Русская Википедия:Асафьев, Борис Владимирович

Материал из Онлайн справочника
Перейти к навигацииПерейти к поиску

Шаблон:Однофамильцы3 Шаблон:Музыкант

Бори́с Влади́мирович Аса́фьев (литературный псевдоним — И́горь Гле́бов; 17 (29) июля 1884, Санкт-Петербург27 января 1949, Москва) — русский и советский композитор, музыковед, музыкальный критик, педагог, общественный деятель, публицист. Академик АН СССР (1943). Народный артист СССР (1946)[1]. Лауреат двух Сталинских премий. Один из основоположников советского музыковедения.

Биография

Борис Асафьев родился Шаблон:OldStyleDateа в Санкт-Петербурге, в семье чиновника. Отец, отличавшийся строгим характером, систематически пил. Добрая, знающая, ласковая мать подрабатывала шитьём. Жили в нужде[2].

Музыкой Борис занимался с детства, преимущественно самоучкой (в доме было фортепиано, служившее столом для бабушкиной стряпни). С 12 лет обеспечивая себя самостоятельно, давая частные уроки. Подрабатывающий дежурным в подъезде петербургского Дворянского собрания отец проводил его бесплатно на организуемые там концерты, а сам он, гостя у своего дяди (ночного сторожа Павловского дворца), каждый вечер совершал прогулку на вокзал Павловска, где бесплатно устраивались концерты. Он много читал — русскую классику, русскую историю[2].

В 1903 году Борис окончил гимназию.

В 19041910 годах учился в Санкт-Петербургской консерватории по классу композиции у Н. А. Римского-Корсакова и А. К. Лядова, а с 1903 года[2] — на историко-филологическом факультете Петербургского университета, который окончил в 1908 году. В консерватории познакомился с С. С. Прокофьевым и Н. Я. Мясковским, с которыми много лет поддерживал близкие отношения. Мясковский посвятил Асафьеву Третью симфонию (1914). Большую роль в судьбе Асафьева сыграло знакомство с В. В. Стасовым, через которого он лично узнал М. Горького, И. Репина, А. Глазунова, Ф. Шаляпина[2].

После окончания консерватории работал концертмейстером балета в Мариинском театре.

Горячо приветствовал Октябрьскую революцию, автор первого советского балета «Карманьола»[2].

С 1918 года — сотрудник музыкального отдела Наркомпроса. С 1919 года — советник по репертуару в Мариинском и Михайловском театре. В том же году совместно с С. М. Ляпуновым организовал отделение истории музыки в Петроградском институте истории искусств, которым руководил до 1930 года, там же был руководителем Высших курсов искусствоведения и аспирантуры. В 1921—1930 годах — художественный руководитель Санкт-Петербургской филармонии.

Файл:Могила композитора Бориса Асафьева.JPG
Могила Асафьева на Новодевичьем кладбище Москвы.

С 1921 года — педагог по истории и теории музыки Санкт-Петербургской консерватории (с 1925 года — профессор основанного им историко-теоретического отделения консерватории). Принимал участие в кардинальной переработке и унификации её учебных планов, позволившей студентам получать полное общетеоретическое музыкальное образование наряду с занятиями по специальности.

Был одним из основателей в 1926 году Ленинградского отделения Ассоциации современной музыки, продвигавшей новейшие сочинения мировых и советских композиторов. В рамках концертов, организованных отделением, звучали произведения композиторов Новой венской школы, «Шестёрки», а также С. С. Прокофьева (чьим гонителем Асафьев стал впоследствии — см. статью о Прокофьеве) и И. Ф. Стравинского. Активно изучая творчество последнего, в 1929 году написал первую в истории книгу об этом композиторе на русском языке. М. С. Друскин, который при встрече со Стравинским в Берлине в октябре 1931 года обсуждал с ним «Книгу о Стравинском», вспоминает: «Кое с чем он был не согласен, но заметил: „Он хорошо чувствует мою музыку“». Эта книга из библиотеки Стравинского содержит различные примечания и графические пометки самого композитора[3].

Также оказал значительное влияние на обновление репертуара ленинградских оперных театров. В 1924—1928 годах были поставлены «Саломея» Р. Штрауса, «Воццек» А. Берга, «Прыжок через тень» Э. Кшенека и другие новейшие оперы.

С 1914 года статьи Б. В. Асафьева (печатавшегося под псевдонимом Игорь Глебов) регулярно появлялись в ведущих музыкальных изданиях того времени — «Музыка», «Музыкальный современник», «Жизнь искусства», «Красная газета». Наиболее продуктивным оказался период 1919—1928 годов, когда Б. В. Асафьев определил основную сферу своих музыковедческих интересов: русское классическое наследие и музыка современных авторов. В этот период формировались творческие контакты с П. Хиндемитом, А. Шёнбергом, Д. Мийо, А. Онеггером и другими лидерами мирового музыкального авангарда.

В 1930-е годы, после распада Ассоциации современной музыки, переключился на композицию и создал свои самые известные сочинения — балеты «Пламя Парижа» (1932), «Бахчисарайский фонтан» (1933) и «Утраченные иллюзии» (1934), а также симфонические сочинения.

В начале 1940-х он возвратился к исследовательской работе, продолжал трудиться во время блокады Ленинграда.

В 1943 году переехал в Москву, где возглавил научно-исследовательский кабинет при Московской консерватории им. П. И. Чайковского. Был консультантом Большого театра. С 1945 года — заведующий сектором музыки Института истории искусств АН СССР (ныне Государственный институт искусствознания).

Из свидетельств современников известно, что Асафьев планировал начать работу над реконструкцией Симфонии ми-бемоль мажор Чайковского, однако не успел её осуществить. Есть свидетельство и об осуществлении Асафьевым данной реконструкции, которая в силу обстоятельств была утрачена[4].

В литературном наследии Б. В. Асафьева свыше 900 печатных работ.

Доктор искусствоведения (1941). Академик Академии наук СССР (1943), единственный академик среди музыкантов.

В 1948 году на 1-м Всесоюзном съезде советских композиторов был избран председателем правления Союза композиторов СССР (1948—1949)[5].

В фантастическом романе «Альтист Данилов» В. П. Орлова упоминаются слова Б. Асафьева:

«

В конце концов, техника есть умение делать то, что хочется. Но на всякое хотение есть терпение...

»
— Анонимус

Борис Асафьев умер 27 января 1949 года в Москве. Похоронен на Новодевичьем кладбище (участок № 3)[6].

Адреса в Санкт-Петербурге — Петрограде — Ленинграде

В Москве жил в бывшем доме Анненковых на углу Петровки и Кузнецкого Моста.

Награды и звания

Основные сочинения

11 опер, в том числе
  • «Красная шапочка» (детская, по сказке Ш. Перро, 1906)
  • «Золушка» (детская, 1906)
  • «Снежная королева» (детская, по сказкам Г. Х. Андерсена, 1908, поставлена в Санкт-Петербурге)
  • «Казначейша» (по поэме М. Ю. Лермонтова, 1937, Ленинградский клуб моряков им. Пахомова)
  • «Минин и Пожарский» (1936, не завершена, отрывки исполнены в 1938)
  • «Алтынчеч» («Золотоволосая», 1938, не поставлена)
  • «Пир во время чумы» (по А. С. Пушкину, 1940, не поставлена)
  • «Гроза» по А. Н. Островскому (1941, в концертном исполнении)
  • «Славянская красавица» (1941, не поставлена)
  • «Медный всадник» (по А. С. Пушкину, 1942, не поставлена)
  • «Алёнушка и братец Иванушка» (детская, 1945, не поставлена)
  • 5-е действие к опере «Вражья сила» А. Н. Серова (1947)
  • Оперная сцена «Фауст и Мефистофель» (1936)
28 балетов, в том числе
Оперетта
  • «Карьера Клеретты» (1940)
Оркестровые сочинения, концерты
  • 5 симфоний («Памяти Лермонтова» (1938), Из эпохи крестьянских восстаний (1938, не окончена), На тему «Родина» (1938, 2 ред. 1942), симфониетта «Приветственная», посвящённая доблестной Красной Армии (1933, 2 ред. 1942), «Времена года» (1942, не окончена)
  • Концерт для фортепиано с оркестром (1939)
  • Концерт для гитары и струнного квинтета (1939)
  • Концертино для кларнета с оркестром (1939)
Камерные сочинения
  • Трио (1935)
  • Соната для виолончели и фортепиано (1935)
  • Квинтет для духового инструмента (1936)
  • Соната для альта соло (1938)
  • Соната для трубы и фортепиано (1939)
  • Сонатина для гобоя и фортепиано (1939)
  • Вариации на тему Моцарта для валторны и фортепиано (1940)
  • Струнный квартет (1940)
Сочинения для солистов, хора, оркестра
  • Кантата «19 февраля» (к 50-летию освобождения крестьян, 1910)
Сочинения для фортепиано
  • Сюита из старинных танцев (изд. 1912)
  • Шесть пьес (изд. 1914)
  • «Русские пейзажи» (2 тетр., 1938, 1939)
  • Три сонатины (1939)
  • Цикл пьес «Озёра» (1939)
  • Фантазия «Памяти Моцарта» (1941)
  • 8 ноктюрнов (1941)
Сочинения для гитары
  • 12 прелюдий (10.09.1939)
  • 2 этюда (14.09.1939)
  • 6 романсов в старом стиле (24.11.1940, ночью)
  • Тема (Чайковский) с вариациями и финалом (1939?)
  • Прелюдия и вальс (13.09.1939)
Сочинения для виолончели и фортепиано
  • «В суровые дни» (Строгие напевы, шесть арий, исп. 1944)
Сочинения для духового инструмента и фортепиано
  • Концертино для кларнета (1939)
Сочинения для духового оркестра
  • 2 сюиты (1940, 1941)
  • Марш (1941)
Сочинения для голоса и фортепиано
Вокальные сочинения

Композиторская фильмография

Основные музыковедческие и критические труды

Отдельные работы, монографии

Выделенные курсивом написаны под настоящим именем, прочие — под псевдонимом Игорь Глебов

  • Орестея. Музыкальная трилогия С. И. Танеева (Москва, 1916)
  • Романсы С. И. Танеева (Москва, 1916)
  • Черты личной преемственности и мимолётность в творчестве композиторов русского романса (Очерк) (Петроград, 1917)
  • Пути в будущее (Мелос кн. 2 1918)
  • Путеводитель по концертам, вып. I. Словарь наиболее необходимых музыкально-технических обозначений (Петроград, 1919)
  • Строение вещества и кристаллизация (формообразования) в музыке 1920 (неопубликованная рукопись)
  • Прошлое русской музыки. Материалы и исследования, вып. 1. П. И. Чайковский (Петроград, 1920)
  • Русская поэзия в русской музыке (Петроград, 1921)
  • Чайковский. Опыт характеристики (Петроград, 1921)
  • Скрябин: опыт характеристики (Петроград, 1921)
  • Данте и музыка, в сб.: Данте Алигиери. 1321—1921 (Петроград, 1921)
  • Римский-Корсаков (Петроград, 1921)
  • Чайковский (Петроград, 1921, 2 изд. Петроград-Берлин, 1923)
  • Симфонические этюды (Петроград, 1922)
  • Манфред (Байрона — Шумана) (Петроград, 1922)
  • Письма о русской опере и балете, «Еженедельник петроградских государственных академических театров» № 3-7, 9, 10, 12, 13 (Петроград, 1922)[10]
  • Франц Лист: опыт характеристики (Петроград, 1922)
  • Инструментальное творчество Чайковского (Петроград, 1922)
  • Пётр Ильич Чайковский: его жизнь и творчество (Петроград, 1922)
  • Шопен: опыт характеристики (Петроград, 1922)
  • Мусоргский: опыт характеристики (Петроград, 1923)
  • Увертюра «Руслан и Людмила» Глинки, «Музыкальная летопись», сб. 2 (Петроград, 1923)
  • Ценность музыки (De musica 1923)
  • Процесс оформления звучащего вещества (De musica 1923)
  • Теория музыкально-исторического процесса, как основа музыкально-исторического знания, в сб.: Задачи и методы изучения искусств (Петроград, 1924)
  • Глазунов: опыт характеристики (Петроград, 1924)
  • Мясковский как симфонист, «Современная музыка» № 3 (Москва, 1924)
  • Чайковский. Воспоминания и письма (Петроград, 1924)
  • Современное русское музыкознание и его исторические задачи, «De Musiса», вып. 1, (Ленинград, 1925)
  • О политональности (Современная музыка № 7 1925)
  • Вальс-фантазия Глинки, «Музыкальная летопись», № 3, (Ленинград, 1926)
  • Симфонизм как проблема современного музыкознания, в кн.: Беккер П., Симфония от Бетховена до Малера, перевод под редакцией И. Глебова, (Ленинград, 1926)
  • Кшенек и Берг как оперные композиторы, «Современная музыка», 1926, № 17-18
  • О полифоническом искусстве, об органной культуре и искусстве современности (Ленинград, 1926)
  • Бетховен (Ленинград, 1927)
  • Казелла (Ленинград, 1927)
  • Сергей Прокофьев (Ленинград, 1927)
  • Антон Григорьевич Рубинштейн в его музыкальной деятельности и отзывах современников (Москва, 1929)
  • Книга о Стравинском (Ленинград, 1929)
  • О ближайших задачах социологии музыки, в кн.: Moзер Г. И., Музыка средневекового города, перевод с немецкого, под редакцией И. Глебова (Ленинград, 1927)
  • Русская симфоническая музыка за 10 лет, «Музыка и революция», 1927, № 11
  • Бытовая музыка после Октября, в сб.: Новая музыка, вып. 1 (V)(Ленинград, 1927)
  • Об исследовании русской музыки XVIII века и двух операх Бортнянского, в сб.: Музыка и музыкальный быт старой России (Ленинград, 1927)
  • Памятка о Козловском, в сб.: Музыка и музыкальный быт старой России (Ленинград, 1927)
  • К восстановлению «Бориса Годунова» Мусоргского (Ленинград, 1927)
  • История музыки и музыкальной культуры (важнейшие этапы). Краткий конспект лекций. (Ленинград, 1929)
  • Музыкальная форма как процесс (Москва, 1930, переиздана в 1947, 1963 и 1971)
  • Русская музыка от начала XIX столетия (Москва, Ленинград, 1930, переиздана в 1968)
  • Введение в изучение драматургии Мусоргского, в сб.: Мусоргский, ч. 1. «Борис Годунов». Статьи и материалы (Москва, 1930)
  • К. Неф. История западноевропейской музыки, переработанный и дополненный перевод с французского Б. В. Асафьева (Ленинград, 1930, Москва, 1938)
  • Музыкально-эстетические воззрения Мусоргского, в сб.: М. П. Мусоргский. К 50-летию со дня смерти. 1881—1931 (Москва, 1932)
  • О творчестве Шостаковича и его опере «Леди Макбет», в сб.: «Леди Макбет Мценского уезда» (Ленинград, 1934)
  • Мой путь, «СМ», 1934, № 8
  • Памяти П. И. Чайковского (Ленинград-Москва, 1940)
  • Цикл работ «Мысли и думы» (опубл. частично) (Ленинград, 1941—1943)
  • М. И. Глинка: К столетию со дня первого представления оперы «Руслан и Людмила» (1942)
  • Через прошлое к будущему, цикл статей, в сб.: «СМ», № 1 (Москва, 1943)
  • «Евгений Онегин». Лирические сцены П. И. Чайковского: опыт интонационного анализа стиля и музыкальной драматургии (Москва, Ленинград, 1944)
  • Николай Андреевич Римский-Корсаков: к столетию со дня рождения (Москва, Ленинград, 1944)
  • Композиторы первой половины XIX века: русская классическая музыка (Москва, 1945)
  • Восьмая симфония Д. Шостаковича, в сб.: Московская филармония (Москва, 1945)
  • С. В. Рахманинов (Москва, 1945)
  • «Чародейка». Опера П. И. Чайковского (Опыт раскрытия интонационного содержания) (Москва, 1947)
  • Пути развития советской музыки, в сб.: Очерки советского музыкального творчества (Ленинград-Москва, 1947)
  • Опера, в сб.: Очерки советского музыкального творчества (Ленинград-Москва, 1947)
  • Симфония, в сб.: Очерки советского музыкального творчества (Ленинград-Москва, 1947)
  • Глинка (Москва, 1947; Сталинская премия, переиздание — 1978)
  • Потеря мелодии (Вопросы философии №1 1948)
  • Из моих бесед с Глазуновым, «Ежегодник Института истории искусств» (Москва, 1948)
  • Слух Глинки, в сб.: М. И. Глинка (Ленинград-Москва, 1950)
  • О себе, из кн.: Мысли и думы, «СМ», 1954, № 8 и 11
  • Очерки об Армении (Москва, 1958)
  • Мысли и думы [фрагменты к автобиографии], «СМ», 1959, № 8
  • Речевая интонация (Москва, Ленинград, 1965) (изначально как часть неопубликованной коллективной Хрестоматии по сольфеджио - совместно с Рязановым, Тюлиным и Гинзбургом)
  • Григ: исследование (Ленинград, 1948, переиздание — 1986)
  • О русской живописи (Москва, Ленинград, 1966)
  • Кризис западноевропейского музыкознания (Из прошлого советской музыкальной культуры 1975)

Сборники

  • Вопросы музыки в школе. Сб. статей под ред. И. Глебова, (Ленинград, 1926)
  • Французская музыка и её современные представители, в сб.: «Шесть» [Мило. Онеггер. Орик. Пуленк. Дюрей. Тайефер], (Ленинград, 1926)
  • Русский романс. Опыт интонационного анализа. Сб. статей под ред. Б. В. Асафьева (Москва, Ленинград, 1930)
  • Избранные труды, т. 1-5 (Москва, 1952—1957)
  • Избранные статьи о русской музыке, под ред. Н. Браудо (Москва, 1952)
  • Избранные статьи о музыкальном просвещении и образовании, под ред. Е. М. Орловой (Ленинград, 1965)
  • Критические статьи, очерки и рецензии, под ред. И. В. Белецкого (Москва, 1967)
  • О музыке Чайковского: избранное (Ленинград, 1972)
  • О балете: статьи, рецензии, воспоминания (Ленинград, 1974)
  • Об опере: избранные статьи (Ленинград, 1976)
  • [dl.dropbox.com/u/4465795/Asafiev.djvu О хоровом искусстве (Ленинград, 1980)]Шаблон:Недоступная ссылка
  • О симфонической и камерной музыке: пояснения и приложения к программам симфонических и камерных концертов (Ленинград, 1981)
  • О музыке XX века: пояснения и приложения к программам симфонических и камерных концертов (Ленинград, 1982)

Память

Файл:Truda004.jpg
Мемориальная доска: пл. Труда, 6
  • В честь композитора названа улица в Санкт-Петербурге.
  • В Санкт-Петербурге, на площади Труда, дом № 6, где композитор жил в 1933—1943 годах, установлена мемориальная доска.
  • В Москве имя Б. В. Асафьева присвоено детской музыкальной школе.

Литература об Асафьеве

  • Богданов-Березовский В., Б. В. Асафьев (Ленинград, 1937)
  • Оссовский А. В., Б. В. Асафьев, в сб. Советская музыка. Сборник четвёртый. Л.-М. Музгиз. 1945 г. 192с.
  • Памяти Б. В. Асафьева. Сборник статтй (Москва, 1951)
  • Кабалевский Д. Б. Борис Асафьев — Игорь Глебов. — (Москва, 1954)
  • Шаблон:Книга
  • Орлова В., Б. В. Асафьев… (Ленинград, 1964)
  • Баранова Т. Б. Игорь Глебов (Борис Асафьев). Книга о Стравинском //Стравинский — читатель и библиофил (о русской библиотеке композитора) // Научный вестник Московской консерватории. — 2013. — № 1. — С. 5-51.
  • Шаблон:Книга
  • Орлова Е. М., Крюков А. Академик Борис Владимирович Асафьев. (Ленинград, 1984)
  • Орлова В., Интонационная теория Асафьева как учение о специфике музыкального мышления. История. Становление. Сущность (Москва, 1984)
  • Б. В. Асафьев и советская музыкальная культура. Материалы Всесоюзной научно-теоретической конференции, под редакцией Ю. В. Келдыша (Москва, 1986).
  • Шаблон:ВТ-БСЭ1

Примечания

Шаблон:Примечания

Шаблон:Балеты Асафьева

Внешние ссылки

  1. Большая Российская энциклопедия: В 30 т. / Председатель науч.-ред. совета Ю. С. Осипов. Отв. ред С. Л. Кравец. Т. 2. Анкилоз — Банка. — М.: Большая Российская энциклопедия, 2005. — 766 с.: ил.: карт.
  2. 2,0 2,1 2,2 2,3 2,4 Мы все его ученики // «Собеседник». 1984, № 7 (404)
  3. Шаблон:Книга
  4. Шаблон:Книга
  5. Шаблон:Из БСЭ
  6. Шаблон:Cite web
  7. Шаблон:Cite web
  8. Шаблон:Cite web
  9. Шаблон:Книга
  10. Шаблон:Cite web

Шаблон:Выбор языка

Шаблон:Спам-ссылки