Русская Википедия:Венера и Амур

Материал из Онлайн справочника
Перейти к навигацииПерейти к поиску

Шаблон:Произведение искусства «Венера и Амур» — картина немецкого художника Лукаса Кранаха Старшего из собрания Государственного Эрмитажа.

Картина изображает древнеримскую богиню любви Венеру в сопровождении ребенка-Амура. Справа и слева от головы Венеры написано двустишие на латыни: Шаблон:Начало цитаты Pelle Cupidoneos toto conamine luxus
Ne tuta possideat pectora ceca Venus
(Всеми силами гони Купидоново сладострастие,
Иначе твоей ослеплённой душой овладеет Венера.) Шаблон:Конец цитаты Слева, возле локтя Венеры на фоновой стене нарисован листок бумаги с монограммой художника и датой работы: LC 1509, а между букв-инициалов расположен своеобразный «фирменный знак-символ» Кранаха — дракон с поднятыми крыльями, который он использовал во множестве своих работ.

Изначально картина была написана на дереве, в 1850-х годах переведена на холст, причём тогда же была проведена её первая реставрация и за счет приставок по бокам и снизу старый формат картины (примерно 170 × 84 см) был увеличен. Картина выставляется в специальной раме, закрывающей эти приставки[1].

Картина является первым изображением обнажённой античной богини в германской живописи (ранее в обнажённом виде изображали только Еву), также это первая работа на тему античной мифологии в творчестве Лукаса Кранаха Старшего. Эта работа демонстрирует интерес Кранаха к итальянскому искусству Возрождения, где как раз примерно в это же время происходило становление образа Венеры как эталона женской красоты.

Файл:Venus and Cupid by Lucas Cranach the Elder.jpg
Лукас Кранах Старший. Венера и Амур. Гравюра. 1509. Британский музей, Лондон

Поскольку опыт работы с обнажённой натурой в Германии являлся новаторским, то сам художник не удержался от морализаторского наставления для потенциального зрителя от плотских соблазнов и использовал предостерегающее двустишие. Автор двустишия не установлен, по предположению искусствоведа А. Х. Немилова им являлся друг художника гуманист Х. Шойрль[2].

В том же 1509 году художник выполнил гравюру на дереве на аналогичный сюжет, но существенно отличающуюся в деталях — Венера с Амуром изображены в других позах, в качестве фона использован пейзаж и так далее; один из сохранившихся отпечатков находится в собрании Британского музея в Лондоне. Впоследствии художник ещё неоднократно обращался к этому сюжету — по оценкам Н. Н. Никулина кисти Кранаха Старшего, его учеников и последователей принадлежит более тридцати картин с изображением Венеры и Амура[3].

Картина находилась в коллекции Генриха фон Брюля в Дрездене, в 1769 году вместе со всем его собранием живописи была куплена Екатериной II и с того времени постоянно находится в Эрмитаже. Выставляется в здании Малого Эрмитажа в зале 255[4].

Кандидат искусствоведения, старший научный сотрудник Отдела западноевропейского изобразительного искусства Государственного Эрмитажа Ч. А. Мезенцева в своём очерке искусства Германии XV—XVIII веков, проводя детальный анализ картины, отмечала: Шаблон:Начало цитаты Кранах здесь — мастер тончайших градаций формы, каллиграфии контурной линии. Он ставит перед собой сложную живописную задачу: сопоставлением по существу двух основных цветов добиться эффектного звучания красок — глубокий чёрный фон сгармонирован с жёлто-коричневым светлым тоном тела. Трудное колористическое построение! Не уступая в этой картине лучшим нидерландским образцам в тонкости лессировочного письма, именно благодаря его прозрачности, художник достигает в инкарнате благородного «свечения» цвета изнутри. Красный колер бус Амура и сине-серый ожерелья Венеры дополняют простое и в то же время очень сложное цветовое решение[5]. Шаблон:Конец цитаты

Примечания

Шаблон:Примечания

  1. Костров П. О подлинном формате «Венеры с Амуром» Л. Кранаха Старшего // Сообщения Государственного Эрмитажа. — 1954. — [Вып.] 6. — С. 40—42.
  2. Немилов А. Лукас Кранах (к 400-летию со дня смерти) / Искусство. — 1953. — № 6. — С. 59.
  3. Никулин Н. Н. Немецкая и австрийская живопись XV—XVIII веков. Эрмитаж. — Шаблон:СПб.: Искусство-СПБ, 1992. — С. 320—321.
  4. Шаблон:Cite web
  5. Мезенцева Ч. А. Искусство Германии XV—XVIII веков. Очерк-путеводитель. — Шаблон:Л.: Искусство, 1988. — С. 23.