… Миграция Коджо и Майи в конечном итоге приводит их обратно в Гану, где они надеются найти материал, необходимый им для завершения своей истории, на создание которой ушли годы. История, которая, как и эта, осветит историю Ганы; история, которая выманит что-то целое из сломанных частей их жизни».

Шаблон:Нп3 пишет в The Guardian: «На сегодняшний день существует лишь несколько художественных произведений, в которых исследуется африканский опыт в континентальной Европе, и лишь немногие посвящены афро-немецкому опыту, поэтому книга Айим важна для заполнения этого пробела. Когда мы слышим, как Майя размышляет над идеей Гёте о Weltliteratur и размышляет о том, насколько на самом деле не хватает мировой литературы, такие книги, как «Божье дитя», могут обогатить её и, по словам Бёрджера, привнести новые способы видения».

История искусства

Во время исследования для получения степени магистра истории африканского искусства Нана поняла, что все термины и концепции, используемые для описания ганского художественного самовыражения, были западными. Её исследование концепций коренных народов привело её к Ayan, форме рассказывания истории в Гане; и Afahye, исторической выставке или модели «единения искусств». Она начала включать их в свои работы о культурных повествованиях, историях и учреждениях Африки. Она регулярно говорит о новых моделях знаний и о музеях и разработала курс по этому вопросу для Шаблон:Нп3.

В интервью Financial Times Айим сказала: «Иногда кажется, что всё происходит в диаспоре. Это важно, и это часть того, кто мы есть. Но теперь нам нужно сосредоточиться на развитии работы на нашем континенте». Она является основателем Института искусств и знаний ANO в Аккре и особо отмечает, что «как и многие люди, занимающиеся творческой работой в Гане и других частях Африки, нам кажется, что нам недостаточно просто производить, но мы должны обеспечить контекст и парадигмы для этого производства».

С этой целью она создала панафриканскую культурную энциклопедию. The New York Times пишет: «Энциклопедия будет состоять из интернет-платформы с открытым исходным кодом для документирования прошлого, настоящего и будущего африканского искусства и культуры (начиная с Ганы) и в конечном итоге будет опубликована в 54 томах, по одному для каждой страны. Амбициозное предприятие, Культурная энциклопедия, направлена на то, чтобы изменить восприятие континента и помочь облегчить разочарование африканских культурных деятелей, обеспокоенных тем, что их богатая история была потеряна или забыта на протяжении десятилетий из-за отсутствия хороших архивов».

Она также создала новый тип Шаблон:Нп3. Шарлотта Янсен пишет в The Guardian: «Айим сказала, что начала размышлять о музейной модели в Африке, работая в Британском музее. Поражённая тем, насколько по-разному африканские предметы встречались в витринах Великобритании и как они активно использовались на фестивалях дома, она начала думать о том, как можно сохранить материальную культуру и представить её так, чтобы она больше соответствовала местным традициям». Она использует результаты исследований, собранных в Мобильном музее, чтобы помочь создать музейную модель нового типа для Шаблон:Нп3, которая, как она пишет в The Art Newspaper, «уважает и принимает во внимание дух наших сообществ, нашу окружающую среду и наши объекты, как имеющиеся, так и те, которые будут возвращены. Структура, которая позволит рассказывать истории и обмениваться информацией с другими частями мира и между ними на равных условиях».

После разработки повествований и курирования первых институциональных выставок нескольких ганских художников, в том числе Шаблон:Нп5, Фелисии Анса Аббан и Шаблон:Нп5, Айим курировала широко известную выставку Шаблон:Нп3 как первый павильон Ганы на Венецианской биеннале 2019 года. Павильон был одним из самых ожидаемых на биеннале, и несколько журналистов назвали павильон «триумфом» и изюминкой биеннале, особенно в знак уважения к её культурным основам как в стране, так и в диаспоре. The Art Newspaper писала, что павильон пронизывало «осязаемое чувство гордости». Шаблон:Нп3 из The Guardian написала, что павильон ознаменовал тонкий сдвиг в балансе, поскольку африканские национальные павильоны начинают оспаривать историческое доминирование европейских павильонов на биеннале, история которой переплетается с колониализмом.

Фильмы

Нана Офориатта Айим стала режиссёром после работы с экономистом Тхи Минь Нго и режиссёром Крисом Маркером над новым переводом его фильма 1954 года «Шаблон:Нп5». Её фильмы представляют собой смесь художественной литературы, путевых заметок и документальных фильмов и были показаны в музеях по всему миру. К ним относятся Nowhere Else But Here в Новом музее современного искусства, Tied and True в Современной галерее Тейт, Jubilee в Kunshall Stavanger и Agbako в Музее искусств округа Лос-Анджелес (LACMA).

Награды и почести

Офориатта Айим является лауреатом премии Art & Technology Award 2015 от LACMA и премии AIR Award 2016, которая «стремится чествовать и отмечать выдающихся африканских художников, стремящихся создавать провокационные, новаторские и социально привлекательные работы». Она была названа одной из Аполлонов «40 under 40» как «одна из самых талантливых и вдохновляющих молодых людей, которые сегодня продвигают мир искусства», инноватором Quartz Africa за «поиск новых подходов и принципов для решения многих неразрешимых проблем, с которыми сталкивается континент», одной из 50 африканских первопроходцев по версии Шаблон:Нп5, одной из 12 африканских женщин, вошедших в историю в 2016 году и одной из 100 женщин, «строящих инфраструктуру в прямом и переносном смысле для будущих поколений в Африке и диаспоре» в 2020 году по версии OkayAfrica. Она была приглашённым научным сотрудником по всему миру в Оксфордском университете и является членом Консультативного совета университета. Она получила премию Ганы за инновации в 2020 году и премию «Женщина года» в Гане в 2021 году. В 2022 году она была удостоена премии Дэна Дэвида.